中央美术学院
人文大讲堂总第225期
内容简介
中国传统山水画的结构既是形式的﹑也是内容的，构成一幅作品的所有因素，举凡造型﹑程序﹑笔墨﹑设色﹑情节等，都在结构范畴之内，结构不只是在画面上妥帖地安排局部的艺术形象，它还指涉主题的展现﹑趣味的构成﹑以及意境的创造。自六朝以来，传统中国画论讨论章法﹑布局﹑置陈布势﹑经营位置﹑讲究远近高下﹑虚实深浅的空间处理；近代学人探讨立意﹑写形﹑貌色﹑置陈布势，讲画眼和构图中心的关系，但似乎都未涉及本讲座称作‘颠覆性’的一种结构方式：同一幅画中，存在着两个相互矛盾甚至相互抵消的画面﹑情节或意味，深层的内容形成了表层图像的一个悖论；观者若想看清画中的另一层面，就必须放弃那个被认为是常规的或正常的视象，把画像置于我们所习惯的理解视阈之外。本讲座试以清代山水画为例，讨论这种‘颠覆性’的结构图式，本讲座将揭示，这种结构在某些画家作品中的运用，似乎还反映出那急剧变化的社会加诸于个体的影响，由此以颠覆性的画面效果，对时人信赖的符号系统提出质疑。
主讲人
柳扬
美国明尼阿波利斯艺术博物馆亚洲部主任
中国艺术策展人
柳扬，伦敦大学亚非学院艺术史及考古学博士，现任美国明尼阿波利斯艺术博物馆亚洲部主任及中国艺术策展人，同时是明尼苏达大学中国中心及密歇根州卡拉马祖艺术博物馆顾问委员会成员、弗利兹艺术博览会（Frieze Masters）亚洲艺术审核委员会主席。之前他曾担任澳大利亚新南威尔士艺术博物馆中国艺术部主任、悉尼大学及新南威尔士大学客座教授，博士生导师。自1998年迄今，他策划组织了十多个来自中国的艺术展，各自伴随学术性的图录。他与前卫剧场大师罗伯特· 威尔逊（Robert Wilson），以及奥斯卡最佳美术指导奖得主叶锦添合作呈献的《中国末代王朝的威势和华美 》（2018）和《永恒的祭献：中国古代青铜礼器 》（2023），被誉为前所未见的开创性展览。他撰写和合著的十多种书籍和展览图录中，有三本在澳大利亚获得澳大利亚暨新西兰艺术学会2004 及 2006 年度最佳图书和最佳展览图录奖。
讲座时间：2024年9月10日，14:00
讲座地点：红椅子报告厅
策划：贺西林，浙江大学求是特聘教授、中央美术学院客座教授
主持人：黄小峰，中央美术学院人文学院院长、教授
主办：中央美术学院人文学院
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