中文导报讯（记者 杜海玲）11月1日—9日，新锐艺术家汪煜钧的摄影展《远方》在东京展出。展会地点设在品川的“当代东京”，地处东品川一丁目，满是现代艺术画廊的地区。
越过咖啡店走进艺术展览区，上了一个超大的电梯，电梯里也贴着汪煜钧摄影展的海报。上到二楼，只觉眼前一亮，《远方》近在眼前。里面布置的几十张照片，一张张看过去，让人心灵宁静。这种感觉大概不是记者独有，因为在当天下午观展期间，就有外国女生进来看展并与汪煜钧交流，也说到照片给人的沉静平和感。
这幅景色，很像很多日本动漫里出现过的一景。
汪煜钧是武汉人，高中时去温哥华上学，热爱摄影，大学博士选择来日本。他说他从小看动漫，所以日本是一个“理想国”。来日本之前很纠结，因为他知道去一个地方如果长期生活就会看到现实，就可能打破距离产生的“理想国”幻境。汪煜钧来到日本，在东京造形大学深造摄影博士课程。他在日本漫步，用相机记录了大街小巷，一些给他以灵感的场景，并以相片保存和再现。那些对于生活在日本的人曾经司空见惯的场所，经过他的拍摄，骤然变得这样美，这样意蕴生动，这样意味深长。
相片里虽无人，晾晒的衣物和满开的鲜花都很有人与生活的和谐感。
雪地里留下的红雪铲不但颜色鲜亮，也是人的痕迹。
汪煜钧说，他不拍人，因为一张照片上只要有人，人们的目光就会被人所吸引，就很难去关注场景。诚如他所说，面对这些无人的照片，却令人感受到日本之美，正如“鸟鸣山更幽”，这些汪煜钧镜头里无人的“远方”，却处处能感受到人与自然、人与生活的和谐，对日本的“现实”也重新生发感动。
观众在作品前留影
在展厅里，汪煜钧以流畅的英文和日文与观展的人们交流，熟练驾驭中英日文，令记者和同去的朋友感叹现代中国年轻人的优秀，其实，比起这些外在的语言能力，汪煜钧的镜头语言才是更难得的。在采访时，他表示不用拍他的照片，他希望呈现的是作品。
一个来自远方的男孩，用摄影作品带领人们去看“远方”，日本宁静的小街和天空，在他的相片里像是会说话，他抓住了日本之美的神韵。这样的作品，让异国的人们感受日本，即使对于将这些视作“日常”的我们，也蓦然心惊——原来“诗和远方”从来就在日常。果然，生活中不是缺少美，而是缺少发现。年少敏锐的汪煜钧，为我们发现了“远方”。
