【乐队访谈系列】Scars of Solitude 芬兰旋律重金属

学术   2024-10-30 06:07   北京  

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乐队于2024.10.13发行的《Under Disheartening Skies》

是乐队的第二张全长专辑


 

Scars of Solitude (芬兰)
成立时间:2015年 
曲风:Melodic Heavy Metal

乐队成员:

Lassi Pollari  Bass, Vocals (2015-present)

See also: ex-Gian, ex-Behind Dead Eyes (live)

Niki Kuivakangas  Drums, Vocals (2015-present)

See also: ex-Behind Dead Eyes

Tuomo Laulainen  Guitars (lead) (2015-present), Vocals (lead) (2018-present)

See also: Among the Prey, ex-Behind Dead Eyes, ex-Gian, ex-Shadecrown (live)

Jasper Ranta-Nilkku  Guitars (rhythm) (2019-present)

See also: Crackhead Cuisine, ex-Hold the Dark, Katala


访谈由主唱+贝斯Lassi Pollari与吉他Tuomo Laulainen作答


1.你们对现在乐队作品的风格有什么理解?对现在这个曲风的发展,你们有什么看法.

SOS:我们是 Scars of Solitude,一支演奏忧郁金属乐的芬兰金属乐队。我们从芬兰金属乐队的元素中汲取灵感,这些元素让我们芬兰金属乐队早在 2000 年代初就闻名于世。我们让我们的根源显现出来。我们希望远离时下主导市场的现代塑料金属音效,而是在这里完善我们对 2000 年早期芬兰金属音效的个人理解。现代金属乐听起来过于夸张和呆板,而这正是我们想要远离的。我们要保持真实,但也要保持一流的品质。


2.你们认为创作最重要的部分是什么,人声和器乐的配合过程中如何能达到更好的融合。觉得哪些部分的呈现是非常主要的,是作品结构中必备的内容?

SOS:通常,真情实感能很好地转化为音乐,并引起听众的共鸣。创作金属音乐或一般音乐的方法没有对错之分。你必须找到最适合自己的方式。


3.哪首作品的创作过程让你们记忆很深刻?相关的故事可以讲述一下么。

SOS:这是我们新专辑《Under Disheartening Skies 在令人沮丧的天空下》中的最后一首歌《Void of Hope》。这首歌是我们和 J-V Hintikka(Psychework、Ex Machine Men)一起写的,他是我成长过程中的吉他偶像之一,如今我甚至可以称他为朋友。在乐队方面,他一直是我的良师益友,与他合作非常愉快。和新人一起创作音乐通常会让人耳目一新!


4.在成立乐队开始创作之前,你们是怎样接触到金属乐、继而开始自己音乐生涯的?

Lassi:

1999 年或 2000 年,我的表弟从图书馆借来了铁娘子乐队的《Ed Hunter 埃德-亨特》合集,希望我也能听听。就这样,铁娘子至今仍是我最喜欢的乐队。就这样,我开始接触金属并开始演奏。我的第一件乐器是鼓,但几年后我改弹吉他。我当时在几支本地乐队中演出,当时 Scars of Solitude 乐队需要一名贝斯手,我决定试一试。

Tuomo:

The Rasmus 是让我开始接触音乐的乐队,但说到金属乐,我和 Lassi 一样,也是在音乐之旅之初接触到铁娘子和 Metallica 的。这些乐队和《吉他英雄》游戏是促使我开始弹奏电吉他的重要原因之一,尽管我最初想成为一名鼓手。之后,Machine Men、Ghost Brigade、Swallow the Sun、Children of Bodom 和 Katatonia 等乐队的出现真正塑造了我今天的音乐品味。


5.对比你们建队初期和现在的各种变化,你们有哪些感触可以给我们讲讲么?例如有什么特别怀念的再也不见了,和当初期待的已经实现了之类的。

Lassi:

我并不怀念以前的日子,因为这些年来,几乎所有事情都变得更好了。与乐队成立初期相比,现在我们更专注于练习和歌曲创作,我们现在的目标是尽可能专业地做好每一件事。

Tuomo:

在乐队成立初期,我们在一起的时间更多,这一点我很怀念。随着年龄的增长,我们变得越来越忙,所以我想我们只需要利用好在一起的时间。


6.乐队名字的具体内涵和意义是什么?在创作过程中,乐队名字跟作品的关系是什么样的?

Tuomo:

我们希望乐队的名字能与我们演奏的那种压抑、忧郁的音乐相吻合。我们的歌词经常涉及各种 “精神创伤”,而孤独肯定会留下伤痕。


7.多告诉我们一些乐队成立之初的情况吧。介绍一下成员互相之间是如何结识,最后组合到一起的。

Lassi:

我和图奥莫在同一个乐队里演奏,乐队名叫吉安。那时我弹吉他。图奥莫组建了一支新乐队,首场演出需要一名贝斯手,我答应了。这就是我加入 Scars of Solitude 乐队的开始。

Tuomo:

从 2011 年开始,我和 Niki 就断断续续地在同一支乐队里演出,2015 年,我们决定组建一支名为 “ Scars of Solitude 孤独之痕 ”的乐队。不久之后,Lassi 也加入了我们。在 2015-2019 年间,我们有过很多不同的阵容(也有过失败),但自从 2019 年 Jasper 通过面试成为我们的吉他手后,我们就一直保持着相同的阵容。能够专注于向前发展,而不是不断招募新的乐队成员,这是很好的改变。


8.在演出前,你们是如何选择作品的?有什么自己的标准和具体的计划么?你们演出的必演曲目会是哪几首? 

Lassi:

我们演奏我们自己最喜欢的歌曲,以及被证明是最好的现场歌曲。我们并没有什么非唱不可的歌曲。

Tuomo:

我们喜欢经常更换演出曲目,以保持新鲜感。由于我们刚刚发行了新专辑,我们希望在现场演出时也能尽可能多地演奏新专辑中的新歌。由于我们没有那么多的专辑,所以挑选歌曲很容易,但每发行一张专辑就会变得更难。



9.你们认为在乐队的成长过程中需要特别注意的事情是什么呢?尤其是作为新乐队缺乏的特质。

Lassi:

尝试新事物,让你的音乐朝着自己想要的方向发展。思想要开放,但要专注。100%地支持你的音乐远比获得成功更重要。现场表演,找出适合你的方式和不适合你的方式,然后学习。


10.能谈谈你们对你们乐队未来的期望吗?你们有什么要实施的计划吗?

Lassi:

我们希望在可能的地方举办越来越多的演出,我们真的希望全世界的人们都能听到我们的新专辑。2025 年将是新专辑发行十周年,我们计划做一些特别的纪念活动。

Tuomo:

我们希望扩大我们的影响力,找到新的听众,制作新的音乐,演出越来越多,规模越来越大。我们希望享受这样做的乐趣。


11.能推荐一些你们最喜欢的电影、书籍吗?谢谢!

Lassi:

Books: H.P. Lovecraft 的任何作品。

Tuomo: 

电影 朱莉娅-罗伯茨的任何作品,《大李波斯基》(The Big Lebowski)


12.说说对你们有影响的乐队吧,乐迷们对这一点也很有兴趣!

Lassi:

这是个无聊的答案,但我认为我所听到的一切都会对我产生影响。但最能激发我创作灵感的乐队可能是尼克-凯夫和坏种子乐队(Nick Cave and the Bad Seeds)、铁娘子乐队(Iron Maiden)、CMX乐队和很多黑金属乐队。但我不认为我的歌曲听起来真的像这些乐队中的任何一支,它们只是给了我创作的动力。

Tuomo:

影响我的乐队有 Machine Men、HIM、Katatonia、Paramore、Swallow the Sun、Ghost Brigade、The Rasmus、Sentenced、Children of Bodom 等等。最近我一直在感受 90 年代末/2000 年代初的流行音乐,这无疑在某种程度上影响了我们的最新专辑。

Lassi:

如果让你只用名字来描述《孤独之痕》,我想Katatonia、Swallow the Sun、Ghost Brigade和Insomnium会给你一个很好的印象。没有咆哮的部分。


13.分享一下你们也在关注的音乐人和喜欢的音乐作品吧,谢谢!

Lassi:

Nick Cave and the Bad Seeds、Iron Maiden、CMX 和大量黑金属音乐。

Tuomo:

Behm、Luna Kills、Sky Fighters、Psychework、Vipermilk、Ville Koskinen 等等。


14.对于已经发展起来的AI编曲软件,你们认为对音乐的发展是一种促进;还是会带来一种危险的冲击,比如说很可能会令拿起乐器组乐队的人减少了。请谈谈你们的观点。

Lassi:

我一点也不喜欢人工智能创作音乐的想法,但我理解将其作为录音或修复旧磁带等工具的做法。但如果它开始在创作过程中取代人类,我们就都完了。

Tuomo:

人工智能艺术糟透了。


15.在现场演出的时候,哪个现场或城市给你们留下了深刻的印象?你们能把这些有趣的经历分享给乐迷吗?有没有你们非常想去巡演的地方?

Lassi:

如果可能的话,我们希望能在世界各地巡演。目前我们只在芬兰演出过。印象最深的可能是在吕塔克-于韦斯屈莱(Lutakko Jyväskylä)的演出,或是在阿内科斯基(Äänekoski)举行的 “在令人沮丧的天空下”(Under Disheartening Skies)唱片发布会。观众很狂热,给了我们巨大的能量。

Tuomo:

前面提到的那些演出,还有去年我们与 “Beast in Black 黑野兽 ”乐队在尼瓦拉冰厅的演出,以及在赫尔辛基 “On the Rocks 岩石上 ”的演出。这些可能是我们迄今为止演出过的人数最多的场次。我非常希望能在芬兰国内外参加一些音乐节。我想我们的下一个目标应该是在芬兰举办一场正式的音乐节演出,或者在塔瓦斯蒂亚(Tavastia)或其他类似场地举办一些大型的支持演出。现在巡演的费用非常昂贵,因此我们非常欢迎大家为我们的巡演提供资金支持!


16.数字音乐平台和社交媒体对你们的音乐推广起到了什么作用?如何有效利用这些平台?

Tuomo:

数字平台和社交媒体是福也是祸。如今,如果你知道如何使用这些不同的平台,也许比以往任何时候都更容易、更便宜地接触到新的受众。但与此同时,每个人都在使用这些平台,争夺同样的注意力,而这些平台也在非常有效地试图通过这种接触赚钱。

我个人觉得,至少在西方世界,现在几乎每个人都能轻易地获得所有的音乐,音乐的价值和所有这些新发现对人们来说变得越来越没有价值,人们的注意力也降到了新的低点。如今,真正欣赏音乐的人越来越少,对许多人来说,音乐只是一种背景噪音。在音乐还不那么容易获取的年代,发现新的酷音乐更有意义。如果你现在偶然发现了一首新的酷音乐,你可能会把它加入你的收藏,然后再也不回来听它了。

Lassi:

早期,任何人只要写了新歌,就会在排练时向其他人展示。如今,我们每个人都可以在家里制作高质量的试听曲目,然后发送给其他人。当然,正如 Tuomo 在前面的回答中所说,社交媒体为宣传带来了许多新的层面。现在比以前更难发出自己的声音并引起人们的注意了。


给中国的金属乐迷一些寄语吧

SOS:

度过美好的每一天,希望有一天我们能相见!


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