俺们刚吃饱饭,你们却开始减肥了;俺们刚吃上肉,你们却开始吃野菜了;俺们刚把破裤子扔掉,你们却在裤子上剪洞了;俺们刚到城里买房,你们却到乡下修别墅了;俺们刚换上新鞋子,你们却开始重金买旧鞋了——曾是“乡下人”自我调侃的搞笑段子竟在时尚圈真实上演:近日巴黎世家推出“Paris sneaker”系列新鞋,价格1850美元,破洞、磨损、须边应有尽有,穿上它之后,出门捡破烂别人都不忍心来抢!在疫后贫富差距进一步扩大之时,为什么富人们还颇有闲心地玩起了“贫穷”的梗?
巴黎世家最新发售了一款“极度做旧”的限量运动鞋,号称“巴黎运动鞋”(Paris sneaker)。它的版型轮廓类似经典匡威,鞋子上处处是刮痕、破洞、磨损的织布和明显的污渍,看起来已经面目全非。而这样一双看上去已经烂得已经穿不了了的鞋,限量100双,价格竟然需要1850美元。
同一系列另外一双战损程度较低的做旧鞋,少了一些磨边和破损,但依然有着脏脏的鞋底和故意设计的使用痕迹,价格需要650美元。意料之内,新系列的发售信息一出,大家就在互联网上吵得热火朝天。“Paris sneaker是一种营销手段,目的在于引起愤怒,并为该公司的社交媒体账户和网站带来流量,”悉尼科技大学时尚与纺织专业的副教授Timo Rissanen评论道,“(巴黎世家的)现任负责人是本世纪20年代最杰出的营销总监之一,可能只有时间能告诉我们,这个公司是否有一天能让业务回归本源——时尚的设计。”
这并不是巴黎世家第一次出现奇葩设计。巴黎世家已经不止一次引火上身,无视他人意见,进行不恰当的文化挪用。2017年,巴黎世家推出了一款售价2145美元的手袋,因为外表和宜家99美分的“Frakta”手袋非常相似而受到嘲笑。2020年的七夕土味广告也依然历历在目,充满乡土气息的背景,潦草随意的“我爱你”“他爱我”刻字引起群嘲一片,不知是迎合审美还是特意降级。而这样看起来敷衍、奇葩的产品,定价也在13900元人民币。它的荒谬的天价产品已经算不上什么新闻了,重要的是,都是谁在购买这些产品?有钱人们为什么要费尽心思地将自己cos成穷人?最开始的这种“破烂”,艺术化地表达了一种朋克摇滚的态度。1971年,被称为“朋克教母”的西太后Vivienne Westwood和“性手枪”乐队的经纪人马尔科姆·麦克拉伦(Malcolm McLaren)共同开了一家“Let's Rock”的精品店,让摇滚有了具体的形象。店内的服装往往被刻意撕出各形各状的裂口,人为添加了很多磨损的痕迹,缝线也是歪歪扭扭,完全颠覆了以往用料高端、做工精细的主流时尚。西太后开始让破洞、拉链、裂口等在时尚中占据一席之地,将服饰作为挑战财富和阶级的载体,尽显动荡时代的反叛情绪。之后,在Vivienne Westwood分解式针织衫和反建制思潮的启发下,日本设计师山本耀司和川久保玲结合东方美学作出呼应,解构主义服装大势兴起。解构主义服装,顾名思义,即将衣服拆解成各个部分,再将这些零件重新拼接、建构。这种设计往往是不规则的,看起来杂乱无章,同样是一种态度的表达,代表着现代人对种种束缚和规矩的挣脱,突破对性感、优雅等性别气质的刻板印象,对平淡无奇的生活作出反抗。1981年,川久保玲的黑色服装设计在巴黎时装界引起评论热潮随后,中古热的到来也让许多品牌都开始流行做旧的设计,加入“环保”“复古”等概念后进一步盛行。现在,有钱人们似乎正在千方百计地让自己“看起来很穷”。巴黎世家连旗舰店都搞起了毛坯房,毛坯房的名字还很洋气,叫做Raw Architecture(原始建筑)。店铺内是粗糙的地面、老旧的金属、褪色的涂鸦,谁看得出这竟然是一个奢侈品牌的旗舰店,而不是一个尚未完工的废弃工地?对此,巴黎世家表示,他们这么做是“希望顾客可以忘记奢侈品镀金和奢华的一切”。这一招早在上世纪90年代时就被玩过,被誉为“清水混凝土诗人”的日本建筑大师安藤忠雄,从这种自然淳朴中开创出了一种独特的建筑美学,打破了人们印象中的混凝土单调乏味的粗野形象,赋予它更多的质感。如今的有钱人们不再追求名牌logo的堆砌,而是展示自己对艺术的品位和见解。只是没想到,厌倦了奢华之后,他们的兴趣是回归“家徒四壁”。同样,对于这双Paris Sneaker,巴黎世家的解释是:以“注定要穿一辈子”的设计理念对话快时尚行业盛行和过度消耗能源对地球造成的影响。这双鞋的设计师也在采访中承认这是他特意设计的:“我做的任何一件事情都是有原因的。没用的舞会礼服、贵得离谱的市场包包,都不会偷偷溜进我的收藏,除非这是我有意为之。”
可是,正如Coco Chanel所说,奢侈的对立面不是贫穷,而是庸俗。巴黎世家将这双鞋极度毁坏的设计理念解释为“注定要穿一辈子”。“然而,它和巴黎世家的其它产品并无二致,无非都是财富的证明,强调巴黎世家的顾客可以放纵地购买即使是最不实用的单品。”知名品牌资讯网站BDG对此评论道,“这双鞋堂而皇之地展示了奢侈品牌的特权和优越感:对巴黎世家的顾客而言,破烂的外观并不是一种对生活的疏忽,而是他们时尚的选择。”可是,这种时尚的选择的灵感来源,其实是他人的“没有选择”。“彻底毁坏”的设计,更会让人联想到的是那些对服饰没有话语权的人,那些风餐露宿的流浪汉,那些无家可归的难民……他们挣扎着解决最基本的生存需求,褴褛的衣衫只是为了蔽体,因为除此之外没有更好的选择。可是,当这样的服饰变成“有钱人同款”时,我们不禁疑惑,贫穷什么时候竟然能够成为一种“审美”,一种“风格”?后疫情时代下的贫富差距进一步扩大,社会被割裂,一面是灯红酒绿、纸醉金迷,另一面是脱实向虚、产业萧条,普通群众收入水平下降,生活成本上升。Oxfam(牛津饥荒救济委员会)发布的报告显示,自从疫情以来,亿万富翁的财富增长超过了过去14年的增长,最大激增5万亿美元,世界上最富有的10个人的财富在疫情中翻了一番,而99%的人类的收入则都有下降。根据瑞信《2021年全球财富报告》,财富基尼系数小于0.7为贫富差距较低,大于0.8为贫富差距较大。在2020年疫情的冲击下,世界多国基尼系数上升,贫富差距显著拉大,巴西、俄国、美国都达到了0.8以上,英国、德国、印度等国的情况也不容乐观。对于悬殊且正在不断加大的贫富差距,Oxfam也表达了担忧:“这种极端不平等是一种经济暴力,是少数特权阶层的财富和权力永久化的政策和政治决定,对全世界绝大多数普通人和地球本身造成了直接伤害。”不可否认,同处一个时代的我们却生活在巨大的差距里,偶尔窥见差距的冰山一角,让人不敢想象背后的整座冰山。巴黎世家的顾客们可以全凭心意试穿或脱下的这张“贫穷体验卡”,可能是一些人一辈子无法挣脱的不幸命运。以“极端”的限量设计作为宣传噱头,忽视他人的苦难,甚至企图美化它、纪念它,这场以时尚为名的冒犯,让社会的割裂刺痛了很多人,也暴露出某种无知和傲慢。这样的设计,是否就是庸俗?《GQ》法国版的内容总监Pam Boy在ins上评论道:“Demna(巴黎世家的设计总监)让那些买得起奢侈品的人用1450欧元的价格买一双破鞋,彻底颠覆了奢侈品的本质。”不知是一种赞扬还是嘲讽。寻找喜欢研究穿衣打扮、追求精致生活的时尚girl,在微信上搜索iLuxureport,与冷眼君一起冷眼奢华