Lou Benesch
卢·贝尼希
法国
插画艺术家
Lou Benesch 在巴黎出生和长大，是一位居住在巴黎的法裔美国艺术家和插画家。Benesch 从小就对各种神话和故事着迷，他一直喜欢塑造这些虚构领域的生物和人物。她说：“今天，这些故事仍然让我如此感动的是，它们能够与我们世界上最普通个人对话和交谈“
图像几乎以幻觉的形式出现在她面前，带有某种近乎超凡脱俗的东西，促使我将它们放在纸上。主题和话题随着她的图像成型而出现。
在制作她的神话作品时，Lou 倾向于避免素描，而是更喜欢写作——写下想到的任何东西。她说，这样她就可以凭直觉工作，而且她通常会从自己的个人记忆和“宇宙领域”中汲取灵感。“图像几乎以幻象的形式出现在我面前，有一种近乎超凡脱俗的东西促使我将它们写在纸上。”有时，这个过程可能很漫长，因为她不仅试图在大脑的 “迷雾 ”中塑造一个形象，而且还在弄清楚她希望这个场景表达什么：故事情节。“主题和话题在油漆涂在纸上时出现。一旦我能够退后一步，我就会发现这些图像通常是非常个人的记忆和经历的反映;我可以看到我童年的片段、一直充斥着我脑海的精神问题、我对女性身份的不断发展的理解等等。
作为一个天生的讲故事的人，Lou 使用抽象和更明显的描述来构建她的叙述。例如，两幅名为 The Beginning 和 The Nurse 的插图研究了记忆、家庭、自然和成长的概念。“我特别喜欢这些画作，因为主题贴近我的心，而且它们只是'更大事物的开始'，这为它们注入了新的活力，仿佛它们在呼唤着下一个篇章。”这些画作以及她更广泛的作品都被视为通往她自己个人宇宙的“门”，也是一个吸引观众的地方。“我希望人们能与他们心中的生活有一种和解的感觉，因为这些是将我们作为人类同时与更高事物联系起来的元素。无论是我的、你的还是整个民族的，各种神话和故事作为交流、联系和安抚的手段都非常重要。
能简单介绍一下你自己吗？
我于 1989 年出生在法国，我妈妈是法国人，我爸爸是美国人。虽然我从未在美国过正式的生活，但我去过那里很多次，而且我从小就对这两种身份有非常强烈的意识。我在两个世界长大，一个世界充满了古董、法国乡村城堡的故事和大型家庭聚会。同时我也被令人难以置信的美洲原住民艺术收藏所包围，对户外活动的热爱，渴望了解事物的运作方式，以及在提出这些问题时，你如何很容易地发现自己正在进行深刻的精神追求。
今天我住在巴黎，把时间分配在自由平面设计工作、插图工作、各种委托和个人艺术实践之间，我希望有一天这将是我唯一做的事情！
你的工作相当神秘。哪个与魔法相关的故事最能激发您的灵感？
我认为你可以在很多故事中找到魔力，即使是那些不称之为 “魔法 ”的故事，一个故事本身也可以是神奇的，因为它会影响你，它使文字和图像在你的脑海中栩栩如生......但是，如果我想到真正发生“魔法”的故事，我会说道连·格雷的画像，虽然我不记得奥斯卡·王尔德是否真的提到了“魔法”，但肯定有超凡脱俗的事情正在发生！在童话故事的领域，我会选择《蓝胡子》和《爱丽丝梦游仙境》，这两个故事从我小时候起就让我着迷。
我的很多作品都受到各种故事、希腊神话、童话或小说的启发......我还认为，随着时间的注入，个人记忆和梦想可以开始看起来和听起来像这些故事。这可能就是我一直称“Contes”为我所指的个人实践的原因——这是一个暂定的标题，但它是我首先想到的，因为我可以看到自己从古老的神话、符号、记忆中构建并创造自己的故事。
对故事和传说的兴趣从何而来？
可能是因为需要以不同的方式讲述事物，以便我理解它们，就像梦一样。我的想象力一直非常活跃，我仍然记得我四岁时做过的噩梦，所有这些图像、我被讲述和阅读的故事都继续为它提供动力。在某种程度上，这就像从现实中退后一步，我经常觉得这太直率了，这帮助我掌握了成长、女性身份、爱情、悲伤等概念。当我小时候，我的教父会当场编造一些故事，这些故事会成为真实的传奇故事，他会在我们睡觉前连续几天告诉我们，我记得我和我的朋友们完全被他的话迷住了。
那种感觉中有一些神奇的东西，随着我们长大并进入一个更具体的责任世界，我们往往会偏离它，但我认为在你的脑海中培养那个位置很重要，它能抓住别人告诉你的故事，并能够以一种强烈的方式生活。因为我认为正是这个地方帮助你理解生活中围绕着我们的所有抽象事物。
你想通过你的作品把人们带入哪个世界？
在我个人的实践中，我尽可能多地描绘出出现在我面前的图像的反映，几乎就像幻象一样。在大多数情况下，这些图像会一直留在我的脑海中，直到我能把它们写在纸上，当我画它们时，我开始理解它们的含义;它从来没有反过来发生，我从来没有从一个纯粹的概念开始。可能发生的情况是，当我开始起草图纸，同时开始了解这张图片下面隐藏的东西时，我会尝试磨练这个想法并找到新的元素来强调它。这是一个充满奇异野兽、裸露景观、物体和符号的世界。我试图将这些元素结合起来，讲述通常非常个人化的故事。对于发现这些图像的人来说，结果是它经常以与我不同的方式与他们交谈。这就是符号的力量，它们有其普遍的意义，但它们还有第二层，即每个人都附加在它们身上的那一层。也许我想通过穿越我的世界，带人们进入他们自己的内心世界？我的插画作品是这个个人世界的缩小版。我仍然以一种非常本能的方式工作，但对绘画的理解层次较少，我试图找到最好的方式来解释图像必须反映的文字，无论是对中世纪野兽的描述还是童话经典的描述。
您能指导我们完成以下作品的制作过程吗？
我一直对各种动物寓言充满热情，首先想到的是中世纪制作的动物寓言，但它们还可以采用许多其他形式，例如口袋妖怪是一款令人难以置信的动物寓言！收集和记录所有这些生物的行为是很美妙的。
这些年来，我多次探索了怪物图鉴的主题，主要是在创造我自己的怪物阵容时。这一次，我的工作植根于研究：我以民间故事、中世纪手稿、老普林尼的著作以及这些神话动物的许多其他书面回忆为指导。在我工作的研究部分结束时，我有近 100 条来自世界各地的生物描述，这只是你能找到的很小的一部分，所以只选择 30 条的过程非常困难！我决定在我的 Instagram 上每天分享这个系列一个月，所以我想让人们发现新的生物，在这个项目开始之前我也从未听说过。
我为这个系列选择的媒介是水粉。我使用它的方式使我保留了中世纪插图中可以找到的有点“天真”的品质。这个想法绝不是为了让他们看起来更现实，而恰恰相反，是为了加剧他们梦幻般的、超现实的、有时甚至是幽默的品质。我还选择了来自地球四个角落的生物。有些来自日本，有些来自澳大利亚、瑞典、埃及、法国......通过以相同的方式画他们，我想强调他们都属于同一个世界：由人类的想象力、恐惧、欲望和信仰创造的世界。
你梦想的项目是什么？
我的梦想项目是拥有一整栋房子作为我的画布。我发现家、巢、巢的形象以及我们每个人如何以不同的方式与它相处，这让我感到很迷人。我大部分时间都在家里度过，我与我的个人空间有着非常紧密的联系：这是我成长的地方，我梦想的地方，我工作的地方，我收集思想和物品的地方。让某人进来就像欢迎他们进入我脑海的某个部分，我很想进一步推动这个想法;通过粉刷墙壁，看到野兽出现在门口的一侧，让一个曾经包含在纸上和我脑海中的世界在天花板上自由奔跑......我还可以想象这些生物中的一些想要以实际的形式成为雕塑......
有一些艺术家的思想投资空间的美丽例子，例如Jean Cocteau’s Villa Santo Sospir,萨尔瓦多·达利 （Salvador Dalí） 在 利加特港 的房子,Leonora Carrington 和 Max Ernst 在 Saint Martin d'Ardèche 的房子…前者还画了门以及 1923 年 Paul Eluard 做客时他家的墙壁。Eluard 离开了，这些被遗忘的画作在多年后被发现，有些已被销毁，有些被后来的所有者用墙纸覆盖。我喜欢这些项目随着时间的推移可以采取的考古方面。
在最近的封锁期间，娜塔莉·莱特一直在分享她的绘画过程她的作品遍布她的房子;她是一个美丽的例子，说明当提供整个家时，头脑可以做什么。
WORKS
塔罗
Bestiaire 餐厅
世界各地的民间故事和神话中发现一种新的神话生物
创作了 12 幅以十二星座为主题的水彩画
插画版权归版权方所有
