豆瓣8.5,它是中国动画旧时代最后的荣光

体娱   2024-07-30 23:22   四川  
1990年代的中国的电影处在一个黄金时期,众多宗师级经典涌现,但与之相对的,是动画电影的日薄西山。
早年间令人引以为傲的[大闹天宫][哪吒闹海]等动画依旧金光灿灿,却成了后来人再也无法复刻的绝版。
彼时的中国动画人奋力一搏,在世纪末尾拿出了中西合璧的[宝莲灯],本以为会是国产动画的新起点,却不曾想为一个时代画下了句号。
而今这部动画也已25周年。
说到中国动画电影,[宝莲灯]同它的超级前辈[大闹天宫]都是不能跨过的片目。
后者堪称中国动画史的巅峰,为人仰望,前者却成为了时代的分水岭,毁誉参半。
[宝莲灯]是上海美术电影制片厂的一次转型尝试。
它创作于1990年代美影厂的体制改革时期。
原本享有的国家拨款、定价收购动画片的统购统销制度取消,美影厂瞬间少了主力的创作资金来源,开始自负盈亏,商业性被更多的纳入动画创作的考量范畴里。
制作了那么多取材自民间神话的动画电影,美影厂照旧从熟悉的领域出发,选择了沉香劈山救母的故事。
按故事主题和情节来看,这是个不错的选择,有普世情感,有曲折过程,有人物成长。
按制作阵容来说,从导演到配音到主题曲演唱,几乎是全明星阵容。
最终却没有达到逆风翻盘的效果,很大程度上来源于中西动画制作特点的不兼容,以及市场条件的不匹配。
影片采用了与国际接轨的制作方式,每一道工序都细化分工,流程明确。
从故事编剧到造型设计,从整体音乐到电脑特效,都有极专业人士坐镇,综合素质绝对不差。
既有中国美学的继承,也有现代动画的灵动,加之李玟、张信哲、刘欢三位音乐巨匠的主题曲配合,[宝莲灯]满足了不少人的期待,特别是在当时中国动画电影空白了一段时间之后。
这一点从票房上足以看出。
1999年8月[宝莲灯]最终票房达到了惊人的2900万元,远超同期上映的好莱坞动画片[花木兰](票房1000万元),创造了国产动画片票房新高峰。
单看数字很是提气,但若综合考量美影厂为此投入的成本(1200万)以及影片质量,[宝莲灯]不管在商业上还是艺术上,都不算成功。
有美影厂之前的众多珠玉在前,有意效仿好莱坞商业动画的[宝莲灯]从出生起就风格不纯。
模仿的到位还且罢了,它的问题就在于中西参半,只学到了形而少了好莱坞动画的神。
片中人物的扁平感、脸谱化很强,虽然较之前的中国动画形象更具通俗感,但依旧不够丰满。
拿同时期的[花木兰]作对比,同样是跟随在主角身边的伙伴型小动物,木兰身边的木须龙既有着自己的故事和成长,也与木兰存在精神上的契合点,这些都无形中增加了影片的丰满度。
反观沉香身边的的小猴子,从始至终就是个单纯的猴子,除了增加角色类别外,没有更深的含义,自然无法产生强烈的角色魅力。
诚然,中国动画电影从来不以角色的立体程度为特点,相反的,往往喜欢突出角色的某一方面特质。
它的重点更多的是放在一个深刻鲜明的大主题和极富中国美学的画面呈现上。
比如鼎鼎有名的水墨电影[小蝌蚪找妈妈]。
故事如小学生课本里写的一样简单,蝌蚪也没有鲜明的角色特点,厉害点完全在于水墨这种中国独有且耗费了巨大心力的动画形式。
可以说[宝莲灯]以前的国产动画电影,更像是流动的中国绘画艺术和传统故事的子集,艺术性是首要的。
所以往往产生在计划经济时期,不需要考虑投入产出比,也不必忧虑票房KPI,创作者只需要倾尽心力将一个艺术品打磨完美。
如果说早年的[大闹天宫]像一寸一金的缂丝,需要投入不菲的资金、长期的人工以及绝佳的艺术品味,才打造出了这部中国动画史上的奢侈品。
那么[宝莲灯]久更像是一幅现代机器纺织品。
它的成本不在于纺织品本身,而在于背后机器的投入,即便乍看之下卖相不错,质感和细节却经不起放大。
[宝莲灯]为了适配市场,将自己以往的传统风格削减了很多。
但对商业动画模式的不熟悉,又让它难以短时间内学到好莱坞动画的精髓,两边都有所折损,导致了影片的不尽如人意。
而且当时的中国动画市场尚未成型,远没有好莱坞完善的制作发行体系,后续分销以及周边行业的不发达使动画电影的回报方式极少。
如此境况,[宝莲灯]虽然卖座却没有令美影厂逆风翻盘,也就有了解释。
动画产业发展所需的技术经验和人才积累,远比真人电影行业细碎而漫长。
[宝莲灯]所在的上世纪90年代,曾是中国动画最黑暗的一段时期。
那时候,国产动画因为长期的停滞、倒退,与美国、日本等动画大国之间的差距已经变得遥不可及。
面对它们的强势输入,国产动画在市场上显得毫无招架之力。
[宝莲灯]的上映,成为中国传统美术片的最后绝唱,穷尽了当时国内最黄金的阵容,试图帮助国产动画一览狂澜。
可惜,一部精良的作品,无法掩盖全行业衰败的现实。
进入21世纪后,中国动画在电影方面更一度进入沉寂期。
[宝莲灯]的2900万元票房记录,竟然维持了十年之久,这一纪录直到2008年才被打破
这个事实,极不符合那时已进入快速膨胀期的中国电影市场规律。
显然,随着中国电影产业的高速发展,中国动画电影似乎却未在其中分得一杯羹。
为振兴国产动画的势头,国家于2004年开始,发布了一连串政策措施,大力扶持国产动画片的制作和播出。
动画制作公司如雨后春笋一般在各处兴起,在电视台播出比例的保证下,国产动画剧集数量年年激增。
但伴随其中的,大多都是质量低劣、滥竽充数之流。而在电影方面,更是毫无建树。
[宝莲灯]之后的十五年里,恐怕都找不出一个哪怕合格(更别说优秀)的作品。
多少满怀激情的年轻人,被滚进了机械重复、粗制滥造的动画加工业,一个个斗志尽失,信心全无。
中国动画走量不走心的十年,摧毁了无数青年动画工作者的宏图之梦。
所幸的是,这十年虽然作品匮乏至极,但却筛选出了一批足够优秀且坚定的动画作者。
处境越是艰难,越能磨砺出真正的勇士。
随着多年来的培育和经营,中国动画产业逐渐铺好了一片良沃的土壤,而这时,只需要一粒健硕的种子,就有机会迎来盼望已久的丰收。
这粒良种,正是2015年上映的[西游记之大圣归来]
入行将近二十年的田晓鹏,铆足了浑身解数,用一部良心之作唤回了中国动画丢失的热情。
一粒种子,终会长成一片庄稼。
如今,[宝莲灯]之后的二十五年,一大批动画电影上映,像[哪吒之魔童降世][雄狮少年][长安三万里]……中国动画已迎来了一次丰收,也是一次新的播种。
未来,中国动画不宜轻慢,不可小看。

看电影杂志
《看电影》杂志官方微信
 最新文章