《栋梁》：何以撑起古建筑美学之梁
文化
2025-01-31 20:05
北京
在中央广播电视总台蛇年春晚的舞台上，一场名为《栋梁》的中国传统建筑创演秀，如同一幅流动的历史建筑画卷，缓缓铺展在全球观众的眼前。榫卯相扣，斗拱飞檐，这些中式建筑的瑰宝在光影交错中跃动，诉说着千年的故事。凤凰传奇铿锵有力的歌声，带观众穿越时空，亲眼见证了中国古建的千年神韵。“被凤凰传奇舞美硬控住”“凤凰传奇传统建筑舞台太震撼了”……《栋梁》引发广泛关注与热议。网友们纷纷表示，通过这个节目，他们对中国传统建筑有了更加直观的认识，感受到了中式美学的独特魅力。该节目由中央广播电视总台春晚的导演团队联合中央美术学院建筑学院携手策划与设计，以建筑这一古老的艺术形式来展现中华文化所独有的精神气质为核心，以梁思成先生的古建筑测绘手稿为线索，围绕蕴含古代匠人智慧的榫卯结构，以及建筑巨著《营造法式》展开叙事，将中国木结构典范之作，通过多种技术手段精彩呈现。那么，这场节目背后有着怎样的匠心巧思？《中国青年》记者特邀《栋梁》节目策划、中央美术学院建筑学院副院长崔冬晖为我们揭秘。《中国青年》：《栋梁》这个节目的设计灵感来源于何处？崔冬晖：总台春晚作为一个面向全球观众、展现中国传统文化的重要平台，一直致力于通过多元化的节目形式，让观众在短时间内深入了解中国传统文化的精髓。去年，我们推出的《年锦》节目，取得了良好反响。今年，我们继续深挖中华优秀传统文化，希望在四分多钟的时间内，通过歌曲、旋律与视觉效果的完美结合，为观众呈现一场中国传统文化的揭秘之旅。在节目策划初期，我们广泛探索各种可能性，力求找到一个既具有普遍性，又能吸引观众的主题。与节目组经过多次讨论与尝试，我们最终聚焦于中国传统建筑这一文化瑰宝上。中国传统建筑的精妙之处，往往蕴含于其内部结构之中，这可以从剖面图中窥见。《栋梁》以梁思成先生的古建筑测绘手稿为线索，围绕蕴含古代匠人智慧的榫卯结构，以及建筑巨著《营造法式》展开叙事，并借助数字孪生技术与XR、VP等前沿科技的融合，让观众既能欣赏建筑外观之美，也能领略其内部结构之美，揭示其背后蕴含的中国文化的独特魅力。依据歌词内容与舞台节奏等与节目组进行多次会议沟通，我们确认以矩阵的方式来呈现中国古建筑的历史群像，再将其从二维转化为三维，另包括对佛光寺东大殿、斗拱等进行拆解与重构，持续挖掘中国传统建筑的叙事性。这样反复推翻我们自己的设计，重来，再推翻，再重来，最终创作出了《栋梁》这个节目。《中国青年》：《栋梁》是怎样实现传统古建与现代审美元素碰撞的？崔冬晖：去年制作《年锦》时，我们就已察觉到年轻人对传统文化的巨大热情。无论是当下热销的文创产品、汉服热潮，还是对历史遗迹的文旅热，都成为提升民族自信、深入了解中国传统文化的关键窗口。这深刻地揭示了一个事实：我们需要优质的中国传统文化产物，引领大家走向一个合理且有效地提升民族自信心的路径。在此背景下，创演秀《栋梁》应运而生。节目以传统建筑为主题，采用年轻人易于接受的视觉语言进行呈现。我们运用清晰的三维立体模型，对核心的榫卯结构进行全面、严谨、清晰的解构，再将其重新组合，形成一种类似建筑内部动态“爆炸图”的呈现方式。同时，节目的镜头语言也力求创新，带有强烈的视觉刺激和冲击力。无论是歌唱者的妆造服装、词曲的创作，还是镜头的转换，都与整个节目的节奏紧密相连，形成了一个和谐统一的整体。我们希望借此让大家了解到中国建筑充满了古人的智慧，并且希望借助现代技术手段，将这些古老智慧以新颖、生动的方式呈现给年轻一代。崔冬晖：团队针对中国古建筑历史、类型、结构、装饰、制式等内容进行了大量研究与梳理，并与节目组依据歌词内容与舞台节奏等经过多次沟通，最终决定采用起承转合的四段式结构来构建整个节目的节奏，将节目内容串联起来。项目之初，团队对中国古建筑进行大量系统性分类与梳理。（中央美术学院团队绘制）第一部分，以梁思成先生的手稿为引子，将手稿以矩阵的方式铺陈开来，随着歌者的手动挥舞，线稿逐渐转化为三维的建筑模型。团队与导演组讨论确定以建筑群像矩阵以及线稿立面的形式，作为节目的开篇。（中央美术学院团队初步整理的建筑立面线稿矩阵图） 在建筑群像后，内容落定于佛光寺东大殿。这是我国现存最早的唐代殿堂式木结构建筑之一，它的发现打破了日本学者的断言：在中国大地上没有唐朝及其以前的木结构建筑的说法。节目通过建筑拆解的手法，将其结构美学展示在观众面前。第二部分，从前面的木构建筑，聚焦到一个具体的建筑构件——斗拱。因为说到木结构建筑，值得一提的便是蕴含古代匠人智慧的榫卯结构以及设计精妙的斗拱这一标志性构件。通过对斗拱的结构爆炸与重组，最终揭示出建筑的结构与榫卯的奥秘。而后，将木色过渡到彩画。原木的斗拱好像中国人民素朴的性格，彩画的装饰又表现了中国人民对于美好事物的进一步追求。考虑到春晚的氛围，最终在彩画的选择上选定了“解绿装”这一适合中国传统节日的色彩。第三部分，顺承建筑色彩的设计，与节目组讨论并锁定了大享殿，也就是祈年殿前身。其屋顶由青、黄、绿三色改为统一的蓝色，并定名为“祈年殿”，成为孟春祈谷的专用建筑。选择这一建筑，也是期望能在新春之际，借春晚的舞台向观众传递新的一年风调雨顺、硕果累累的美好祝福。接着，融合“XR+数字孪生+VP”等前沿拍摄技术，对祈年殿进行解构。例如，殿内围的四根“龙井柱”象征一年四季，外围的12根“檐柱”象征一天中的12个时辰，中层的12根“金柱”代表一年中的12个月，24根柱子代表一年中的24个节气，三层总共28根柱子代表天上的二十八星宿。随着歌者的歌唱，这些榫卯当中的一些重要的内容一点点地落回到了祈年殿建筑中，同时穿插主体结构的叙事，营造出一种日月星辰、时光更迭的视觉效果。最后，我们的焦点转至北京中轴线。我们想借由“北京中轴线”申遗成功的契机，将节目话题引向这一具有象征意义的城市规划遗产。通过构建完整的三维模型，展现中轴线的壮丽与辉煌，同时也为春节与北京中轴线的“握手”搭建完美舞台。节目将春节这一非物质文化遗产的时间韵味，与中轴线作为城市规划非物质遗产的空间魅力相融合，这种虚实相间的结合方式，旨在引领更多人深入探索并理解中国传统文化的深厚底蕴。“总—分—分—总”四大段的节目结构设计，分别对应“建筑群像”“斗拱”“祈年殿”“北京中轴线”四部分建筑内容。《中国青年》：在《栋梁》的设计中，您认为最具挑战性的部分是什么？崔冬晖：我认为最大挑战在于分镜与节奏的把握。在确认主题策划后，我们一度陷入如何表达这一主题的困惑中。我们前期是根据歌词寻找对应的建筑进行呈现，但很快发现这种方法显得生硬且缺乏连贯性。为了打破这一困境，我们决定采用起承转合的四段式结构来构建整个节目的节奏，将节目内容串联起来。在这个过程中，我们花费了两个多月的时间来寻找和确定这个节奏。如何在四分钟内将这个故事讲清楚、讲全面、讲完整，我们进行了多次尝试与调整。导演团队的技术与我们的想法在磨合中逐渐融合，最终呈现出了一个既具有视觉冲击力，又富有文化内涵的节目。![]()
团队讨论照片《中国青年》：《栋梁》这个节目在春晚舞台上担负了怎样的文化使命？崔冬晖：总结而言，我们的核心理念是“生生不息”。节目致力于运用现代技术手段，将中国古人的传统智慧呈现给当代年轻人，期望他们能够怀揣这份文化自信继续前行。通过这一形式与概念，我们希望观众不仅能深刻体会到中国传统建筑设计的精妙绝伦，更能感受到中华民族历史长河中那种生生不息、屹立不倒的坚韧精神。“走中线，挺直脊梁，昂起头，耸立九天。看我的故乡，不卑不亢，神采飞扬……”从古人最初伐木构材以避风雨，到后来构建出世界上最宏伟的建筑群，无数的营造之材与营造之才，以匠心独运，共同铸就了中华民族的广厦千万间，也塑造了中华民族堂堂正正、不惧风雨的栋梁之魂。
