[ 天野喜孝 ]
正如艺评家陆蓉之所述：
“天野喜孝作品中风格独特的美女与英雄，
常常是跨文化的角色。
这些怪异的、充满幻想力的角色，
引发一种真实与虚拟交错的狂喜。”
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/天野喜孝/
天野喜孝，1952 年 3 月 26 日出生于日本静冈市，原名为天野嘉孝。他是一位知名的画家、插画师、角色设计师。
其作品常见于各种艺术创作活动中，有动画人物设计、电玩游戏视觉概念设计、书籍的封面设计与内页插画，舞蹈、戏剧、电影的场景设计、背景美术设计、服装设计等。在国内最广为人熟知的是他为著名的电子游戏作品《最终幻想》系列所作的人设、插画。
从《N.Y.SALAD》到《机甲露宝》(タイムボ力ン)，天野喜孝设计的梦幻插画人物使他在众多画家中特立独行。他细致妖艳和有幻想性的绘画风格，使他在欧美的人气很红，天野在纽约、伦敦、巴黎、里昂、科隆、香港等地都举办过他的巡回画展。
20世纪90年代以来，天野喜孝已经创造和展示他标志性的复古流行的图标在画廊为特色的绘画世界各地，主要是铝框面板与丙烯酸和汽车涂料绘画。他曾5次获得星云赏，并且还在1999年与尼尔·盖曼以《睡魔:梦想猎人》赢得了布拉姆史托克奖。
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/作品赏析/
天野喜孝的作品风格纤细而妖艳，充满了幻想色彩。飘逸的线条以及对比强烈的色彩组成东方的异域美。在1987年的访谈里，他曾直言受到过法兰克·法拉捷特的影响较大,这一点在他的作品里也有迹可循。
BRAVE AND FREE
天野喜孝曾说:“多数人喜欢在晚上创作，我则偏爱白昼，那道日光，加上乐声和铅笔，就是生命中快乐的源泉，和所有幻想的伊始。”
天野喜孝的作品中大量出现对比构图，极其富有视觉冲击力，从画面中我们可以看到画家的线条，以及装饰性的花纹皆为画面指向性而服务。画中人物的头部以及平台一角可简化与一个圆，人类对于圆形有着天然的关注度，而无独有偶，天野喜孝的作品中的人物或者插图中都大量使用了圆形来抓住观者的视线。
天野喜孝的绘画风格独特，被称为“天野流”。其作品特点包括：画面宛如梦幻的结界，色调通常偏大地色的暗黄；人物形象上，有若即若离的眼神、游移的瞳仁、抽象的人体描绘、不规则的纤细眼睛棱角；还有各种精致细腻的装饰元素等。他的画风带有东方式的古典韵美与欧洲幻想文学情结的内涵。
天野喜孝对线条的美感有极致的追求，他的画作中总有很多看似草稿的笔迹，形成一种风吹叶落的纷乱之感，却能让观者在其中找出隐藏而游移的秩序规则，从而形成天野流一个显著的特点。
天野的这种人物描绘方法是其独创的一种风格。在世界范围内，他的归类则被认为是画风与欧洲的「维也纳分离派」（Viena Secessionism）流派的画风接近，这个流派曾诞生过著名的画家如古斯塔夫·克里姆（Gustav Klimt）。之所以归类于这个画风流派是因为天野与「维也纳分离派」的画家一样，擅长在画面中表现出强烈的装饰性，对比色使用，以至于画面配置、人物造型等形成一种冷与热的气氛，只不过更多的「维也纳分离派」的画家表现出的是煽情的一面，而田野的画有评论家更认为其具有“冷酷的幻想”一说。
