灯木／诗三首
克文／诗三首
空也静／诗三首
齐伟／诗二首
白芷／诗三首
云飞扬／诗二首
李文学／诗二首
付正洪／雪的世界制服统一
红精灵／诗二首
周长风／诗二首
石茵／诗二首
热爱命运／诗二首
千仞无枝／诗二首
芷晴秋子／协奏曲
石顺华／法华寺·可有遗憾成追忆
厚高／落果
易飞／“空间摩擦”中的诗歌美学——读叶德庆诗集《天际流》
诗三首
灯木
浪花诗语
原谅我没有多余的说明书解释自己
浪花是我的身份证。我体内的署名是浪花诗语
原谅我在这里徘徊，流浪，颠沛流离
望雪，却始终望不到真正敏感的冷意
春天孤独，春天自诩孤独
白色的梦开始返航，如赛弗里斯吟唱——
记忆之一连海也不再有了
鱼的泡沫，雨水的呼吸，夹杂着春天的收获
第一艘梦正好经过
匍匐的勇气，额头像波涛汹涌的船体
浪花，我爱你，用尽诗的迷梦
迎接着云朵，布施者转身如潮
兰花指间，第一朵浪花正从黄昏回来
潇潇姐
其实很旧了，潇潇姐，以前
在浪花或者轻舞，我都没有家
我是个流浪的坏人，你知道的，风潇潇
我只能一遍一遍喊你潇潇姐
你才会再次回归浪花。想你如春天摔倒
我们讨论诗，就像大地晨念
多么美好的一次偶遇
把春天喊成潇潇姐
就像你出现在我诗的最后一页
怎么翻都是昨天
黄昏的姐姐
你可能叫素心，也可能叫若雪
好听的是你还叫帅钰。梦里的名字
很多，像雪花到处飞，挤不出像样的冬天
然而现在我只能喊你黄昏的姐姐
站在不冷不热的南方小镇，我的心事太多
连黄昏也是不冷不热
玻璃窗边，暗哑的百合不再芬芳
黄昏的姐姐，我醉了
只是喝了一瓶少有的诗
（荐稿：曹正峰）
诗三首
克文
碰到
碰到大象
大象那么大
不需要我的让路
碰到纸鹤
纸鹤不会飞
正好我也飞不起来
真的无意强调碰到什么
碰到的每一缕琴音和每一块光斑
都有着我自卑的每一寸变化
病中
一直都在病中
从清晨到日暮
不是白鸟病在赤裸的大街
就是黑鸟病在隐匿的枝头
不病就会疯吗
没机会试过
一直打着病的旗号
过着该过或不该过的日子
病的安慰让世界宁静了很多
礼物
可以是健康和快乐的
自己给自己的礼物
可以是一朵野花
在自己的路上
在每一个驿站都随手可摘
飞鸟不是我的礼物
在开始思考的时候
飞鸟已经消失在虚无里
可及的棕榈树才是生活里的可能
（荐稿：汤胜林）
诗三首
空也静
初冬
时光一份遗书
把整个江山都交给冬天
一群妙龄少女
身穿单薄的唐装
在大雁塔广场拍照
把人一下子带到大唐
仿佛一抬头
就偶遇鱼玄机
或者薛涛
冬天
再也无力
掖着藏着了
风会一件一件剥掉
层层伪装
让一个贪得无厌的人
光溜溜站在阳光下
一点点吐出
前呼后拥的日子
在一张白纸上
忏悔
秦岭
云朵挂在树梢
溪水如一匹脱缰的马
风吹到峪口便迷失了方向
月亮沿一条老路
一遍一遍
寻找着
雪连夜裁缝
给大大小小的山
披上
一件羊皮袄
（荐稿：曹正峰）
诗三首
齐伟
最好的风景
每条道路都弥漫着迷茫
“人生务必出发。”
我毅然迎上前去
不由自主地为生活
按下确认键
公交站边的陌生人
我从他们身旁掠过
棉花已然入仓
人们热议着收成
整日我深感口渴
我多渴望打破岁月的规则
公交站旁，市府广场小树林
笼中之鸟
横竖仅有的那丁点天空
恰似屏前一个个跳跃的数字
我定然是孤独的
甚至看不清自己的模样
自始至终，我在描摹一棵树
远处，一个可靠的预言
高挑着一点柿子红
立于枯枝上的喜鹊
摇晃着，欲言又止
仿若熟透的爱情
游仙
我频频目睹世间奇景
面对果实、四季如彩券
射线、欲捞月的东风
演习之人正走下天梯
此刻，是时候该打扫了
我变换一种写作之法
竹杖便拥有了言语之力
他乡甲虫，秋雨之眸
下山之路自然轻盈
有一些人无需普度
譬如饮酒之人
譬如饮山寺之水之人
我们所有的拼搏
皆为那一尊木偶
被抬着走街串巷的木偶
幸有一只盘旋的苍鹰
两册经书，大地肃穆庄严
海军尚远，我的爱纷繁无边
即便彼此反目成仇
恰似某一日的讯息
无非是一些线条
快递手提明锁暗箱
都城幽暗孱弱
脉冲导弹掠过
粗粝或文雅的石头
这有助于领悟恒星
把柄的抛物线起于东山
落于山寺，地球轻盈而圆
空洞的公园
每日，我皆会步入那座公园漫步
于此，能聆听午时之声
清晨疲惫弥漫。秋天诡谲阴凉
尘世，尽显虚无之态
烟雾般的植物，缓缓苏醒
亦或悄然沉沦。树沉眠着
寻得了休憩之所。老年人相继而来
青年人剃光脑袋。人人钟爱麻将
顺道喝茶、下棋、观棋
一条愈走愈短的路，也是必经之路
明知短暂，却偏要倾尽所有
很快，我们皆陷入树影之中
树枝开裂之际，回应了一切
“人在尘世，不在对岸
而在白霜、月光与手指之间”
我们所为，便是离开
我察觉，每次离去之时
我总会再投去一眼
实则，公园内空空荡荡
不见一人身影
（荐稿：汤胜林）
诗三首
白芷
路口
或许，怕无人见证意外
他过斑马线前
习惯瞧一眼摄像头
凝望
这边排排鱼竿
那头是一群僧尼在放生
桥上，行人匆匆
黄昏古道
藏在棚后，深处是朝拜圣迹
唯见香纸残灰
夕阳下，虽旧尤新
（荐稿：汤胜林）
诗二首
云飞扬
独坐青龙洞
车至大河关，弃车
登高，独坐
山自青青，凭空而来
水自悠悠，难知何往
山上，仙佛低眉，受众萧然
山下，舟来车往，水生潮落
仿佛，山识故人
仿佛，水同昨日
夜宿玉屏镇
这是夜郎，这是古国
那些莽古时代的灵韵
同时凝固在一条古街上
批发的王者，舌吐密言
将武士和歌者
从石栏和木图上
流水般的唤了出来
白马银鞍，金戈彩带
插羽的勇士吹响牛角
一万碗苞谷米酒
在一节节高低叠放的竹筒中流淌
四面八方簇拥而来的人群
紧随着夔鼓尽情旋转
此时，酒是水，酒也是火
铁骨的汉子，在水火交融中绕指而软
依阿莎，依阿莎
银头饰，花头帕
青蓝布衣装点的笑魇
给了他宿世沉迷前的
最后一击
（荐稿：汤胜林）
诗二首
李文学
杏花雨
苍天
把满天的云朵酿成美酒
一滴滴醇香的美酒伴着落英的杏花儿
扑簌簌地铺落下来
大地敞开胸怀
喝了个激情澎湃烂醉如泥
回味
苦涩的日子
像卡在喉咙里的浓痰
吐也吐不出来
万般无奈
只能默默地咽下
（荐稿：汤胜林）
雪的世界制服统一
付正洪
北风萧萧 寒鸦在徘徊中低鸣 以研墨的声音
雪野茫茫 墨兰在宣纸上盛绽 砚香飘成书香
礁石在行间断句
雾凇为风信子的花语 日出日落 宅在字里
冬笋在封底题诗
水獭像热水瓶的瓶塞 砰的一声 迸出封面
彤云密布 无非窗纸泛黄
泛黄的窗纸透露煤油灯的光 也透露它的灯笼雏形
鹿行冰川 缘于江河忘词
有时以蹄窝暗示 有时以足音明示 急了 嗷嗷代唱
碑林即将被彻底湮缅 键盘膜 微微凸起
塔松终于净化为白塔 白塔尖 甚于针管
苍穹虚静 这些乔木 落叶的 常绿的
这些山峰 巍峨的 矮小的
这些兽类 虎啸的 羊咩的 神态各异 制服统一
（荐稿：汤胜林）
（执行编辑：汤胜林 曹正峰）
诗二首
红精灵
冬天畅想
无所事事。雪花在北方飘来飘去
南方的街道上
我背着，沉甸甸的阔叶木
这绿色，深沉的
像是从棺材中，坐起来的雕塑
又像是，跋山涉水
赶着送行的，长颈鹿
横着的纹路上
长着粗的，细的，长长短短的背面有我写的新诗
搁笔吧，这浅浅的冬天一动就疼
这深深的绿色
像，打不进的内部
坚持
坚持活着。把脚底的乡音
磨成天上的明月
口中的故乡，掰成许多零星的乘客
火车上来去匆匆的
都是不舍
倒一杯酒吧。醉后就不知道
家乡和故乡的区别
就不知道，流水线上螺丝
和麦田里的麦粒
到底谁多
别救我，让我醉一会儿吧
醉了就知道星星
砸在地面，疼的感觉只有我自己
妈妈，想您了
我就去梦里，一秒不少
一秒不多
诗二首
周长风
火
有人
给那座荒废的宅子
来了一把火
跟所有的火焰一样
它也是浓烈 炽热
明亮 簇新的
最后
它成为了一堆灰烬
一堆
簇新簇新的
灰烬
采石场午后
工人们三三两两地
坐在那块巨大的岩石上休息，
被粉尘包裹着的他们，
远远看去就像一堆
散落在地上的石头。
其中一块石头
突然剧烈地咳嗽起来，
随后，那堆石头也跟着他
一起咳嗽起来。
（选自浙江频道 荐稿一叶天下)
诗二首
石茵
像这样细细地听
黑夜蒙住眼睛。雨滴
落入心头
记不清有多少秋天和夜晚
在雨声中度过
那些不计其数的雨，以及
不计其数的日子同秋叶
一起沉入大地
十场秋雨，要穿棉
那些雨中走失的人
那些在雨中瑟瑟发抖的事物
没有一种情绪是雨不能完成的
此时的雨，是射向黑夜的子弹
不必借尘世的灯火在深夜
清点苦难和对错
别让秋雨空空地落
你知道。最后一滴秋雨，会叫来冬天
就像最后一片雪，会迎来春天
在十月的暮色中
那天。我从办公楼出来
看见一轮将沉的夕阳
在对面的树影间燃烧
炫目的红色之火
宛若十月暮色中涅槃的凤凰
我的灵魂与它一同飞升
仿佛这人间从未来过
这金色的，时间的王
它收走我们的一切，又将尚未达成的心愿呈送给我们
（选自黑龙江频道 荐稿：呼兰河）
诗二首
热爱命运
月亮摸黑走了一夜
凌晨5：00点
天还是那么灰暗
没有星星
月亮摸黑走了一夜
从窗户东到窗户西
不知疲倦
但依然寂寥冷清
谁知它又把多少颗
忧伤的心
隐藏于白天——
让这个更大的冷宫
总是一副
若无其事的样子
自由
曼妙的雪花
自由地飞
一片二片三片……
上下左右
无数飘零
无数凌乱
无数内心的不安
它们不懂残酷
不懂命运
不知道何时何地落下
又何时被融化
风也是太随意了
一会儿北
一会儿西
从不管雪花的死活
那罕见的迷乱
分不清是风还是雪花
看起来很自由的风
也时时会碰壁
或头破血流
或死在墙上
或顺从了墙的方向
所有自由
其实都披着一张皮——
与虎谋皮的皮
（选自陕西频道 荐稿：老刀子）
诗二首
千仞无枝
无招胜有招
年轻时，总想一掌打出一枚太阳
雾岚挡住掌风
经事时，岁月的花名册已忘了我名字
太多招数颠三倒四
不惑时，取笑的声音潮涌而来
遁入空山新雨后
一招“人闲桂花落”定乾坤
万念俱灭时，哪惧危楼高百尺
浩渺云汉平添无穷内力
此间无招 孤独求败
给森林的情书
鸟儿一飞冲天
啄下第一缕春光
你还没有来
我已在浓荫下搭了帐篷
春光如金色的海浪
层层叠叠
发出响亮的邀请
你说你不来了
我在每片叶子写上你名字
托时光的快马
踏碎以后的风风雨雨
森林里的灯已点亮
还有我深情不倦的眼
（选自上海频道 荐稿：丁少国）
协奏曲
芷晴秋子
立冬了，放眼东北的原野
再无金色年华
我仿佛听到落叶的声音
与山林的悄悄私语
此刻我的内心随寒风凛冽抖动
一如协奏曲溢出
万马奔腾，大地穿上了一层白衣
每个音节的跳动
都是冬韵里雕琢的样子
这守候的空气中弥漫着霜雪的味道
在这细水长流的日子
只争朝夕吧
（选自吉林频道 荐稿：笑然）
法华寺·可有遗憾成追忆
石顺华
一个下雨的凌晨
我从安宁新城
开车赶来法华寺
敬第一炷香
就为了给心
找一个安放的地方
推开朦胧的天色
呈现红沙石堆砌的山
山壁里雕琢的罗汉
诉说着过去的经历
还有那一尊静静躺着的睡佛
会让我们开悟么
探寻法华寺的初衷
我想去问问小桃花村
此生可有遗憾成追忆
（选自云南频道 荐稿：姚波）
落果
厚高
被虫子叮咬的
被飞鸟啄食的
被强烈紫外线晒伤的
被硬雨打击的
被农药误伤的
被风摇落于地的果子
在最后一公里
像不舍天空的
残疾之鸟
亦或像一个扎紧绷带
跃出战壕的勇士
交出生命的果浆
方见英雄本色
（选自陕西频道 荐稿：老刀子）
（执行编辑：金色海洋）
“空间摩擦”中的诗歌美学——读叶德庆诗集《天际流》
易飞
李小建主编的《经济地理学（第二版）》中出现过“空间摩擦”的概念，意思是指所有事物为克服彼此之间的距离需要共同努力实现位置交换，而相距更近的事物之间更容易发生空间位置上的融合，与空间融合相伴的是时间。在哲学研究中，空间和时间的依存关系表达着事物的演化秩序。而时空是绝对概念，是存在的基本属性，任何事物都需要时间和空间来表达其存在。因此，事物对时间与空间存在着依附性，是世间万物赖以存在的条件和环境。阅读完花城出版社2023年8月出版的叶德庆的诗集《天际流》，我认为诗集中日常事物的物理空间经诗人的心理空间处理后，在时间的坐标和“空间摩擦”中生成出作品的诗性和诗歌美学的趣味。
一般来说，绘画是空间的艺术，诗歌是时间的艺术。“空间感”作为一种常见的心理空间，普遍存在于诗歌之中，有着独特的美学功能。刘勰在《文心雕龙·神思》里就曾对文学作品中的时间与空间进行过精辟论述：“文之思也，其神远矣，故寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里。”一位优秀的诗人在诗歌创作中不会只有单一性的视觉空间，而是需要在诗作的布设中腾挪出“空间感”，在有限的时空中纵横捭阖，直通古今，寻求生命的无限性。这既是一种诗歌技艺，更需要诗人的勇气与心力。
诗集《天际流》收录了叶德庆2021年4月至2022年8月间创作的一百三十四首（组）新作；在排版上按创作时间排序，组诗和长诗的创作时间间隔在十天左右，短诗的创作时间间隔多在二至四天。从编排体例上看，我认为这部诗集可以算作一部诗歌日记。鲁迅先生曾说：“写日记不要摆架子，因为是给自己看的，所以反而看出自己的真面目来。”在诗集《天际流》中，叶德庆依然保持着田野调查式的创造性，其日记体的形式更见其文本的个人性和真实性。从诗集中作品涉及的题材上看，诗人抛弃当下多数诗人封闭的写作惯性而主动走向户外，以日常中的所见所闻和所思所想来建立一种个性化的诗歌画面与结构，表达自己的诗学思考；在诗歌语言的运用上，采用真实、客观、拙朴的诗歌语言与自然相互交融，在有意味的日常生活中，在空间构置、移动与旋转中呈现诗人独特的诗歌美学追求。
在中国古典诗词的意境构建中，时空设计本身就具有范式意义，注重时间呈现的过去与当下、远近与空间的多视角意象组合，以创设诗歌的新意境。墨西哥诗人帕斯认为，在传统诗人那里，空间的概念是主要的。帕斯强调的传统诗人其实是指一种传承，而诗歌从来就离不开空间，正像时间永远离不开空间一样，两者相辅相成，为之互证。博尔赫斯更是强调主观时空和主观经验对时间与空间的意义，常通过个体经验重塑对象的时空，形成主观的时空维度，其诗作往往利用空间元素来表达时间的流动，以时间的延续来烘托空间，实现时间和空间的互文置换。中国当代诗人大解也是空间搬挪的大师，其作品往往具有“移山倒海”的力量，黄河在他的笔下可以成为“飘带”，大山在他的笔下可以成为“墨点”。
叶德庆在诗歌空间选取上用了另外一种处理方式，即在日常生活中处理诗歌空间，这样会在力量上更加柔和，在视角上更加精细，抓取的空间也是多方位的。如《访千年古树群》中，“九月的天总是高一点/深山在云的下面”。这首诗是组诗《美如斯》中的第一首，开篇就将天空、深山和云在空间中进行高低、上下的布陈，为千年古树群的出场烘托渲染出高远、阔大的空间感。再如《素描》中，“天空撤退的时候，布下大雪//一只白鹭，潜伏在空中”。这首诗的空间布局是从天空中开始搭建的，一起飞舞的还有大雪和白鹭，而“潜伏在空中” 一句则让整首诗有种紧张和危险的意味，为全诗确定下苍凉、深邃的基调。在诗集《天际流》中，叶德庆还采用转移、对等、置换、反置、打破、俯仰、浓缩、转向等各种技法创设诗歌空间，按文本走势的需要随物赋形，从而生成出不同的“空间话语”。例如在《坐北朝南》中，“今年雨大，蜘蛛来到人间/墙角和楼梯各住着两家蜘蛛/有时候云游半年回来一次”；在《我已经离开地球很久》中，“一堆破碎的山河在一张画布上，一张画布在倾斜的画架中/画架在废墟里，落满灰尘”；在《青灯》中，“一尊佛住在虚空的山洞/单间。寂静。如果心静/可以听见挂在半空的一盏青灯”；在《写给母亲和你》中，“我将天空打一个襁褓/把母亲背在背上”。诗集中这样的空间话语俯拾即是，还有一些诗作从题目的命名上就开始空间建构。如《我看见天空是一张马帮的羊皮地图》《落日与月光》《事物的大小》《最小的山也是社稷》《一座山不足以解释一场战争》《黔西北》《居习水》《在大渡河的上游》《空谷》《登佘山》《渔网》《码头上的搬运工》《高黎贡山的咖啡豆》《背对一些事物》等，从这些诗题的空间布设看，其实就是叶德庆的视角取位，大到天空，小到咖啡豆，上与下，大与小，正面与背面，都可以看出诗人多重视角的空间转移。
叶德庆在诗歌空间转移中不断地制造空间摩擦，从而表现出个性化的诗歌美学特质和小处着手的功力与大处着眼的开阔视野。如《居习水》中，“河流小于两岸，酒小于杯/我应该小于天地/小于木鱼的声音/但我必须大于光明/大于黑暗。这样才有活着的意义/……/居习水一日，山委身于水/水屈从于山，草木媚于季节/今夜，我小于木屋”。此诗不仅在诗题上占领空间，也一直在诗人的笔下进行空间的腾挪和比对，在空间摩擦中由实向虚的方向进行牵引。“大于光明”本是一种方向和动力，在这种空间的对比中会产生落差和诗意；结尾“今夜，我小于木屋”，则进行了心理和精神上的坐标再确认。再如《我看见天空是一张马帮的羊皮地图》，从诗题看就指出了全诗的运行方向，能猜出内容与西部有关。因为“马帮”与“羊皮地图”给读者指出了一个大致的方位，既交代“事件”的发生地，使文本更加紧凑而富有张力，也体现出诗人某种气质性的个人偏好，让作品具有一种宽阔而灵动的风格。在《空谷》中，“风景的背后是山/山的背后是悲悯”。叶德庆从具象上升到抽象，从山的硬写到了人心的软，虽然两者截取的都是“背后”这一意象，但表达的却是完全不同的指向和归属。在《登佘山》中，则全是山的空间的对比，由山到树再到车，最后到日出日落，诗人一直试图在腾挪中构建一个更加宏大的空间。叶德庆制造空间摩擦时，不仅仅为读者构建了一个独特的诗歌空间，还打破既有的空间去创造一个理想中的空间。打破空间是需要勇气与想象力的，破坏空间也意味着幻灭、重置和新生。如《事物的大小》中，“飞机在大山的上空，可以看见的事物/很小，甚至无。无法说出事物/的准确地址，只能称人间”。在此诗中，诗人描述的空间由天空转换到了人间，由具体的物理空间转换成了心理空间。因为所有的物理空间只是人间的一种形态，当物理空间结构替换成了心理空间结构，这种转换便呈现出一种高迈与宏阔。再如《镜子》中，“偶尔趁没有人注意的时候/远距离地看一看，给自己一个微笑//镜子是看不见镜子衰老的/……/固执地去镜子的后面看看，/找另一个自己，镜子的背后是灰色的/如同过去的岁月，面无表情//……/不小心摔过一次，裂了。另一个人/照另一半镜子。每个人都有一面镜子”。诗人在人与镜子的距离上做文章，从镜前转到镜子后面，“镜子的背后是灰色的”，把空间与色彩进行糅合，其逆向转移便产生了不可预见性和陌生感；镜子打碎后的空间破坏，又找到另一个自己，呈现出诗人无法愈合的伤口和某种难言的忧伤。与此相似的还有《背对一些事物》，“窗外能见的事物就这么些/等待一个预定的日子/所有的前提条件都是虚拟的//背对一些事物/一物降一物是生活的准则/三月的樱花亡于三月”。当诗人背对窗外的事物，必然会与正对着的事物有着极大的反差，就像摄影时的取位，聚集点旋转一百八十度，图像会产生新奇感和陌生感，其背面的图像与正面呈现的会是另一番景象，有时甚至是相反的。
置换也是叶德庆在诗集中娴熟运用的空间摩擦的技巧。如《和平》一诗中，“有一次，我拿一只鸡与苍鹰交换天空/苍鹰在天空上盘旋半天/失去了天空//我还拿诱饵去交换鱼，鱼失去了河流”。诗中需要完成的对等交换其实意义并不大，反而是反差越大越好。因为鸡与苍鹰不是对等的，鸡飞得再高也不过离地三尺；苍鹰高飞在天，天空本来就是它的，但诗人用鸡置换苍鹰的天空，也许就是认为鸡也有鹰的梦想，每个平凡的生灵都可以有梦和远方。
叶德庆诗歌空间布陈的特点还表现在断句和分行上。旧体诗讲究外形上的押韵，当代新诗讲究内部气韵的流贯。虽然当代新诗的主体早已从旧体诗的“求义”转变为当下“诗到语言为止”的“求言”，但是在诗歌中用一行或两行作为一节还是比较鲜见。在诗集《天际流》中，有多首诗叶德庆都有意或刻意采取了一行或两行为一节的做法，看起来有些突兀，但仔细研读倒也十分精到，令人玩味。最典型的一首为《苦吟，清越或嘶哑的流水》，“六月的天空声音突然清越。//长江口的风浪经历短暂的变声期后。//海鸥度过了乞食的聒噪。//水杉和芦苇守着各自的水域。//长途跋涉的白鸽哨声低沉而嘶哑。//一个黑点从地球的另一端出现，船。//帆刚刚摸过太阳的头顶。//至此，流水观止，已经是最低处。//一间草棚，在陆地尽头，四面通风。//有一只船覆在木凳上，空荡荡的。//把锈蚀的船钉拔出来，修复船的一个音阶。//草棚贫瘠得像露着肋骨的歌手。//风把长江口苦吟一遍，如是退潮”。整篇作品都是一行为一节，不断改变空间方向。此外，《我是一个没有宅基地的人》《片断》《羊皮筏》三篇作品都是两行为一节，每节都是具有相对独立意义的单元，有效承担表达的使命。这种技法其实是很需要勇气的，既需要诗人对自己的作品自信，也需要读者信任。此外还有很多诗作，在一二三四行中不断转换作品的分节，在反复中体现出某种调性和节奏感。这些分节的不同处理，体现出叶德庆对处理诗歌句式只求意达韵至，而不求机械平衡和对称的灵动能力。
空间排布是当代诗歌创作的基本方法之一，无论是空间的跳跃转换，还是移动与旋转等技法，其原则都是要让空间活起来，以空间的灵动创造诗歌场景的丰富性和戏剧性，从而产生陌生感和张力。叶德庆的诗集《天际流》在这方面做出了有益的探索。
（执行编辑：萦之）
