演出推荐：
Enslaved （挪威）
成立时间：1991年
曲风：Progressive Black/Viking Metal
A Black Metal evolution
打分：93
MA乐评：Virella（December 9th, 2004）
这些人在他们的音乐中冒了很大的风险。从维京/黑金属到前卫黑金属，你真的不得不佩服这些人为这一流派所做的一些独特和不同的事情。Isa 是一张仍然具有黑金属精神的专辑，但也尝试使用其他流派的连复段和鼓模式。Enslaved 一直是一支没有限制的乐队，并且不害怕添加自己的香料。以下是我对 Isa 的一些歌曲的描述：
“Intro: Green Reflection（简介：绿色反射）”：有点技术风格的简介。我对此没什么好说的，这很酷。
《Lunar Force》：第一次听这首歌的时候，我以为Enslaved这张专辑已经完蛋了，因为这首歌的一些riff看起来太压抑了，不知道是我一个人这么想，还是真的，但这种厄运感给歌曲带来了一种黑暗的感觉，当困难的部分开始撕裂你的立体声音响时，它有助于营造悬念。
“Isa”：专辑中我第二喜欢的歌曲。这首歌有一种浪漫的元素，我猜是因为歌词在谈论一个他试图忘记的女人，我不知道，但这就是我从读它们中得到的。无论如何，这首歌遵循了典型的歌曲结构“主歌，副歌，主歌，副歌”，即使考虑到这一点，它仍然是一首好歌，如果你仔细阅读歌词，它会很冷，就我而言，我可以理解他们是我无法做到的其他只写撒旦曼波巨无霸乐队的东西。
“Return To Yggdrasill”：我最喜欢的歌曲，这首歌在原声部分响起时散发出某种宁静。它让我处于一种恍惚状态，缓慢但肯定地把我带入歌曲的硬连复段中。这首歌的特点是干净的声音非常棒，没有任何抱怨，当然黑金属的声音也同样好。每次听到这首歌都会让我陷入某种白日梦，有多少首歌能做到这一点！？尤其是一首 BM 歌曲？！？！快点！！
“Secrets of the Flesh”：一首器乐曲目，遵循相同的即兴重复段，但它们很好听，有摇滚的感觉。《Reogenesis》：专辑中最长的歌曲，也是最长的。它以干净的人声和缓慢的节奏开始，但过了一段时间，这首歌就开始进入高速状态，带有布鲁斯影响的连复段，这是一个非常好的触感，它有点有助于给这首歌一种太空氛围的感觉。在歌曲的结尾，你可以真正听到蓝调连复段占据主导地位，让听众感受到 Enslaved 的多样性和独特性。哦，是的，在歌曲的结尾，你会听到另一组令人恍惚的连复段！！其他我没有翻唱的歌曲也都很棒，只是这些歌曲是我最喜欢的。希望 Black Metal 能够追随 Enslaved 的脚步。
Deathspell Omega （法国）
成立时间：1998年
曲风：Black Metal (early); Avant-garde Black Metal (later)
The Black Metal Elite
打分：99
MA乐评：Lord_Arckadius（July 4th, 2006）
Deathspell Omega 制作了一张令人惊叹的 EP，展示了为什么他们是当今黑金属的精英。Mikko Aspa 多样而有力的歌声以及乐队沉重而快速的即兴重复段带您踏上他妈的生活之旅，就像 DSO 为您带来黑金属一样，这是理所应当的。
I – 以缓慢、怪异的即兴重复段为基础，为您准备全波重吉他即兴重复段和爆炸节拍，充满 kvlt 黑金属。这首近 16 分钟的歌曲充满了精彩的分解和变化的连复段，值得每一秒的播放时间。
II – 开头非常出色，以中等节奏的即兴重复段开始，Mikko 的歌声为歌曲的氛围定下了基调。大约 8 点 12 分，这首歌进入了大约 45 秒的崩溃，乍一看几乎不合时宜，但绝对适合这首歌，增加了它的多样性和音乐价值。杰出的！
III – 一开始就很沉重，大约 1 分 52 秒后就非常悲观了。这首歌的情绪变化和氛围营造非常强烈，带你进入灵魂的最深处，寻找自己最原始、最邪恶的一面。Mikko 冷酷而低沉的嗓音使这首歌变得更加黑暗（一直到结尾）。绝对值得每一秒的游戏时间，甚至更多！
结束语——这张专辑凭借其高质量的制作、技术和出色的音乐才能以及令人惊叹的歌词向世界展示了黑金属应该达到的标准[事实上，聪明和有音乐天赋的人花时间并付出了额外的努力对于此版本]。Deathspell Omega 是我们这个时代伟大的黑金属乐队。Kénôse 是一款“离不开”的商品。
Satyricon （挪威）
成立时间：1990年
曲风：Black Metal
直到 1996 年的 Nemesis Divina 之前，这支乐队的一切都让我惊叹不已。乐队在《Dark Medieval Times 黑暗中世纪时代》、《The Forest Is My Throne / Yggdrasill 森林是我的王座》和《The Shadowthrone 暗影王座》中不断进步，并以《Nemesis 复仇女神》结束了他们的巅峰。仅此目录就足以巩固他们在黑金属卓越历史上的遗产。在 Rebel Extravaganza 中，你看到了一支乐队渴望摆脱相对默默无闻的迹象。
萨特非常喜欢成为一名受欢迎的摇滚明星。我个人对乐队改变声音没有太大问题，只要听起来仍然不错。但这种情况真正发生的频率有多少？然后是火山，这让它们卖光了。这不仅没有吸引多少新粉丝，还可能让忠实的老粉丝跑到山上，把他们的 Satryricon T 恤扔进垃圾桶。火山太可怕了。这支乐队具有传奇音乐的能力。他们已经向我们证明了这一点，虽然《Now, Diabolical》与 92-96 的任何作品都相差甚远，但它仍然是一个令人愉快的版本。
我甚至不知道这张专辑问世了，这就是我从他们的马车上掉下来的原因。然后我看到了 K.I.N.G. 的视频。出于某种原因我喜欢这首歌。视频很糟糕，但那是另一个话题了。我脑子里的一切都告诉我不再喜欢这个乐队了，更不用说这首歌本身了，但他妈的这还不错。旋律深深地印在我的脑海里，尽管它不是“真正的黑金属”，但它仍然很好。我会把这张专辑称为“黑化摇滚音乐”。Frost 在这里并没有真正放开动物，他的鼓声在 1349 和最新的 Gorgoroth 专辑中大放异彩，而 Satyr 的声音听起来仍然很好听。
从音乐上来说，它与《火山》相似，但稍微重一些，歌曲也更好。我理解如果他们想通过这张专辑吸引更广泛的观众，它可能会做到。这一次，他们完全吸收并接受了他们的售罄状态，并使其发挥作用。对于像我这样一个顽固的、真正的、纯粹的黑金属迷来说，这是一种内疚的快乐。一切都表明我用一个大零来猛击这张专辑，但它获得了及格分数只是因为它太吸引人了。在我看来，这值得某种赞扬。如果不是因为他们辉煌的过去，我可能会给这个多5分。但在某种程度上，他们的过去伤害了这张专辑并困扰着乐队，因为我们知道他们以前做得更好。
Rotting Christ （希腊）
成立时间：1984年
曲风：Melodic Black Metal, Gothic Metal
Rotting Christ 二十年前从阳光明媚、炎热的希腊走出来，为了将自己定位为黑金属历史上最好的乐队之一。在他们的九张录音室专辑中，乐队在质量方面从未失败过，这使他们值得全世界整个音乐界的尊重。他们的专辑没有一张听起来与另一张专辑相似。他们迄今为止的最新作品于2007年面世，名为Theogonia，其中包含了一些属于地中海周围干燥土地的民族旋律，还有专业合唱团用希腊语进行演绎。萨基斯，这首残酷诗的幕后主使，接管了这张专辑的作曲、制作、混音和母带处理，换句话说，他包办了一切。
我们在《Khronos》和《Sanctus Diavolos》中所习惯的复杂而精致的黑暗交付，在这里几乎消失了，以便为不仅仅是怀旧的过去的一瞥留出空间，因为乐队从其速度和敌意中找到了巨大的灵感。初期。持续的爆炸节拍和令人眼花缭乱的节奏变化又回到了配方中。声音清澈而又残酷，就像埃里巴斯的幻象。这张专辑以 Χαοσ ενετο (The Sign of Prime Creation) 开头，展示了雄伟的黑金属到骨子里的即兴重复段，这为萨基斯 (Sakis) 声音介入的美妙节奏部分提供了空间。乐队中，Sakis喉咙发现自己在混音中走在前面，也许是因为连复段不是那么明显（为了理解这一点，你可以参考《A Dead Poem》和《Sleep of the Angels》等专辑，其中技术和沉重的首要地位即兴重复段将人声定位在几乎第二个水平）。
在歌词方面，《Theogonia》涉及希腊创世神话，但也探索了 Enuma Elish（美索不达米亚版本的创世）；再加上一些对有角的参考，你就会有一个相当完整的想法。在《Theogonia》中，你会发现一切，超重的节奏吉他，覆盖着带有巨大钩子的颤音连复段，高质量的旋律段落，如《Threnody》，或者已经提到的民族声音，Nemecic 就是最好的例子。二十年过去了，乐队似乎并没有疲惫不堪，相反，随着岁月的流逝，乐队还在不断进步。自2000年的Khronos专辑以来，Rotting Christ一直在大力升级，推出了一张又一张的杰作，既不需要改变风格，也不需要进行任何尝试；这个公式就是纯粹的诚实。他们的下一张专辑将在两个月后开始录制，所以我们可以正式开始焦虑了。
Darkthrone 黑暗王座（挪威）
成立时间：1986年
曲风：Death Metal (early); Black Metal (mid);
Black/Doom/Heavy/Speed Metal (later)
即兴演奏大师又回来了。你问这么快吗？嗯，看来 Fenriz 和 Culto 已经把整个老派价值观完全牢记在心，并且每年都会给我们带来一张新专辑。但是，嘿，除了特兰西瓦尼亚饥饿的纯粹主义者之外，还有谁在抱怨呢？《黑暗权力与黑旗》与去年的《F.O.A.D.》非常接近，如果你喜欢最后的黑人侵略，那么你会在这张新唱片中找到很多值得喜爱的内容。一切都还在这里：低保真的“Necrohell II”制作、带有老派金属色彩、朋克色彩的黑色金属色调——不管这可怕的二人组感觉如何，还有伟大的 80 年代风格封面。我想知道前面的这个家伙是否会成为某种黑暗王座埃迪......
尽管如此，就音乐而言，你可以期待听到与“F.O.A.D.”非常相似的包，但这里的一切似乎比上一张唱片更加精致和一致。这并不是说所有这些曲目听起来都一样——它们绝对不是——但整首歌曲感觉比《F.O.A.D.》更加精致和完整。（我也很喜欢的一张专辑）。
显然，对于《黑暗王座与黑旗》，芬里兹（这里被称为吉尔夫·芬里斯“毛泽东摇滚”纳格尔）和 Nocturno Culto 几乎以 50/50 的比例分割了所有内容，这导致了一张非常多样化、有趣的唱片。从一开始，您就可以看出 Fenriz 的创作功力最强，专辑中充斥着一系列 80 年代的摇滚歌曲，通常围绕着他最喜欢的抒情主题：“真正的金属！”。这些都是我在这张专辑中最喜欢的曲目之一，从“他们称之为 Dungeon Shaker 的风”的颤音连复段开始，到“Hiking Metal Punks”（一首伟大的醉酒大喊，如果有的话），疯狂的尖叫的“在海格尔闲逛”，以及更接近的“女巫贫民窟”。如果你讨厌 Fenriz 之前的叫喊声和 Tom G. Warrior 的风格，这张专辑绝对不适合你，因为你会听到很多这样的声音。对于我们其他人来说，你将无法获得足够的！
以 Culto 为中心的、更传统的曲目也很棒，有大量冰冷的即兴演奏和稀疏的鼓点，让大多数黑人金属乐手感到高兴。这些曲目同样强大，我真的找不到光盘上的任何弱点。我个人最喜欢的是“九月的挪威”，这是这里最长的曲目，也是真正的黑色艺术作品。这首歌包含了各种有趣的部分和连复段，包括中间令人毛骨悚然的大气部分，这可能直接来自 Culto 最近的电影项目“厌世者”的配乐（当你听到它时你就会知道）。
总的来说，这可能是自和平维尔早期令人兴奋的日子以来我们所见过的挪威退伍军人的最佳输出。它吸收了使《Darkthrone》的新方法如此伟大的一切，并将其磨练至完美。当然，那些在 93 年等待这种风格的新专辑的人不会喜欢这张唱片，因为它对你来说不够“严峻”、“tr00”或“kvlt”。但如果您有更多样化的品味，并且对《Darkthrone》的最新作品持开放态度，那么这部 40 分钟的重制剧将让您像海格尔之旅一样震撼。
Immortal（挪威）
成立时间：1991年
曲风：Black Metal
几年前，当阿巴斯决定形成“我”时，有一种不可避免的感觉：这一天将会到来。确实如此。如果你期待轮子的重新发明，那就别费心了（一般来说黑金属都是如此）。阿巴斯是地球上最酷的混蛋之一。他不需要杀人或烧毁教堂来做到这一点。事实上，《Immortal》以金属史上最俗气的形象而闻名。我想这是他的“我不在乎！”态度，只专注于播放能做到这一点的精彩音乐。
这些人“明白了”。他们了解自己擅长什么，并且非常坚持这个公式。所以我们这里有“一切都会倒塌”。我购买了 digipak 版本，它非常甜蜜，漂亮的折页打开后就是一张典型的俗气的不朽图片，但因为我们已经预料到这不是问题。这显然是您与朋友谈论的“太糟糕了但很酷”的时刻之一。看到其中一些歌曲的长度，我期望“At The Heart Of Winter”，在某些情况下这张专辑让我想起了这一点。我猜想在所有这些中，它可能是它最近的表亲。但这张专辑绝对有《Hordes Of War》中《Blizzard Beasts》的痕迹，阿巴斯的吉他速度惊人。“Arctic Swarm”听起来像是前面提到的“ATHOW”专辑中丢失的曲目。《北山》让我想起了I side项目。
这张专辑中融入了阿巴斯过去的一些东西，而且都是充满激情和精确地完成的。我们不能低估Demonaz对这张专辑的贡献以及Immortal在暴雪野兽之后的作品。他写了歌词，我觉得他肯定在音乐中扮演着重要的角色。毫无疑问，这个乐队是他和阿巴斯的创意。霍格再次为鼓手提供了出色的表现，他显然是金属乐界最不受关注的鼓手之一。他是鼓手中的佼佼者。听听他所做的一切，从《暴雪野兽》到《一切都将陷落》。他是不朽的最佳人选。有了像他这样的鼓手，他们就再也不用去别处寻找了。我喜欢他在“Unearthly Kingdom”中的鼓声。这首歌绝对是在考虑到“北方黑暗之子”的情况下完成的。他们专辑中最长的曲目。但在我看来，他们最好的歌曲是《Norden On Fire》，这是对《Battle In The North》专辑中的《Blashrykh (Mighty Ravendark)》的颂歌。这些家伙对“史诗般的曲目”有着不可否认的感觉。他们的表演和其他人一样好，歌曲结构和构建是他们最擅长的。从某种意义上说，这张专辑就是 Immortal 的职业生涯简而言之，在一张 CD 中，我喜欢它。
Enslaved （挪威）
成立时间：1991年
曲风：Progressive Black/Viking Metal
当谈到长期的 Enslaved 粉丝时，他们似乎分为两个不同的阵营 - 那些基本上喜欢乐队所有作品的人，以及那些喜欢乐队的作品直到它变得“太奇怪”的人。如果你渴望 Enslaved 的黑色维京金属时代并且讨厌新的东西，你最好现在就停止阅读。但你可能已经知道了。无论如何，谁会期望Enslaved在这个阶段会恢复到那种风格呢？乐队已经在自己的实验道路上行走了一段时间。正如人们所预料的那样，Axioma Ethica Odini 是这一开拓性成果的延续。
Axioma Ethica Odini 基本上是 Enslaved 最近目录中所有最好的部分，经过电镀和锻造，成为一把完美的大刀，将听众切入核心。手指扭曲的和弦声音又回来了，声音响亮而清晰。它们在《Waruun》和《The Beacon 灯塔》中尤其明显。这两首歌以及歌曲“Giants”中的节奏和拍号有助于吸引听众。事实上，这张专辑的大部分内容在节奏上都很有趣。Enslaved 还成功地在 Axioma Ethica Odini 上实现了刺耳和干净的声音之间的完美平衡。刺耳的歌声一如既往地沉重，但真正闪耀的是干净的歌声。“真正的歌声”听起来从未如此强劲和自信。有时，这些声音充满胜利和力量，就像开场曲目“Ethica Odini”的结尾一样。然而，干净的歌声听起来也可以像幽灵一样，飘逸而空灵，呼唤着你，召唤着你跟着唱。《The Beacon 灯塔》和《Giants 巨人》都以这些令人难以抗拒的歌声为特色。
除了汲取最近发布的精华之外，《Enslaved》还为 Axioma Ethica Odini 带来了更多影响。然而，这些影响在最终到达您的耳朵之前会通过 Enslaved 声音进行严格过滤。King Crimson 和 Yes 的七十年代前卫摇滚风格可以在《Singular》和《Night Sight》的即兴重复段中听到。《Giants 巨人》中的吉他部分深深植根于安息日风格的厄运。这首歌的特点是紧密堆叠、近乎酸涩的和声，听起来就像乐队加入修道院时，人们会想象从Alice in Chains中听到的那样。甚至还有一首名为“Axioma”的器乐曲目，由一系列键盘组成，让人联想到某种未来派《银翼杀手》般的世界。但请记住，所有这些影响都交织在 Enslaved 的基本声音结构中。没有什么感觉笨重或不合适。乐队成员采纳了这些想法，将其变成自己的想法，并形成了一张既具有多样性又保持惊人凝聚力的专辑。尽管人们都在谈论这些不同的影响，但最重要的是这张专辑是金属的。Axioma Ethica Odini 是 Enslaved 最近发布的最重的音乐。Vertebrae 那种微弱、近乎干净的吉他音色已经一去不复返了。幸运的是，Enslaved 现在选择使用既厚重又清晰的吉他声音。尽管有大量干净的声音，但仍然有大量强大的黑金属尖叫声，这些尖叫声以强烈的力量传递。低音吉他以温暖而厚重的音色使声音变得圆润，而鼓声则会像校园恶霸意图偷你的午餐钱一样殴打你。如果您正在寻找更重、更具金属感的 Enslaved，Axioma Ethica Odini 就是您的最佳选择。如果您正在寻找包含旋律优美时刻的多样性，您一定也会找到。Axioma Ethica Odini 为任何以开放心态对待这张专辑的 Enslaved 粉丝提供了一些东西。
Enslaved 自成立之初以来已经取得了长足的进步，乐队通过 Axioma Ethica Odini 证明了这次旅行是非常值得的。通过这张专辑，乐队成功地以一种自然的方式发展和融合风格，从不感到强迫。这不是一件容易的事，正如一些人所说的《Nachtmystium》通过《Addicts》所证明的那样。《Axioma Ethica Odini》感觉像是《Enslaved》最新一章的巅峰之作。事实上，关于 Axioma Ethica Odini，我能说的唯一负面的事情是，《Enslaved》在下一个版本中将很难超越它。
Wolves in the Throne Room （美国）
成立时间：2002年
曲风：Atmospheric Black Metal
对于外行来说，《王座之狼》演奏的是一种非常独特的黑金属形式。乍一听，他们会欺骗你，让你相信他们很可能是一支斯堪的纳维亚 BM 乐队。采摘颤木？查看。高音尖叫的声音？查看。爆炸节拍？查看。树林里乐队的照片？查看。区别在于他们的哲学和原籍国，当你有黑金属这样的流派时，这两个元素对于乐队的声音来说是非常重要的。如果一支黑金属乐队来自挪威，他们的声音很有可能与来自芬兰的乐队非常不同。这种声音差异通常也适用于抒情内容，因为正如我们大多数人所知，黑金属在很大程度上是一种生活方式音乐。
来自华盛顿州并挥舞着“地球优先”的意识形态，他们任何一张专辑中的音乐都反映了他们的北美传统和对自然的热爱。他们的音乐既刺耳又旋律优美，有时又非常平静。他们的前三张专辑是美国最好的黑金属专辑之一，即使不是高于美国的主要音乐巨星，如《Nachtmystium》、《Krieg》、《Xasthur》和《暮光之城》，也是如此。作为我个人多年来一直关注的乐队，我热切地期待着这张专辑的发行，尽管有一些重大的变化，它并没有让人失望。
如果你听过“十二星王冠”、“两个猎人”或“黑色瀑布”，那么你很清楚这里的核心声音是什么。当事物是金属时，它们非常非常冷、虚无、快速且充满仇恨。当事物不是金属时，它们是平静、安详、虔诚和美丽的。在之前的专辑中，和平自然和黑金属仪式之间的分界线非常明显，但听起来并不强迫。这就是为什么 WITTR 是他们的工艺大师。
《Celestial Lineage》与以往目录的不同之处在于这种声音变化的流畅性和无任何摩擦。音乐将在黑金属、环境音乐、厄运和民谣之间来回舞动，几乎没有压力。从暴力到平静，从沉重到柔和，WITTR彻底解构了典型的黑金属原型和声音，捡起了他们喜欢的部分，并把其余的都抛到了一边。很多时候，人们甚至不知道曲目发生了变化，而这是以某种方式实现的，而不是整张专辑听起来像一首巨歌。
这张专辑证明了你可以用一点点聪明才智做些什么，并且知道什么该修改，什么该他妈的别管。正是这种极性和两个世界之间的过渡才是这里真正的魔力。以开场曲目“Thuja Magus Imperium”为例。它从软键和铃声开始，发展到包括女性干净的声音，进一步发展到包含主要的“hook”吉他即兴重复段，不断发展成为我们从这些绅士那里爱上的 BM 品牌，并进一步发展成其他音乐的混合。风格。
如果你担心 WITTR 改变了他们的声音，请放心，这是《Black Cascade》和《Two Hunters》的自然继承者，如果你喜欢这些专辑中的任何一张，你不会失望的。如果这是你第一次听他们的音乐，这是一个很好的起点，因为我想不出对这张专辑有什么负面的评价。希望他们能够继续创作出定义流派的 BM，让我为我的国家的音乐感到自豪。
乐队成员：
Cedar Serpent Drums, Percussion, Guitars, Keyboards, Vocals (2002-present)
See also: ex-Fauna (live), ex-Lords of Lightspeed, ex-The Hoodwinks
Nathan Weaver Vocals, Guitars, Keyboards (2002-present)
See also: ex-Lords of Lightspeed, ex-The Hoodwinks
Kody Keyworth Guitars (2017-present)
See also: Aldebaran, ex-Ealdath, ex-Fall of the Bastards, ex-Ardour Loom, ex-Oakhelm, D'gul, ex-L'Acéphale
A Forest Of Stars （英国）
成立时间：2007年
曲风：Avant-garde/Progressive Black Metal
Victorian mysteries that unfold in every corner!
打分：97
MA乐评：Judas503（February 25th, 2013）
一年前，当我第一次听到星之森林的首张专辑《重生之尸》时，我对他们的作品并不感兴趣。我基本上是在浏览 My Dying Bride 的页面并看到 Katie Stone 旗下乐队的名字时才知道这个乐队的。我想我可以尝试一下。这张专辑虽然很有气氛，但未能留下痕迹。最近，我试图重振我对迷幻黑金属的品味，并购买了“昨天的皮影戏”。这张专辑完全让我大吃一惊。整张专辑都是感官的滋补品，每次我听它时，这些歌曲都会在我的脑海中形成一个生动的故事，就好像我是一个在维多利亚时代伦敦黑暗、潮湿的小巷中漫步的实体。
许多英国金属乐队的伟大之处在于他们的歌词包含许多即使是优秀乐队也没有的微妙之处。歌词写得非常好，一旦阅读和理解就会带出一些故事，但这张专辑与第一张专辑的区别在于声音。
虽然第一张专辑有一种原始的、嗡嗡的声音，大量使用了小提琴，但这张专辑的声音比《The Corpse of Rebirth 重生的尸体》更加优美，旋律也更加优美。键盘和原声吉他伴奏在一些歌曲中也变得非常突出（原声吉他伴奏在《 A Prophet for a Pound of Flesh 一磅肉的先知》中发挥了巨大的作用）。吉他声音有时不太令人印象深刻，但整体声音制作精良。更重要的是，这张专辑偏离了乐队以前创作很长歌曲的倾向。截至这张专辑，最长的作品是 A Prophet for a Pound of Flesh，长达 10 分 11 秒。
总的来说，这是一张优秀的专辑，黑金属爱好者应该尝试一下。我不认为星之森林是传统意义上的黑金属乐队，因为他们的音乐中有很多前卫元素，并且为自己找到了一个很好的定位。这张专辑中我最喜欢的曲目是《Gatherer of the Pure》、《Corvus Corona》（I 和 II）和《A Prophet for a Pound of Flesh》。
Mr. T.S. Kettleburner Bass (2007-2011), Vocals, Guitars (2007-2011, 2013-present)
See also: Hvíldarlauss Dauðr, The Water Witch, ex-Electric Mud Generator, ex-Tangaroa, ex-Introrectalgestation (live)
The Gentleman Drums (2007-2008), Keyboards, Pianoforte, Percussion (2007-present)
See also: Arkanar, The Water Witch, ex-Electric Mud Generator
Mister Curse Vocals (2007-present)
See also: The Water Witch
Katheryne, Queen of the Ghosts Vocals, Violin, Flute (2007-present)
See also: The Water Witch, ex-My Dying Bride
Mr. John "The Resurrectionist" Bishop Drums, Percussion (2009-present)
See also: Deus Vermin, Hryre, Roots Entwined, ex-Diascorium, ex-Narayana, ex-Heathen Deity, ex-Valaraukar (live), ex-Acolyte (live)
Mr. Titus Lungbutter Bass (2011-present)
See also: Hryre, Roots Entwined, ex-Mountains Crave, ex-Ache
Mr. William Wight-Barrow Guitars (2014-present)
See also: Hryre (live), ex-Mountains Crave
Inquisition （哥伦比亚）
成立时间：1988年
曲风：Thrash Metal (early); Black Metal (later)
那些找到了自己的歌曲公式的乐队给我留下了深刻的印象。相对独特的外观是很难实现的。因此，更令人欣慰的是，宗教裁判所完成了创造自己的声音（和抒情）宇宙的罕见壮举。单调的冒泡即兴重复段营造出一种阴沉的氛围，而鼓则在爆炸节拍部分和中速节奏之间往返。所有成分相互融合，结果几乎是完美流畅的歌曲，主唱的自主黑暗唠叨和绝望尖叫的独奏吉他丰富了这些歌曲。
Inquisition痛苦地忠实于他们的成功秘诀。 《Obscure Verses... 晦涩诗篇……》听起来像是《Ominous Doctrines of the Perpetual Mystical Macrocosm 永恒神秘宏观宇宙的不详教义》的第二部分。人们可以说这种行事方式是狭隘的、陈腐的和漫无目的的。然而，任何对黑色和鞭打元素的极度黑暗混合体只有一点兴趣的人都不会否认Inquisition又写了一部强有力的长篇小说。甚至不要考虑指责乐队的可预测性。无处不在的吉他以其冷漠的连复段和仓促的线条的背信弃义的组合而与众不同，一些相当突然的中断提供了适量的曲折。这几乎是一种极简主义的方法，但其影响却是巨大的。 Inquisition “审判”带领听者踏上一场穿越时空的旅程，相信我，这个空间充满了黑色的冰冷。
声音的深度与泰坦尼克号的前作相当，歌曲也或多或少达到了“不祥教义……”的水平。我猜你喜欢哥伦比亚黑暗大师的第五部还是第六部全长，这只是个人品味的问题。我不喜欢这里展示的专辑，因为我时不时会怀念一些英雄般、胜利的部分。然而，这没什么大不了的，而且恶化（如果我们想使用这种稍微误导性的曲调）仍然保持在绝对可以接受的水平。在沉重、凶猛、压力方面，《晦涩诗句……》并没有站在前作的阴影下。此外，它还具有同样程度的恶毒和深不可测。它最强的部分从第三首歌开始，到第六首歌的“Joined by Dark Matter, Repelled by Dark Energy”结束。开头的两首歌也都完美无瑕，但是这二十二分钟的高效连复段，近乎超现实旋律和神秘的圣歌以最令人印象深刻的方式传播着诱人的香气。听说能抵抗这种气味的人通常被称为无知的白痴。
其余的作品也提供了众所周知的组合。一方面，你有毁灭性的鼓、富有弹性的连复段和卑鄙的歌声，另一方面，乐队呈现出轻松的节奏、蔓延的线条和——嗯，卑鄙的歌声。我坦率地承认专辑最后的歌曲比其他歌曲稍弱，但这是一个众所周知的综合症。只要问问乐队，比如……猜猜你都认识他们，他们多得难以计数。不管怎样，我们在这里谈论的是 Inquisition 2013 年的专辑，最主要的是（无疑是晦涩难懂的）歌曲公式本身仍然不受束缚。因此，音乐和限量版几乎超大的包装（山羊皮钥匙圈、印花贴片、浮雕印花）形成了一个强大的整体。很高兴知道他们的第七部长片，标题为《Bloodshed Across the Empyrean Altar Beyond the Celestial Zenith 天顶之外的九座祭坛的血腥》已经迫不及待了。
乐队成员：
Dagon Bass (1990-1998), Keyboards (1990-1993), Vocals, Guitars (1990-present)
See also: Bell, ex-88MM, ex-Coffin, ex-Guillotina
Incubus Drums (1996-present)
See also: ex-Pregasm
明日推文：乐队访谈
葬礼厄运金属开创乐队 -- Funeral（挪威）
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