阳朔糖舍：意匠跨年，领略自然风土之神采灵韵

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面朝喧嚣人群的我，在无意间的回眸中窥见了一位瘦高男子的身影。昏黄的光线里，他1轻摇着手中酒杯，在巷道间向黑夜深处慢慢踱步。每走到一个建筑前，便停下脚步。他似乎在端详着眼前的建筑，而我想他一定有很多情愫。我汇入欢呼的人群，和他们一同雀跃于熊熊大火的跨年仪式。当下，那些关乎此地的无数个瞬间，在此刻，成为永恒。

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1.董功，著名建筑师，直向建筑主持建筑师，法国建筑科学院外籍院士，阳朔糖舍总建筑师。

睡咖事业合伙人 Stanley

2023年12月30日，从杭州启程，前往阳朔，只为一睹糖舍度假酒店一年一度跨年艺文祭的风采。今年是糖舍跨年艺文祭的第四年。

糖舍度假酒店改造于一座废弃的国营老糖厂之上。老糖厂建成于1969年，曾经是桂林四大制糖厂之一，但随着时代的发展和对漓江的保护，渐渐退出人们的视线至废弃，直到2006年，这座隐秘在喀斯特地貌中的古老工业建筑群被再次发现。

糖舍业主团队分别和建筑师赵崇新团队，建筑设计师董功团队合作，在最大程度保留了原址建筑的前提下，将其打造成了如今斩获无数国际建筑与酒店行业大奖的阳朔糖舍度假酒店。12年的开发和努力让这座废弃之地重获生机，而这份生机的延续就像文明的火种，在涅槃中重生，也理应得到薪火相传。

这次，糖舍酒店的跨年艺文祭活动从每年10月开始，持续到2024年1月1日。这样一场三天两晚的沉浸式艺文体验将星罗棋布于整个酒店的各个场景点，巧妙地贯穿成线，又灵动地交织成面。作为来客的我，在这时空交叠的点线面间伫立，感受着四维的意识层空间。这个体验既保有了时光漫步的惬意，又拥抱了觥筹交错的充实感。

糖舍意匠的跨年叙事，从30号入夜的点灯仪式开始。

酒店每晚固定的点灯仪式在九点，最佳的观赏点位于泳池区域。这种用烟火为天地点灯的方式是浪漫而多情的，于我而言，它宣告着人们对夜的崇敬、对日的期盼、对万物生灵的敬畏。绽放的烟火伴随着人们的欢呼点亮了夜空，也映照在泳池的涟漪里。那一刻，泳池区域高耸的石柱横梁亦如古老的神殿，和人们一起创造着当下一期一会的永恒。而我的脑中是聂鲁达的那句，“像黑夜，拥有寂静和繁星”。

走进房间，让今晚的一切留在今晚。

一年之中最后一天的早晨，格外慵懒。循着路线走进餐厅所在地的独立厂房，一步一景的艺术造景让前往二楼餐厅的路格外有趣。抵达二楼餐厅后的第一眼开阔和明亮，是高挑的房梁配合复古的落地窗给的。

餐厅服务人员在问候早安时便会附上可零点的特色菜单，其间不乏一些诸如“米粉、酸萝卜”等让人跃跃欲试的在地美食。餐厅全天候供应餐食，餐食种类中西融汇且精简，也提供更高楼层的独立就餐区域。

口腹之欲的满足感，需要在用脚步丈量的酒店探索之后，方显妙趣。餐厅一楼的糖舍画廊正呈现着一系列的展览，让我有幸在这里一睹了《画布上的档案》2周年主题特展，领略了那段阳朔老糖厂在历史长河中熠熠生辉的旧时光。2023年作为阳朔糖舍开业的第6年，这些日益丰富的艺文活动让酒店生机勃勃。名为“Aurua艺文驻地计划”的开启，不断清晰着酒店在创立之初被作为“一个文化项目”的定义。

2. 画布上的档案，是基于画册《糖舍熵影》，由酒店联合设计师周曙和画家刘传宏共同呈现的周年主题特展。画家刘传宏创作的《糖舍旧影纪略》是糖舍开业之初的首展作品之一，设计师周曙对其进行了重新的收录与编纂，并最终设计完成全新的画册《糖舍熵影》。该画册斩获2023年德国红点Best of the Best大奖。

画廊旁的独立空间里，酒店工作人员正演示着香薰蜡烛的手工制作体验，在等待蜡液慢慢凝固的分秒间，一墙之隔的老糖厂照片，有了不一样的味道。

漫步于酒店中心区域，酒店萌宠鸭（多多&少少）和萌兔（大大&小小）会带给你片刻流连，在动物的乐趣里你也总能看到来访客人合影留念的身影。

逛完精品店和图书室，我来到下午鸡尾酒论坛的区域。到访者在特殊的松木祈福木牌上用金色的水笔写下新年祝福，并前往火塔边将木牌抛进火塔。取了杯橙色特调后，便入座等候着建筑界和文化界几位重量级嘉宾（张永和3、刘家琨4、董功、郭廖辉5、李鸿谷6等）的分享，由此也正式开启了跨年艺文祭的序章。

论坛的氛围轻松舒适，五位老师在谈笑间还原着糖舍设计的初心和对此次跨年艺文祭的期待，也提醒着我们，“最好的设计师是自然与万物生灵。时刻保持敬畏之心，去拥抱永恒的神性”。在对谈中一点点透露的跨年“烧火塔”仪式，将大家的好奇心拉到了顶点，仿佛时光倒流回了三年前。

2020年，一年一度的糖舍跨年艺文祭正式亮相，每一年都有一个非常神圣的“烧火塔”仪式。这个祭火创意源自西南少数民族的拜火习俗，2023年糖舍跨年艺文祭的主题为“意匠”，取义于对传统木匠工艺精神的传承、探索与实践。主题由建筑设计师张永和提出，并设计了继“入木火塘”、“玄鸟火塔”、“凇明火塔”之后的“叠凳火塔”。

一年中的最后一次糖舍晚餐，以喀斯特地貌间一处青青草地的露天长桌晚宴做结。人们在觥筹交错后，汇入露天泳池边燃起篝火的人群。大家在DJ的音乐中，随着火塔旁跳动的光柱，将写满祝福的水灯放入水面，推向火塔。

午夜零点，熊熊燃烧的叠凳火塔和空中的烟火交汇，人们在热烈狂欢中迎来了新年的到来！

此时此处，阳朔糖舍的所有和谐，在我眼中。

它流淌穿行在风物间、在自然中、在神采里、在灵韵处。

远离城市的匆忙，穿过溶解在雾气与山色中的桂林漓江江畔，我们驱车来到阳朔糖舍度假酒店的所在。那是一个叙述着时间沉淀的地方，它不仅仅承载着糖厂的历史印记，更承载了建筑设计师董功对于“风土”的深刻理解和演绎。原址建筑的焕发，如同历史的连续，而我进入糖舍的那一刻，仿佛穿梭至一个崭新的时空，其中既有工业文明的力量，也有自然风土的温情。

建成于1969年原老糖厂的红砖墙体，被精心地保留下来，任由岁月在其表面绘制斑驳的图案。这不仅是对过去的珍藏，更是对地方性文化和自然的敬重。以往规整的建筑线条，与喀斯特地貌的曲线呼应，漓江山水的地域特色被巧妙融入设计之中。每一处结构，每一片砖石，都在默默地诉说着岁月与土地的故事，诠释着“旧时代”的沧桑与当代的繁花错落，并将人的体验深深植根在这片风土中。

走进糖舍，即是走进了一幅流动的山水画。「自然」在此是主人，也与时间流转下的人类痕迹一并得到了完美的共生。酒店的空间布局、材质使用、光影处理，无不顺应自然的法则。糖舍不单是建筑物，它是山谷的一部分，是漓江水的延续，是云雾的住所，是光影的舞台。

在这里，不需过多的人为雕琢，墙面上的一束光线、窗外的一片绿叶，都成了装饰的主角。建筑与自然的对话在这里得以深刻演绎。每一处细微之处无不散发着来自自然的呢喃，令人心驰神往，让到访者能不由自主地融入到这份和谐与静谧中。

糖舍的跨年艺文祭，已是当地特色 的文化盛事。“烧火塔”仪式是这庆典的高潮和焦点，象征着文明与自然的火种相承。2023年的祭典主题——“意匠”，延续了糖舍与自然融合的设计哲学。叠凳火塔的设计出自建筑界泰斗张永和，既是对古老糖厂工业历史的致敬，亦是对未来无限可能的期许。

随着夜幕降临，神采般的火光逐渐点亮叠凳火塔。火光跳跃在每一个人的眼中，同时也映照在老糖厂的红砖墙上。历史与当下，自然与人工，古老与现代，在这火光中交织出复杂而绝美的神采。

每一位到访糖舍的客人，都是这里故事的叙述者和见证者。从晨曦到黄昏，从山峦到水边，每一份体验都蕴含着设计与自然的灵韵。它不只是度假的净土，亦是各种艺术和文化交汇的地带。客人们在这里追求心灵的放松与愉悦，同时，也在这里找到与自我对话的空间。

糖舍不仅为宾客提供了一处远离尘嚣的栖身之所，还提供了一种精神上的滋养。它无声地表达着生活的姿态和哲学，让每一个到此的人都能在轻盈的步伐间，触摸到活生生的灵韵。