国际平面设计联盟（AGI）是一个由世界顶尖的平面艺术家和设计师组成的专业协会，543名联盟成员来自47个不同国家。AGI 是一个无国界设计联盟，以设计师和普通居民的身份互帮互助，力图为设计领域和整个世界做出贡献。AGI 的使命是通过周年会议、讲座、合作、展览、出版物和教育活动等方式来促进设计实践。
AGI 于1951年在巴黎成立，秉持其创始人——来自法国的 Dean Picart Le Doux、Dacques Nathan Garamond、Jean Colin 以及来自瑞士的 Fritz Buhler 和 Donald Brun —— 所确立的价值观，即平面设计是我们沟通、教育和信息传递的基础。
AGl President
Erik Brandt
AGI 成员们都在设计界享有一定声誉。AGI 每年都会吸纳新鲜血液，从单一的设计从业者到跨国机构的合作伙伴，会员专长包括版式设计、平面设计、品牌设计、出版物设计、设计写作、导视系统、插画、动画、体验设计以及其他构成视觉传达的创意能力。不少成员被载入史册，例如：Plentifull - Allan Fleming(加拿大)、Rico Lins(巴西)、Herb Lubalin(美国)、Dosef Muller-Brockmann(瑞士)等等。每位候选会员均需要一位活跃成员的推荐方能参赛，由国际评审团评审其作品并投票选出。
9月29日至10月2日于瑞士巴塞尔举行的 AGI Congress 2024 上，来自全球各地的设计师齐聚一堂，共同参与到这门设计界盛事中。
今年，陪审团研究评估了来自 22 个国家的 73 名候选人的申请，共评选出 32 位 AGI 新会员，其中，华人新会员有 3 名，分别是来自广州的田博、中国台湾的何婉君和刘悦德。
Götz Gramlich
今日我们给大家推送本届AGI新入会的日本、韩国、华人设计师（中国 中国台湾）以及亚裔会员（以下排列顺序不分先后）
田中良治
（日本）
https://www.semitransparentdesign.com/
2003年创立事务所 Semitransparent Design 作品以网页为核心，但不仅仅局限于网页和与之有关的设计领域。
设计工作之外，还在日本国内外的博物馆 、美术馆举办作品展览。主要工作包括展览《Semi Transparent展》（山口情报艺术中心）、《Semi Transparent Design「退屈」》(Ginza Graphic Gallery)、《发光的图形展》系列0、１、２（Creation Gallery G8 ）。
主要奖项包括纽约 ADC、D&AD、龟仓雄策赏、东京 ADC 赏和东京 TDC RGB 赏。武藏野美术大学基础设计系教授。
田部井美奈
（日本）
https://minatabei.com/
平面设计师·艺术指导。2003 年进入有限会社服部一成工作。2014年独立，成立田部井美奈 design。主要从事广告、CI、包装、书籍和杂志设计。
主要作品：《NHK大河剧 致光之君》、《Family Mart BLUE GREEN》、《马蒂斯展》、《未來的源氏物语/山崎nao cola》、《PARCO CHRISTMAS 2020》、《武藏野美术大学 Image Visual》、《结婚の奴/能町みね子》、银座索尼公园《#009 WALKMAN IN THE PARK》、《光与图形》展、《INTO THE FAR NORTH t/石川直树》等。
2019年获得 ADC 赏。
Shin Haeok
（韩国）
http://www.shin-shin.kr/
Shin Haeok 于2018年毕业于耶鲁大学艺术学院并获得平面设计硕士学位。她和 Donghyeok Shin 合作成立了 Shin Shin 设计工作室。Shin Haeok 的兴趣在于探索书籍的结构中文本、图像、页面之间的交织和穿插关系。而 Shin Haeok 的兴趣在于，在“此时此地”的背景下思考关于平面设计的历史、风格、惯例、传统和理论等方面的革新。
自 2008 年以来，他们一直在艺术和文化领域与策展人、编辑、艺术家和机构合作。在大学教授课程的同时，持续进行自发项目创作，并举办了多场展览。2020年，他们成立了自己的出版社Hwawon，该出版社专注于设计实践的表演性，及设计方法具体化为对象的结构和物质性。
SHIN SHIN在2021年设计的出版物《树叶（Feuilles）》在德国莱比锡“世界最美的书”评选结果中获得最高奖项金字符奖（Golden Letter）。
田博
（中国）
https://tian-design.com/
艺术指导、平面设计师、博士、副教授。2019年毕业于中国美术学院，成立TEN BUTTONS平面设计工作室，目前任教于广州美术学院。设计师兼教师的田博，因其在平面设计专业的探索和教学而受到认可。他对“后信息时代”下的文本编排进行思考，实践一种更具实验性和社会性版式设计理念。他的设计方法和观念，来源于他对虚拟与现实的伦理关系讨论。作品强调逻辑和直觉，也强调国际主义与在地性，获得过众多重要的国内及国际设计奖项。
何婉君
（中国台湾）
https://houth.tw/
HOUTH设计总监、平面设计师。新北中和人。2014年与黄纪滕共组工作室HOUTH至今。作品曾入选东京TDC、东京 TOP、入围金点设计奖年度最佳设计奖，工作室三度获选 SD Best 100。于2019年、2022年两度受邀参与日本「Door to Asia」计划，前往奈良进行品牌再造设计工作营。作品陆续被收录于Gestalten(德国)、étapes(法国)、viction:ary(香港)、BranD(香港)、The T Magazine(韩国)、sendpoints(中国)等出版社之专书收录。担任过金点设计奖、新秀奖、概念奖评审，高雄青春设计节评审，tisdc评审等。HOUTH专注于品牌策略与设计的创意团队。从品牌策略、艺术指导、视觉设计到制作执行，透过为客户完成的作品与世界对话。目前除了致力于平面设计外，仍会不定期出版作品刊物。
刘悦德
（中国台湾）
https://yuehyueh.co/
视觉工作者。毕业于台北艺术大学美术学系（BA Fine Art）、英国伦敦中央圣马丁艺术学院（MA Fine Art）。因专辑设计作品《Kiss Your Eyes》获得第22届金曲奖最佳专辑包装设计而开始摸索平面设计，作品曾获曾获香港国际海报三年展银奖、金蝶奖铜奖、2024年世界最美丽的书、东京TDC入选。擅长以艺术创作的感知经验，为客户揉合出直观且具有鲜明个性的平面设计作品。
Eric Hu
（美国）
https://erichu.info/
Eric Hu工作室是由纽约艺术总监Eric Hu创立的创意咨询和设计实践机构。该工作室因其为时尚、音乐、建筑和技术领域的客户打造引人注目的视觉身份和影像而享有国际声誉。
在此之前，Eric Hu曾担任Nike全球运动服饰品牌设计团队的全球设计总监，以及SSENSE的设计总监。
Yehwan Song
（美国）
https://yhsong.com/
Yehwan Song 是一位出生于韩国的平面设计师、网页设计师和网页开发者。她对颠覆网页设计的一般理解以及基于内容结构的视觉元素和交互的玩法感兴趣。她设计和开发的实验性网站和交互图形是由一套规则生成，而非静态模板和惯例。她拥有视觉传达艺术学士学位，最近从诗意计算学校毕业。她曾在DIA工作室、Math Practice和大众汽车工作，现在她经营着自己的独立创意工作室YSong。
