萨巴·法霍德尼亚个展:花瓣飘落,玫瑰伫立

文摘   文化   2024-03-02 09:20   美国  

报设计:Barbara Song,Saba Farhoudnia


展览时间:2024年3月9日 - 2024年5月25日

地址:否画廊,410 Jefferson Ave #1, 布鲁克林

策展人:海良

艺术家萨巴·法霍德尼亚

开幕:2024年3月9日星期六,4–7 pm


(纽约—2024年3月9日)否画廊将于春天到来之际举办展览《花瓣飘落,玫瑰伫立》,这次个展囊括了伊朗艺术家萨巴·法霍德尼亚的最新作品。法霍德尼亚的人生旅程自德黑兰萌芽,现在盛放于纽约。她的生活历程和她的创作既反映了广阔的视野,又体现出玄奥的深度。在这个复杂的世界中,她的艺术像一座避风港湾,探索并包容着人类天性的幽微之处——戏剧、美丽、挫折和幽默。

法霍德尼亚的艺术创作体现着她融合不同学科的独特能力。她能够将绘画、文字和诗歌和谐地融入统一的视觉语言。她的创作技巧以丰富笔触、几何形态、书法走势和动态痕迹见长。这些细致的技巧不仅让她的绘画主题栩栩如生,还为她的画面注入了活跃的能量,追逐着观者的想象力。每一件作品都是一扇窗口,可以窥见法霍德尼亚对人类岌岌可危的存在进行着沉思。透过窗口,我们穿越不安稳的现在,朝向不确定的未来。

萨巴·法霍德尼亚,花瓣飘落,玫瑰伫立,2024

布面丙烯,116.8 x 137.2 cm

©萨巴·法霍德尼亚,致谢否画廊


艺术家对于气候剧变、女性主义和自然崇拜等主题有着深刻的思考。她运用动物和人类的艺术化形象来探讨这些主题,将画布作为探询和反思的空间。法霍德尼亚的绘画技巧十分独特,从精心控制的颜料流动,到有意为之的冲刷,再到细致微妙的笔触,她创造着鲜明的动感和情绪。当然,这些技法并非只是炫技;纯熟的技法有助于她对绘画主题进行更加深奥和复杂的探索,并且令观者更加身临其境地感受她的作品。

霍德尼亚的人生哲思,在她那句恰切的叙述中得到体现:“每飘落一片花瓣,就会有一朵玫瑰开放。这是我们的战场。这是我们的伊甸园。”这揭示了她艺术构想的双重特性。通过《花瓣飘落,玫瑰伫立》,她沿着“存在”本身的两面性,构建起一场在冲突与宁静、绝望与希望之间摇摆的叙事。展览意在唤起梦境与现实之间的边界空间,而生命在此呈现出虽短暂却极为生动的美丽。

萨巴·法霍德尼亚,“我从哪里开始”,2024.

布面丙烯,40.6 x 50.8 cm

©萨巴·法霍德尼亚,致谢否画廊


法霍德尼亚的绘画超越了简单的展现;它们是对交流的呼唤,是对疑问的鼓励,是对共情的促动。通过艺术,法霍德尼亚传达着一种坚韧,反映着人类从征服到考验的经历。法霍德尼亚作品的细节处呈现着精心的层叠,这些层叠由颜色混合和质地交织形成,创造了一种复杂的视觉叙事。她对光影的娴熟运用,结合画面构图的策略性布置,为每个场景营造出引人入胜的深度。每一笔的细节,和深思熟虑的布局,凸显了法霍德尼亚对技法和情感的全情投入。

《花瓣飘落,玫瑰伫立》致敬艺术表达深刻真理的力量,致敬黑暗中的灯塔,并致敬人性不屈不挠的精神。在萨巴·法霍德尼亚迷人的世界中,稍纵即逝的美丽被永恒收藏,理解与共融开辟新的天地。

巴·法霍德尼亚,飞越桑吉号,2024.

布面丙烯,121.9 x 162.6 cm

©萨巴·法霍德尼亚,致谢否画廊



萨巴·法霍德尼亚,她去蓝玫瑰的桥,2024.

布面丙烯,106.7 x 66 cm

©萨巴·法霍德尼亚,致谢否画廊


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艺术家




萨巴·法霍德尼亚 Saba Farhoudnia

萨巴·法霍德尼亚 (b. 1987,伊朗德黑兰)在伊朗德黑兰科学与文化大学获得美术学士学位和艺术硕士学位,并在巴尔的摩马里兰艺术学院 获得美术硕士学位。她曾获得过布朗克斯博物馆“Artist In the Marketplace”奖学金(纽约,2020)、 皇后区艺术基金 (QAF) 新作品资助基金(纽约,2022),也是纽约时装学院的驻地艺术家(纽约,2023年)。萨巴的作品在世界范围内广泛展出,包括布朗克斯博物馆(纽约,2024),多米尼加美国文化研究所(多米尼加共和国圣多明各,2015),Reza Abbasi 博物馆(伊朗德黑兰,2002)。她的作品曾出现许多期刊上,包括《Studio International》、《Art Spiel》、《Thalia Magazine》、《Studio Visit Magazine》和《Words Without Borders》等。







策展人


海良 Lynn Hai


海良现为否画廊合伙人及艺术总监。她引领并设计否画廊艺术与视觉风格,同时为否画廊艺术家策划展览。策展及设计经历包括群展《流光人文:昔日与今时的肖像》,横跨80年的现当代肖像艺术(否画廊,纽约,2023);与David Zwirner画廊线上平台Platform合作2022年十一月线上群展(纽约,2022);《Together in Distance》纽约地区艺术家及画廊慈善拍卖会(纽约,2020);哈佛纽约俱乐部《居于当代》设计展与交流会(纽约,2019);里斯本建筑三年展之《流动场域·散灭》(Sinel de CordesPalace, 葡萄牙里斯本,2013)等。作为艺术撰稿人,为《艺术中国》、《CAFA Artinfo》、《Tussle Magazine》、《ArtPulse》等艺术期刊供稿。海良2014年毕业于英国建筑联盟学院,2017年于哈佛大学取得设计学硕士学位。





否画廊



否画廊是一个位于纽约的新型有机艺术社区,坐落在一栋始建于1905年的褐石建筑复式公寓中。否画廊相信艺术是一种整体生活方式,并致力于推广和展示反映时代精神的艺术家和创意项目。我们认为当代艺术界应该推荐综合的、可持续、具有精神性的实践项目,并探讨当今社会面临的关键问题。否画廊是对现有商业画廊单一运营模式的抵抗,是探寻自我与自然和谐相处的精神栖息地。

410 Jefferson Avenue, #1, Brooklyn, NY 11221 

纽约布鲁克林区Jefferson大道410号#1

开放时间:周六至周三 11am-6pm 预约参观




媒体联络征询:pr@fougallery.com;作品收藏征询:info@fougallery.com




FOU TEAM | 否团队 



Echo He 何雨 | Director 


Lynn Hai 海良 | Artistic Director


Iris Zhang 张琦 | Events Director & Communication


Wanlun Ding 丁婉伦 | Research & Archives


Mingzi Ma 马铭梓 | Visual Design


Barbara Song 宋东玥 | Visual Design


Ashley Wang 王简 | Social Media


Jessica Yang 杨一涵 | Curatorial & Research 


Fou Gallery 否画廊
否画廊致力于展现艺术的治愈力量,促进自我与世界的联结。我们希望艺术成为情感与精神的疗愈,带来宁静与反思。否画廊不仅有展览,更是正念实践的体验之地。我们支持亚裔离散艺术家和社群,通过艺术展览、疗愈课程和社群活动,追求和谐平衡,分享多元叙事。
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