数位系列全新作品《16》《17》
将于2024年8月24/25日
在上音歌剧院进行世界首演
《16》《17》已获得威尼斯双年展和Dance Reflections by Van Cleef & Arpels的联合委约支持
《16》排练宣传片
拍摄 范西 张胜彬｜剪辑 段妮
《17》排练宣传片
拍摄 范西 张胜彬｜剪辑 段妮
针对《16》《17》，陶身体剧场提出两种观看世界的方式：或以微小、微渺、微末，入微观空间，或以无垠、无域、无垢，入宏观天地，两者看似相悖，实则通达一处，即对语言的有限性和符号性做出拮抗，重塑陶身体无限的语言空间。陶冶形容，《16》是向内探索的自成体系的语言，《17》是面向宇宙甚至获得生命的语言。两部作品相伴相生，将在上下场拉扯视听，抵达各自的极点。
此种拮抗，亦有别于过往陶身体作品理性、克制、收束的缄默气质。去年的《14》中，陶冶曾探索舞蹈动作的无穷变化，创造舞者与观众间真空的场域——这种强壮的连接感延续至《16》、《17》，甚至更为极致，以炙热的态度，指向更为广阔的能量语言。它们或许迷惑了感性，或许击溃了理性，却以一种唤醒原始本能的方式，打破着人类的认知惯性。
陶冶相信，“能量作为一种语言，可以破除文化壁垒、地域界限，它是世界的、宇宙的、生命的。”《16》和《17》，以能量、语言为引，连接身体，连接彼此，将陶身体的创作推动至下一个面积。
《16》
16/ 原始的能量感
头部是视力的盲区，是感知的荒漠地带，人类永远无法用肉眼观察到头部的形态。但头部同样是能量的传输顶点，具备一种原始的能量感：抬头、低头、歪头与摇头晃脑，有时会先于神色和语言，泄露情绪和情感。二者同为事实，却彼此对立，如此反差令陶冶产生兴趣——《16》的起点，便是陶身体未曾探索过的头部运动。
创作数位系列作品时，陶冶往往习惯从一个微小的起点开始创作，逐渐形成更庞大和宏观的视野。过往，这个微小的起点关乎外在空间，比如一节脊柱，或是四肢，头部却要求舞者向内看，凭借认知和身体经验进入微观世界：耳垂、后脑勺、下巴尖、脸颊，头部不同区域的微运动，如何超越个体的差异性，构建出可视化、可统一的集体的秩序和规律？
陶冶将《16》形容成“一团打结的毛线球”，16位舞者的身体缠结、解开、再缠结，“毛线球既有弹性又有线性，当它解开、乱滚的时候，是失序的，但当它缠结成一体，又是一致的。这种理性和感性的交织融合造成矛盾的感官体验，触达两个临界值的极点。”
由头部牵引至躯干、足下的繁复运动，令舞者身若游龙，大幅度的头部动作显出跃动，大量滑步动作则带来流畅的行进感。配合小河创作的极简电子舞曲，《16》指向这个时代的节奏和律动，如一次友好的邀请，邀请剧场观众以视觉跟随，更以身体跟随，与舞者一同点头、摇摆，与此时此地相连接。
为强化符号感，《16》采用全黑色演出服装——当黑显出隐藏的魄力，注意力自然被引向暴露的面部与头部。宽大的、建筑感的演出服装，由陶冶和段妮解构后重构，服装上的“自我反叛”，亦是在解构服装的固定语言：一件上衣能否有可能变成一条裤子？先锋、前卫的概念构想，又何尝不是与无序时代的互相映照？
17 / 声音可视化 身体可听化
《17》首先是一次声音实验。陶冶一改过往先编舞、再编曲的创作习惯，与舞团通力合作，用近一个月时间共同创作出惯性认知以外的声音拼贴体。这些声音碎片由舞者发出，以其自身秩序粘合，是文字，是声响，是旋律，是一片无意涵的乱码的海洋，“难以辨别，匪夷所思”。最初的灵感源自巡演期间，置身人潮之时，陶冶意识到一种模糊的、不具辨识度却又极具生命能量的场域：周身很多声音在发生，有人在讲话，有人在叫卖……
“《17》会让人进入一个不曾知晓、但又在想象之中的世界。一位舞者突然发出声音，开始运动，这时其他人静止，又突然运动；一位舞者突然开始唱歌，唱歌的同时，几位舞者念诵着乱码般的文字……它的节奏和逻辑始终在被建构又破坏，重建又破坏。”
声音与运动以隐秘的秩序彼此相连，声为无形，动为有形，当身体搅动空间，声音传导空间，无形与有形的世界合一——《17》的探索便是在有与无之间建立桥梁，让声音可视化，身体可听化。
如何寻到有与无间的平衡点？声音的动态、身体的波动如何互相转换？探索如上问题时，陶冶切换到超越二元的能量视角——不分有无，无谓差异——声音所传递的不再是信息，而仅作为一种频率、一种节奏、一种能量而存在。身体的运动亦然，“伸出一只手代表邀请，双手折叠暗示着拥抱，抬头等同思考，低头意味着不悦，以惯性解读身体动态语言的方式，只会看见语言狭隘的面向。”陶冶认为，语言，是指语可言，舞蹈作为世界语，则是语不可言的部分，有能力展露语言的更多面向。因此，声音和身体，二者的连接，在《17》之中，都被作为对语言的“释放”。
作为一部几近纯地面运动的作品，17位舞者犹如被洒落地面的一把糖果，进行布朗运动：身体如滚动的球体，如弹动的珠子，如碰撞后结合、结合后离散的泡泡；舞者时而像灵敏的动物，时而似伫立的石像。摔打、反弹、滑动、拉扯、对抗，身体运动释放的能量，同样脱离着陶冶的已知范畴，在他看来，这是陶身体创团以来能量最强的一部作品，“每位舞者都有着超人般的能量”，似一阵狂风，不由分说地席卷至眼前。
“处处有戏剧，却在颠覆戏剧的定义；处处有音乐，却在颠覆音乐的经验。”以理性为通道，或许很难接近这部打破惯性认知的《17》，但陶冶说，“当你能更纯粹地看待现场，认同语言就是声音，动作就是动作，不固着于一种理性的逻辑，现场给予的纯度就会转换为巨大的惊喜。”他也希望借《17》提出直面内心的观念：面对艺术作品，如何感受比理解什么更重要。
“人类永远无法理解两只动物间的信号，那些嗅嗅、闻闻、蹭蹭的动作，也不知道两朵花、两片叶子间的信号，但这些都是生命的语言——它们之间有着关系的愉悦。”通过节奏、声响、时间与空间，以及规律和无序的张力，《17》即是一次对既往经验的打破，也是一次回归，即回到最初的生命语言，回到能量本身。
演出时间
2024年8月24日 [周六] 19:30
2024年8月25日 [周日] 19:30
演出地点
上音歌剧院·歌剧厅
上海市 徐汇区 汾阳路6号
购票方式
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或
登录上音歌剧院官网进行购票
www.syoperahouse.com
如有疑问，可致电上音演出票务咨询热线：021-24158158（周一至周日9:00-20:00，法定节假日另行通知）。
陶身体数位系列新作
16 / 17
2024年8月24/25日
上音歌剧院 · 歌剧厅
期待与你 现场相聚
主创团队
艺术总监｜陶冶 段妮
编舞 / 声音概念｜陶冶
音乐｜小河 程乐婷 吴振凯
声音 / 舞者｜黄七七 徐福进 佟雨升 李思雨
刘译仁 孙蕾芮 李佳钰 吴振凯 万露
程乐婷 逯文超 刘黎嫄 张卓瑶 王静平
贾丽雪 朱禹铭 鄢煜霖 唐大山
舞团总经理｜王好 / 排练总监｜黄七七
视觉总监｜范西 / 演出项目总监｜君君
行政总监｜邰元旭 / DNTY执行总监｜宁贺
技术执行｜董火亮 / 演出统筹｜君君 邰元旭
特别感谢
以下品牌对陶身体剧场数位系列《16》《17》
世界首演的支持
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摄影｜范西
文章｜LEANDRA
排版｜邰元旭
