这个月中在上海梅奔文化中心体育场举行了姜育恒《人生的路》上海演唱会，很多朋友去现场观摩了这场迟到了很久的音乐会。今年是姜育恒老师从艺40周年的纪念，演唱会上不仅回顾了姜哥的音乐创作之路，细数了经典作品背后的故事，还请来了曾是同门师弟的吴奇隆来做“助阵嘉宾”，两人共同合唱了小虎队的《红蜻蜓》，让无数观众又回到了那个纯真的少年时代。“你给我两小时，我唱给你我的四十年”，随着一首首熟悉的经典作品的演绎，台下的观众也饱含深情的跟着姜哥一首首的合唱，那每一首深深烙印在心底的歌词成为记忆中不灭的一段符号，当大屏幕上打出字幕：“我的愿望是当我到了七十岁，若是还能唱的话，我就再开最后一次的演唱会，那个时候，再跟大家说再见。”心中回荡的感动溢于言表。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》，飞碟唱片1993年8月发行
今天我们来回顾的一张专辑也是姜育恒颇受大众好评的一张专辑《别让我一个人醉》。1982年，姜育恒因父母早逝从韩国到台湾投靠姐姐，姜育恒初到台湾时，经人介绍认识了当时在光美唱片的宣传部经理苗秀丽。因为苗秀丽和自己都是山东胶东人，正所谓他乡遇故知，此乃人生一大幸事，于是两人相谈甚欢，约好一起到光美唱片试音，后来的事大家都知道，姜育恒顺理成章的与光美签下一纸合约。在光美唱片姜育恒相继出版了《爱我》、《什么时候》、《但愿长醉》和《昨日梦已远》四张唱片。初尝走红滋味，尤其他特殊的忧郁气质被业界誉为“忧郁王子”。这样的忧郁气质也被导演看中，邀请他参演了中视的电视剧《长相思》的拍摄，剧中的主题曲《心的另一边》便是他在光美的最后一张专辑《昨日梦已远》中的主打歌。一般来说，刚红的歌手没有自己做唱片的机会，但姜育恒又很希望能制作自己的唱片。后来与好朋友苗秀丽说起这个心愿，正巧她也正在筹建一家经纪公司，于是两人一拍即合，共同创立了这家开丽创意组合有限公司，专门从事娱乐行业的制作与经纪。作为合伙人的姜育恒有了极大的空间做自己喜欢的音乐，并把唱片发行交给了当时很红火的飞碟唱片。自此，姜育恒从光美跳槽到了飞碟唱片，开始了他大放异彩的音乐人生。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》内页照片
《别让我一个人醉》是制作人李子恒与姜育恒的又一经典合作，也与姜育恒一直以来在人们心目中的忧郁王子的形象相当契合，尤其当李子恒的悲怆沧桑的口琴前奏一响起，那酒中浓烈的情绪已随着“咕咚”一声伴着热泪滚落入喉。“咽下孤独和忧郁，斟满更浓的眷恋和感情”延续了在光美时期的《但愿常醉》的创痛的心情和飞碟时期《跟往事干杯》的看尽世俗的前尘，仿佛“酒”在姜育恒的音乐里是一个刻在骨子里的标记符号，姜育恒让酒不只是一杯毫无生趣的黄汤，让醉也不再是一时欢乐后的一无所有。长久以来，姜育恒独有的唱腔内所蕴育的情感告白在我们心灵深处产生一次又一次的共鸣。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》内页照片
李子恒在这张专辑中，还为姜育恒创作了《难付也难收》和《那一夜我知道你流了泪》。李子恒老师作为飞碟唱片的音乐人，很多时候他的创作都包含着乡愁、忧郁、对故乡真情的眷恋、对无悔青春的追逐。他的作品也会经常出现在小虎队、红孩儿、林志颖等偶像歌手的专辑中，也会同时出现在王杰、姜育恒这些沧桑、忧郁的浪子、旅人的专辑中，这两首歌虽然不是李老师引以为傲的热门主打，但对于从1987年就跟随姜育恒唱片制作的李老师来说，没什么比得上老朋友之间的默契与惺惺相惜，常常还没等李老师开口，姜育恒便知其中深意。我有幸在2012年上海民生现代美术馆听过李子恒老师的讲座，李子恒老师笑称创作时他常常是要把自己的心情一分为二，一半给了小虎队、红孩儿、林志颖等青春气息浓郁的偶像，一半则给了姜育恒这样的沧桑悲凉的忧郁小生，一半是忧郁沧桑的惆怅情愫、一半给蓝天白云的青春冲动。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》内页照片
专辑中的《这一出戏我们自己演》是一首特别的存在，从词曲作者张世儫的名字看，是一个相当陌生的创作人，其实他是台湾淡江大学建筑系毕业的建筑师，后来又去了英国爱丁堡大学建筑系攻读博士学位，并屡获国内外建筑设计大奖。但自幼研习音乐、精通小提琴和大提琴，在爱丁堡大学攻读博士的同时，仍以选修及旁听的方式继续了他与音乐的前缘，横跨建筑与音乐双专业的领域并开启通往人生梦想的心灵之窗。其实早在1991年的《旅》专辑中，就曾经收录过张世儫词曲的作品《寂寥与等待》，一首词作的灵感源自于郑愁予的新诗《情妇》，后来1995年，张世儫又亲自制作了《旅梦》系列专辑，在“旅梦”系列专辑的第一部《牧歌》专辑中，全碟都是改编自郑愁予的诗，可说是文坛与乐坛的又一次深度碰撞。而这首写给姜育恒的《寂寥与等待》，被重新编曲翻唱，成了“同词同曲不同名”的《青石小城的也许》，由李建复和陈俪玲对唱。陈俪玲在1992年也曾在飞碟唱片发行了专辑《如风的心》，是古典及流行并存的文艺气息相当浓厚的一张专辑。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》内页照片
专辑中还收录了彼时 “飞碟五陈”之一的陈耀川的两首作品《情愿来生再等待》和《历尽沧桑的温柔》，两首作品都是陈耀川为姜育恒量身打造的，在陈耀川充满古朴典雅的中国风的作品中，姜育恒骨子里那“历尽沧桑的温柔”被展现的淋漓尽致。其实姜育恒并不只有漂泊和落寞，他只是以男人经历风霜的深沉悸动，用歌声写了一个又一个你我也有的故事，“孤独歌手”、“忧郁王子”仅仅是姜育恒人生里的一部分旅程，他的心中更多的是对爱的执着和对家的眷恋，心中轻吟的不再只有寂寞悲歌，而是一种心醉，这种心醉不同于酒入愁肠的短暂迷醉，而是浸耳渗心的永远情酣。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》内页照片
专辑中最被人熟知的曲目大概要属《梅花三弄》了，以往，琼瑶剧的主题曲都是由上格华星的歌手来演唱的，像是高胜美、李翊君、大小百合都是钦定的主题曲演唱人，也给我们留下了很多经典的主题曲作品。1993年，琼瑶将自己电视剧主题曲的演唱权交给了飞碟唱片，也开启了琼瑶剧主题曲的全新风格，不过说真的，较上华唱片时期的主题曲，飞碟唱片出品的主题曲则更显精致、流行度及传唱度也更广。作为1993年琼瑶电视剧《梅花三弄》的总主题曲，这首姜育恒演唱的同名主题曲也随着电视剧的热播而迅速走红。琼瑶还特别邀请陈志远为《梅花三弄》系列剧的每一部都做了电视剧原声音乐，也让人在听音乐的同时可以回味剧集的情节。那个纯真年代，琼瑶剧的确是霸屏级别的作家编剧，而这些动人的剧情也有着令人动容的主题曲做铺垫，让我们在听音乐的同时可以回味剧集的情节，所以我每每听到这首《梅花三弄》时，总能回想起《梅花烙》中“皓祯”与“白吟霜”双双变成白狐，共赴生命之约的荡气回肠。姜育恒完美的演绎总是能让听者在心底激荡起层层波澜，把故事中的荡气回肠唱得丝丝入扣，歌曲中姜育恒也用他独特的沧桑口白为这首歌做了演唱之外的情绪递增。
▲琼瑶《梅花三弄电视剧主题曲全集》专辑内页
这张专辑还收录了姜育恒自己的创作《抱着我》以及徐禹作曲的《提醒我》。不知道大家有没有注意以前姜育恒在飞碟唱片发行的专辑总是有一行小字：“开丽创业组合有限公司制作，飞碟企业有限公司发行”。开丽初期只负责姜育恒的唱片制作，后来开丽又签下飞碟唱片的“忧欢派对”，之后苗秀丽又与张小燕一起做了一件足以改写华语娱乐历史的大事。1988年夏天，开丽做了一档叫《青春大对抗》的综艺节目，本来只是找主持助理，没想到让18岁的体育生吴奇隆、17岁的舞蹈生陈志朋、15岁的高中生苏有朋大红大紫。于是开丽和飞碟唱片就干脆把他们包装成少男团体小虎队，刮起一股超级旋风。就这样，小虎队也成为开丽创意的合约艺人，最辉煌时开丽拥有姜育恒、小虎队、忧欢派对、红孩儿、少女队、李之勤、林立洋、姚黛玮等艺人。在去年春晚的舞台上姜育恒和苏有朋以及王铮亮、汪苏泷共同合作带来的《跟往事干了好几杯》，让我们这一代歌迷感动不已，尤其是看到最后姜育恒和苏有朋搭着肩膀转身演唱时，我恍惚了，曾经同公司的师兄弟在经过了30多年后再度重逢合作真是恍如隔世。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》内页照片
这张专辑中我个人很喜欢的曲目来自谢明训作词、陈小霞作曲的《邮票》，陈小霞的作品我们早已耳熟能详，而她与姜育恒的合作可以追溯到光美时期，《最后的温柔》便是很多人钟爱的心水之歌。这次的《邮票》也写出了一个游子在异乡孤寂的旅程中，渴望一颗回邮的心，想把自己的心贴上邮票寄给远方的人。如今在微信、短信等即时传送讯息的工具普及的当下，人们已经很难想象写信带给人们的感受了，任何言语都不必说出口，只用一个个敲击键盘的动作甚至一个符号一个表情就可以传情达意。这，到底是文化的进步还是情感的落没？尤其是现在孩子你跟他谈写信，已不再是沟通心灵、互诉衷肠的美好方式，而是语文卷子里、作文本上那冰冷的“命题作文”。现在的孩子真的已经很难想象我们当初那个还依靠写信、寄贺卡传情达意的纯真年代。这首歌一下子把我们带回到那个依靠着与同学、朋友写信来抒发心中所有感想，到了生日或节庆时分也会给朋友送上精心准备的贺卡来表达心中那一份思念与牵挂的时代。如今写信都被“微信”等社交媒体所取代了，但那些有着温度和情意的手写体书信贺卡依旧会珍藏在心底最深的角落，虽然会蒙上时光的灰尘，但依旧会闪耀着记忆的光辉。
▲姜育恒专辑《别让我一个人醉》封底照片
把梦留在天涯尽头，让风吹散所有温柔 | 叶倩文《离开情人的日子》
今夜有风吹过我的寂寞，等待明天那未知的希望 | 黄品源《面对品源》
像歌手面对灯光听见呼唤，每回唱歌都掏尽心扉 | 彭佳慧《看穿》
寂寞是学会珍惜的过程，让最真的爱长留在心底 | 陈耀川《赤子心》
冷冷深秋啜饮难耐寂寞，等待奇迹探索彼此心灵| 王秀如《面对面的坐着》
