昨天说了EMI百代的玉女歌手杨采妮，在文中提到了杨采妮和当时EMI的另一位创作歌手巫启贤共同合唱过一首粤语作品《爱情来的时候》。今天我们就来说一张巫启贤的专辑《红尘来去一场梦》，众所周知巫启贤在新加坡发迹后获刘文正赏识，加入了飞鹰唱片，1992年与飞鹰约满后加入了EMI科艺百代唱片公司，这张《红尘来去一场梦》就是加盟百代后的首张国语专辑。巫启贤大概是我开始认识新马歌手的第一人，在那个遍地开花的“新谣时代”，20岁的巫启贤和高中同学组成了“地下铁合唱团”，于学校礼堂举行的第一场作品发表会，就获得空前爆满成功。掀起了新加坡本地音乐创作风潮，即所谓“新谣”运动，影响之深远不下于台湾当年的“民歌运动”。
首支佳作《邂逅》尚未正式出版，即进入新加坡龙虎榜（最高名次第四名），大受媒体的瞩目。当时华文程度普遍不高，巫启贤请了不少“地下铁”的成员来填词，其中就包括后来一手发掘许美静的陈佳明，憋了两个月仍写不出像样的歌词，后来还是请黄譓赪填了《邂逅》。而巫启贤看了“入暮的山途独有我彳亍”的歌词后对譓赪说：“诶，你的行可不可以不要分得那么开好不好！”黄譓赪嘲笑道：“这是彳（chi）亍（chu），不是行好不好，彳亍就是走走停停的意思。”这首《邂逅》也是新加坡流行音乐历史上第一首尚未正式出版就进入“新加坡龙虎榜”的歌曲，大受媒体瞩目。
▲巫启贤加盟EMI百代唱片的首张国语专辑《红尘来去一场梦》，1993年1月
据巫启贤自己叙述，很小很小的时候，他几乎是个自闭儿，常常蹲在乡下老家门口，呆呆地看着对面的山，看太阳下山。那时候爸爸在新加坡工作，妈妈操劳家务之余，唯一的娱乐就是看免费的酬神的广东戏，戏里的悲欢离合常常惹得妈妈满脸泪水，而他只觉得缤纷热闹，唱得真好听，咿咿呀呀得跟着乱唱。17岁那年爸爸送了一把吉他给弟弟，弟弟觉得无趣，我便接收下来，随手拨了一下，发出得声音仿佛来自心弦，从此不愿放下。我的音乐就这样，被妈妈无心得启蒙，老爸不小心地栽培。
专辑的标题主打歌《红尘来去一场梦》写于1992年9月。是巫启贤自1988年至1992年5年间，每次来台都被安排住在小宾馆里，看尽风花雪月的人生众生相，有感而发的作品。其实巫启贤作为从“新谣歌手”起家的马来西亚的歌手，能够在港台地区扎根并不容易。他进军台湾市场的路途也并非一帆风顺，每次听到巫启贤那半深情半嘶吼的嗓音时都有一种心痛、撕裂的感觉，仿佛他是想用声音去抒发在他身上发生的种种情绪，用音乐去抵抗这世界的不公与挫折。每次听他的歌，总让我想到当初他只身赴台发展却屡次遭拒的窘境，巫启贤在自己的专辑中也毫不忌讳地回顾过这段尴尬不堪的历史：“1987年，我丢下新加坡如火如荼的唱片事业，只身赴台，刘（文正）大哥说，台湾的唱片可能要发行了，死党们把最用力的祝福塞在我简单的行囊里，梁弘志将我收容在他家，每天我到唱片公司等消息，幻想着即将与台湾的第一次接触。一天过去了，一个礼拜过去了，一个月过去了……消息传来发行公司拒绝发我的唱片。我拎着小布包，写过梁弘志，上了回新加坡的飞机，我跟空姐要了一条毛毯，盖住头，抱着布包，一路哭回新加坡……我辛苦制作的唱片被台湾拒绝发行，一连三次。”
▲巫启贤《红尘来去一场梦》专辑内页照片
专辑中的《人生如梦》也是在台湾发片时，客居在“小宾馆”时期，某日闷极了，突发奇想，想写一首半新半旧，又能琅琅上口的广东味歌曲。后来创作队伍中加入了许冠杰，才让这首歌大功告成。“人皆寻梦，梦里部分西东，醒在红尘中醉在红尘中，何不从从容容入梦。” 歌曲中充满了巫启贤对待生活的自然率性和奔放激情，也有许冠杰那潇洒入梦的不羁与自在。巫启贤的演唱原本以随意、自然为特色，这次却格外的细腻、圆熟，岁月赋予了他更多的稳健老练。从1983年出道至今，巫启贤创作及演唱了许多脍炙人口的好歌。无论歌曲是叙述男女之情、父母手足之间的亲情及朋友们之间的真挚友情，都曾经深深打动听者的心。
专辑中我个人最喜欢的一首歌来自邢增华作词、巫启贤作曲的《不负人不负我》。巫启贤说写这首歌时是抱着“期许自己能越来越成熟，但同时也能永葆童心”的心境下完成这个创作的。后来拿给邢增华填词，歌词描绘出来的意境与自己的初衷出奇的吻和，“在善变的感情中每爱一次都失败，在善变的世界中，活像一个小孩”，在遭受了无数次感情的挫败之后，依旧能保持着孩子一样的赤子心，那该是多么难得的一件事啊。从来不盲从别人的步伐，只跟随自己内心，“从来不做遥不可及的梦，只想一生不负人不负我”。 巫启贤对邢增华这位老搭档的评价是：“新加坡艺文界奇女子“，外冷内热、孤绝安静，在他们创作的狂热期里，没有人知道她会写歌，而当她怯生生地交出第一首歌词，竟然是《你是我的唯一》”。此后两人合作了多首脍炙人口的作品：《再一次恋爱》、《不负人，不负我》、《我真的要走了》、《相亲相爱最坚强》、《爱你那天开始》。张学友的《一千个伤心的理由》、刘德华的《峰回路转》、许美静的《影子情人》、陈洁仪、郭峰合唱的《心会跟爱一起走》都是她的作品。而就在2020年1月份传出了她因为癌症去世的消息，让人深感遗憾惋惜。
▲巫启贤《红尘来去一场梦》专辑内页照片
《不该让你等太久》也是1992年9月，晚上11点多，当时在新加坡的家楼下，游泳池畔长泳之后完成的作品。后来也请“地下铁”的成员，好朋友陈佳明为这首歌填上了漂亮的词作。陈佳明是巫启贤国中时的学弟、高中同学，两人以兄弟相称，巫启贤常说陈佳明是至情至性的作词者，两人合作的曲目就更不胜枚举了：《太傻》、《我感觉不到你》、《伤心的人更伤心》、《为了你》、《爱那么重》、《梦与现实》。而这首歌后来被歌神张学友的团队看中，翻成了粤语作品《只想一生跟你走》，让这首歌红遍了两岸三地。
这张专辑中还收录了巫启贤的旧作《Kopi-O》的摇滚版，这首《Kopi-O》发行于1986年，收录于巫启贤的第一张专辑《心情》中。原先的名字叫做《情感联络站》是新加坡电视剧《咖啡乌》的主题曲，电视剧里充满了东南亚当地人们的市井生活气息，歌词里一直重复着“Kopi-O，Kopi-O喝一杯浓浓的Kopi-O，Kopi-O，Kopi-O把不愉快的事情都遗忘…”。Kopi其实是马来语“咖啡”的意思，而Kopi-O就是只加糖的黑咖啡，在新马地区有加炼奶的、加花奶的，不同种类的咖啡，也衍生出多种多样的名称、叫法。这首歌还获得过1986年马来西亚十大金曲。彼时巫启贤的作品经常会被用作新加坡电视剧的主题曲，就像《咖啡乌》的主题曲《遗忘过去》、《Kopi-O》、《叱咤风云》的主题曲《铁石心肠》、《心锁》的同名主题曲等等。其实在那个年代里，新加坡电视剧对我们的影响还是很深刻的，那时候放暑假电视台会一部接一部地安排新加坡的电视剧。如今在中国的电视剧市场，新加坡剧已经很少见了，偶尔在合拍片中出现一两个新加坡艺人，譬如范文芳,譬如李南星，就已经是非常了不起的事情了。所以当如今的小屁孩儿都沉浸在美剧、日剧、韩剧、泰剧等世界其他地区的电视剧集里时，我们只能是一边感慨着"老了，老了"一边还要很腹黑地说上一句：你们错过了一个非常美好的时代！
▲巫启贤《红尘来去一场梦》专辑内页照片
专辑中还收录了吴庆康作词巫启贤作曲的《相聚别离，别离相聚》，但从歌名看意义相反的词前后颠倒倒是与费玉清的《情深往事》和《往事情深》颇为相似。它也是巫启贤忆及半生以来，不断地、无法掌控地需与某些人某些事别离，黯然完成的作品。大概也从另一个侧面表达了身为公众人物、身为艺人的一些身不由己的无奈与无助吧。这首歌少了巫启贤曾经拥有的率性与奔放，多的是委婉平静的心情告白，为所谓的巫氏曲风又注入了新的含义。身为新加坡音乐人、作家、记者的吴庆康也是新谣时期重要的创作人之一。梁文福就和吴庆康共同组建了新谣小组“阳光隧道”，吴庆康也出过自己的个人专辑《我的朋友我的同学我最爱的一切》、《我的爱被太平洋和大西洋淹没》等。在梁文福的创作《新谣历史外传》中也有对她的描写：“…哦，我的同学还有吴庆康…”。
专辑中还有巫启贤和马来西亚的作词人王裕宗的两首创作《200次谎言》和《你不想说的我都懂》。无印良品的代表曲《掌心》、品冠的《等你的心》、《重来》、周蕙的《体温》以及刘德华的《练习》均出自王裕宗之手。这张《红尘来去一场梦》在新马地区获奖无数：新加坡1993醉心频道最佳男歌手奖及最佳歌曲奖，马来西亚娱协奖最佳歌手、最佳作曲奖及最佳歌曲奖，巫启贤也凭借这张专辑斩获当年马来西亚十大歌手第一名的好成绩。不仅如此，《红尘来去一场梦》在台湾地区的销售获四白金（20万张），还荣登了台湾金曲龙虎榜第一名，知音排行榜第二名的佳绩。
▲巫启贤《红尘来去一场梦》专辑侧标
巫启贤演唱生涯的巅峰之作《太傻》在全亚洲销售破1000万张，《红尘来去一场梦》在台湾销售获得四白金、《等你等到我心痛》在台湾销售破五白金。九十年代曾获得台湾“金曲龙虎榜”年度排行总冠军，与周润发、成龙、梁家辉等人同获香港“十大君子中之君子”奖项。荣获新加坡“醉心金曲奖”最佳男歌手及最佳作曲奖。荣获马来西亚“娱协奖”最佳歌手、最佳作曲、最佳歌 曲奖,马来西亚娱协颁发给他史无前例的“红宝石”最高荣誉奖，被喻为大马歌神。这一连串的傲人成就和荣誉奠定了他在乐坛不可动摇的地位。这对于巫启贤确是一段如梦似幻的艺术历程，音乐构架了他的人生，艺术充实了他的旅程。
▲巫启贤《红尘来去一场梦》专辑封底照片
我愿变作一缕云烟，魂萦梦牵何时休 | 锦绣二重唱《锦绣罗曼史I 美丽与哀愁》
都说在梦里没有时空的距离，有暖和的阳光和轻拂的微风 | 陈洁仪《心痛》
阳光照进来希望亮起来，抬头一片自由的天空 | 张智霖《爱情开了我们一个玩笑》
人生像醇酒，多情岁月滴滴在心头，茫茫人海中，期盼找寻梦中的真诚 | 姜育恒《别让我一个人醉》
