我们对 Slanted 出版社的热爱毋庸置疑，该出版社在其目录中新增了两本书籍：《Aesthetics Imperfections》和《Tender Digitality》。这两本书聚焦于数字环境和人工智能（AI）。
从 Rayitas Azules 出发，我们借此机会评论这两部作品，并探讨人工智能在设计领域日益重要的角色。
背景
“人工智能是指机器展现出与人类相同的能力，如推理、学习、创造力和规划能力。”
这是我们在向谷歌询问什么是人工智能时可以找到的定义之一。但是，这种新形式的人工生命是否会成为创作者而不让我们参与呢？
幸运的是，Forward 向我们展示了将其整合到我们的创作过程中以丰富而非限制创作的方法。而 Slanted 出版的书籍就很好地证明了这一点。
看到这家享有盛誉的出版社如何朝着非常有趣的前卫方向发展，转向实验性，扩大其范围至人工智能、新技术和数字环境，同时完全没有放弃字体传播的道路，这确实令人鼓舞（在上述背景下也让人感到安心）。他们已经在《Forward Magazine》的“AI”特刊中展示了这一点。
Aesthetics Imperfections
《Aesthetics Imperfections》一书由 Gianpaolo Tucci 撰写，这位多学科设计师在产品设计、用户体验（UX）和视觉设计领域有着广泛的背景。这本书不仅仅是一本关于字体设计的书。
使命
本书作者以对人工智能的好奇为出发点，探讨其如何影响字体创作。如今，人工智能正革命性地改变艺术、设计、传播和营销等领域。在这个时代，我们所见的字体艺术不仅呈现出新的表达价值，也突破了字体作为交流技术的严谨功能。
这是一本实用指南与研究，探讨了共创时代的兴起，并阐述了人工智能的整合与伦理使用如何在塑造更以人为本的未来中发挥根本作用。
目标是建立一种和谐关系，不是让我们沦为奴隶，而是引导并激发我们的创造潜能，使其得到放大，而非被取代。
内容
在引言中，作者描绘了一个反乌托邦式的未来场景。这个场景令人不安，因为它很容易被设想成即将到来的现实。如果人类不运用智慧，以负责任的方式管理这项技术，那么生活在人工智能主导下的未来或将成为可能。
除了详细讲述引领我们进入这一算法主导、注意力难以集中的技术时代的历程外，Tucci 还向我们介绍了由人工智能创造的个人助理 PIA。在全书中，Tucci 与 PIA 以页边对话的形式互动，并请求 PIA 将与时间、空间等主题相关的概念进行可视化呈现。
书中的图像由 Midjourney 共同创作完成，Midjourney 是一家专注于设计、人类基础设施和人工智能的独立研究实验室。
毫无疑问，作者依靠人工智能工具撰写并为本书配图的过程非常有趣。通过这种方式，他向我们展示了设计领域中人机协作的真实案例，证明了利用这些工具可以激发无限的创造力。
设计
众所周知，格式、网格处理，以及所用的字体和图像是我们极为重视的几个方面。在这方面，Slanted并没有让我们失望。《美学不完美》巧妙地将主要信息页面的黑白简约风格与封面及人工智能生成图像的丰富色彩相结合。
设计充分利用了所有可用空间，通过边距展示引文、突出的单词以及与PIA对话或补充信息时呈现的吸引人叙述。
Tender Digitality
我们评论的第二本书超越了人工智能生成排版的范畴，同时关注人类在数字环境中的角色。
《Tender Digitality》由 Charlotte Axelsson 编辑，收录了不同专业人士的文章，研究者们在模拟与数字、社会与技术领域的交汇处探索极具美感或奇异的现象。
通过探索、学习和培养“Tender Digitality”，读者可以想象自己版本的社区，在这个社区中，个人与人工智能、虚拟化身与机器人、人类与计算机能够凭借直觉和敏感性在数字景观中航行。
这一概念在苏黎世艺术大学提出，回应了人类在数字环境中对感官享受、人际联系、直觉和幸福的渴望。它探索如何将这些体验（重新）传递到书籍的模拟世界，并发展出独特的词汇。
“Tender”这个形容词不仅贯穿了书的内容，还体现在这本小书的格式上。这是一本让人爱不释手的作品，设计结合了经典书籍的元素和单间距文本。书中还有一些有趣的设计，比如页码采用手写体字型却呈现出像素化效果。
浏览完这些作品后，不禁让人思考从事字体创作的人会如何看待这些问题。诚然，一想到人工智能能够根据简单的提示进行设计，可能会让人感到害怕，但我们也发现了许多值得探索的机会和可能性。
例如，人工智能除了可以介入我们设计的创意和美感外，还可能在无障碍领域发挥作用。
根据平面和字体设计师、NM type 联合创始人 María Ramos 的观点，在我们的“女性在字体设计”系列访谈中，她指出：“在字体设计中，机器学习可以提升创造力和可访问性。
除了简化某些流程，人工智能还为更深入的实验提供了机会，探索不常见的路径，从而解放我们自己不自知的假设模式。
通过对阅读数据的分析，人工智能也可以用于塑造文本，使排版适应每个人，而不仅仅是每个设备。”
我们还可以考虑另一个问题：人工智能在创建字母及整个字体家族时，其作用的有效性如何？
字体设计师兼 Typerepublic创始人 Andreu Balius 表示：“尽管我们仍未完全了解人工智能在字体设计领域的具体应用，但我们知道它在标牌设计中已经取得了显著成果，生成了许多富有暗示性、实验性和创新性的图像格式字母。这些图像形式转化为矢量图形或许并不遥远。
然而，真正的挑战在于如何将所有这些形式一致地整合到特定书写系统的复杂字体系列中。只有时间才能揭示这一过程的潜力。
最终，只要人性依然占据主导地位，就会为所有以创造力、交流和思想表达为基础的实践（如字体设计）提供空间。”
字体设计师 Sabina Chipară 对此发表了看法，她认为：“如果人工智能能够分析所有过渡字体，那么它最终可能会生成一种新的字体，就像它可以生成一首歌或一个故事一样。但我敢说，人眼最终会以不同的顺序和速度进行阅读。
字体设计的独特性体现在某些方面，这些方面的评估是由字体设计师提出的。在某种程度上，人类的‘错误’、对曲线张力的偏好、间距以及字体设计中的反形类型等因素，都是赋予这项工作独特韵味的关键。”
毫无疑问，人工智能的到来是为了留下，并将在我们的创意过程中占据越来越重要的位置。我们希望这篇文章能激发大家提出问题并探讨可能的答案（这篇文章确实激起了我们对该主题更深入探讨的兴趣）。
从 Rayitas Azules 出发，我们鼓励大家探索和使用越来越多的工具。对于那些仍将AI视为敌对和入侵力量的人来说，你们也知道那句老话：“如果打不败敌人，那就加入他们。”
© Esther Sepúlveda
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