从生活的附近去发现艺术？
不！在“顽皮”的魁北克，艺术跑上街头来与公众相遇。在这座城市，有这样一个节日，艺术作品以或显或隐的方式融入城市公共空间，既邀约公众体验惊奇，也启发公众深入思考。城市成为展场，可玩亦可生活。
Paasages Insolites
开启公共艺术嘉年华
Passages Insolites“不寻常的走廊”公共艺术项目是魁北克市一年一度的公共艺术节，将城市的历史街区转变为一个动态的露天画廊，向公众免费开放。
公共艺术节活动由 EXMURO 于2014年发起，它展示了一条精心策划的路线，沿途布置了互动性和沉浸式的艺术装置，散布在城市的标志性街区，特别是在皇家广场（Place Royale）和小香普兰（Quartier Petit Champlain）等地区。
大型户外集体活动 Humanorium 作品之一
《The Strange Funfair》
至今，Passages Insolites 已经连续举办9年，通过公共空间的机动性装置艺术，以及各种在公共空间中进行的艺术活动，邀请观众以有趣或发人深省的方式参与，将艺术融入社区和城市，鼓励人们探索魁北克市的著名地标和隐藏的角落。展品种类从大规模雕塑到更亲近特定场地的作品，作品通常与周围环境互动，无不反映了艺术、环境与公众之间的关系。
Philippe Katerine 作品
《Mr. Pink Takes Flight》
Passages Insolites 通常从6月中旬开始，持续到10月的加拿大感恩节周末，所有作品全天候向公众开放。Passages Insolites 不仅因其艺术多样性而受到赞誉，还因其能给人带来惊喜、激发好奇心的能力而广受喜爱，为本地居民和游客提供了一种自然、公共的艺术体验。
移动参与性演出《Bench Invasion》
这场公共艺术嘉年华为魁北克的城市景观增添了独特的新气象，让魁北克市在全球的艺术版图中占有一席之地，并成为本地与国际艺术家重要的交流场域。
艺术家 Philippe Ramette 对其雕塑的再创作品
《Ode to Travel》
Passages Insolites 不仅展示了当代公共艺术，EXMURO 策展机构试图透过艺术品与观众的接触来刺激彼此的对话，以培养大众的批判性思维，并提供一种实验性质的艺术尝试，期望藉由原创力与自由表达的精神，创造不同的艺术体验，以及和艺术相遇的新旅程。
在街头偶遇惊奇
循艺术驻足思考
Demers-Mesnard 作品《Happy Castaways》
作为加拿大东部最大的港口之一，魁北克紧守圣劳伦斯河入海口，是一座拥有400余年历史的文化名城。魁北克本地的多媒体艺术家团体 Théâtre Rude Ingénierie 希望通过作品《Rising Waters》提醒人们注意全球气候变暖带来的环境恶化，保护地球就是保护家园。
多媒体艺术家团体 Théâtre Rude Ingénierie 作品
《Rising Waters》
来自美国的艺术家 Nicole Banowetz 在 Bassin Louise 港口放置了一个奇怪的“标本”，这一充气装置反映并放大了轮虫的解剖细节，这些微小的生物能够自我干燥并被风卷起，以逃避它们的捕食者。这种具有超现实形状的特殊生物对让我们了解在逆境中适应性和复原力的变革性优势。
Nicole Banowetz 作品《适应性时刻》
无独有偶，就在2018年，同样的位置曾漂浮着一座神秘的岛屿。如果说艺术是一种高于生活的幻想，城市人的幻想肯定与自由有关，这件作品呈现了一个与陆地相隔遥远的梦幻绿洲，栖息着各种各样的、超现实的植物和动物。快乐的漂流者日夜站立在他们的岛上，邀请人们进入他们和谐而平静的梦境。
Demers-Mesnard 作品《Happy Castaways》
不是所有作品都十分显眼，一下子便可抓人眼球，有些作品也会“消失在地平线上”。这座陷入了地下竖井的深渊图书馆是瑞典女性艺术家 Susanna Hesselberg 2015年的创作。Susanna 喜欢书籍，图书馆就象征着她的整个世界，而消失的亲人就像这座图书馆一样，永远被阻隔在现实之外。这件作品反映了对交流中断的哀悼，同时也表达了艺术家对永远陷入沉默的思想、永远无法获得的智慧的哀悼，它们无可挽回地永远消失。
Susanna Hesselberg 作品
《父亲的去世如同整个图书馆被烧毁》
Passages Insolites 的作品话题性十分丰富，涉及环保、政治隐喻、城市遗址保护等诸多方面，当然也少不了单纯会让你发出“这可太好玩了”的趣味作品。
人们正在体验艺术家 Benoît Maubrey 作品《Arena》
《Arena》是一件移动式互动电声雕塑，完全由回收音响设备组成，开放给观众参与：公众可以通过拨打电话、无线连接或直接插入装置来创造即兴表演或播放音乐。这个临时装置为公共空间注入了一种充满活力的创造精神，激发整个社区的灵感。来进行自发表演或播放音乐。这个临时装置为公共空间注入了无拘无束的创意精神，从而激发了整个社区的灵感。
公众被城市中的艺术作品吸引、驻足、体验，真切地感受到“艺术在身边”。
EXMURO 实践
塑造可玩城市新可能
EXMURO 工作人员为前来参观室内艺术作品的人们讲解
公共艺术节 Passages Insolites 由 EXMURO 公共艺术机构策划，魁北克市主办。EXMURO 是一个成立于2007年，致力于公共空间设计、制作和传播当代艺术的非营利组织。这一组织为公共和私人机构提供创作原创艺术、开发创新空间、设计吸引人的活动和城市复兴项目的支持。
艺术家 Mathieu Valade 作品《Myth And Evidence》
EXMURO 展示公共艺术的创新方式不仅限于在公共基础设施上印刷、在建筑立面上展示大型照片，也会将艺术诗意地融入城市。通过各种项目，EXMURO 丰富了城市体验，创造了具有挑战性的艺术互动场景，促进对话。
Aire Publique 的咖啡店
2024年，EXMURO 迎来了新篇章，重点从季节性的公共艺术展览转向全年持续的项目。同时，EXMURO 正在重新构思 Maison Hazeur，推出“Aire Publique”——一个室内公共空间，旨在为观众提供全新的艺术体验方式。
Aire Publique 是一个充满活力和欢迎的创意空间，坐落在皇家广场（Place Royale），这座建筑自新法兰西时代以来经历了多次变迁。1990年代火灾后，它被改建为博物馆，独特的建筑设计模糊了室内外的界限，将古老的家庭空间与现代城市公共空间融合。因此，Maison Hazeur成为 EXMURO 的理想平台，体现了突破私人和公共空间界限的理念。
在 Aire Publique 展出作品《Abysses》
今年11月9日，来自法国里昂的艺术家Benedetto Bufalino在皇家广场（Place Royale）展出他的户外大型装置艺术作品《Disco舞会水泥车》，他将把一辆水泥搅拌车改装成一个巨大的迪斯科球。这个装饰着镜面反射片的搅拌车播放着舞曲，并将无数光影反射到周围的建筑上，把公共广场变成了一个即兴的社区舞池。
通过这件作品，Benedetto Bufalino 将日常的公共空间视为重新解读现实的游乐场，重新排列空间颠覆人们对城市空间的认知，带领人们享受一刻集体的欢愉，同时凸显城市景观的美丽。
法国艺术家 Benedetto Bufalino 作品
《Disco舞会水泥车》
这位来自法国的艺术家对“汽车梗”情有独钟。早在2021年，他也用汽车打造了一个公共艺术装置。试想你走在熟悉的城市街头，转个弯看见一排汽车在路边“拿大顶”，肚皮朝上变成了花坛，是不是会感到惊喜又有趣呢？
法国艺术家 Benedetto Bufalino 作品《草坪汽车》
由此可见，EXMURO 已然超越了传统画廊的界限，通过在城市空间展示艺术，让艺术更易接触，使作品能够激发思考、带来惊喜，赋予日常环境新的体验。这些艺术作品旨在打破日常生活的局限，将观众引入未知的领域，并且抵消了大部分城市元素过于标准化和实用主义的倾向。
临时艺术装置摆上街头、广场、河岸，融入历史建筑和城市景观，让沉闷的城市焕发出全新的光彩，让平凡的生活空间变成惊喜嘉年华，总之，就是让城市变得可玩！
艺术家 Pierre与Marie 合作作品《Big Other 》
撰稿丨沈佳颖（实习生）
图文编辑丨沈佳颖（实习生）
图源：https://exmuro.com/planifiez-votre-visite/
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