打开“面具”
追朔更为悠久的历史,面具曾被视为神灵的代表。面具是任何民族文化的基本元素之一。从古希腊戏剧到现代戏剧,这一神奇的仪具影响并丰富了世界各地的戏剧血液,从中性面具到极富感情色彩的面具,直至艺术喜剧的面具。在艺术喜剧中,演员通过面具将文艺复兴时期社会的典型“人物”栩栩如生地呈现出来,在恶习和美德间演绎着人类,直至今日,仍然很流行。
意大利假面喜剧(又称艺术喜剧)是文艺复兴时期兴盛起来的一种戏剧流派,是意大利戏剧文化瑰宝,其诞生于公元 500 年(1545 年在帕多瓦发现了世界上第一份关于专业剧团的文件),在 16 世纪和 17 世纪之间传遍整个欧洲,深受大众和贵族观众的喜爱。
历史上,表演者们第一次拥有了专业演员的身份与资格,从而有别于当时环境下知识分子和朝臣在宫廷中的表演。喜剧演员在欧洲各地和宫廷巡回演出,使喜剧中的 "人物 "广为人知,这些人物包括:Harlequin, Pantalone, Captain, the Doctor, Pulcinella, Brighella, Zanni, Servette and Witches。在其成功的要素中,喜剧、女性面孔和面具的运用是核心。
从肢体、即兴表演和面具入手,同时永远地关注观众。在这里,允许个体抹去脸部以扮演世界上新的角色。这种外部和内部训练共同具有神奇的内容,此时,面具成为赋予个人新力量来实现蜕变的特殊工具......
——JON DAVIS
毕加索《皮埃罗和小丑》
在小丑戏剧工作坊的训练表达中,最核心的是表达者的人格体现。如果表达者自身不曾意识到自己的真实性部分,其表达的内容也很难引起观看者的共鸣。
那么,如何能探索自身的真实?在小丑戏剧工作坊中,学员需要经历失败。在处理失败的过程中,个体会展现珍贵的真实,会剖开内心的痛苦和脆弱,进而触摸到自己的限制线在哪里。“小丑”会鼓励你,幽默地跨过这条限制线。
小丑戏剧的另一重要特点,是与他人产生连接。不论是与观众连接还是与其他演员连接。小丑与其他角色不同,它可以表达自身亦可以成为周围人的镜子。通过“小丑”这一媒介,所有人能够保持合适的审美距离,不会因为距离过近而感到不适,也不会因为距离过远而感到不解。在极度开放的环境间,学员彼此能够相对深刻地了解与人性相关的内容。
小丑之所以是小丑,是因其有特定的喜剧技巧。滑稽剧(Slapstick)和即兴表演(Improvisation)两种剧目皆具有悠久的历史,——起源于意大利假面喜剧(Commedia dell’arte)。最初,滑稽剧(Slapstick)中的两个演员会使用木板发出“啪”的声音,以模仿被打时的动静,进而达到取悦观众的效果。这种表演方法奠定了滑稽剧的底色带有一定的暴力色彩。随着时间推移,莎士比亚也在《驯悍记》中使用过同样的技巧。至 19 世纪,英国的表演者们不断发掘小丑和默剧的潜力,以约瑟夫-格里马尔迪为例,他结合了滑稽剧和小丑的元素,以演员相互打架去取悦观众。
约瑟夫·格里马尔迪所创造的小丑
近代,滑稽剧被搬上了大荧幕。从早期例如《启东斯警察》到现代我们所熟知的动作巨星成龙,都曾运用过因这一剧种而发展的技巧。本期工作坊中,导师 Luca会向学员深度讲解滑稽剧的基本要素,以及一对一地带领学员纠正表演技巧。
即兴表演(Improvisation)曾受中世纪的宗教压迫,演员们被迫采用不带任何详细情节的剧本,只有模糊一句话的表达。例如,剧本上只会写“两个人在打架”,没有交代详细的前因后果,就不会被宗教组织惩罚。到了近代,即兴表演已是喜剧表演中的常用元素,其只有在现场才能发生的独特转折不断吸引观众前来观看。高质量的即兴表演需要演员不断地参与训练并思考。
在进行所有学习内容基础之上,除心性方面,还需学员能自如地控制自己的肢体表达。对肢体表达具有极高要求的默剧表演可溯源至希腊时期,其涵盖诸多身体和手势的运用以传递丰厚的故事和感情。当代许多肢体剧,喜剧,实验剧都会使用到默剧技巧。导师也会教授大家默剧技巧并一对一矫正细节。“被抹除”是戏剧工作坊中极其重要的过程~
2024年国际工作坊
意大利小丑戏剧工作坊
面具覆盖住面部表情,当个体表情被置入空白环境下,演员可以更加接近完全投入表演的状态。在训练过程中,学员的肢体语言和手势是被“雕塑”的核心,以寻求一种真实性,从而克服语言障碍。戴上面具,表演者便无法拒绝倾听或是沉醉于面具的暗示,——它不是隐藏,而是揭示的仪具。
欢迎来到小丑戏剧工作坊
工作坊主题
• Relaxation to make your body ready to discover the art of clowning
放松,让身体准备好去发现小丑的艺术
•The discover of the red nose
红鼻子的发掘
• Open your imagination and let the clowns grow wild with it
打开你的想象,让小丑随想象疯长
•Take your time staying in time
让你的知觉停在当下
• Prepare fir everything that can happen
准备好接受一切发生
•Theory:Contrast理论:相反
•Theory: two kinds of clowns理论:两类小丑
喜剧小丑(Comic Clown),诗意小丑(Poetic Clown)
• Basic element of Slapstick
滑稽剧的基本元素
• Learn how to listen to yourself, the other and the audience
学会如何聆听自己,聆听其他人和观众
•Improvvisation
即兴喜剧
适合人群
戏剧、影视演员或相关从业人员;
对戏剧文化感兴趣的人;
心理研究从业者、表演艺考生等;
热爱表达、热爱生活的人......
工作坊导师
APS剧团简介
Fraternal Compagnia APS
Fraternal Compagnia APS 剧团成立于 2000 年,也是一个社会促进文化协会,主要负责在不同国家和地域传播艺术喜剧的项目(制作和研讨会)。在博洛尼亚地区,其通过课程/表演在中学组织节日和活动来运作;此外,剧团还通过戏剧培训与艺术剧院/学院合作,也覆盖民间和社会戏剧项目,特别是与记忆主题相关的项目。
2010 年,该剧团在博洛尼亚举办了第一届世界喜剧艺术日活动,活动由联合国教科文组织和国际戏剧学会(ITI)意大利中心赞助;2012 年,该剧团获得了西罗洛市颁发的 2012 年恩里克斯奖,以表彰其对社会和公民承诺的戏剧传播(最佳剧团、导演、女主角、男主角、外国剧作)。
APS剧团在日本、土耳其、波兰、法国、西班牙等多个国家进行巡演,团队获得了博洛尼亚市政府文化局、艾米利亚-罗马涅大区和蒙特基金会的支持,并自 2021 年起得到意大利文化部的支持...
更多信息,可查阅Fraternal Compagnia APS官网
www.fraternalcompagnia.it
导师简介
Fraternal Compagnia APS
APS艺术总监
卢卡-科马斯特里 LUCA COMASTRI
毕业于科隆戏剧学院,随后在路易·茹韦(Louis Jouvet)学校接受专业培训。他曾师从 Vadim Micheenko 和 Gala Pronina(同莫斯科剧院)、Camilla Sanes、Danny Lemmo(纽约演员工作室)、Domenico Lannutti(喜剧实验室);Avner Eisenber、Colette Tomiche、Andrea Menozzi、Valdimir Olshansky(Cirque du So leil 和 Slava Snow Show);Giorgio Bongiovanni、Carlo Boso(巴黎 AIDAS 导演);Roberto Tessari 教授;Tania Passarini(2012 年 Enriquez 奖)、Nora Fuser、Eugenio Allegri。
他发起并参与多个戏剧和文化项目,其地域不仅在意大利,而且也遍布在国外,如西班牙、德国、法国、比利时和日本等城市。多年来,他的培训和工作活动重心主要集中在喜剧和肢体戏剧方面:他在意大利和国外教授喜剧艺术、面具的技术和使用,并制作皮革面具。他还与博洛尼亚卢卡之家(La Casa di Luca)合作,为欧洲第一家专业中心的昏迷患者提供表现性运动和戏剧课程。自 2012 年以来,他一直参与APS 的项目,并于 2023 年成为其艺术总监、导演和剧作家。
16 岁开始在比比埃纳剧院学习戏剧,19 岁毕业。随后,她跟随马西莫-马奇亚韦利(Massimo Macchiavelli)学习了艺术喜剧和面具戏剧,并于 2000 年与马西莫-马奇亚韦利共同创建了APS 剧团。她定期参加密集培训课程,其中包括以下老师:Matteo Belli、Ivan Bacioc chi、Giorgia Penzo、Marco Manchisi、Colette Tomiche、Alessandra Corte si、Matteo Spiazzi、Mario Gonzales。参与由Massimo Macchiavelli、Carlo Boso、Romano Danielli、Luciano Leonesi、Piero Ferrarini、Maria Grazia Ghetti、Tom Lister、Giorgio Trestini导演的演出,以及由 Maria Martinez Penalba、Jamila Zaki、Ayman Ali 和 Di Giorgio Rosanna Manoukian 编排的舞蹈剧场节目。
她曾凭借日本小松座公司出品的井上厦导演的《我的父亲》获得 2012 年 EN RIQUEZ 奖最佳女主角,该剧以广岛核浩劫为主题。
作为一名肢体戏剧教师,她利用德克鲁技术的元素,为面具角色的肢体运用提供准备工作,她的经验背景是学习泰拳以及马格里布和中东的各种舞蹈风格。在很长一段时间里,她都在创作艺术歌舞剧中的面具:最初是用纸糊自学成才,然后是皮革面具,曾向 Stefano Perocco、Donato Sartori、Giorgio De Marchi 和 Claudia Contin 学习。
自 8 岁起就在瑞士日内瓦开始表演,最初是在学校用法语表演戏剧。他曾与日内瓦英国戏剧协会合作,参与过全剧制作和剧本朗读。2015-2016 年,他在美国北科罗拉多大学跟随 David Grapes 学习戏剧。
2017 年夏天,他在贝尔加莫的 San Giovanni Bianco 随 Enrico Bonavera 学习艺术喜剧,并在艺术喜剧节("Le Vie dela Commedia")上表演。回到日内瓦后,他开始在日内瓦戏剧学院学习,师从Philippe Cohen、Anne Marie Delbart、Jacques Maitre、Yvan Rihs和Evelyne Didi。
2018 年,他前往博洛尼亚的路易-茹维戏剧学校,师从Massimo Machiavelli、 Tania Passarini, Luca Comastri, Carlo Boso, Alessandra Cortesi, 和Colette Tomiche,学习艺术喜剧和面具的使用。
2019 年 6 月,他参加了在德国慕尼黑举行的欧洲英语戏剧协会戏剧节(FEATS),并凭借在《变形记》中的表演获得最佳男演员奖。
2021 年、2022 年和 2023 年夏天,他与APS剧团合作,在英国爱丁堡艺穗节(Edinburgh Fringe Festival)上表演了自己的节目。2023 年 8 月,他获得了 MGA 学院(巴斯斯帕大学)艺术学士荣誉学位(第一名)。
工作坊时间
2024.10.13-10.17
每天10:00-15:30
共25课时
工作坊地点
北京蓬蒿剧场
(东棉花胡同35号)
工作坊价格:5800元
早鸟价4900元
1)朋友圈集赞20,减100元
2)双人同行,减200元
3)前学员推荐减100元
3)报名可享蓬蒿300元戏剧券1份
4)支持分期付款(3期)
早鸟价截止9月20日 17:00
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与ATER基金会合作
国际戏剧项目