为何写不好诗？因为你缺乏想象力，用这四套拳，写出妙句

如何才能写好诗？

王和尚以为：作诗必须具备两点，才情与思想。无思想则诗意单薄，不耐咀嚼；无才情则诗意干枯，缺少韵致。此思想即作者之寄托，内心之思考，人生之感悟；此才情则是作者之笔力，造语之机巧，阐发之角度。两者不可偏废其一，一言以蔽之曰“才思”。

如何有思想？王和尚以为，无非读书、历事，阅世、格物而已，此为“道”。如何有才情，无非精思、出奇、用巧而已，此为“术”。王和尚今日不谈如何有思想，仅就“才情”略加阐述，特拈出想象力一词，分析写诗如何才能奇情壮采，文辞熠熠，令人难忘。

何为想象力？

先举李白两句诗为例。李白在《赠武十七谔》中有句曰“马如一匹练，明日过吴门”，此句形容马快却神驰想象，设喻新颖，白马像一匹雪缎，瞬息而过。其比喻看似无理，细思则有妙致，将马之轻、之快、之白一齐写出，色泽速度顿时呈现眼前。

再如，李白在《嘲王历阳不肯饮酒》诗中也有句曰“地白风色寒，雪花大如手”，其比也新奇绝妙，以手之白皙，写出雪花之硕大恣肆。此二例，可见李白想想之泼野，思维之跳跃，比喻之新奇，而诗句之表现力亦喷薄而出，让人见之难忘。

此即想象力之妙用。今人写诗，或写眼见之实，而拙直无趣；或写冥想之句，而空洞无神。须知，艺术来源于生活，而高于生活，写诗难就难在“高于生活”，从造语表达上来看，十九因为缺乏想象力。

或有人疑问：李白是浪漫主义诗人，其想象力自是题中之义，现实主义题材如何也有想象力？此言差矣！诗之质，虽有浪漫与现实之分，然现实题材之诗，更需要想象力来加深诗之表现力度。

比如，杜甫曾有句“眼枯即见骨，天地终无情，送行勿泣血”，“积尸草木腥，流血川原丹，葵藿倾太阳，物性固莫夺” 等句岂非既形象又有深度？因此，想写好诗，大胆发挥想象，合理运用技巧，能使得诗更有表现力，使得诗意丰腴沉厚，耐人咀嚼。

如何用好想象力？王和尚以为，想象力可包括跳跃性思维，新奇之比拟，夸张之手法，移就之通感，再有无理而妙之灵活运用。下文略分述之。

其一、善用比兴，新奇设喻

写诗必须善用“比”，此比略为比喻、拟人、对比和映衬。比即由内而外，托之于物，将内化之诗思比为外物。用比，首先要考虑相似性，即便无相似性，也要考虑逻辑上的可比性。今人写诗，用比多稚拙，比而无神采无新意。其症结仍在不能跳出思维窠臼，不能发挥想象力罢了。

比如，清末黄遵宪，刻画大风，其结句为“晓起纵横虎迹深”，夜来风狂，摧折树木，庭院草丛一片狼藉，故而比之为猛虎窜伏留下的痕迹，显得特别生动形象，而且暗将大风比作虎啸，而有了“一击两鸣”之效。再如，清末许南英，写风吹荻花，写道“吹出江边尽白头”，将荻花之白与人之头白并写，顿有愁思绵绵之萧瑟之感。

而拟人，古人更多有妙句，宋人杨万里写月“忽然觉得今宵月，原不粘天独自行”，其“独自行”写出圆月之灵动，也暗作者潇洒飘逸之态度。杨万里也有写夕阳山色之妙句，曰“好山万皱无人见，都被斜阳拈出来”，可思考其“拈”字之妙用，也可推敲其夕阳映照青山的细腻刻画，顿时有神采俱现，生动巧妙之韵。

若此类比拟尚属平常，若加以跳跃思维，则其比就更有出神入化之力。比如，清人廖时柄，写蚊子，说“入幕公然刺客来”，将蚊子比成刺客，写出其凶猛，犀利和防不胜防，真让人拍案叫绝。

清人黄景仁有诗，“悄立市桥人不识，一星如月看多时”，将彗星比作硕大光明的月亮，给人营造奇诡阴森的气氛，暗示出盛世危机，不祥之兆，也让人瞠目难忘。

其二、对比强调，活用夸张

夸张，包括夸大与缩小，其目的在于将所写之物超出比例写出，自然有了强调和奇警的效果。众所周知李白写白发之“白发三千丈”，写瀑布之“飞流直下三千尺”，均极尽夸张之能事，而读来高不突兀。何以故？其夸张恰好符合作者之心胸，反而有思落天外，神驰想象之美。

夸张绝不仅仅是数字之夸大，更妙在于想象之雄奇。比如李白最后有诗，曰“刬却君山好，平铺湘水流”，李白好酒，竟然能想到要把君山砍断，使得湘水肆意流淌，作者更展开想象，若此水都变为美酒，那该多惬意，真可以“醉杀洞庭秋”了。

清朝范当世写船行江中遇雨，也极力夸大雨的威势，其句曰“北风夜至狂无主，似挟全湖扑我舟”，一句将湖水翻腾，大雨倾盆之势一齐写出，顿有翻天卷地的骇人景象。其实，范氏此句，颇似潘阆写钱塘江潮之句，曰“来疑沧海尽成空，万面鼓声中”。

另外，夸张多用于对比。比如“白发三千丈”，以白发之长与人寿命之短做对比，更能体现愁绪之漫长；“飞流直下三千尺”与观瀑人之渺小做对比，更能体现瀑布之壮观。

因此，夸张多与对比交错使用，如此更能突出诗人之真意。比如，杜甫有写孤雁之句，曰“谁怜一片影，相失万重云”，将云夸张至万重与孤雁之片影对比，则更见雁之孤独。清末易顺鼎也有句曰“万山如墨一灯红”，将重叠阴暗之山夸大，与一盏孤灯对比，则更有孤独压迫之感，品之令人心生恻然。

因此夸张，既不是数字的徒然夸大，也不仅仅是想象之雄奇，更在于作者于夸张之外别有对比强调之意，如此夸张才能落到实处，也才有动人的力量与深度。

其三、交错感官，用好通感

通感即将感官交错运用，比如“眼馋”，将视觉之馋诉诸味觉；“食言”，将听觉之语诉诸口腹之欲，自然显得活泼生动。此种手法亦可称之为“移就”，在诗词中运用此法，造成错位而不失其正的奇妙效果。

我们最熟悉之句，当属“春风又绿江南岸”，“红杏枝头春意闹”两句，其中“绿”将色彩化为动作，“闹”将开花比作喧闹，均显得生动且有趣。其实，通感，考较的也正是跳跃性的想象力。若无联想能力，必然无此精妙用字。

古人于此多有妙句，最值得推敲品味。比如李商隐之“灯光冷如水”，杜甫之“晨钟云外湿”，李贺之“杨花扑帐春云热”，等句，无不打乱感官，品来反而新奇而形象。清人诗句，更是善用此法，比如“风裹鸟声湿”，“一声啼鸟滑”，“霜重履声涩”等句，均细腻准确，读来别有趣味。

而王和尚最神往之句，当属李贺之“玉钗落处无声腻”，此“腻”字极为神妙。李贺写美人梳头，长发飘飘，玉钗不慎滑落，虽然玉钗易碎，但是有头发托浮，玉钗无声滑落，而着一“腻”字，将美人之发香，玉钗之轻巧，滑落之缓慢，地毯之名贵一齐写出，既艳且准，更暗含美人慵懒之深，真让人品味不尽。

由上可知，通感多着力于炼字，一字之炼，奇警新雅。而此种炼字，自然少不了跳跃性的视为，和巧妙的联想。诗人于此，更当留意。

四、看似无理，内含深情

“无理而妙”更是写诗常用的技法。王和尚认为，无理而实有情，情深则痴，痴极则自无道理可讲。因此，无理之语，实则为痴语。比如，明朝朱斗儿写诗送情郎，曾有诗云：“柳丝挽得行人住，多向江头种两行。”柳丝焉可挽得情人留住，唯有痴心，才有痴语。

清袁枚曾有论曰“诗人不失赤子之心”，此赤子之心即痴心人之痴语也。他举唐人卢仝诗曰“昨夜醉酒归，仆倒竟三五。摩挲青莓苔，莫嗔惊着汝。” 莓苔怎会惊到，如此痴语看似无理，其实饱含诗人惜物之心，读来颇有趣味。

辛稼轩亦曾有词曰“只疑松动要来扶，以手推松曰去”，此语亦颇无理，而作者之醉态可掬却入神写出，而作者之倔强耿介亦在此无理之中矣。

如何做到无理而妙？其实也是跳跃想象之功，唯有诗思活泼，才能打破限制，不落窠臼，达到出其不意的审美效果。

比如，方干有《赠美人》诗曰“醉眼斜回小样刀”，将美人醉眼，比成犀利刀光，看似无理，其实美人如刀，眼光亦如刀，如此夺人心魄岂不新奇形象？谭嗣同也有《潼关》诗曰“河流大野犹嫌束”，河水奔流于河道，岂会嫌弃束缚，此句却写出河流奔放恣肆汹涌澎湃之感，其中也暗寓作者飞扬遒劲之灵魂，其比也就合情理而神妙了。

因此，无理绝非生拉硬扯，盲目联系，其间必然饱含作者之情思，虽无理而有情，虽无理而有味，如此才能打动人心。若要达到“无理而妙”之境，既要有不然渣滓的赤子之心，也要有情深而痴的精思之至。舍此，仅是无逻辑之理，妙则失之千里了。

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