中文导报讯 由赵德胤执导，赵丽颖、辛芷蕾领衔主演的《乔妍的心事》入围第37届东京国际电影节竞赛单元，10月28日在东京开启国际首映。影票瞬间售罄，观众反响热烈。赵导说很高兴日本朋友看片后向他发来祝贺，赵丽颖说非常高兴能让更多的影迷在大银幕重新认识她，看到她不同以往的形象。

2024东京国际电影节 国际首映 导演赵德胤、主演赵丽颖、监制周元  摄影:张颖

影片改编自张悦然的小说《大乔小乔》，关于拍摄契机，赵导说首先这是一个讲女性的故事，导演从小就在女性比较强大的家庭长大。母亲养家糊口，家里妈妈是老大，出去吵架、出去借钱、出去工作，都是妈妈，后来是大姐，她们都非常坚强，遇到困难会去对抗。其次，是自身的投射。乔妍背井离乡，从农村来到城市打拼的设定，与赵导自己的经历很相似，所以能感受到乔妍那种在城市里是外来人、多余人的心境。在城市里但不属于城市，离开了家乡也不属于家乡，想和家乡亲近但又觉得疏离，孤独一人在城市里面对很多难题压迫。这个投射很当代，也是我们现代每一个人和家乡关系的写照。

关于电影与小说原著的区别，赵导说电影的编剧之一就是小说原著作者张悦然，她进入编剧团队后就提出让大家不要有压力。写剧本的人常常讲这么一句话，“要拍好一部电影，改编自小说，第一步骤是烧掉小说”，就是不要被小说绑住。影片在完成度上提取了小说的内核与灵魂，做了高度戏剧性的改编，让女性走向更光明的未来，这个和小说差异比较大，一些改编更当代，更有希望更明亮。

“真实感”是赵德胤导演拍片的一贯风格，真得让人怀疑是不是纪录片，但本片纯属虚构。

“真”从语言开始。“求真”就一定要过“语言关”，由于故事角色的背景是中缅边境，需要演员讲云南话，赵导花了相当长的时间训练演员，在北京让大家学语言、看纪录片，吃当地的食物，让演员熟悉角色、进入角色。特别是赵丽颖饰演的女主角需要通过语言来表现角色的变化，当她威胁姐姐的时候用普通话，当她想和姐姐亲近点的时候又会用云南话，需要不停地切换。赵导的母语是云南话，赵丽颖和辛芷蕾和导演说话的时候就用云南话。此外，饰演姐妹童年的两位小演员也给大家留下深刻印象，其实她们并不是云南人，那一口流利的云南话也是练出来的。

复杂又微妙的姐妹情如何演绎，赵导的要求依旧是“真实”。多年不见的两姐妹，既熟悉又陌生，时远时近。赵丽颖说，在现场拍摄环境里，她和辛芷蕾更多的是在对话，通过对话自然地讲出自己想说的想问的，没有太多的设计，调动出最真实的内心感受。

2024东京国际电影节 专访导演赵德胤、主演赵丽颖  摄影:张颖

“真”在表演。导演强调拍摄技巧已经到顶了，靠的就是演员自身的表演。“如果观众觉得很真实，表示我们的演员演得很成功。我觉得电影里面如果要在一部电影里只保留一个东西，不会是剧本、不会是美术、不是造型，甚至不是导演，最后就是演员的表演”。赵导觉得电影里面演员的表演是最重要的，让你感受到真实。

赵导盛赞赵丽颖“一定是要有赵丽颖演的乔妍才演技好”。赵丽颖之前的作品就很丰富多元，直觉认为她能胜任当代独立女性这个角色，对于她的表演能力非常信任。乔妍这个角色有一定的复杂性，对抗环境的方式要含蓄地不动声色、举重若轻，是一种生活感的写实，不能靠很夸张地套路式表演，是有一定难度的。赵导觉得《乔妍的心事》里的赵丽颖，跟粉丝们曾经看到过的赵丽颖肯定不一样，会更复杂、更多元、更精彩、更细腻、敏感、脆弱、强悍。赵丽颖觉得“最快乐的事情其实是拍摄现场，导演捕捉到演员最真实的表演最真实的状态。没有夸张的设计，也没有为了剧情要有强烈的冲突，而是平静的压抑，也是这部电影平淡叙事的风格”。

导演说“开场”那场戏最让他震撼。整个电影通过女主女明星乔妍的视角，去讲述她受到的各式各样的压力，去反抗，最后得到自在自由的生活。所以开场大特写，需要演员表演出复杂的心情，既恐惧又有一些悲伤，乔妍想到了过去，她有秘密，当下又有很多压力，影像上就很震撼。赵丽颖说，戏里面的乔妍看到的是勒索威胁微信，担心自己的秘密被发现，而戏外其实因为收到导演发来的微信，说这是你本电影第一场开场戏的第一个镜头，你要想一想自己应该怎么表现，一下子让她感到压力，不想面对，本能反应把那个原本披在身上的披肩套到了头上，把自己包裹起来。导演一看觉得特别好，因为开场戏很难拍，一直在想如何烘托这场戏需要的恐惧。赵丽颖自然地把披肩套在头上，戏里戏外的巧合重合让真情瞬间显现，使这个镜头更为丰富更具力量，造就了经典的开场。

“真”在即兴。片中有一场打斗争执的戏，七分钟无间断一镜到底。导演说尽管有动作指导，也讨论过多次，但很难设定怎么让动作更真实。现场道具也都是真的，所以两位演员在现场真实的反应，某种程度上不是导演能控制的。导演说就等着看七分钟后的结果，太真实，很震撼！拍了好几条，演员其实很危险，会撞到，需要冰敷要休息，然后接续再试。技术上很困难，演员本身即兴又真实的表演是相当困难的，导演帮不上忙，得靠演员自己。

即兴部分，赵丽颖会提出许多想法。例如，乔妍去找老太太帮忙的那场戏，剧本里写得比较直白，并不精彩。赵丽颖觉得两人应该讨论“食物”而不是“杀人”，并且可以让观众知道她们之间的关系，有些事情不需要大明星自己开口讲。赵丽颖更为含蓄的女性处理方式，让影片的表现层次更加丰富。

“真”在当下，“真”在共鸣。影片另外一个让人觉得真的原因，是“乔妍只是一个名字，而名字不重要”。赵导说，乔妍传奇式的人生使她成了大明星，却也被老板压制，被拉去应酬，甚至被欺负，影片高度戏剧性地处理她的困境。回到现实，电影里所呈现出的女性，在任何职场，不一定是影视圈，学生也好、律师也好，警察也好，任何职位的女性在这个世界上肯定会有相类似的困境，而且肯定不在少数，电影需要在高度戏剧性下表达来自现实的某些感受。我们找到了自在的自我、再重新出发是充满希望的，但首先要战胜那些不公平、弱势。不只是女性，乔妍代表的更是你我他，被欺负的被压抑的，我们要看到、说出来、去行动、去解救，最后每个人找到真实的自己。你可能面临的是父母对你的期待压力、可能面临的是另一半给你的压力，可能面临的社会给你，你是妻子、你是姐妹、你是女儿，这些都是很外在的，乔妍只是一个名字，名字不重要。重要的是“你要先和自己和解，在一个阳光明媚的午后，温暖地和好姐妹和家人喝喝下午茶，其实那就是自由，那就是生活，我更在意的是那场戏，那是我要表达的”。

2024东京国际电影节 观众见面会 导演赵德胤、主演赵丽颖  摄影:张颖

赵丽颖主演的《知否知否应是绿肥红瘦》、《幸福到万家》等充满女性力量的作品也受到日本观众的喜爱，对于高质量的女性题材作品在中国大量出现，导演认为主要是这些作品尽管是从中国女性视角来讲故事，但代表的是当今世界女性的处境和感受。《乔妍的心事》中娱乐圈女明星这个职业只是一个设定，希望更是从普通人的角度来共鸣。导演认为中国的影视相当多元，女性视角占比很高，数量上超过欧美电视剧，非常了不起。同时，影视的发展反映的是一个地区一个国家的经济发展、现代建设、人民素质的向上。产量变多代表消费能力变高了，国家发展变好了，整体的进步。现在不少中国文化中国影视输出到东南亚、输出到欧美，这是一个整体发展。

《乔妍的心事》是赵德胤导演第一次在大陆拍片，关于未来的发展，导演说自己创作、拍片没有任何地域限制，是开放的。拍片接片最重要的在于是否有创作的感觉和情感触动。赵导出生在缅甸，曾祖高祖都是南京人，后来去了云南、最后到了缅甸，堂哥一家还在云南。他从小到大包括现在的语言是中文，无论写作写剧本，所有的思考都是中国人的思维、中国人的价值观，所以拍电影最顺利最自然的就是大陆。尽管赵导也会讲英文，但他说无法用英文去思考去创作。赵导强调现在的世界，所有个人的情感、你的爱，你和家人的关系是超越地域的，你追求自在的生活是超越地域的，拍电影是反映对这个世界的观察，可以在任何一个地方拍电影，只是无论在哪里拍电影，他中国人的价值观是不会改变的。

期待《乔妍的心事》早日在日本以及全球其他国家上映。

2024年11月3日