灵魂之舞
文摘
2024-11-27 16:34
广东
从2018年到2022年，Vincent Desailly 被授权捕捉加尼埃歌剧的多个方面。在《De Marbre》项目中，他以一种清新、优雅的眼光审视了这一遗产的主要元素——并非没有一定的模糊性。位于巴黎第九区的巴黎国家歌剧院（Opera national de Paris）以其令人钦佩但又令人恐惧的纪念性，以及其巨大的建筑外观而闻名。文森特·德赛利（Vincent Desailly）有幸发现了其中最小的秘密。自19世纪末落成以来，音乐、舞蹈、抒情诗歌，有时还有戏剧在这座建筑里融合在一起。《De Marbre》最初是几年前受该机构委托给 Vincent Desailly 的，当时 Vincent 还没有古典舞蹈文化。因此，这位艺术家以一种全新的眼光看待这个世界：“我以前从未去过这些地方，这是一种奢侈，”他说。在这座兼收并蓄、广受好评的建筑中，高艺术品质与歌剧的神圣光环相结合，他只专注于自己的敏感印象和直觉。摄影师把自己从主要作品中解放出来，探索了加尼埃（Garnier）歌剧院，从屋顶到地下。为了开始这项伟大的事业，他选择一步一步地工作，给自己施加限制：首先去掉人的方面，只专注于建筑，专注于具象和细节，寻找情感。舞者的发现越晚，就越令人不安。“一种痴迷诞生了，那就是：当所有的能量都只能在运动中捕捉到的时候，你如何把你在芭蕾舞面前的感觉转录出来？”在成为一名摄影师之前，Vincent Desailly 曾与人共同创办公司杂志《Snatch》（Snatch），开始了一段长期的冒险之旅，在那里他监督创意团队和摄影。随着时间和经验的推移，作为一个无法解决停留在事物表面的好浏览器，他自然希望自己适用于第8条。如今，他为《世界报》（Monde）杂志《M》(M)撰稿，有时还做推销员。在他的第一部作品《De Marbre》之后，他探索了自己的痴迷，并捍卫了一种进化的、持久的方法。他说：“我喜欢的是，随着每个项目的进行，我的风格在脑海中变得越来越好，视野也越来越开阔。我喜欢把摄影想象成一个梯子，一个人爬上楼梯，由我们来前进。因此，要么你试图扩大你的可能性范围，要么你试图为你的词汇增加层次。”在每一页中，摄影师明显地试图打破人们对这个地方的和谐感，以至于崇高和不光彩的结合在一起，描绘了我们的现代性，在那里现实不断地相互冲突。Vincent Desailly 似乎很欣赏这些文化的交叉点和不和谐，并想利用这些元素创造一种与生俱来的魔力。被分割成小块的歌剧院建筑就像一个谜题，观众可以自由地恢复或不恢复连贯性。但是，在 Vincent Desailly 的注视下，后台并没有像人们预期的那样优雅，而是像艺术家们在包厢里忙碌的混乱空间一样清晰可见。在某些方面，甚至采取肮脏的外观。一个房间里覆盖着血红色的粉末，或者一个橱柜里堆放着人类头骨，让人想起这些地方曾经经历过的不同时代。在这里，生与死似乎每天都共存。“我的照片通常不是很令人愉快，”他承认。“当你去掉框架、光线或颜色时，吸引我的总是相当黑暗、坚硬和粗糙。他的艺术敏感性在某些方面与这个没有窗户的地方的氛围相对应，在那里，人们永远不知道现在是什么时候，也不知道外面的天气。幽灵和人类的存在，更神秘和更有人居住的一面，在原始的 cliches 中被唤起，在那里展开了一种诗歌形式，没有任何舞台或强调，只是采用了歌剧的颜色和形式。” 因此， Vincent Desailly 创造了一幅在对比中构建魅力的画面，并通过在舞者的世界中导航来引导一个优雅的故事。
