🍽️
Menu 菜单
3×3
纸上水笔、丙烯
papier et stylo à encre, acrylique
50×65cm
前菜
发财 La Fortune
[临时盆栽/La plante d'intérieure temporaire]
头绳,包装盒,旧衣服,陶盆,硬币,棉线,树枝
élastiquesà cheveux, emballages en papier aplatis, vieuxvêtements,
pot enterre, piècesdemonnaie, fil de coton, branchesd'arbre
33×13 cm
尺寸可变dimensions variables
碟碟不休 Le Bavardage sans fin
[让话语现形的彩色图像/Les images colorées figurant lesparoles]
包装盒,水彩笔
emballages en papier aplatis, crayons aquarelle
尺寸可变 dimensions variables
作品部分单页正反面
主菜 II
[各种皮肤颜色的交汇/La rencontre de toutes les couleurs de peau]
尺寸可变 dimensions variables
纸上水笔,丙烯 papier et stylo à encre, acrylique
29×20cm
拖鞋 Les Pantoufles
[驻地期间艺术家自己制作并每天穿着的拖鞋/Les pantoufles fabriquées par l'artiste elle-même et portées quotidiennement pendant sa résidence]
画布、棉线 toile, fil de coton
13×26 cm
🍴
「巴黎是家」
程小牧 / 文
艺术家苗妙在巴黎DawanArt的驻留呈现已于近期揭幕。展览现场被设计成一场宴会,六件作品分别作为前菜、主菜、甜点……精心捧现在观众面前,俨然一盘盘视觉大餐。
主菜“碟碟不休”,看似几盘手绘图案卡片的堆叠,其实是对巴黎人无休止的漫谈聊天的再现,那些语音和词汇在不懂法语的艺术家那里化为缤纷的形象,声音消散后,又在试图绘制它们时响起。巴黎人的谈话激情从时事政治、哲学艺术到生活感触无所不包,既富于才智又并无实际的效用,好似装饰性的花纹,而这种装饰趣味也是巴黎这座城市的特征,从建筑到器物随处可见。翻动盘中大小不一的异形卡片,会发现它们全是拆展成平面的各种纸质包装盒:化妆品、牙膏、文具甚至茶叶包的包装纸,都是艺术在巴黎生活期间使用过的物品的外壳。这道主菜的餐垫由艺术家缝制而成,四边环绕的句子,是圣马丁运河附近随处可见的小型海报上的一句抗议口号,以多种语言书写,抗议巴黎奥运期间将难民和流浪者统一运送到布列塔尼收容,以便维持首都的整洁和美观。左派批评人士称之为“社会清洗”:“为了接待所有国家的人,你们驱逐了已经在这里的人”。这句与喜迎万邦的奥运氛围极不和谐的口号,让艺术家反思在驻留期间的个人体验,巴黎是一座如此包容的城市,甚至很快就有了家的感觉,然而你与这城市的关系究竟是什么,也许就像展览标题的谐音梗所揭示的,两个同音词之间并不相干。
第二道主菜“玫瑰花园”,与驻留生活所唤起的艺术家的工作经历有关。艺术家曾任职的国际颜料企业,近年来取消了一种颜料的名称:“肉色”。因为这一名称所对应的浅粉并不代表所有人的“肉色”。“黑命贵”运动之后,各大国际颜料企业纷纷给这种颜色改名,曾经的“肉色”,开始以各种加了定语的粉色取而代之:“灰粉”、“棕粉”、“绯粉”。在英语和法语中,粉色与玫瑰是同一个词,对肤色的感受在艺术家的眼中具象为深浅不一的玫瑰。巴黎,作为为数不多的真正的国际化都市(cosmopolitan),是一座名副其实的肤色/玫瑰花园。艺术家所在的街区,每天都让她切实体会到这一现象,她用跳蚤市场淘来的旧衣物,将日常与她擦肩而过的各种人的肤色呈现出来,缝制成形状各异的玫瑰花,内衬仍是平展开的包装盒卡纸。
前菜“发财”,是艺术家在驻留期间培育的家养“植物”:一株小小的“发财树”。硬币堆成盆土,捡来的树枝立为主干,而它的“枝叶”则是艺术家在街上捡到的头绳。如果留意观察,巴黎的街道上竟有那么多遗落的头绳,艺术家每天都能捡拾两三个。发财树一天天长大,巴黎行人的头发滋养着它的枝叶。
整个作品或许可以被视为一次临时的社会观察,一个外来者闯入另一个世界的感知历险。“巴黎的鳞爪”在苗妙这里幻化为堆叠的话语与移动的皮肤。巴黎融汇着喧杂涌动的谈话与各种各样的人群,在城市中穿行,就仿佛钻进一个装在喇叭中的万花筒。
展览现场
Paris 2024
苗妙,艺术家,1986年生于河南,2009年毕业于河南大学美术系。从事绘画创作及绘画材料研究工作。其作品围绕日常生活的内部与外部展开,痴迷、迂回于颜色与形状,掺杂文学性并试图清晰地描述混乱。目前工作、生活于多个城市的二维平面之间。近期个展和个人项目包括:“雪球大众人”,麦勒画廊,北京(个展,2024);“魔毯”,麦勒画廊,瑞士阿尔德茨(个展,2022);“草丛”,盒子美术馆,佛山(个人驻地项目,2022);“月之边缘,日出的两种速度”,中间美术馆,北京(驻留/策展项目,2022)。近期群展包括:“Kong-Fu: Form and Meaning(形与意)”,元美术馆,北京(2023);“动物园对面的游乐场”,云美术馆,深圳(2023);“面颊上的舌头”,博乐德当下艺术空间,北京(2022)。
孤独的宇宙 寂静的群像
Welcome to DawanArt Island
www.dawanart.com