次余仲庸松风阁韵十九首·其三
宋·裘万顷
古木阴阴六月凉，幽花藉藉四时香。
丝桐清夜作三弄，明月入帘风拂床。
参天古树，枝繁叶茂，浓阴匝地，六月的天气清凉可人，幽静偏暗处，野花杂乱地盛开，时时可以闻到淡淡的花香。夜幕降临，兴致高涨，在清朗的夜色下弹奏一曲《梅花三弄》，皎洁的月光照入帘内，清风拂过床榻，惬意舒爽。
裘万顷，南宋诗人，今江西省南昌人。具体生卒年不详，字元量，号竹斋。只知他在宋孝宗时期进士及第，宋光宗朝获受乐平主簿，宋宁宗朝迁大理寺司直、江西抚干，官不大。他是至纯至孝之人，很有节操，诗作清婉流利，颇有情致。笔下也有一些经典的现实主义佳作，反映底层农人的疾苦，比如《老农叹》，颇有杜甫和白居易的风采：霜耕冰在趾，雨种泥没膝。
旱魃忽为虐，耕种谩劳力。
去年幸一稔，今岁免艰食。
细听老农语，令我三叹息。
但愿从此去，龙骨长挂壁。
大田多黍稌。高廪若山积。
或云保大丰，则恐钱转啬。
夏租星火急，处此未有策。
细民一钱税，往往亦追索。
谷贱反伤农，此语传自昔。
语客且勿忧，新丝尚堪质。
次余仲庸松风阁韵十九首
次韵是诗词创作的一种方式，这在宋诗中很是常见，也称为步韵。它的特点是按照原诗的韵和用韵的次序来创作出一首新的和诗。其中“次”表示按照顺序，“韵”则指诗词中的韵脚。
这种创作方式有着严格的限制，既要考虑到用韵和顺序，还要兼顾到与原诗的意境相协调。这就对诗人的诗词创作功底有着极高的要求，不仅要避免和原诗雷同，还要在不违背原诗意境的基础上推陈出新。
诗题中提到的余仲庸，具体事迹不详，但有一点是可以肯定的，即他创作的“松风阁”诗深深地打动了诗人裘万顷，因此连续作了十九首诗，可见原作之精湛。提到松风阁，脑海中就浮现出北宋黄庭坚的《松风阁诗贴》，但这首诗提到的松风阁具体地址不详。
古木阴阴六月凉，幽花藉藉四时香。
前两句是一组对偶句，这在绝句中很是少见。因为绝句的容量有限，不可能像律诗一样有足够的空间来铺排。而且这也不是绝句创作必须要满足的条件，使用与否均可。考虑到这是一首致敬余仲庸作品的和诗，极有可能余仲庸的原作也使用了同样的手法。
首句诗人将“古木”和“阴阴”搭配在一起，为我们呈现出一幅翠色欲流的夏日图。绿荫是炎热的夏日最让人舒心的景致，因为只有在夏日，绿荫才有它存在的意义，给人们带来满满的清凉之感。“六月凉”则对“古木阴阴”进一步做出了诠释，农历六月的天气本就炎热，因为古木的存在，所以才能切切实实地感觉到凉意。
承句诗人又添入“幽花”这一意象，给原本稍显单一的画面增添了明丽的色彩，整个画面顿时鲜活丰富了起来。诗人用“籍籍”一词来修饰，足见野花之多。既满足了视觉上的享受，又有嗅觉上的花香扑鼻，给人甜蜜之感。“四时”在古诗词中多指四季，也就是说松风阁常年都可以闻到花香。
丝桐清夜作三弄，明月入帘风拂床。
诗的前两句写木、写花，都是松风阁的自然之景，时间是在白天。而后面两句则转写诗人的具体活动和夏夜曼妙的景色，时间来到了夜晚。
“丝桐”是琴的代称，古代制琴多用桐木，以丝为弦，故称。“清夜”一词再一次突出了环境之幽，和前两句的内容紧承一脉。诗人雅兴高涨，在清朗的月色下弹奏一曲《梅花三弄》。
末句以景作结，明月当空，月色如水，清风徐徐，照进帘内，轻抚床榻。这世间最美的景物陪伴着诗人，甚至可以说是知己。苏轼在名篇《点绛唇》中说：“闲倚胡床，庾公楼外峰千朵。与谁同坐。明月清风我。”，写尽了闲适和淡泊。裘万顷这里表达的意思和苏轼一样。
—君安—
