写在前面
今晚写刚上映的国产片：
《负负得正》
这个片子我们给了非常高的评价，十佳候选，但也理解很多朋友觉得不喜欢，或者看不懂。
因为它和以往的国产片都不一样，这是观念性的爱情电影，不是我们这几年习惯了的那种讲男女主发生了什么的爱情片，它并不是给观众看故事，是为了呈现爱情观，故事只是用来佐证观念的。
这在早年的香港电影里多见，比较大众的是前几部《春娇与志明》，大陆稍微有点那个意思的，有《开往春天的地铁》还有《独自等待》，都是我很喜欢的片子，但也绝迹很久了（我一直觉得这是国产爱情片的严重退步）
这种电影是编剧导演在借着角色说自己的爱情观念（所以电影突出的特征就是主角的旁白很多，很碎），他就是上帝，而故事更像是上帝在做一个爱情实验，电影里面所有男男女女都是这位上帝的爱情实验体。
现实里的实验，往往想证明 A物质+B物质放到一起会产生某种物质，放到电影里就是证明男主和女主这么相处，会产生性和爱情等等，亦或主创对爱情的某种观点，想要借着两个角色的相爱过程去完成证明。
观众只有转变过来接受这一个观看方式，才能去讨论这个片子到底在讲什么。我们也只推荐能接受这点的朋友，一定要去影院，别错过。
一、
都说是一个实验了，我们就从实验角度切入来解读这个片子。
首先，做实验得保证环境无菌和物质提纯。
那么在爱情实验里，无菌和提纯，就是把爱情里由社会规则设置的各种后天要素剔除，说白了就是道德，男女朋友，婚姻打算全部都不提，也不出现。它只讲爱情跟人天生的本能有关的那个部分。
电影甚至夸张到连名字，职业都模糊，女主被处理成了一个谜团，没有名字，没有真实的职业，真假难辨的过去，她只有在观众和男主眼前的笑容是能确定真实的。
电影把爱情提纯之后就只剩下了一些和人本能有关的结晶体——孤独，性，爱上，厌恶，想念。
男女主非常具有当下年轻人的特征，男孩是上班族黄振开（朱一龙 饰），女孩是靠打零工活着的李小乐（邱天 饰），他们代表了两种年轻人，男孩每天地铁上班两点一线，每天午饭是公司楼下的饭团没有变过，被关在格子间里，没有朋友，唯一的社交是凑数参加生日聚会。
女孩没有工作，时髦，自由，开放，有活力，但充满伪装，她说自己可以一句话撒三个谎，没人知道她的真名，真的工作，真的过去。
男孩是摊在面上的孤独，女孩是藏在谎言里的孤独，这是他们的交叠，当物理距离因为合租房子拉近之后，相爱倒计时被触发，主创用了非常牛的一场戏写了他们相爱前的“前戏”。
两个人在沙发的两段看同一台电视，电视里在教人怎么做蛋炒饭，演到打蛋的那一步了，两个人默契地一起数起了电视里打蛋的次数，
然后互相看了一眼对方，聊起了各自过去的故事，聊完又看了一眼对方，嘴唇就已经碰到一起了。
此刻男孩还不知道女孩是谁，叫什么，目前他唯一知道的是女孩当年的第一次性爱发生了什么，但电影已经告诉了观众，不需要那一些，至少此刻，相爱已经在一些数打鸡蛋的孤独共振里发生了。
但是，然后呢？爱情不会只停留在这一刻的，爱情是有尾巴的。
电影也知道这一点，所以在第一次性爱之后，编剧让两人也同时开启了对彼此精神向的探索，也就是我们俗话说的“了解对方”。
在互相给对方吐露的过去故事里，编剧也展开了一个借由爱情来凸显人孤独本性的命题，上半句是黄振开说的，“喜欢可能是因为不够了解”，下半句是李小乐补上的，“过于了解一个人，也会讨厌对方”。
这里面还存在一个前提，就是李小乐曾问黄振开，有没有一些时候，会讨厌自己，黄振开说会的。
这些喜欢与讨厌情绪的共生，以及变化的必然，指向了同一种现代爱情固有的矛盾：喜欢有一部分要靠想象，但喜欢又让人忍不住靠得更近，靠近后又难免遭遇想象破灭，发生憎厌。
这说到底是一种镜像自我的相斥，爱人只是折射体，是介质，最终都只跟自己有关。
从这一意义上说，爱情往往只是个人的沉醉和梦，区别或许仅仅是选择在什么时候醒来。
这是导演输出的爱情猜想之一。
这样的爱情猜想，在电影里到处都是，甚至诸如“爱情到底是不是人类为了繁衍，制造出的一场骗局”都有。
这个故事甚至我都觉得不适合写剧本，应该列的是一个爱情实验报告，上面写满了问题和这种大猜想，以及实验结果。
二、
最后还有一点，我们经常说，好的爱情片，最后一定是关照自己，这一部也一样，在各种纷乱的爱情观和爱情猜想出场之后，最终反而落回到了和爱情无关的一个问题——人在选择一个人生活之后，做什么才能让自己没那么孤单。
电影里有一个特别好玩的设定，就是加入了一个外星人视角，主角从出生到发生爱情的所有节点，在外星人这里都是被写好了的电影剧本，他们则是这部电影的执行团队，严格掌控着主角的人生走向。
这实际就是主角的超我意识视角，他像一个局外人一样观察自己和生活，刻意制造一种间离效果，也正是这种间离能让我们看到，他的自我和超我存在着持久的矛盾，他一边深知拿到的这个平凡剧本有多无趣，一边又选择浑浑噩噩地活在人群之中。
在缺少性教育、缺少梦想支持的家庭环境下，他不快乐地长大，长大后也只是日复一日上班，他自己对此的评价也是“情节性不强”。
李小乐的意外出现则是“有事发生”，和她的相遇对冲了他生活的无趣，因此他还会在一些共处时分，制造一些梦幻泡泡，来对本身平淡的氛围进行人为加工。
这也强调了爱情的存在和发生，本身是多么需要想象来提供养分。
而在李小乐选择离开后，他给自己的评价是“这个男人又变得非常无聊了”，直指爱情作为甜味剂的辅助属性。李小乐随心所欲进入和离开他的生活，也跟他的需求显得相当一致。
这里其实已经让主题和爱情慢慢保持距离了，电影的发展逻辑就变成了——呈现孤独——产生爱情——借爱情再次反照人的孤独。
在电影里爱情和孤独是同构并置的。
我前面说的孤独底色依然存在，爱情则是另一种同样重要的阶段性状态，这两样对人所起的作用，有时可以达成奇异的一致。
这要联系到片子里两个元素来谈，一个是时间，一个是金钱。
和大多数年轻人一样，他们承受着不同的外力，但一同陷入了人生的迷失状态。
黄振开被困在时间里，电影一开场就是一个时钟，他无从选择地准点降生，长大后要面对早上按时响起的闹钟，出租屋到地铁站要走十五分钟，文件今天之内就要交。每个人生阶段都面临着繁重时日的压迫。
他的对抗方式是麻木，用超我的潜意识跟自己拉开距离，似乎只要外星人世界足够丰富、有趣和清醒，自我所在的世界再怎么乏味也可以习惯。
李小乐则被困在金钱里，从前父亲擅长骗钱，还骗她会接她回家，然后抛弃了她，亲戚也接连离开，似乎金钱才能带给她安全感和自由，因为“金钱约等于自由”。
她的对抗方式是换着身份打工赚钱，不承认当前的自己，在“做别人”的快感里远离本心。
和他们都相反的，是海滩救生员黑豆，他哪种都不属于，什么也都束缚不了他，像黄振开说的，小时候他就存在于海滩，日复一日救人，之后也没有发生任何变化，始终只做自己想做的事。
而爱情在这里面发生的作用，就是作为载体和途径，引领人从另一层面回到自我。
和李小乐相遇又分别后，黄振开意识到自己的人生以及当下的自己何其可笑，只要他不做任何真正的改变，他就会一直被大众剧本推着走，再也无法和李小乐见面，和别的女孩相亲，结婚，偶尔想起这段露水真情，完成他的一生。
所以他做出了改变，将超我世界运用到了所爱的漫画之中，还外出旅游，修复自身的感知能力，最后回到家乡，跟黑豆成为朋友，不再被时间所困。
李小乐也在给父亲送终后，花完了身上的钱，然后难得地跟路边的小孩踢了一场足球，阳光那么好，当下的时刻那么尽兴，跟她和黄振开一起玩乐、大笑的日子很像，只有在这些时候，她不需要想到金钱，也终于可以不用想到金钱。
爱情和亲情都成为了解困的因素，她选择用回了本名，选择的职业是自己一直反复念叨，但连自己都忽略了的造型师，也意外和黑豆相遇。
黑豆成为了一个年轻人群体所理想的标的物，当人们选择改变，便都意味着靠近了理想中的自己一点。
孤独让人最大化维持自我的完整，爱情在当下也是，或者说应如是。
从黄振开和李小乐的父母关系可以看出，对旧时代来说，爱情可能更多是婚姻，是繁衍需求，是即使互相伤害也要待在一起，是相对极端化的占有与失去，这让他们过于重视形式、定义而忽略了自己真正的需求。
但到了作为小辈的他们，对现在来说，爱情可能是客厅一起同看蛋炒饭教程，是对彼此童年的精神涉猎，是当你想当一只猫，对方也会认同你，在你耳边“喵喵喵”，是两个人靠着这点轻盈的相遇，负负得正，找回各自遗忘了的海，丢失了的晚风。
能对现代年轻人的爱情把握得如此具体而精准，在国产片维度差不多可以说是第一次见，这也决定了就算它难以面向所有人，它也依然难得，值得在国产片里留下一个坐标般的位置。它意味着，国产片的创新和想象，仍有可能，仍有希望。
音乐/
配图/《负负得正》预告
