Valerio Vidali
瓦莱里奥·维达利
意大利
插画艺术家
瓦莱里奥·维达利（Valerio Vidali）生于1983年，毕业于IED（米兰，2004年）的插画和视觉传达专业。是杂志和图画书的意大利插画家。Valerio目前在柏林生活和工作。
他的客户名单包括《纽约时报》、《波士顿环球报》、《Il Sole 24 ore》、《Marie Claire》、《Enchanted Lion》、《Topipittori》、《Planeta Tangerina》、《Templar》、《兰登书屋》和 Candlewick 出版社等。
他的作品在国际艺术节和双年展上获得了无数认可，如博洛尼亚儿童书展展览（2005年、2006年、2008年和2011年4次入选）、2012年ILUSTRARTE大奖（葡萄牙）、CJ图画书奖（韩国，2012年）、美国插画家协会和布拉迪斯拉发国际插画双年展（2013年）。
绘画对你来说意味着什么？
这就像一个冥想练习，我坐在办公桌前，盯着白纸上的一个点，试图让拖延的诱惑消失，让周围的干扰消失。
你是如何工作的，你喜欢你的工作的什么？
从技术上讲，我尝试使用我认为最适合插图文本的风格和技术，所以我经常从一本书到另一本书。
我喜欢工作的灵活性和独立性，即使为了能够集中注意力和提高工作效率，建立一定的例行公事也很重要。
当你回想起一些你最喜欢的童年书籍时，你是否注意到它们对你的影响，影响了你自己的插图、书籍制作和讲故事的方法？
图文并茂的百科全书和理查德·斯卡里（Richard Scarry）的图画书都教会了我拥挤图像的乐趣和发现小细节的乐趣。我相信这是我在工作中仍然坚持的事情，有时甚至到了有害的地步。简单通常是最好的方法，而我用细节填充图像的自然本能使我更难实现它。
你有没有看到你童年时期的艺术家自我有什么特质经久不衰？或者，你童年的艺术创作中是否有任何特质是你发现自己试图在你的专业工作中回归的？
作为一名插画师可能会很辛苦。日常生活，临近最后期限的压力，创意障碍。通往令人满意的最终结果的道路往往是漫长而坎坷的。当我在这个过程中感到沮丧和迷茫时，想起我小时候画画时的感受是一个很大的帮助，它让我回到了基础，那就是玩得开心。
使你的每本书都与众不同的最重要的方面之一是对色彩的强烈使用，以及通常有限的调色板。你如何为一本新书创建调色板？是什么影响了你的决定？
颜色总是包含交流功能，因此必须相应地使用它。
在《影子大象》中，大象生活在蓝色空间/现实中的蓝色中，在这种情况下，蓝色描绘了大象的冷漠和悲伤。在杰米·巴顿（Jemmy Button）中，丛林被涂成郁郁葱葱的充满活力的绿色，而城市则通过白色/灰色纸张的图形拼贴来实现。生活在城市中的人们被描绘成蓝色的剪影，而杰米·巴顿（Jemmy Button）作为局外人，却充满了色彩。在《森林》中，我们做了类似的事情，用鲜艳明亮的色彩描绘了大自然，而探索它的人则被压印在白纸上。这隐喻了我们人类将自己视为自主生物的倾向，与自然分离。
使用缩小的调色板通常是一种审美决定，但它也可以具有功能。颜色越少，它们所承载的意义就越强。
节奏是你书中的另一个重要元素。您如何在视觉上接近时间或过渡的感觉？
我通常喜欢创作能唤起一种静止感的图像，一种冥想的平静。
每张图片都有一个“时间长度”组件，这取决于故事和我试图传达的内容。在《影子大象》中，时间的流逝被比喻性地表示出来，因为我们可以看到太阳在背景中移动，光线在每一页中改变颜色。每个场景都以非常戏剧化的方式呈现，角色被放置在场景的中心，而背景则在不断变化。对时间流逝的描绘对故事非常重要。悲伤是一种挥之不去的感觉，不会从一分钟消失到下一分钟;这需要时间。
请告诉我们更多关于你作为插画家的早期经历。你在学校学过艺术或设计吗？如果是这样，你的教育是否曾经涉及合作项目，或者主要是个人工作？你发现你的教育为你的职业生涯做好了准备吗？
我在米兰学习插画;它从不涉及合作项目，但我在那里遇到了一些很棒的人。我不认为他们为我的职业生涯做好了准备，但他们确实让我在职业生涯中更进一步。
我有一些好老师，也有一些坏老师，就像其他人一样。更重要的是，我想说我很幸运能有一些非常优秀的同学。
你的一些书是与其他才华横溢的艺术家合作的成果，比如詹妮弗·乌曼（杰米·巴顿）和维奥莱塔·洛皮兹（《森林》）。对你来说，合作最大的挑战和回报是什么？对于其他刚接触协作并学习如何自己驾驭协作的插画师，您有什么建议吗？
与其他艺术家合作是一次美好而充实的经历，就像有时非常困难和令人沮丧一样。在合作中，除了创造力之外，还涉及更多方面：有大量的沟通、人际关系、不安全感和自我冲突。这是一个疯狂的过山车，但它也很棒。从别人身上可以学到很多东西，我很幸运能有这样的经历。插画是一个孤独的职业，我希望将来能有更多的合作。我绝对推荐给其他艺术家。
你是如何、何时以及为什么进入儿童插画领域的？
在意大利，艺术的主流观念是你在教堂和博物馆里看到的东西。我从小就想成为一名画家，但我不知道该怎么做。米兰的美术学院从外面看是一个美妙的地方，但整个艺术世界对我来说似乎很牵强（现在仍然如此）。插画听起来更合理，更像是一种有形的职业。当我申请这所学校时，我对它知之甚少，但不久之后，我就爱上了它。
艺术是一段自我完善和超越的无尽旅程。作为艺术家，你的优势是什么？你的弱点？关于进一步的探索和发现，你有兴趣去哪里？
我很有耐心，但也非常懒惰。总的来说，我很想拥有更多的技能。我想学习焊接、木工或陶瓷等工艺。下个月，我将前往葡萄牙中部的一个小镇参加一个铁匠工作坊。在葡萄牙，也有一个美丽的、长达几个世纪的瓷砖绘画传统，我也想学习这一点。甚至可能在某个时候用它写一本书。将来，我希望我的工作具有更多的跨学科方面。
WORKS
Nocturnal
Vento
这是意大利最大的自行车道，从都灵到威尼斯，沿着波河。
The forest
艺术书籍项目
Jemmy Button
插画版权归版权方所有
