为什么喜爱武侠？
叫天天不应叫地地不灵的时候，谁不想拥有一白衣大侠？横刀立马！
《射雕英雄传》的故事围绕着宋、金、蒙的战争展开。
郭靖和杨康，取名来自靖康之耻，两人均失去了亲生父亲，由亲母和养父带大，一个身在蒙古，一个身在金国，身处他乡，郭靖心系中原，遂成一代大侠，杨康渐行渐远，好在有了杨过，过而能改，善莫大焉。
这是当年金庸先生身处香港、心系祖国的写照。过去的香港人，在身份上多有迷惘，急需《射雕英雄传》之精神，振奋人心。
今时不同往日，徐克导演重新制作《射雕英雄传：侠之大者》，中华武侠早已发扬光大，但中华武侠这一题材，面对的更多挑战，是超级英雄片、现代战争片、科幻片、奇幻片、游戏等多种多样的娱乐方式所带来的。武侠片的票房低迷不振，不复往日。
但，中华武侠精神永不磨灭！
遥想当年，香港武侠群星璀璨。武侠的热，自梁启超起。
近代中华内忧外患！古代传统的侠，只是游侠、任侠，犯禁杀人，或是被封建伦理思想规训的官侠、忠侠，没有独立之思想，自由之人格。清末风雨飘摇，民族危亡，知识分子救国图存之际——
梁启超一篇《少年中国说》，摇旗呐喊“少年中国”之蓬勃朝气；
梁启超一篇《论中国学术思想变迁之大势》，首倡“中华民族”；
梁启超一篇《新中国未来记》，开启“中国科幻元年”；
梁启超一篇《中国之武士道》，再造“武侠”精神！
将原先私人恩怨的任侠游侠，赋予了新的涵义，召国魂！强国人！新国民！
为大侠而毋小混，为公武而毋私斗！
说得直白点，大家伙儿有难，你能出手时就出手，别一天天整得跟个古惑仔似的争强斗狠祸害人。
从这一刻起，任侠从原先的“古惑仔”，上升到了不畏强权、以天下为己任的“武侠”！
重义轻死，如戊戌六君子谭嗣同、巾帼英雄女权运动革命斗士秋瑾、黄花冈七十二烈士林觉民，这些人哪一个不是现实版的武侠高手？
而今武侠少矣，李敖已逝，思其狂啊！
鲁迅算不算武侠高手，读读小说《铸剑》！读读《野草》中散文《复仇》《过客》《死火》和《这样的战士》！就知道了！
别说鲁迅写过武侠小说，老舍先生还写过呢：《断魂枪》是也！
鲁迅有一个学生，名叫宫白羽。宫白羽年轻时也想著书立教，宣传先进思想，但市场不认可。一家七口的生计维艰，为了填饱肚子，适逢天津报馆以高额稿酬邀请他去写流行娱乐的击技小说，于是从事武侠小说的营生，宫白羽横空出世！
宫白羽这一写不打紧，娱乐里还是加了私货：
宫白羽的《偷拳》影响了李安导演，李安在拍摄《卧虎藏龙》之前，最早希望拍的是《偷拳》。
宫白羽写《十二金钱镖》请武打招式顾问，请了天津太极拳师郑证因，后来郑证因独自走上武侠创作之路，开创江湖帮会技击风格的武侠。
宫白羽、郑证因与“奇幻仙侠还珠楼主”“悲侠柔情王度庐”“奇情推理朱贞木”共称为武侠“北派五大家”。其中还珠楼主（李寿民）与朱贞木都在天津电话局供职，两人一聊就是一整天，手舞足蹈。
北派五大家有四个呆过天津——哈哈哈！天津这个地方，情况太复杂！
天津南开十六岁少年，在《敬业》会刊上用“飞飞”笔名连载了一篇武侠小说《巾帼英雄》，后来小说无限期停更，因为“飞飞”前去拯救中华民族了，他便是周恩来总理！他用一生的实际行动，将新中国的万家灯火写在了结尾！
说回宫白羽的“羽”，这“羽”启发了后任职于左派报纸《大公报》的陈文统，陈文统以笔名“梁羽生”致敬宫白羽，发表了《龙虎斗京华》。梁羽生这一代知识分子不可避免要面对国家民族的命运问题，所以《龙虎斗京华》描绘了义和团运动和底层人民反抗斗争；《萍踪侠影录》的主角张丹枫放弃私人恩怨，为了民族大义，匡扶政权；《七剑下天山》中侠客们为了反抗外族统治而与吴三桂妥协谈判。
还珠楼主《蜀山剑侠传》影响了徐克导演拍摄《蜀山传》与《新蜀山剑侠》，王度庐写的《铁骑银瓶》和朱贞木《七杀碑》均对古龙有所影响。
还珠楼主（李寿民）一生经历也如武侠：从岳父造谣状告李寿民“拐带良家妇女”，到李寿民与孙经洵自由恋爱终成眷属；从声名鹊起作品不断，到被日寇诬陷受尽酷刑；从沪上“还珠楼主热”，到全民批斗、小说腰斩、作品被禁；最终身卧病榻，口述历史小说《杜甫》穷愁潦倒病死舟中之时，对同甘共苦的妻子说：“二小姐，我也走了，你多保重。”
北派有武侠，南派也有！平江不肖生（向恺然）可是现代武侠小说开创人！
另一个南派武侠代表顾明道出场，《荒江女侠》的影响力不如北派，但却点燃了幼年金庸的武侠魂，金庸说：“怎么会有《荒江女侠》这么好看的书！”至此，武侠的风潮一浪比一浪高！
平江不肖生的《江湖奇侠传》改编成《火烧红莲寺》（张石川、郑正秋导演），此片一出，轰动全国，票房大卖，一连又拍了18部续集《火烧红莲寺》！每一部都大卖！
大卖座后，引得当时很多电影公司追投同类题材，什么粗制滥造的《火烧青龙寺》《火烧白雀寺》《火烧百花台》《火烧九龙山》《火烧平阳楼》《火烧九曲楼》《火烧剑锋寨》《火烧七星楼》别管是骡子是马都来遛遛……当然其他武侠小说也被争先摄制成电影，如《关东大侠》《江湖二十四侠》等等。
阿城先生在《闲话闲说》中谈中国电影：“中国大陆1949年以前的电影，无一不是世俗电影，中国电影的性格，就是世俗，而且产生了一种世俗精神。中国电影的发生，是在中国近当代世俗小说成了气象后。因此，中国电影亦可说是“鸳鸯蝴蝶派”的影像版。”可谓是真知灼见！难怪王朔说北京城几十年就要有一个人成精，这人就是阿城。
上世纪20年代，黄飞鸿作为洪拳大师、舞狮名家、宝芝林名医，享誉广州，50年代以其真实故事为原型的电影陆续制作，有近200部之多。
从1946年起，关德兴一口气拍了77部黄飞鸿，诸如《黄飞鸿花地抢炮》《黄飞鸿威震四牌楼》《黄飞鸿长堤歼霸》《黄飞鸿擂台比武》《黄飞鸿大闹佛山》《黄飞鸿醒狮会麒麟》《黄飞鸿铁鸡斗蜈蚣》《黄飞鸿龙舟夺锦》《黄飞鸿喋血马鞍山》《黄飞鸿大破飞刀党》《黄飞鸿龙争虎斗》《黄飞鸿大闹凤凰岗》……
这些影片影响了70年代邵氏武侠电影与90年代徐克导演的黄飞鸿系列：《黄飞鸿之一：壮志凌云》《黄飞鸿之二：男儿当自强》《黄飞鸿之三：狮王争霸》《黄飞鸿之西域雄狮》《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》《黄飞鸿之男儿当报国》《黄飞鸿之四：王者之风》《少年黄飞鸿之铁马骝》！
徐克导演为黄飞鸿系列加入了中西方冲突、家国大义、江湖帮匪、传教愚民、西洋科技、列强清廷、官逼民反、广开民智、习武健体、我辈自强的众多主旨！
黄霑配乐参照古曲《将军令》，炼就《男儿当自强》，除了他和林子祥，谁也唱不出千军万马的感觉！
金庸、倪匡、黄霑、蔡澜并称香港四大才子，四人对武侠贡献极大。
金庸自不必说，创立明报，左手社论，右手武侠，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。”这一副对联的每一个字都是其作品首字，分别是《飞狐外传》《雪山飞狐》《连城诀》《天龙八部》《射雕英雄传》《白马啸西风》《鹿鼎记》《笑傲江湖》《书剑恩仇录》《神雕侠侣》《侠客行》《倚天屠龙记》《碧血剑》《鸳鸯刀》。
倪匡早年写武侠，也在《明报》写稿，因为自认为写不过金庸，在金庸的支持下，倪匡另辟蹊径，将武侠包装成科幻和侦探小说，写了风靡一时的卫斯理、原振侠系列。
金庸写《天龙八部》时正逢欧洲游学，请倪匡代笔，可见信任，倪匡耍赖，一不小心把阿朱写死、阿紫写瞎了。倪匡为能给金庸代笔感到自豪，相传他也代古龙写过《绝代双骄》。古龙也是倪匡替金庸拉过来在《明报》连载武侠小说的。
古龙在接到金庸的《明报》连载邀请时，一时忘我，正要洗澡却忘记。因为他知道，这是上一代宗师的认可，这信是金庸邀请古龙将武侠继续发扬光大。古龙文风从此焕然一新，屡出奇招。在明报连载了《绝代双骄》，因金庸大师在前，古龙必求新求变！
金庸、倪匡、古龙的小说改编成电影是邵氏电影常有的事，邵氏出品，必属精品，这三人贡献了不少力，而蔡澜则担任过邵逸夫的选片、编剧、监制和制片人。
蔡澜曾希望邵逸夫能否拍一部艺术片，邵逸夫绝不做亏钱买卖。
蔡澜曾言：“电影圈里，要找一两个性情中人不容易，都是很有目的地去完成一件事情的人，做导演的都想着’我自己成名就好了，你们这些人死光了也不关我事’的人，这种人我不喜欢。”
蔡澜与黄霑、倪匡、金庸、古龙之所以能成为朋友，却是因为都对生活的好奇。
金庸评价蔡澜是“琴棋书画、酒色财气、吃喝嫖赌、文学电影，什么都懂。”
有趣是最重要的，如果做人没乐趣，电影圈这浑水，徒有名利，趟它做什么？
张彻，愿意趟这浑水！
张彻一开始是从政的，毕业于国立中央大学政治系，在台湾是国防部总政治部简任专员，军阶上校，因为介入复杂政治斗争中，被迫离开台湾，退居香港。张彻开始趟电影圈，却因票房失败而无法进入，只得在报纸上用“何观”写影评，骂邵氏电影！
哈哈哈！因为其文笔厉害，电懋公司邀其做编剧，一年后张彻投奔邵氏电影。
张彻兴冲冲写了剧本，被大导演李翰祥吐槽：“这算什么剧本！”
张彻一生气，天天写影评大骂李翰祥，“电影太算计，霸王锦袍，却露半截算盘。”
李翰祥被骂急了，也在那家报纸上写文回怼。多年后，李翰祥集结文章出版了《三十年细说从头》。
张彻从《独臂刀》大火，至今我也忘不了《独臂刀》的前20分钟：阴谋灭门！士为知己者死！刁蛮的情欲！风雪断臂！绝路奔逃！——一副催命鬼火爆脾气才写得出的故事！现在电影节上的青年文艺电影，软绵绵、纠结徘徊、羞涩郁闷，哪里还有张彻的样子！
张彻的火，拜于《独臂刀》，《独臂刀》也源自文人对骂。
对骂的另一主角是倪匡，倪匡写影评骂张彻拍的烂，张彻反击，两人一来一回，骂得相当过瘾，过完瘾，俩人经人介绍喝了酒，成了好朋友。
张彻说：你来写剧本！
倪匡说：可我不会写！
张彻：只管写，我来拍！
倪匡：写完了，拿去拍！
张彻改了改，拍了《独臂刀》。上映后，倪匡发现这电影把剧本通通改完了，只有五个字是自己写的，那就是“独、臂、刀、倪、匡”！哈哈哈！
从此，张彻和倪匡成了一辈子的合作伙伴，写与拍了《大刺客》《铁手无情》《保镖》《十三太保》《新独臂刀》《无名英雄》《拳击》《双侠》《马永贞》《水浒传》《快活林》《刺马》《大海盗》《哪吒》《洪拳小子》《红孩儿》《八国联军》《八道楼子》《少林寺》《射雕英雄传》《唐人街小子》《南少林与北少林》《街市英雄》《杂技亡命队》《飞狐外传》《碧血剑》《神雕侠侣》《侠客行》……
倪匡还与众多导演合作了太多的作品——
楚原导演的《火并》《天涯明月刀》《楚留香》《书剑恩仇录》；
何梦华导演的《血滴子》；
刘家良导演的《洪熙官》《少林三十六房》《中华丈夫》《少林搭棚大师》《武馆》《五郎八卦棍》；
午马导演的《少林英雄》《义胆群英》；
陈观泰导演的《铁马骝》《上海滩大亨》；
成龙导演的《奇迹》……
李小龙《精武门》那句：“中国人不是东亚病夫！”就是出自倪匡的神之妙手！
倪匡自己的原著改编《六指琴魔》《卫斯理》《原振侠与卫斯理》等等。
倪匡曾自豪言：“屡替张彻编剧本，曾代金庸写小说。”
倪匡的人生才值得羡慕，真正的快意人生！
人生最重要的事有三：吃好！喝好！玩好！至于电影和小说，只是抽空做的玩意儿。
倪匡曾要求金庸涨稿费，金庸一毛不拔。等到了倪匡赌博输钱，一晚赔了一支手表钱，第二天金庸买了手表赠予倪匡。
君子爱财，君子更爱知己！
李敖骂金庸吝啬，王朔骂金庸庸俗，骂得好！
人这一辈子最好的盖棺定论是：朋友们都说好！对手们都说坏！
《倪匡看金庸》写道“金庸的小说真正是古今中外老少咸宜，一定会有人看下去，除非你不喜欢看小说。”
金庸说：“人生就该大闹一场，悄然离去。”
倪匡说：“我跟古龙算是小闹，他根本就没闹过，他总是很严肃很认真，对所有事情都是，买个跑车，都开得那么慢，只超电车。哈哈哈。”
倪匡的小闹，才配得上张彻导演的烈！
而古龙的闹，自有楚原导演的诗情画意来配！
张彻的血腥暴力美学和凌厉的变焦推拉镜头并不合好莱坞的标准，却非常过瘾！张彻酷爱在武侠电影中裸露男人上身。
肌肉、汗水、剜心剖腹、血肉横飞。
“血浆”放在塑料袋里制作成血包，血包后面藏着一个药丸大小的引爆器，通着电源，导演一喊开机，演员一按开关，血就飙飞出去。
张彻的大侠往往一袭白衣，因为中国文人画喜好白色。
白色的烟，白色的云，白色的飘带，白色的光，山外有山是留白，天外有天是留白，水波尽处是留白，白色侠客行，如清水出芙蓉，顽强地抵抗着一切尘埃。
红色的血，喷涌而出，血涌在白衣上，烟霭迷朦，残阳如血！
生命的红，浸润洁净的白。美哉！壮哉！
这就是张彻！光与血的野种！
与张彻的蛮荒粗野相比，胡金铨导演则创造出气韵生动的文人意境。
胡金铨的刀光剑影有文人山水画的留白与禅意。
胡金铨的处女作《大地儿女》就是武侠精神，抗战救国救民，改编自老舍小说《火葬》《四世同堂》，因为胡导是一个老舍研究专家，胡导喜欢老舍就像老北京喜欢豆汁儿。
胡金铨听闻老舍先生逝世，写了一本《老舍和他的作品》沉痛纪念！这是独属于文人侠客的情义纪念！素未谋面，却两心相知！
《大醉侠》把京剧风搬上电影，人物亮相、武打程式，节奏芭蕾，真中写意！舞蹈演员郑佩佩饰演的金燕子颠覆传统女侠形象！一朝成名！
《龙门客栈》讲述了明朝东厂追杀忠良的故事，完美呈现封闭空间的武侠叙事，石隽、上官灵凤的表演充满舞台剧张力。该片创下票房神话，连后辈昆汀·塔伦蒂诺，都得用《八恶人》致敬一下。上次跨国致敬，还是赛尔乔·莱翁内《荒野大镖客》对黑泽明《用心棒》的致敬！
《侠女》英文名：《A Touch of Zen》（直译为“禅的触碰”）听名字就如禅宗“顿悟”！竹林大战“惊鸿一瞥”式剪辑，让影片摘得戛纳电影节技术大奖。李安在《卧虎藏龙》竹林打斗的“以静制动”理念，直接继承胡金铨的禅意留白。
《空山灵雨》更是将禅意武侠推向巅峰，寺庙夺经的故事充满佛理思辨，仿佛是一部《六祖坛经》的流动影像。
那个时代，崇洋媚外的人不在少数。胡金铨导演硬是以一己之力，复刻了中华传统文化影像！《天下第一》是五代十国的故事，《迎春阁之风波》是元朝末年的故事，《山中传奇》改编自《西山一窟鬼》，《画皮之阴阳法王》改编自《聊斋志异》，《喜怒哀乐之怒》改编自京剧《三岔口》！
这才是名副其实的中华传承、文化自信，而不是墙头草两边倒之辈！
从《龙门客栈》起，胡金铨以文人考据史实的方式拍电影：明代的衣食住行，明代的历史政治，明代的服装住房，无一不了如指掌。这样塑造出来的锦衣卫东厂西厂、文人僧侣的形象直接影响后世华语武侠。
胡金铨导演对细节要求极高，曾经黑泽明请教胡金铨对《七武士》的看法。
胡金铨说：都很好，独有一处穿帮了，可以提高。
黑泽明大惊，因为黑泽明也是片场暴君，对电影制作尽善尽美。
胡金铨说：暴雨大战时，雨水浸湿了演员的头套，漏出假头皮盖住的头发，不够真实！
黑泽明顿时佩服至极，奉为一言之师。
为了《华工血泪史》，胡金铨筹备了十年，耗干了心力。该片试图揭露19世纪在北美建造铁路的华人华工的血泪史。最终胡导病逝，资金断裂，电影流产。望陈思诚导演的《唐探1900》能继承一些胡金铨导演的遗志！
张彻曾言，没有邵氏电影邵逸夫的勤奋，香港电影不能高速起飞，没有嘉禾电影邹文怀的放权，香港新浪潮不能持续繁荣。
邵氏电影栽培了张彻、胡金铨、楚原，捧红了武打明星王羽、罗烈、傅声、岳华、狄龙、姜大卫、尔冬升、郑佩佩、午马、田丰、徐枫、惠英红......
嘉禾电影帮助了李小龙、洪金宝、成龙、赵文卓、张曼玉、梅艳芳、李连杰、徐克、袁和平、林正英、钱小豪……
古龙和楚原的深情，王家卫继承了，去看看《阿飞正传》《东邪西毒》《一代宗师》！
倪匡和张彻的暴力，吴宇森继承了，去看看《英雄本色》《纵横四海》《喋血双雄》！
武侠电影冲出亚洲，红遍全球！
功夫片有李小龙的《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》《死亡游戏》！
动作喜剧有成龙的《醉拳》《蛇形刁手》《警察故事》《飞鹰计划》！
吴宇森曾言，他只不过把张彻和胡金铨导演武侠电影中侠客的双刀，变成了警匪的双枪，便创造出杰出的香港警匪片《英雄本色》！
周润发手持双枪，大衣烈烈，身后白鸽纷飞，枪烟火血齐飞，这不就是对中华武侠的传承吗？
王晶的父亲王天林也是一代名导，堪称TVB扛把子，提携徒弟杜琪峰，共同拍摄了83版经典《射雕英雄传》，其中的《铁血丹心》《世间始终你好》《一生有意义》歌曲经典传永恒，不变情意留心间。
王晶十多岁便熟读四大名著与武侠小说，对金庸和古龙烂熟于心，逃课混片场，师从刘天赐和楚原。
16岁的王晶，需要面对王天林的电影对赌失败，公司破产。父亲一辈子拍摄佳作，却生活拮据，家人受穷，王晶明白了“钱”对于电影和电影人的重要性！
王晶拍了无数版本的金庸古龙，如《倚天屠龙记之魔教教主》《小鱼儿与花无缺》，还翻拍邵氏武侠电影，如《新少林五祖》《黄飞鸿》，还将武侠引入黑帮片、赌片，如《赌神》《赌侠》《雷洛探长》《古惑仔》系列，都是票房大卖！
《少年王晶闯江湖》，不似徐克怪异另类，不似吴宇森兄弟浴血，不似王家卫情深不寿，不似杜琪峰黑帮冷峻，王晶有一种玩世不恭、游戏人间的浪子调调！
《鹿鼎记1》《鹿鼎记2》更是将周星驰的演技发挥到完美！金庸看后直呼过瘾：韦小宝的不二人选，就是周星驰！
周星驰虽然形似韦小宝，却有一颗碧血丹心！
他的偶像永远永远永远只有一位，那就是李小龙。
为复刻李小龙的侠肝义胆，他融合了《七十二房客》《如来神掌》等多部老片，执导了《功夫》！后续他还觉得武侠片没拍过瘾，接连拍了《少林足球》《西游降魔片》等奇幻武侠电影。
上世纪60年代，中国大陆也有红色武侠《林海雪原》（智取威虎山）《红旗谱》《红日》《红岩》《铁道游击队》《烈火金刚》《苦菜花》……
改革开放后，《红高粱》看似纯文学和艺术电影，实则可以纳入红色武侠的范畴。
真正意义上属于上一代人武侠回忆的是李连杰主演、张鑫炎导演的1982年版《少林寺》！《牧羊曲》歌声悠悠，回荡心底。
在1毛钱票价的年代，《少林寺》卖了1.6个亿！
这才是中国电影史上最高票房的杰作！
张鑫炎导演陆续拍摄了《少林小子》《黄河大侠》《太极宗师》《少林武王》，21岁的吴京遇到了他一生的贵人张鑫炎导演，从此走上武侠电影的道路！
吴京南下香港拍武侠，与袁和平导演合作了《功夫小子闯情关》《小李飞刀》《新少林寺》，与徐克导演合作了《蜀山传》，与刘家良导演合作了《醉马骝》。
但此时，武侠片已经日益衰退，观众更乐意看到都市警匪片和现代动作片。
杜琪峰导演继承了王天林的衣钵，以武侠为魂魄，以警匪为表象！
成立“银河印象”，从《一个字头的诞生》起一发不可收拾，《暗花》《真心英雄》《再见阿郎》《暗战》《枪火》《机动部队》《柔道龙虎榜》《黑社会》《黑社会2:以和为贵》《放逐》《跟踪》《神探》《文雀》《复仇》《夺命金》……
银河印象不仅在香港电影低迷之时，低成本拍摄了大量犯罪片、警匪片杰作，还培养了新一代的电影人：欧健儿、游乃海、韦家辉、郑保瑞！
这些编剧、导演、制片人拍摄了当下流行的《智齿》《命案》《神探大战》《九龙城寨之围城》！
武侠式微，但吴京的武侠心不灭，甄子丹的武侠心不灭，叶伟信的武侠心不灭！
李连杰、甄子丹、吴京、徐克导演、袁和平导演、陈嘉上导演、陈木胜导演、叶伟信导演……有太多太多的电影人依旧在坚守武侠电影。
《新龙门客栈》《咏春》《精武门》《精武英雄》《战狼传说》《七剑》《龙虎门》《叶问》系列电影……
就算暂时衰退了，那也只是波谷，武侠的浪潮一浪更比一浪高！
李安导演的《卧虎藏龙》，张艺谋导演的《英雄》《十面埋伏》《影》，袁和平导演将武侠功夫带到了好莱坞，好莱坞有了中国武侠风的《黑客帝国》与《杀死比尔》！如果没有中华武侠的动作招式，美国好莱坞的动作片还停留在拳击互搏的无聊乏味之境，随后好莱坞融合了武侠特色进入科幻片，才形成了千禧年后超级英雄系列电影的卖座局面。这么说，好莱坞还欠着中华武侠一张电影票！
徐克也未尝不想拍摄科幻武侠和玄幻武侠，无奈引进特效技术，要创新却易水土不服，从《新蜀山剑侠》到《黑侠》《七剑》《狄仁杰之通天帝国》《龙门飞甲》《狄仁杰之神都龙王》《三少爷的剑》《西游伏妖篇》《奇门遁甲》《狄仁杰之四大天王》这些电影总是因为或多或少的特效技术不成熟、故事不完善、创新导致的观众接受度不高等问题，或是被骂，或是负评，或是熄火。
特效加持的奇幻武侠受阻，侯孝贤导演像拍摄纪录片一样制作出的《刺客聂隐娘》拿下戛纳电影节最佳导演！
一代人有一代人的宿命，一代人有一代人的责任，一代人有一代人的破立！
我相信，路阳导演在拍摄《绣春刀1》《绣春刀2》《刺杀小说家》时，乌尔善导演在拍摄《封神第一部：朝歌风云》《封神第二部：战火西岐》时，林超贤导演在拍摄《激战》《红海行动》《蛟龙行动》时，陈凯歌导演在拍摄《长津湖》《志愿军》时，徐克导演在拍摄《智取威虎山》《水门桥》《射雕英雄传：侠之大者》时——
无论是神话、是体育、是战争、是警匪、是侦探、是科幻、还是历史……
无论是风霜扑面、是山穷水尽、是困厄险阻、还是九死一生……
无论是世事恩怨、是逐草四方、是大漠荒凉、还是滚滚浪涛……
中华武侠！真爱不改！一山更比一山高！
绿水青山！异路同途！世间始终中华好！
临末了，想起《三国演义》里曹操与韩遂对话：
“人生如白驹过隙，转眼即逝。又何苦争斗不休？”
“将军所言极是，但愿天下清平，共享安乐！”
武侠，中华！
中华，武侠！生于华夏多潇洒！
YOUNG LIFE
