《黑神话：悟空》
从后传统到新古典的文化生产
在虚实交错的视听景观中，《黑神话：悟空》通过幻想为现实赋予了新的意义，这不仅是对中国视听瑰宝的再现，更是以现代化改编的神魔故事和电子游戏这一新媒介形式，对传统视听元素进行重新规划，创造出新的文化记忆。
首先是那部全民共赏的电影《少林寺》，接着是引发万人空巷的电视剧《渴望》，而当下，一款电子游戏一夜之间吸引了海内外无数目光。当我向年逾五旬的导师介绍这款游戏时，他竟已对其颇为了解，甚至观看过游戏直播。即使仅仅往前推五年，这样人人共谈一款游戏的场景还是难以想象的；从玩家到非玩家、从孩童到青年、从学生到博导，大家主动或被动地接受着和这款游戏有关的信息，这就是《黑神话：悟空》。
在全球游戏领域，《黑神话：悟空》不过是一款普通的高质量3A游戏，全球最大的游戏媒体IGN为游戏打出了8分，称其优秀但不杰出，除了对外国玩家来说可能存在的文化门槛之外，游戏也确实在细节上存在一些问题，但是这未能影响它的巨大声量与商业成功。《黑神话：悟空》仅发售三天销量就突破了1000万套，全平台最高同时在线人数达300万人，无论在中国本土还是世界游戏领域，这都是令人瞩目的成绩。
对中国人而言，《黑神话：悟空》不仅仅是一款游戏，而且是一场文化盛宴。《黑神话：悟空》以《西游记》为背景，通过后传的形式续写了一个带有《悟空传》色彩的故事。尽管孙悟空形象的再创造本身已足以形成文化热点，但《黑神话：悟空》之所以能“破圈”，更多得益于它巧妙地将最先进的技术与中国传统文化相结合。高质量的作品、广泛的题材认同和技术与文化的融合共同引发了这一场文化狂欢，《黑神话：悟空》的意义不仅在于它是中国电子游戏的一个里程碑，更在于它代表了中国文化表达在新媒介时代的一次重要突破。
后传统：技术与文化的拼贴
2020年，部分省级博物馆试点推出了AR导览设备的租借服务。参观者只要带上科幻感十足的AR眼镜，就能跟随导航指引观赏博物馆内最著名的数十件藏品，当你站在藏品面前时，AR眼镜会自动播放讲解动画，放大展示藏品细节并为你介绍藏品的发掘年代、文化意义和历史价值，有时，眼镜还会通过一小段手绘动画讲述藏品背后的故事。这种体验代表了当前博物馆导览技术的最高级形态。在任何一个博物馆，总会有人拿着各种形状的导览设备驻足展品前，这些设备通过特定的听觉或视觉内容，为普通人漫无目的的游览增添了一份互动的乐趣。
博物馆导览设备是数字技术与文化结合的产物，类似的成果在各类文化展示场合中频频出现：2016年，数字敦煌资源库上线，游客可以足不出户虚拟漫游敦煌30个经典洞窟；2021年，中国丝绸博物馆发布首个线上3D展览，展示了来自47家博物馆的79件文物藏品；2023年，新视觉黄梅戏《七夕传奇》在黄梅戏大剧院首演，该戏运用VR、AR等技术进行视觉呈现，拓展了舞台边界，为观众带来了身临其境的虚拟现实体验……随着这些技术的不断应用，中国传统文化开始进入“后”时代。
所谓“后”，乃是旧的东西正在消解，新的东西又尚未完全成型的一个中间阶段，在这个数字化、快节奏的现代社会，传统文化的旧形式很难穿过各种娱乐产品的层层阻碍进入大众视野，于是，现代技术在致力于文物保护的同时也尝试搭建起一个个引人注目的数字奇观，这些奇观虽然吸引了大量关注，却未能成为文艺生产和消费的主流。当我们进入数字敦煌的藏经洞，尽管精美的壁画还原和模拟现实的游览模式令人叹为观止，但它仍然只是线下旅游的“平替”，屏幕上的异彩纷呈远不及亲临现场的震撼。
归根结底，“后传统”是传统文化与技术的静态拼贴，从前，人们通过书籍、影视或亲身体验去“观看”文化，“观照逻辑”成为传统文化传播的门槛，它只向那些愿意看、热爱看、并有能力去看的人展示其魅力。而如今，无论是在电脑、手机还是虚拟设备上，我们依然是在“观看”文化，技术并未改变这一观照逻辑，也没能赋予文化新的现代性魅力。因此，一个关键问题随之而来：数字技术是否有可能带来一种超越观照逻辑的全新文化体验？
在小西天的悬塑之间穿行游走，在水陆庵的佛造像前打坐冥想、在黄土高坡听说书人演唱自己的故事……这就是《黑神话：悟空》打造的视听景观，在这里，传统文化不再是被动的观看对象，而是神魔故事展开的场域，赋予了文化全新的生命力和沉浸式体验。
游戏扫描了中国数十处古建筑，并通过数字技术将其一一还原，用真实的中国人文景观，再现了《西游记》中的三界景象。玩家将在福建泉州仁寿塔与黑熊精展开激战，在浙江景宁时思寺寻找糜道人的师兄弟，在大足石刻地狱变相龛前休整备战，在四川南充五龙庙挑战二郎神。在听觉方面，《黑神话：悟空》也尝试用中国传统民乐的形式承载游戏的幻想内核。游戏第二章中，无头僧人用陕北方言演唱的苍凉调子贯穿始终：“黄风岭，八百里，曾是关外富饶地……”这首调子源自国家级非物质文化遗产陕北说书，浓厚乡土演唱与黄风岭的故事相得益彰，民俗化的唱腔赋予妖魔更多“人味儿”，更重要的是，无头僧人所讲述的，正是玩家亲身经历的故事：初见黄风岭、消灭沙家父子、挑战黄风大圣……甚至在歌词中还巧妙地穿插着游戏的攻略提示。
在虚实交错的视听景观中，《黑神话：悟空》通过幻想为现实赋予了新的意义，这不仅是对中国视听瑰宝的再现，更是以现代化改编的神魔故事和电子游戏这一新媒介形式，对传统视听元素进行重新规划，创造出新的文化记忆。当玩家再次听到陕北说书时，不仅会欣赏其唱腔和方言演绎，更会怀念黄风岭的苍凉景象与流沙国的悲怆命运；当玩家踏足现实中的小西天时，不仅会关注精妙的彩塑艺术和传承千年的佛教文化，更会想起游戏里黄眉大王曾经立于千佛之中质问自己的那一幕：“既见未来，为何不拜”。
以《黑神话：悟空》为标志，中国传统文化开始从“后传统”迈向“新古典”。新古典以“参与逻辑”为核心，将受众从单纯的观看者变成亲历者，创生出一种“游戏态”的新型传统文化：美轮美奂的人文景观成为玩家在游戏中探索的成果；五声音阶与大鼓编钟构成了玩家陷入苦战的背景音；神话中的鬼怪神魔化为玩家酣战的对手或并肩的战友；剧情故事则是每位玩家的行动“生成”的独一无二的经历。
（图源： 山西新闻联播）
作为一种参与性的文化模式，新古典的传统文化强调文化的个人化、内在化和情感化，它不再是一个单纯的写实性文化总体，而是与每一位受众紧密相连的文化余韵。因此，新古典的传统文化能够通过虚拟世界反向带动现实中的文化发展。《黑神话：悟空》的取景地主要集中在山西，为此，山西省文旅厅迅速启动了游戏场景巡礼的旅游活动，同时，江苏花果山、山东灵岩寺、浙江云中大漈等游戏相关景区纷纷推出了凭游戏进度记录免门票的活动，灵岩寺更是举办了游戏主题的实景微演艺表演《天命人》，这是中国电子游戏第一次如此大规模的影响旅游业。此外，从未出现在大众中视野的陕北说书也借助《黑神话：悟空》成为当前最“时尚”的地方曲艺，甚至受到了许多外国游戏博主的喜爱，被戏称为“中式rap”。
（图源： 山西新闻联播）
《黑神话：悟空》未必是第一部新古典作品，但是它凭借电子游戏这一媒介，展现了“游戏态”独特的文化表达优势：“玩”本身没有文化门槛，而新古典的文化余韵则能在“玩”的过程中传递其魅力。
（作者系南开大学博士生）
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