艺文深圳 | 与大湾区戏剧大咖面对面(活动招募)

文摘   2024-08-07 20:30   广东  



2024“艺述”湾区演出季

畅“谈”湾区:

对话与共鸣——第二届粤港澳戏剧面对面

2024“艺述”湾区演出季即将再度与观众见面,滨海艺术中心携手粤港澳三地的戏剧大咖,共同策划一场湾区戏剧的深度对话——畅“谈”湾区:对话与共鸣——第二届粤港澳戏剧面对面我们邀请湾区戏剧爱好者,与剧目主创、制作人、剧评人一同讨论戏剧在大湾区及国内各地的发展新趋势,如何解决水土不服制作出适合内地演出的作品,如何打破粤语地区与普通话地区的壁垒成功破圈,探讨湾区戏剧未来发展潜力。


什么是“好戏”的关键?

当“七夕”与戏剧邂逅又会碰撞出怎样的火花?

那些“情怀满溢的故事”意味着什么?

熟悉题材再活用,寄望创作者的“新意”

如何达到“创新与交融”的平衡?

打破壁垒,深度探讨湾区戏剧未来发展潜力...


当“七夕”与戏剧邂逅:

那些“情怀满溢的故事”对你来说

意味着什么?

司徒慧焯(导演)

七夕,就是期盼的相遇,我相信好的戏码该可以给观众这个感觉,明知要等,也知等是值得,等到了便盖量享受有限的时光。

如果每次的相遇都是一样,就不会一直期盼,为了更好的相遇,一定需要创新。


方俊杰(香港话剧团助理艺术总监)

七夕是浪漫爱情故事的典型,对我来说爱情故事是永恒的题材。

要从永恒当中找出创新,必须要从生活中入手,发掘不同爱情故事的面貌。

例如《暧昧》这个作品,从现代人生活中提炼出来的爱情故事,说的不只是爱情,更多的是生活及婚姻的命题。

所以多留意生活中身边的一切,必定会有新发现。


黄俊达(香港绿叶剧团艺术总监及创作导演)

戏剧的魅力在于那份对于人民的爱,让我们重新了解如何爱?如何被爱?如何爱人如己?

透过剧场那么当下的生活重构,细看人与人之间的沟通和连系。

时间虽然不停推进,没有停的那一刻,但人世间所出现的不同情节都在重复又重复,每一秒大概都是新的开始,创新其实是我们怎样观看,创新同时是在已有的东西里重新展现,或许最后所有事都能历久常新。


许国权(澳门晓角话剧研进社艺术总监)

七夕象是古老的誓言,那些故事总勾起人已忽视的温柔与激情、智慧与天真。

一年一度,一期一会,在剧场的相遇,不正是如此?  戏剧搭起的便是人在过去的痕迹,当下的感受和对未来的臆想之桥。


衍生问题:如何达到“创新与交融”的平衡?

同一题材放在不同的时代,自会生出不同的"新意",题材衹是一件外套; 剧场最有趣之处,是台上在演,台下在看,剧场外在持续发生。


王昊然(深圳反转舞台艺术总监)

“七夕”与戏剧的邂逅,让我看到了传统情感的现代表达。七夕生死两茫茫,我们都已经厌倦了美满的结局。


衍生问题:如何达到“创新与交融”的平衡?

创新源于对经典的深刻理解和大胆的重构。在保留传统文化精髓的同时,赋予其现代视角与新的表现手法,才能既尊重传统又体现新意。


 杨小乱(著名剧评人)

爱情是文艺作品中永远的主题,戏剧作品中也是如此,从西方的《罗密欧与朱丽叶》,到中国的《梁山伯与祝英台》,都是我们再舞台上经常看到的爱情经典。

但这些故事对于我来说意味着什么呢?

其实对于我来说,我小时候看这些故事的时候,感觉年轻人追逐自己想要的爱情,似乎都需要跟家里去抗争,然后再一起去殉情。

所以回到当下的戏剧创作,我就很喜欢看那些青年爱情故事中,如何去抗争,以及如何去殉情,只可惜现在的新作品中这样的故事反而少了,创作者们似乎太喜欢大团圆结局了,冒险创新的精神甚至还不如古人。

所以我就很爱在当下的爱情作品中,去看到这样的爱情故事,比如说七夕节,那就是如果能让牛郎失去织女后,最终苦练神功,杀到天庭怒杀天帝,然后和织女在鹊桥上一起投银河自尽。

这样的故事,我想想都觉得好好看啊。


七夕特别福利


像孩子一样——传情书小纸条


活动现场将设置特别互动环节,观众可围绕“粤港澳大湾区戏剧创作、展演、发展”等话题,在活动开始前现场写小纸条并放入信箱中,活动中抽取提问、交流或“表达爱意”与嘉宾们或其他观众分享。

未能参与现场活动的观众,亦可在公众号后台留言关于“粤港澳大湾区戏剧创作、展演、发展”的相关话题例如哪部戏剧的观影,让你至今难忘?粤语戏剧,要怎样才能打动你,买票入场?

公众号后台留言参与话题被抽中作为现场分享的小伙伴将获得七夕小礼品,礼品为香港绿叶剧团面具剧场《爸爸》演出门票或艺述湾区粤味周边礼品等~

活动详情

爱是一场蓄意告别,

      也是一次无心相遇

如今越来越多的港澳作品进入广东以及国内各城市演出,讨论戏剧在大湾区及国内各地的发展趋势,如何解决水土不服制作出适合内地演出的作品,如何打破粤语地区与普通话地区的壁垒成功破圈,探讨湾区戏剧未来发展潜力。

港澳作品进入内地易面临语言和文化的理解壁垒,知名度较欠缺和传播渠道阻塞的信息壁垒。大湾区戏剧工作者如何在保持自身调性与独特性的同时,打破接收壁垒与市场阻塞,共同创造普粤同行的良好大湾区戏剧生态域。

——与普粤同行,与戏剧共生


 01. 活动时间 

2024年8月10日 15:00


 02. 活动地点 

深圳滨海艺术中心 前厅


 03. 活动主题 

跨越边界:大湾区戏剧发展新趋势


 04. 活动嘉宾 

导演 司徒慧焯

香港话剧团助理艺术总监 方俊杰

香港绿叶剧团艺术总监及创作导演 黄俊达

澳门晓角话剧研进社艺术总监 许国权

深圳反转舞台艺术总监 王昊然

著名剧评人 杨小乱


 05. 活动主持人 

主持人 邓国桻

从事电台广播20年的主持

相信声音,可以倾注对创作的热爱

更可以传递对艺术的真心


 06. 报名方式 

请扫上方二维码进行报名

(数量有限,即将报满)

活动流程

戏剧对谈

跨越语言的藩篱/ 粤语戏剧的魅力与挑战 /

如何理解戏剧作品的“流量密码”...

特别环节

像孩子一样——传情书小纸条

“艺述”朋友圈创作

共同完成一幅作品

成为【“艺述”朋友圈】的一份子

   嘉宾介绍

导演 司徒慧焯


导演、编剧、演员,曾任香港演艺学院副教授、导演系主任、学院制作艺术总监。

主要舞台剧导演作品:《亲爱的,胡雪岩》《天下第一楼》《德龄与慈禧》《雪狼湖》《元宵》等。

主要电影作品:《倩女幽魂III道道道》编剧、《志明与春娇》《春娇与志明》《春娇救志明》演员等。

获奖情况:第十九届、第二十一届、第二十三届香港舞台剧奖最佳导演奖,斯洛伐克艺术节观众最喜爱大奖和最佳融合演出奖,香港国际演艺评论家协会剧评人奖年度最佳导演奖,第二届、第四届、第七届华语戏剧盛典最佳导演奖,首届国际戏剧“学院奖”最佳导演奖等。



香港话剧团助理艺术总监 

方俊杰


香港话剧团助理艺术总监,毕业于香港演艺戏剧学院导演系,tobe THEATRE的创办人之一。

毕业作品《驯悍记》获学校颁发杰出导演奖。编导演作品《三个麻甩一个骚》于11年获提名香港小剧场奖最佳剧本。导演作品《结婚》于16年获提名香港舞台剧奖最佳导演(悲剧/正剧)。17年以《竹林深处强姦》首次获香港舞台剧奖最佳导演(喜剧/闹剧)。18年以《奋青乐与路》及Lysistrata分别获得香港舞台剧奖最佳导演(喜剧/闹剧)及香港小剧场奖最佳导演。19年以《好日子》获提名香港舞台剧奖最佳导演(悲剧/正剧)。同年,凭《结婚》巡演版获提名第三届华语戏剧盛典最佳导演。23年凭音乐剧《大状王》获得香港舞台剧奖最佳导演(悲剧/正剧)。24年再凭《史家本第二零二三回之伏虎降龙》获最佳导演(喜剧/闹剧)。




香港绿叶剧团艺术总监及创作导演

黄俊达


导演、编舞、演员、电影形体演技指导及戏剧导师·现为香港演艺学院戏学院全讲师 (形体叙事/音乐剧)。2017年香港艺术发展奖艺术新秀奖(戏)得主;2019 年获香港民政事务局嘉许为“推动文化艺术发展杰出人士”;2021 年获亚洲文化协会 Altius 奖助金,开展为期六个月的个人奖助计划,前往日本研究传统与当代的艺术形式。

2005年毕业于香港演艺学院舞蹈学院·2008年远赴巴黎贾克乐寇国际戏剧学校学习,为少数完成两年专业训练课程的华人;2018年修毕第三年教学课程,并获教师资格。202年拜入善竹十郎大藏流狂言师门下,研究及学习能乐。同年,师承岛口哲朗研习剑技道,并获得居合道无外流吹无会级资格。同期,师承西川一右研习西川流日本舞踊,探索人文舆多元跨界创新,致力挖掘不同日本传统艺术。

2010年创立绿叶剧团,兼任艺术总监及创作导演·2018年凭《爸爸》提名香港舞台剧奖最佳导演(喜剧/闹剧);2019至2020 年凭《孤儿》荣获 IATC(HK)剧评人奖年度导演奖、香港小剧场奖最佳导演及最佳整体演出·其他作品包括:《落花流水》、《大眼细眼》、《小飞侠》、《#1314》等。

近年导演作品包括:法国五月艺术节《星光之城》(导演)、香港芭蕾舞团《仙履奇缘》(副导演)等。演唱会编舞包括:郑秀文《#FOLLOWMi》演唱会的四首歌曲(寰亚娱乐,2019)、岑宁儿《Homeis...》音乐会 (Sunny ldea,2022)等·电影形体演技指导作品包括:《三人行》(杜琪峰执导)、《明日战记》(吴炫辉执导)。



澳门晓角话剧研进社艺术总监 许国权


剧场人昵称「大鸟」,1964年生于澳门,文化艺术活动策划人、导演、编剧、演员、专栏作者。现为晓角话剧研进社艺术总监,澳门自煮艺术节顾问、深圳YAV国际青年艺术平台专家委员、深圳湾国际艺穗节顾问、澳门大学文学士,香港艺术中心艺术行政首届毕业生,清华大学美术学院文化创意产业高级研习班毕业生。活跃于澳门剧场界的编、导、演及监制活动近40年。

曾先后于香港、沙田、澳门等戏剧汇演夺得优异导演、演员、剧本、舞台视觉效果等奖项。作品数量甚丰,类型多样,由荒诞剧到儿童剧,由商业到实验剧场,皆有涉及。多个作品曾于葡萄牙、巴西、新加坡、香港、上海、广州、佛山、杭州等地演出,编剧包括:「葡国世界博览会98」的「种子岛.海」,「新加坡交流演出」的《阿垦的SOROYA》;编导包括:《葡国Almada戏剧节》的《早安!我的城市….》,「上海莎士比亚戏剧节」的《麦克白VS麦克白》, 第二届及第三届「上海国际小戏剧节」的《另一个阿垦的SOROYA》、《上帝说,有光,便有了光》、第六届华文戏剧节(香港.2007)的《三个朋友》等。2012年及2015年再分别受邀于澳门艺术节执导《通知书》及《水浒英雄之某甲某乙》。

大鸟除活跃于澳门剧场艺术外,亦于澳门政府任职,从事文化艺术推广及策划工作,曾统筹较重要的项目包括澳门艺穗节、澳门流行音乐节、澳门录像节、澳门戏剧汇演、中国新年在葡国等、近年着力的大型项目有「hush ! 沙滩音乐会」及「澳门国际幻彩大巡游」。亦曾为澳门电台清谈节目《听得见的城市》及佛教节目《法音宣流》的节目主持人。为推广剧场发展,长期于报章撰文,介绍澳门及各地剧场艺术,现有专栏是澳门日报的《演艺速递》及《酒神踱步》。近年着力进行环境剧场、创意生成的研究,并多次举行工作坊及讲座。




深圳反转舞台艺术总监

王昊然


导演、编剧,创立「反转舞台」,任艺术总监。受训于香港演艺学院获戏剧艺术硕士(优异),师从潘惠森先生。《爆‧蛹》2013及《森林海中的红楼》2014由香港艺术节制作,均售罄;《骄傲》由香港话剧团制作,获国际演艺评论家协会颁发IATC(HK) 剧评人奖2019「年度编剧奖」。

曾于纽约任驻留艺术家,2015获亚洲文化协会全额奖助金,并受邀赴耶鲁大学交流访学。2017参与英国皇家宫廷剧院新写作计划,完成编导作品《游戏男孩》,并获乌镇戏剧节特邀。《异乡人》由上海话剧艺术中心制作,2024由该团上演其担任戏剧构作的大戏《西游》。由其担任翻译及戏剧构作的香港艺术节重头戏《罪与罚》将于2025年初上演。




著名剧评人  杨小乱


戏剧推广人、剧评人、资深演出工作者,

戏剧自媒体【剧场摩天轮】主理人。

广州市文艺评论家协会理事,广州青年剧评团指导老师。

华语戏剧盛典策划及提名评委,西瓜戏剧周联合策展。







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