火星上的煤渣堆和直播间——张明归电影的异化空间探索
文摘
2023-06-13 13:14
菲律宾
欧洲时间2021年2月9日，柏林国际电影节组委会公布本届短片竞赛和论坛单元片单。由法国Le Fresnoy制片出品，新加坡左旋电影私人有限公司联合制片，新亚洲影志、午夜失焦（杭州）文化传播有限公司、香港东方之子国际事业有限公司联合出品，美国亚洲艺术电影基金会、韩国李泳禧基金会支持，匈牙利导演贝拉·塔尔任艺术顾问，越南导演张明归的电影《暮色撩人》(Les Attendants)入选柏林电影节短片竞赛单元。《暮色撩人》是一部既心酸又美丽的爱情电影——在法国高速公路附近的森林里，男人们在寂静的自然声和光中等待着。每个人都在等待另一个人的到来。目光透过树影搜寻着移动的身影，两个男性的身体彼此追随、穿过树林，希望找到一个地方停歇。他们脱掉衣服。长期被欲望压抑着，他们的身体终于找到了满足的方式。两个男人在相互接触中突然变得如此脆弱，他们的皮肤如此柔软，他们的手如此温暖，他们的脸如此稚嫩。他们似乎随时都会哭。当他们重新穿上衣服，彼此分别，不知道对方的名字，也不记得对方的脸……他们再也不会见面了。电影全程使用16mm胶片介质拍摄，并以传统手工胶片剪辑方式制作 ;两位非职业演员Jean François Geneste和Gérald Thomas不加修饰，充满激情的表演，为影片增加了动人的质感。影片拍摄地在法国北部被遗弃的工业区，地面上铺满了废弃的煤矿，呈现出黑暗、粗犷感，为影片营造出强烈的视觉效果。这个地方也与曾经法国采矿工业的历史有关，隐喻般地勾连着电影中的故事。影片使用16mm胶片介质拍摄，并以传统手工胶片剪辑方式制作这部一部关于男性同志的作品，但它并不主流，影片中没有热辣的小伙儿，阳光海滩，电子音乐，和戏剧性的结局。这部电影中的人物都是现实生活中俯拾皆是普通人：他们可能是煤矿工人，火车乘务员，农场里的农民，大街上的行人等等。并且，他们再不年轻，他们的身体上留下了年老的痕迹，留下了艰苦劳动的痕迹，留下了不自由的生活痕迹，留下了潜藏的反叛的痕迹，留下了长期孤独的痕迹。他们对每一次接触都很温柔，他们为了等到彼此等了太久太久了。《暮色撩人》试图聚焦这一群体，揭示人类关系的脆弱性，和脆弱背后的魅力。张明归导演生于越南中部高地的邦美蜀。2010年，他从胡志明市电影戏剧学院退学，开始了自己的独立电影制作生涯。他生活和工作的足迹遍布世界，带着他过去充满鲜活的记忆与现实的经历，他的叙事和影像，介于电影和文学之间，混合个人记忆与集体记忆，皆取材于他的家乡，童年的记忆，和越南的历史背景。张明归目前在Le Fresnoy法国国立当代艺术工作室驻地创作，其作品曾入选多个国际电影节展。他的第二部长片作品《树房子》与中国制片人郭晓东合作，是2017年唯一获得柏林电影节世界电影基金的亚洲电影项目。后在第72届洛迦诺电影节“当代影人”竞赛单元首映，2019年入围南特三大洲、新加坡国际电影节主竞赛单元，并于纽约电影节、鹿特丹电影节、北京国际电影节等展映。张明归和Nicolas Graux联合导演的《豪猪》在2023鹿特丹电影节也入围放映。而他2016年的电影《镜像之城》讲述了一个虚拟的故事：在未来世界的2048年，越南将被大水淹没，导演张明归在2045年决定离开自己的国家；时间回溯至2015年，张明归回到家乡拍摄电影并让自己的亲人本色出演。《镜子之城》讲述了一段跨跃三十年历史的故事，是一部纪实与虚构并存的电影。《镜子之城》的副标题为“一部虚构的传记”。它可以被看作一部具有叙事元素的剧情电影，但是在虚构的影像中还包含另外一部讲述家族记忆的纪录电影。导演将现实元素与虚构元素并置，旨在思考什么是现实中的真实，什么又是电影中的真实。亚洲独立电影的地域性与图景
由于众所周知的原因，中国独立电影在与世界接轨的路上遇到了前所未有的困难。不论外部条件的变化，其自身能够产生的活力与创造力的局限使其本土化发掘和国际化发展进程步履维艰。
纵观亚洲独立电影，这一进程在不同国家不尽相同，始于电影俱乐部文化和超8浪潮的日本PIA成立五十年主推日本独立电影，建立独立电影与独立影院发行的渠道是电影节的重要作用之一；韩国的首尔独立电影节每年向韩国观众介绍本国一百多部独立电影新作和十余部国外独立电影作品，行业知名制片人、演员、技术人员和技术团队的加持使得韩国独立导演的影片质量与商业电影一样保持着世界较高水准；新加坡的亚洲电影资料馆始于民间电影团体的发起，旨在从高清数字影像时代伊始整理收藏独立电影，后获得政府资助发展壮大成为世界最重要的东南亚电影资料馆藏与修复中心；东南亚和南亚方面马来西亚的SeaShorts、菲律宾的Cinemalaya、越南的Autumn Meeting和Hanoi DocLab、印度尼西亚的Jogja NETPAC、泰国曼谷的World Film Festival、印度的Kerala IFF等电影节推波助澜；西亚的Doha Film Institute赞助独立电影为时已久，每年的资助涵盖商业艺术电影，同时照顾到亚洲其他电影资金匮乏国家的独立电影发展；西北亚的哈萨克斯坦、乌兹别克斯坦是前苏联电影工业重地，发展出的独立电影分支在世界范围来看占据重要的一席之地，其临近的欧陆亚洲国家格鲁吉亚、阿塞拜疆等国在近年来的国际独立电影发展上有突出贡献，这与其长年的积累与有组织地持续性地对外输出有必然联系。女性影展一直是独立电影的重要展示场合，日本爱知、韩国首尔、台湾国际、黎巴嫩贝鲁特等女性影展在亚洲独立电影的传播上也具有重要影响力。
此次论坛，中国电影制片人郭晓东、越南导演张明归和附近在消亡主理人艾英将会与观众一同探讨亚洲独立电影地域性的努力，和自然生长出的独立电影组织的存在。希望观众积极参与其中，在了解他国经验的同时，也尝试思考本国独立电影未来。凡是参与张明归专场的朋友，可有影片明信片的收获，数量有限。郭晓东，电影制片人、剪辑师、策展人。本科毕业于北京大学电子学系，硕士毕业于瑞士日内瓦美术学院“真实电影”专业；2017年创办新加坡左旋电影私人有限公司，以制片人的身份参与中国与国际电影项目：他2023年制片的比利时电影《豪猪》入选鹿特丹电影节竞赛单元，2021年制片的法国电影《暮色撩人》入选柏林电影节竞赛单元，2019年制片的新加坡电影《树房子》入选洛迦诺电影节“当代影人”单元，2017年制片的中国电影《梧桐树》入选山形电影节和FIRST青年影展竞赛单元；以剪辑师的身份参与《轻松+愉快》、《清水里的刀子》、《之子于归》等电影的后期制作；作为独立策展人长期策划电影展映和论坛活动，推广东亚和东南亚电影。作为最初的发起人于北京成立亚洲电影共同体“新亚洲影志”，开展工作坊、影人会、电影奖等活动。庐舍社团的发起人，社团开展国内首个女性电影人剪辑驻留计划“庐舍之春”。
附近在消亡
未来纪录者，表达一种态度，在此刻不能消失。
