'Danh Vo', White Cube Mason's Yard11 October – 16 November 2024© The artist. Photo © White Cube (Theo Christelis)傅丹
Danh Vo
白立方伦敦梅森广场空间
White Cube Mason's Yard
展期至2024年11月16日
白立方伦敦梅森广场空间荣幸呈现傅丹（Danh Vo）最新个展，艺术家的最新作品继续探索权力结构及其对个人和集体身份的影响。傅丹在白立方的上一次个展发生在2020年美国总统选举的最后几天，展览包括了一幅象征着当时紧张局势的巨幅旗帜绘画13 colonies。在今年，处于另一场类似的选举的阴影下，傅丹的作品呈现出更为内敛的气质，包含了现成品、绘画和青铜雕塑等媒介的作品探讨着艺术劳动力如何在多变的政治和社会气候下找到抵抗、适应和生存的方式。'Danh Vo', White Cube Mason's Yard11 October – 16 November 2024© The artist. Photo © White Cube (Theo Christelis)画廊的一楼空间中，一座结合了两块古罗马大理石的雕塑被两侧的画作所包围：南希·斯佩罗（Nancy Spero）的画作，引用了法国诗人和剧作家安托南·阿尔托（Antonin Artaud）的All Writing is Pigshit (1969)，以及一件莱昂·戈卢布（Leon Golub）于1976年创作的西班牙独裁者弗朗西斯科·佛朗哥（Francisco Franco）的肖像。'Danh Vo', White Cube Mason's Yard11 October – 16 November 2024© The artist. Photo © White Cube (Theo Christelis)傅丹对空间进行了一场临时干预，塑造了画廊建筑中的光影走廊，位于一楼的松木建筑脚手架，解构了视觉和物理的双通道。在被隔绝的楼梯间壁龛中，艺术家悬挂了一个16世纪西班牙基督受难青铜雕像。尽管雕像失去了双臂，但艺术家父亲Phung Vo的手模出现在其位置，它们手握生长着旱金莲的玻璃管，这种红色花卉的名字借用了古希腊语中的“战利品”（Trophy）一词。作品引申出一系列疑问：傅丹是在通过天主教徒父亲，以效用的名义变异宗教遗物吗？这是否是傅丹记住他父亲手掌线条的一种方式？一种记住他父亲的方式？Danh Vo
Untitled
2024
Oil on canvas, writing by Phung Vo and gilded in Thailand
35 x 27 cm | 13 3/4 x 10 5/8 in.
© the artist. Photo © White Cube (Kitmin Lee)
在傅丹的作品中，跨越时代的工艺相遇，展览中的一系列花卉绘画是由艺术家在拍卖会上购得，这些作品大多出自19世纪末至20世纪初北欧女性艺术家之手，傅丹委托他的父亲在作品背面用拉丁文标注了花卉的名称。随后这些作品被送往泰国，那里的工匠使用古老的工艺为文字涂上金箔。'Danh Vo', White Cube Mason's Yard11 October – 16 November 2024© The artist. Photo © White Cube (Theo Christelis)
花卉是傅丹作品中一个持久的主题，它们承载着丰富的象征意象：美丽与爱情、主权与韧性。这些画作有许多是在社会运动的背景下创作的，例如丹麦的工艺美术设计运动（Skønvirke）。为回应工业化，艺术家们致力探索着只能从传统手工艺中生发出的华丽之美。由此，劳动的尊严在作品中被高度强调。当这些物件被作为当代艺术的一部分保留下来时，被赋予了一种诡异的政治性：作品的多个层次为其构建了新的价值，但是谁主导着这场演变？在傅丹的作品中，美感、权力和亲密之间的紧张关系是核心元素，它们各自深植于自己的历史和象征意象之中。Danh Vo studio
© the artist. Photo by Nick Ash
Danh Vo
Untitled
2024
17th century Cupid and Johnny Walker wooden box
27 x 28 x 34.5 cm | 10 5/8 x 11 x 13 9/16 in.
© The artist. Photo © White Cube (Eva Herzog)
两个复古木箱散落在画廊空间中，印有可口可乐和Johnny Walker品牌的标志，箱中分别承载着雕花橡木祭坛和木制小天使的残缺躯干。通过将这些独特物件拼接，艺术家探讨着象征性图像的持久性——品牌可能与宗教叙事一样，是强大的说服工具，各自在如殖民式扩张的前沿地带以自己的方式存在。两个来自奢侈品牌Rimowa的行李箱中装着无价格的艺术品——上述小天使的四肢和犍陀罗浮雕片岩，价格的强烈对比引发了对价值评判体系的讽刺性评论。箱子中的物件引发一系列联想——它们可能是富裕的全球化精英的旅行纪念品，也可能是艺术品走私者的秘密物件。Rimowa开启了铝制行李箱的流行，以其会在旅行中产生、积累凹痕和划痕而闻名。这家公司颂扬着铝材：“它变幻莫测！它不断进化！它充满生命！”这一信条，有时也讽刺地，适用于傅丹所互动的物件。Danh Vo
Untitled
2024
200-300 CE Gandharan Schist panel with Parinirvana showing the death of Buddha and
Rimowa luggage
73 x 42 x 35 cm | 28 3/4 x 16 9/16 x 13 3/4 in.
© The artist. Photo © White Cube (Eva Herzog)
Danh Vo
'Danh Vo', White Cube Mason's Yard
11 October – 16 November 2024
© The artist. Photo © White Cube (Theo Christelis)
一组由来自东亚地区的原始石雕文物铸造的青铜雕塑保留了铸造过程的独特印记。不同于常规的呈现方式，这些代表着印度教和佛教形象的青铜雕塑从背面展示，其背面布满盗贼用工具砍伐和锯切后所形成的抽象线条图案。这些石雕文物曾被从石制建筑中盗窃、劈下，出售给西方收藏。原始的作品曾被运输至傅丹位于柏林附近盖尔登霍夫（Güldenhof）农场的花园，在那里，它们在自然中逐渐老化。其中一件青铜雕塑是由一尊17世纪的圣凯瑟琳木雕铸造而成——她是殉道者，也是圣女贞德的缪斯形象。一个嵌入这座雕塑背面的黑胡桃木鸟食器赋予了作品意想不到的用途。这种木材在傅丹的创作中反复出现，它们是由环保主义者克雷格·麦克纳马拉（Craig McNamara）所种植的，他也是1961年至1968年间美国国防部长罗伯特·麦克纳马拉（Robert McNamara）的儿子，罗伯特·麦克纳马拉因使越南抗美救国战争不断升级而闻名。在过去十年里，傅丹将他所关注的主题汇聚在一起，创造出一条充满动荡历史的无尽之链，串联起历史叙事、文化遗物和艺术传统。傅丹的作品揭示了那些塑造着自我感知的元素之间的关系，这些元素既包括集体历史，也包括个人经历。对现成品的使用成为傅丹特有的艺术创作策略；充满象征性意义的物品，承载着个体和文化中被美化的欲望和悲伤情绪。他审视着意义是如何随着环境的变化而变化。傅丹的作品，神秘而诗意，巧妙地规避了教条主义，探索着自由社会背后的权力结构和民族国家概念的脆弱性。
Danh Vo Portrait, 2020, © White Cube (Theo Christelis)傅丹(Danh Vo)曾在丹麦皇家艺术学院 (KADK) 和德国法兰克福的 Städelschule 学习。他于 2012 年获得Hugo Boss奖项，2007 年获得德国 Deutsche Volksbanken 和 Raiffeisenbanken 银行颁发的蓝橙艺术奖 (Blauorange Kunstpreis)，并于 2009 年获得德国青年艺术国家画廊奖 (Preis der Nationalgalerie für junge Kunst) 提名。傅丹的主要个展包括：MUDAM Luxembourg，卢森堡（2021）；白立方伦敦柏蒙西空间，伦敦，英国（2020）；The National Museum of Art，大阪，日本（2020）；South London Gallery，伦敦，英国（2019）；“The Collection Mudam and Collection Pinault in dialogue”，MUDAM Luxembourg，卢森堡（2019）；M+，香港，中国（2018）；Casa Luis Barragán，墨西哥城，墨西哥（2018）；CAPC，波尔多，法国（2018）；纽约古根海姆美术馆，纽约，美国（2018）；SMK，哥本哈根，丹麦（2018）；新加坡国家美术馆，新加坡（2016-17）；Palacio de Cristal del Retiro，马德里，西班牙（2015）；Museum Ludwig，科隆，德国（2015）；Jumex 美术馆，墨西哥城，墨西哥（2014-15）；林冠艺术基金会，北京，中国（2014）；布鲁克林大桥公园公共艺术基金，纽约，美国（2014）；纽约古根海姆博物馆，纽约，美国（2013）；美第奇别墅，罗马（2013）；Museion现当代艺术博物馆，博尔扎诺，意大利（2013）；Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris，巴黎，法国（2013）；芝加哥艺术学院，伊利诺斯州（2012）；Kunsthaus Bregenz，布雷根茨，奥地利（2012）；Kunsthalle Fridericianum，卡塞尔，德国（2011）；SMK，哥本哈根，丹麦（2010）；Kadist, 巴黎，法国(2009); Kunsthalle Basel， 巴塞尔，瑞士（2009）；Stedelijk博物馆，阿姆斯特丹，荷兰（2008）。傅丹还参加许多国际群展：包括Querini Stampalia基金会，威尼斯，意大利（2022）；Hammer博物馆，洛杉矶，加利福尼亚（2018）；国际国立美术馆，大阪，日本（2018）；沃克艺术中心，明尼阿波利斯，明尼苏达州（2017）；杨锋艺术与教育基金会，深圳，中国（2017）；南澳大利亚美术馆，阿德莱德，澳大利亚（2017）；Deutsches Hygiene-Museum；德累斯顿，德国（2017）；蓬皮杜艺术中心，巴黎，法国（2016）；Aishti 基金会，贝鲁特，黎巴嫩（2016）；梅尼尔收藏馆，休斯顿，德克萨斯州（2015）；巴比肯艺术中心，伦敦，英国（2015）；Kunstmuseum Basel, 巴塞尔，瑞士（2013）；新艺术博物馆，纽约，美国（2012）；Kunsthaus Bregenz，布雷根茨，奥地利（2011）；都灵市立现当代艺术博物馆，都灵，意大利（2011）；Kunsthalle Basel，巴塞尔，瑞士（2010）；Witte de With当代艺术中心，鹿特丹，荷兰（2009）；Hamburger Bahnhof，柏林，德国（2009）；Kunstverein München，德国（2008）；Stedelijk博物馆，阿姆斯特丹（2008）；CCA Wattis当代艺术中心，旧金山，加利福尼亚州（2007）等。傅丹曾参加第 55 届威尼斯双年展（2013）；第58届威尼斯双年展（2019）；代表丹麦参加第 56 届威尼斯双年展（2015），呈献展览“mothertongue”。
白立方的展览计划覆盖全球多个城市，包括伦敦、香港、巴黎、纽约、首尔，以及线上展厅。自1993年成立以来，白立方持续呈现众多全球最受赞誉的当代艺术家作品。购藏垂询：salesenquiryhk@whitecube.com
