12月15日下午出席展览开幕式的外地嘉宾有：著名艺术家、原中国国家画院国画院常务副院长梁占岩，中国国家画院人物画所所长李晓柱，中央美术学院人文学院哲学教授靳连营，山东师范大学美术学院院长、山东省美术家协会副主席刘明波，甘肃画院副院长、甘肃省美术家协会副主席郭殿声，兰州画院院长、甘肃省美术家协会中国画艺委会主任巫卫东，文化部艺术人才中心专职画家、一级美术师梁进杰；西安的嘉宾有：陕西省文联党组成员、专职副主席、著名书法家蔺雨，陕西省美术家协会主席、西安美术学院院长、著名艺术家朱尽晖，著名艺术家崔振宽，著名美术理论家、西安美术学院博士生导师彭德，西安美术学院党委副书记任晓峰，西安美术学院副院长、博士生导师武小川，陕西国画院院长、陕西省美协副主席张华，陕西省美术博物馆馆长、陕西省美协副主席王潇，西安交大城市学院院长、陕西省美协副主席解安宁，陕西省美协副主席、渭南市美协主席党宽阳，陕西省美术家协会秘书长何虎林，西安美术学院中国画学院副院长王兴华，西北工业大学博物馆筹备处负责人李小聪，陕西长安画派艺术中心副主任罗博，崔振宽美术馆馆长崔迅。以及其他外地嘉宾：姚震西、杜小同、于量、王犁、赵晨、江帆、李雪松、马骏、张剑、王赫赫、孙震生、杭春晖、吴江、孙浩、王煜、衣雪峰、赵方方、赵颖、刘筱静、张彪、韩加龙、吴兆强、王祎、李林东、许延平、李明等；西安本地其他嘉宾：王保安、冯晓宏、郭志刚、石英、张光荣、侯拙吾、郑伟斌、蔡亚红、邵泳、解诗梵、南阳子、刘策、傅晓、李胤淇、赵宝山、姜枫、郭毅、王治刚、王建卫、康庄、吕永珺、焦永峰、段文亮、武斌、王卿、温中良、刘红昌、党辉、陈磊、李洁、张子山、邢国庆、张羽飞、顾佳伟、李海星、程攀等，还有来自艺术界、媒体和灞桥区官厅小学学生和家长及社会各界的朋友二百余人参加了开幕式。
朱尽辉先生致辞：尊敬的振宽老师！彭德老师蔺雨主席！占岩老师！晓柱！以及到场的很多朋友大家好！
非常高兴，我今天上午刚参加完中国国家画院的活动返回西安，又迎来了中国国家画院画家党震在西安崔振宽美术馆的展览，今天来的朋友很多，是因为党震的作品吸引了大家。党震近年来活跃在当代水墨界，我们在全国及其他地方都能看到党震的作品。晓柱从中国国家画院人物所专门来西安祝贺。昨天在北京，刘万鸣给我说，你们作为主办单位，一定要讲好；我说国家画院也是主办，万鸣说：西美也是主办方，你替我讲讲。我说好。
我想我们现在能够从当代的视野，把当代水墨聚焦起来。尤其在当下，我们对艺术的传承，尤其是水墨，无论人物还是其他类别都要引起我们的关注。在当下思潮中，每个人都有他的情绪和表达，每个艺术家也有来自不同地区表达方式。
我想这中间的水墨群体里，70年代出生的党震应该是一个重要的代表。回想起来，无论在泰山、在华山、再到终南山，都透射出党震对当代文化和中国绘画的理解。我们经常看到他作品的变化，正如他自己说我不愿意重复过去。艺术创作是不能重复的，问题是没有重复别人，也没有重复同道，更没有重复自己，那么就显得比较难。重复是没有创新的，但如何创新是需要理解的，我觉得党震更像是从山云中走来，带着这样的“隐”性，进行水墨表达的。
尤其近年来，彭德先生在主持西安美术学院《终南论坛》这样重要的学术活动，同时在崔振宽老师的指导下，我们也经常对当代水墨进行研究。在今年“终南论坛”意象展上我也见到了党震，之前在（他的老师）田黎明那儿我们也见过，我就觉得他一直在变化与超越。包括今天来的几位与他年龄相仿的70后艺术家，大家都在围绕着如何去创新。党震看起很平常，做得也看似很平常，但是他的画面透射出的感受却非同寻常。我觉得这个意义非同寻常，即我们在这样一个时代中如何能够把自我的平常心性以不同平常的方式表达出来。
现在大家经常谈到隐士，我觉得“隐士”是对自己文化的一种认同，并非人真的在另外一个世界，而是更愿意回到自然、回到质朴、回到点滴、也回到绘画的原点，那就是画我之所向。心之所向是我们绘画的根本，也是自然的表达。我想能有像他这样一位把自己的心性和我们对水墨的认知结合起来，党震无论在山东还是在北京，到西安……我想这样一位艺术家对当代水墨的理解，以及用作品带给我们所感到的画面，无论从人物还是对自然山川与风景，甚至包括一些细节的刻画都让人非常有感受力。
党震作品变化很多，在当代绘画中，我觉得很有意境、很有趣味、很自我、也很放松，他是用不同的表达和笔墨来不断创新。在一些绘画中可以看到他是在向传统学习，也可以看到他是在用当下的笔墨甚至色彩向世界艺术致敬，我觉得这两点都很有意思，也非常让人有感受。作为美术学院的教学体系，我们想看到的作品是创新的，是不同寻常的，是摆脱了自然界的具象，而进入到自我表达的个性语言当中，也不是抽象的，但是是自我的表达。我看今天在座的很多艺术家都在研究、在创新，我想党震的作品来到陕西，和传统对话、和终南对话，把画面中的人和现实中的物进行比较，在色彩和笔墨的交织中，我觉得党震在这两者之间把握的还是比较好的，也值得我们大家去揣摩和学习，这个大展一定能够在当下使我们对当代水墨有所新的启发。党震作为一个优秀的艺术家，如何从生活中去提炼，又怎样回到画面之中，从中再如何提炼出艺术的语言和表达。我曾经把他的画面和现实中的人和物做了对比，我发现他是（现实）里面提取了一个瞬间，一个美的瞬间，这是一个自我认知的造型的瞬间，我觉得这一点非常有意思。
中国国家画院人物所所长李晓柱先生致辞
党震创作了一批完全超越地域，而且又与终南山相关联的作品，对于我们国家画院来讲也是我们的荣誉。对大家的到来表示感谢！对党震的关爱也表示感谢！希望党震的展览圆满成功，谢谢大家！
彭德先生致辞：各位来宾！我之所以关注党震，一个重要原因是他画了一批表现终南山的作品。我调到西安美院25年了，一直在关注、研究终南山的历史与文化，策划了五届“终南论坛”，同时配合学校组织了“终南意象展”，这两个活动互相平行：“终南论坛”是“终南意象展”的学术背景，同时“终南意象展”是“终南论坛”的直观体现。
党震的作品大都是写生形成的画面，他的写生同古人的写生很不相同。比如说王维隐居终南山11年，画了大批作品，代表作是《辋川图》。《辋川图》有二十景，每个景点都有题名。由于画得很具体，通过题名我们可以找到相应的景点。再比如范宽，范宽隐居在华山和终南山之间。这里说的终南山是指长安之南的标志山峰，有人说是翠华山，有人说是太乙山，也可能是周至的太微山，或者是户县的圭峰。范宽画终南山也强调真实，比如说他画的树基本上是终南山的柿子树，树的形态比较入画。同时范宽的山水画渗透了宋代风水理念，他在山脚都会画一堆巨石。按照风水学的说法，山脚画巨石寓意子孙发达，这在郭熙和米芾的画论中都有所记录。这一点，党震的画和他们不同，党震不在乎逼真，是比较纯粹的绘画艺术；另外明朝的王履画过华山，华山是终南山脉陕西段东端的标志。终南山脉很长，按照唐代的说法，东端是黄海，西端是西亚诸海。《山海经·西山经》记录的是从函谷关以西的广义终南山脉，总长度有17,517里，按周尺换算大约是1万公里。终南山的南北范围，我考证在南岳以北和北岳以南，其间所有的山脉都是广义终南山脉的余脉或支脉，这在古代的地图有所体现。党震的画，包括他画太行山、画嵩山，都属于终南山脉或支脉。
党震画画，画的是他自己的感受，画山可以借题发挥。所谓感受是处在心灵和对象之间的一种意象。这种感受画出来的画，不在于它像不像终南山。党震画的是他心中的山，是介于心中和对象之间的一种感受。这种感受的价值，在于它能不能唤起我们对终南山的感觉，能不能唤起我们通过他的画面对绘画本性的思考，这就是他的作品意义之所在。画展的主标题叫做《隐者的面孔》，这是策展人侯昌恒和党震商量取的一个题目，这个题目取得挺好。终南山是隐者的乐土，从远古到当代，隐居者从来不曾中断。隐者的“隐”指的是“隐逸”，是一种排除干扰的超脱。五代时，画分四品：神、妙、能、逸，逸品最高。所谓隐逸，就是要超脱现实困扰。现实纷扰同绘画没有本性上的联系，党震试图排除这些干扰，回到他想表达的一种境界。
西安崔振宽美术馆馆长崔迅先生致辞
崔迅先生致辞：尊敬的各位领导！各位艺术界的嘉宾！大家下午好！
展览艺术家党震先生答谢致辞
党震先生答谢致辞：确实特别激动，因为在这个时刻在这里讲话，我想每一个画家如果能做这么一个大的展览都应该特别激动。尊敬的蔺雨主席！尊敬的朱尽晖院长！尊敬的崔振宽先生！彭德先生！以及所有的在场的嘉宾朋友们!感谢大家！其实这就是我心里应该说的话，今天在这个场合有西安的领导、朋友们、西安美院、西安画界、文艺界的朋友们的支持，我在这里才有这样的底气。有了像我们画院的领导的支持，我觉得我的娘家人也来人了，像杜小同、王犁这些朋友们，所有我的70后的哥们儿们都来了，我觉得我身边一直有我们前进的同道，艺术家有这样的那样的支持，他才可能有这样的底气。
最后我要特别的感谢崔振宽美术馆，崔迅先生以及他的团队能够给予我实现我心愿的一个展览，呈现这么一个美好的一段生命过程。感谢策展人侯昌恒先生缜密的处事能力、缜密的思考与执行力！特别感谢今天所有来自全国各地，包括西安的好多的朋友！我可能还没有一一打招呼，可能还没有表达感谢，再次统一的感谢！如果有什么疏忽之处，也请大家一定要原谅！毕竟每次做个个展都像结次婚一样，难免有所不周到的地方。刚才在正式的讲话之前，老侯说你别讲太多了，不要煽情、不要发挥，要节俭节省点时间。大家已经很辛苦了，我这段讲话我估计也是漏洞百出，但是我觉得我此刻的心情就是这样的，感谢大家能够见证我在我的艺术生活中新的一步！谢谢大家！
展览现场
