提到“美”这个字，你的脑海中最先浮现的画面是什么？
一张迷人的面孔？一个精致的鼻子？一件精美绝伦的艺术品？亦或是一个美好的回忆？
我们每个人对于美都有着自己的理解，有的和别人一样，有的又和别人不同。但你是否真正理解美究竟是什么？又是否知道美学这门成立于1750年的学科，它研究的内容是什么？
这篇文章，我用最简明扼要的方式和大家聊一聊这门听起来很遥远又深奥，但又似乎天天都和我们在一起的「美学」。
无论中外，大家都试图给美学下一个定义。而中国近代著名的美学学者王国维给美学的定义更符合我对“美学”的理解：
几千年来，人们都试图找到美的原理，美的普遍规律，美的本质，由此形成两大类的看法：
看法一：从物的客观属性和特征方面来说明美的本质（三维美学数据量化审美系统就属于这个类型）
看法二：从精神本体和主观心理方面来说明美的本质（审美心理学和社会学）
从物的客观属性和特征方面来说明美的本质，最早是古希腊的毕达哥拉斯学派。毕氏早于柏拉图提出"美即和谐"的著名命题，而和谐又是以数的比例关系为基础，比如身体之美存在于各部分之间的比例对称。
无龄美学拓展
Aesthetic expansion
三维美学数据量化审美系统是基于传统的头影测量3D影像基础上，结合2D平面软硬组织线距之间的比例关系与各类型面部观测角度的变化关系推演出来的一套科学、客观的专业审美观测方法。
运用解剖标志点来确定面部各部位之间的距离，再通过比例关系数值和测量角度大小来对应美学参数，解读美感涵义，进而来判断面孔美感的审美系统。用以指导医美调整的方向。
从精神本体和主观心理方面来说明美的本质的则是西方美学的奠基人柏拉图。
柏拉图的"美是理念"的理论，影响了整个西方的哲学发展，后继者黑格尔对美的定义："美就是理性的感性显现"也是继承了柏拉图的路线。
虽然在他之前毕达哥拉斯、苏格拉底等大哲都对美进行过探讨，但只有柏拉图将美学拔到了系统化理论的高度。他是第一个将美和艺术的观念引入到哲学体系，也是第一个用哲学思辨的方法讨论美学的人，在逻辑学、形而上学、伦理学等领域他都是楚中翘楚。
在柏拉图的美学体系中，他将真理、美与善并称为构成世界本质的三元素，认为美是超越肉体与感官世界，存在于灵魂深处的永恒存在，只有神明才能理解美究竟是什么。
无龄美学拓展
Aesthetic expansion
柏拉图的美学思想
* 美即真理——审美的目的是为了提升灵魂。
* 美是永恒的，无始无终，不声不灭，不增不减的。
* 这个世界由真、善、美三种本质原色构成，爱与真、善、美被内在地连接在一起。
* 美是上帝的灵感，是真理的光辉，是灵魂的表达。
* 美是难的！
柏拉图的弟子亚里士多德则是几乎与柏拉图持完全相悖观点的哲人。相对于柏拉图将美视为神性的，亚里士多德的美学思想更具有理性的色彩。他提出对美的研究要结合理性的思考。美不仅是抽象的概念，更存在于具体的事物之中。
美是客观存在且可以被感知的，具有不依赖于人的意识而存在的属性，这是美的客观性；而美感是审美主体对于美的感知和体验，是人们认识美、发现美、创造美的过程，这个美感的产生就具有主观性。
可以说对待美这件事上，亚里士多德是西方第一个将主观与客观融为一体的哲人。
无龄美学拓展
Aesthetic expansion
亚里士多德的美学思想
* 美是理性与感性的平衡，美的形式是"秩序、匀称与明确"。
* 美是事物内在的完美与秩序；美是形式与内容的完美统一。
*美是内在良善的体验；审美经验是一种认知活动。
故而，美学涉及的门类非常庞大，包括了人类学、心理学、艺术学、语言学等多种学科，既是理论学科、哲学学科，又是人文学科。所以对研究美学的人来说，最重要的是要具有较高的理论思维的能力。
无论是物的客观属性与特征还是人的主观心理与精神，本质上都是一体两面的浑然一体，不能撕裂来看，必须要有中国古典美学中天人合一的整体思维观。从这一点看，「美学」虽然没有诞生在中国，但中国先祖的美学观却是更高维的。
无论是在西方还是在东方，经过2000多年的发展与研究，其实美学至今都还没有形成一个统一的、能够被所有人都认同的理论。甚至同在一个地球上的东方人和西方人，因为不同的历史背景与不同的文化体系，不同的哲学传统，让美学在东西方之间存在巨大的差异。
中西美学的不同之处表现在，西方美学更多的强调对于美的本质的探究，更具有客观性。而中国美学则更注重美的内涵与意境，作为中国美学的鼻祖老子、庄子等都将美视为道德与精神的外化形式。
有学者这样评价，西方的美学书籍会用理论化的方式来界定美，赋予美更多的概念和定义，而东方的美学书籍则更像是一个文学作品，充满情感的抒情中发现美的痕迹。
中国古典美学的黄金时期是先秦，先秦时期的美有着多重含义，包含了阴阳之道、天人合一的道统特质，主要的代表人物有老子、孔子、庄子等。
中国古典美学的大部分理论都是建立在老子的哲学基础之上，比如道法自然、阴阳五行等概念都对中国美学体系形成了巨大的影响。
中国美学始祖“道家”创始人一老子
* 老子思想的核心是道，道的本性即自然，出于对自然的推崇，认为“大巧若拙”，赞美婴儿“含德之厚”，主张大丈夫“处其实，不居其华”，“有无相生”以及“有之以为利，无之以为用”的思想。
* 老子的美学思想对传统艺术也产生了很大的影响。中国绘画、戏曲一贯强调虚实结合，强调“计白当黑”，强调“空灵”，正是老子“有无相生”的理论的显现。
* 老子讲“涤除玄鉴，道法自然”。这一理论本来是讲观道的，而审美也必须涤除物欲之心，所以这一理论就为后代美学家所继承，成为中国美学审美观照的理论。
孔子是中国历史上第一个重视和提倡美育的思想家。在孔子看来，人生最高的境界就是审美的境界。
庄子则继承和发展了老子的思想，提出了"天地有大美，美者自美，至美的体验来自于虚无"，等超越功利与逻辑到达"游"的境界。
中国传统的美学更关注人与自然的和谐，加上礼教的束缚，人体美在很长一段时间里是受到压制和禁锢的。中国的美术作品也从不以表现人体为目的，即使是专门描画美人的仕女图，突出的也都是意境和情态，而不是人体本身。
《唐宫仕女图》
比如:“窈窕淑女，君子好逑”,又比如《登徒子好色赋》中的东子：“增之一分则太长，减之一分则太短，着粉则太白，施朱则太赤……”，这些描写传达的都是一种主观感受。但是究竟这样的美人长成什么样子，却并没有清晰地描画。
总体来说，中国美学更趋近于天人合一的观念。认为美是道的外化，更注重精神层面的表达。
无
龄
荐
书
相反在西方美术中，人体是一种独特的审美对象，对人体美的表现有着非常悠久的历史。
在西方艺术家眼中，人体是上帝最完美的造物。西方艺术作品中有一批传世之作、抛却一切繁琐的装饰，只为表达人体。这些艺术作品将当时当地的审美判断具象化，使我们有机会理出人体美学标准的嬗变轨迹。
人体是高于一切其它形象的最自由最美的形象。
——黑格尔
尽管中西方对于美的探讨方式不同、观点角度各异，但在“美能够熏陶人性，使人身心愉悦，灵肉合一”这一方面却达成了高度一致。
人能够在审美和创造美的活动之中调整心灵与意识。东方有王阳明与朱熹等学者强调了美的重要性，提出了诸如"以美观人，以美观心，以美言志，以美言心"。
西方古典时期最后一位大师席勒得出结论，"经过美学熏陶的人，能够超越情感与物欲的束缚，指引心灵向更高尚的方向发展"。就像尼采所说，"没有音乐，生命将是一个错误"，而没有美，世界将是一片荒漠。
结束语
对于医疗美容行业的从业者而言，仅仅是因为从属于让人变美的"美业"就摇身一变说自己是美学设计师的大有人在，这就是这个行业发展最大的阻力！从业人员不懂美，不研究美学，是不可能推动【美】这个行业健康发展的！
我们每个人都对美有着不同的感知与思考，美学的存在可以帮助我们站在他人的肩膀上，以不同的视角理解多个维度的美，它不会限定我们自己心中对于美的理解，它只会更好的让我们看到美。
美一直都在我们身边，它在细微的局部闪烁，也在庄严的整体中绽放，只是有时因为我们对自我的认知太过肤浅，容易被潮流裹挟着奔跑而迷失了自我。
当你以美学为引，用高维的视角凝视，就会发现美一直都在那里等待，等着你找到一双智慧的双眼去发现她！
END
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