朋友圈刷到一个前辈在倡导影视从业者抱团取暖，突然挺感慨的：眼见一个炙手可热的行业就到了门前冷落鞍马稀的境况。
虽然我不是业内人士，算半个资深影迷吧，也有体感。以前写过的影评也不少，但是这几年，在我保持更文频率的时候，却没再写关于电影的相关文字了，想来不是偶然。
今年国庆档票房的数字，如同一面镜子，映照出电影市场的冷暖。
21.04亿元的票房，与过去五年相比，仅高于2022年；出票量5212万张，十年来仅高于2022年和2016年。这不仅是数字的下降，更是观众流失的信号。
电影市场，这个曾经红火的产业，为何突然冷却？是电影本身的问题，还是市场环境的变迁？
或许，这是一个多维度的问题。
产业是社会发展到产物，外面大环境的变化，使得这个产业风雨飘摇。
技术推动网络影视内容的多样化，我们的选择变得更加丰富了，在家就能享受到高质量的影视内容，为何还要走进电影院？
我想这种消费习惯的改变，是电影市场冷却的一个重要原因。
一张电影票就可以买个会员，在家投影观影体验感也还行，做饭都能摆个PAD刷完一部电影解说。方便，灵活，性价比高，对于我们来说，好像走进电影院的选择成本越来越高了。
当然，一个更重要的原因，近年来电影的质量明显跟不上人民群众对好电影的期待，烂片太多了，观众走进电影院踩雷概率极高。
曾经，一些老派的导演和演员，凭借其号召力，能够轻易地吸引观众。但如今的观众早已不是二十年前的观众，而演员还是那些老面孔，新鲜感没有了，审美也疲劳了。
“国产电影中老年化”，不仅仅是主创演员大年龄，更是创作意识的老龄化与过时感。
缺乏好电影的背后，是舆论场的变化。
人人都是自媒体，对电影随便说点啥，无伤大雅。
一部电影，无论好坏，都可能因为舆论的争议而影响票房。这种舆论的撕裂，让电影的营销和推广变得更加复杂。
春节的票房冠军《热辣滚烫》，在影片之外，它几乎承载了营销与创作、翻拍与原创、春节档商业话题、性别等维度全方位大论战。
舆论是没有战场的硝烟，对于电影创作者来说是非常可怕的。
阿里影业总裁李捷在今年暑期发过一条朋友圈——“这两年的电影投资最大的风险已经不只是内容质量题材故事演员演技，而是各种角度出现的舆情，这是一种不可名状的恐怖力量。很多片子深受其害”。
票房神话不再，造神的逻辑也变了，各方的观望使得投资变得更加谨慎，那些曾经能够轻易获得投资的项目，现在变得难以推进。
这直接影响了新片的立项和拍摄，进而影响了电影的产量和质量。
源头不敢产出，观众端感慨没有好电影，宁愿在家重温经典，也不愿付费走进电影院了，就挺魔幻。
变革的时代，电影产业需要重新思考自己的定位。
如何适应观众的变化，如何创新内容，如何利用新技术，这些都是电影产业需要面对的问题。
市场总是残酷的，它不会因为你的过去而宽容你的现在。电影产业，这个曾经辉煌的产业，需要在变革中寻找新的生存之道。只有那些能够适应市场变化，不断创新，真诚讲故事的人，才能在这场变革中生存下来。
2024年，你走进电影院的次数或许减少了，但这并不意味着电影的终结。相反，这是一个新开始，一个重新定义电影价值和意义的开始。
对于我们个人来说，何曾不是？！
