对日漫粉丝来说，“神作烂尾”大概是比“惨遭真人化”破坏力更强的存在。

但好巧不巧地，今年完结的两部超人气作品——《咒术回战》和《我推的孩子》全都以极其悲惨的姿态翻了车。

从神作到烂尾，《我推的孩子》为什么会产生巨大争议？

《咒术回战》漫画大结局！五条悟没复活！大量网友吐槽芥见下下再也别画了...

想安稳追番有这么难？

世上就没有不烂尾的动画？

最近，有日本网友整理出了9部“神级结尾”的番剧，看看这里面有没有你的菜吧！（排名不分先后）

《86-不存在的战区-》改编自安里朝都原作、shirabii负责插画的同名轻小说，原作曾获得第23回电击文库大赏。

制作方面，动画团队是Aniplex旗下的动画制作工作室A-1 Pictures，监督工作则被交给了《四月是你的谎言》和《约定的梦幻岛第一季》的导演石井俊匡。

另外值得一提的是，这部动画的音乐制作是著名的泽野弘之，他曾经为《进击的巨人》《罪恶王冠》《甲铁城的卡巴内利》《终结的炽天使》等知名作品配乐。

而在内容上，《86-不存在的战区-》是一部融入了机甲与爱情元素的作品。但与传统热血战斗番不同的是，作者通过对战争和种族矛盾的描绘，以现实主义的写作手法向观众们展现了一个社会阶级对立的世界——

圣玛格诺利亚共和国遭受邻国侵略，为了减少战斗伤亡，两个国家不约而同地选择了“无人机作战”的策略，因此每天传回国内的战报上都写着：无人伤亡。

然而事实上，日复一日在前线浴血奋战的，全都是真实的人类。

那是一群只有十几二十岁的少年少女，在人生最美好的年纪就被裹挟着卷入绞肉机般的战场。

对他们来说，友人的死亡早已是家常便饭，自己更是随时面临着死亡的威胁。

而在战场之外，他们被驱逐、被歧视，没有接受过教育，更没有舒适的生活环境，甚至不被当成“人”来看待。

——所以自然是无“人”伤亡。

父辈们曾将高层的一句“服役就可以重获公民权”当成救命稻草，逼着自己在严酷的炮火中挣扎，只盼望未来自己的孩子们能够过上好的生活。

但他们难道不知道那只是一句永远不会兑现的谎言么？只不过作为没有人权的社会最底层，他们除了相信，别无他法。

就这样日复一日，年复一年，不存在的86区损失了大量人口，但战争没有结束，长大的孩子们也没有迎来成人礼的鲜花，而是被迫端起了钢枪，像飞蛾扑火一样重复着麻木且无望的生活。

在这样的背景下，身为“白系种”的蕾娜来到了这里。

蕾娜是一个善良的人，她没有其他白系种的高傲，而是努力地为86们争取更多装备，温柔地和队员们谈话，即便被冷脸拒绝也仍然坚持去做。

作为观众，你可以选择认可蕾娜的做法，转而斥责这些86不识抬举。

但作为从出生起就被迫打下烙印，每日在生死之间挣扎的86呢？

没有上过战场的蕾娜，无法对他们感同身受，她的所有同情都成了伪善的、自我感动的幌子，那种天真的傲慢和无意识的优越感只会让86愈发痛恨。

在故事的后半部有一段令人印象深刻的剧情：蕾娜不再默认称呼所有人的代号，而是询问86们的名字。

她逐渐清醒地认识到个体力量的渺小与阶级差异的不可逾越，而背负着他们的名字走到最后、不要忘记世界上曾有这样一群存在，就是生命最基本的意义。

《Angel Beats!》是一部由游戏制作公司Key与Aniplex联合制作的动画，这部作品被其幕后剧本作家麻枝准称为“最高的人生赞歌”。

故事发生在一个死后的世界，那里被构想为一座学院，无法接受自身命运的人们可以在这里获得第二次选择的机会。

某天一名已死去的青年音无结弦来到这里，但在重回普通校园生活的反面，一个名为“死后世界战线”的组织向他伸出了橄榄枝。

这是一伙实打实的不良少年，他们终日不遗余力地制造武器、扰乱学园秩序，其目的就是为了与高高在上的神明叫板。

而在这样的世界观下，剧作家麻枝准将每个角色都刻画得有血有肉，其中有人因生理缺陷而自卑，有人曾目睹年幼的弟妹在眼前被歹徒杀害，也有因自责而堕落吸毒的棒球选手。

这些怀有遗憾的年轻人认为“神”应该对他们生前所经历的痛苦负责，而他们做出一切的反抗便是对“神”的报复。

《Angel Beats!》的前半部分被涂抹上了喧闹的喜剧色彩，然而随着剧情的展开，大篇幅“搞笑日常”的糖果外衣之下隐藏着的却是略显沉重的“人生”二字。

——因为死后的世界再怎么欢乐，都终究是幻梦一场，而人们总有一天要从梦中醒来。

最终大家在经历了一段奇妙有趣的故事后，选择释怀、往生。

而这也正是作者透过动画想要告诉观众的话：面对现实，坦然接受，认同自己，然后好好地活下去。

原作是松井优征在《周刊少年Jump》上连载的同名漫画，曾夺得“这本漫画真厉害”大奖，单行本发售超2100万册，动画制作则由《机巧少女》《人渣本愿》的Lerche负责。

从本质上说，《暗杀教室》算得上是一部经典的麻辣教师类型作品，走的是超级教师VS问题学生的套路。

然而有趣的是，作者将青春搞笑日常与科幻战斗融合在了一起。

松井优征将教师设定为了一个经过人体实验变成怪物的无敌杀手，而且这位“杀老师”诞生后就立刻炸毁了大半个月亮，且扬言一年后要毁灭地球。

在全球军事力量无法与之匹敌的情况下，杀老师这边却主动提出要去日本远近闻名的顶尖学府——椚丘中学的“差生班”当班主任，并且以不伤害学生为前提，让学生来暗杀自己。

但28名普通中学生，如何杀死一只最高时速达到20倍声速、分分钟毁灭地球的黄色触手怪？

一个鸡飞狗跳、让人啼笑皆非的故事就此展开了。

设定看上去略显血腥，但实际上杀老师是个因材施教的好老师。

他帮助喜欢打棒球的学生矫正动作，让平平无奇的学生展露才华，使得冷冰冰的“AI少女”染上了人情的温度，28名可爱的差生在杀老师的教导下被引导成为了人格健全独立的个体。

而在这个过程中，学生们也逐渐看清了杀老师的本性，他们愿意冒着枪林弹雨、冲破顶尖雇佣兵的重重包围，只为了捧着生日蛋糕为自己的怪物老师庆生。

《暗杀教室》是一部难得的鲜活群像剧，但奈何生不逢时被禁播，让这部动画成了不少人心中的遗憾。

说到日本热血动画，你一定绕不开《天元突破》。

作为今石洋之的代表作，后续扳机社Trigger的很多作品都延续了它硬朗的风格。

在传统金田系作画风格的基础上，今石洋之善于利用广角透视和夸张的角色肢体动作，辅以镜头的旋转拉伸、远近切换，来凸显画面张力。

《天元突破》故事开端设定在遥远的未来，人类因受到强大兽人的压迫而不得不居住在地底。和很多村民一样，少年西蒙的工作就是用钻头挖洞开垦村庄。

西蒙从未想过外面世界的天空是什么样子的，但同村的好友兼大哥“卡米那”却一心想要追随父亲的足迹，打破穹顶回到地面上。

某天，西蒙偶然发掘到一块闪耀着神秘光芒的螺旋状晶体，那是后来贯穿全剧的道具—— “核心钻头”，以及被卡米那命名为“螺岩”的小型机甲。

不久后，少女优子从天而降，三人驾驶“螺岩”打败了敌人，卡米那和西蒙也随她来到了地面上。

“我的钻头可是能够突破天际的！”，是《天元突破》的一句名台词，而其中拼命向上的精神也始终伴随着剧情的展开。

但与普通“战斗爽”不同的是，《天元突破》不仅用精彩的战斗场景诠释了热血的浪漫，同样也探讨了责任、对错、正邪、生死等深刻的话题。

当西蒙终于打败螺旋王，把人类从地底下解放出来，却殊不知这是灾难的开始。螺旋王的高压政策只是为了防止外星“反螺旋族”对人类发动灭绝计划，当那一天来临，昔日英雄却成了招致地球毁灭的罪人。

人们把绝望发泄在西蒙身上，昔日好友亲自判了他“死刑”，但看似卑鄙的夺权大战也并非利欲熏心所致，以罗修为首的新政府早已为灾难做好准备。

面对最终BOSS反螺旋族，我们也难以肯定地给它们盖上“邪恶”的戳子。他们相信不受控制的螺旋力会导致宇宙毁灭，所以才想毁灭人类，甚至从自身做起，封印了整个族群所有进化的可能。

而这些反转与叩问，也正是成就了《天元突破》动画界地位的关键所在。

“这一切都是命运石之门的选择。”

“世界线开始变动了！”

在B站追番冲浪的你可能对这些话并不陌生，而它们都来自一部2011年的神作《命运石之门》。

《命运石之门》改编自5pb.制作的同名游戏，由日本动画公司WHITE FOX制作。

本作的主角是一名患有严重中二病的大学生冈部伦太郎，他自称为“凤凰院凶真”，并与伙伴们组成了“未来发明研究所”，在位于秋叶原的一个简陋实验室里进行各种古怪发明和调查。

某天，冈部偶然目睹了天才科学少女牧濑红莉栖的死亡，从而发现实验室的“未来道具”居然真的可以跨时空沟通……故事便由此展开。

如果你获得了这种能力会做什么？

冈部的反应非常写实，他兴奋、激动、怀疑，甚至想着买个彩票中大奖。

然而蝴蝶的翩翩振翅都能导致远方的一阵飓风，发回过去的短信也会招致一系列难以承担的后果。

因此，作为普通大学生的冈部开始恐惧，但在恶果面前，他又不得不忍受着孤独和绝望，对抗自身的懦弱，鼓起承担的勇气，一次又一次对抗着似乎早已被注定的未来。

线索、谜团、遗憾、试错、时间机器、轮回悖论……《命运石之门》在前12集中塞入了信息量爆炸的伏笔，但如果你能承受得住，就能在后半段里品尝到这部神作的美妙滋味。

《只有我不存在的城市》改编自三部敬原作的同名漫画，该作品也是富士电视台 “noitaminA”节目里继《乱步奇谭》、《全部成为F》之后的“推理三部曲”的最后一部。

故事的主角藤沼悟是一个三流漫画家，但他拥有一项不为人知的超能力——再上映。

简单说就是时间回溯，藤沼悟可以亲自回到过去改变历史。

某日藤沼悟下班回家，从家乡来访的母亲竟在自己的住所遭人杀害，而他被嫁祸成弑亲凶手。此时“再上映”能力启动，欲阻止谋杀事件发生前的藤沼悟，却眨眼间回到18年前，当时他只有小学五年级……

最开始藤沼悟并未意识到自己回到1998年的目的，便索性决定在查清母亲死亡真相之前，先拯救自己同班的女同学雏月加代。因为在现实中，雏月加代和另外两名女孩就是在这一年被歹人绑架谋害。

只不过藤沼悟不知道的是，一场跨越十数年的阴谋正在他的面前缓缓展开。

原作者三部敬在《只有我不存在的城市》中，借鉴了1998年真实发生在日本东京的连环女童诱拐杀人案，很多案件细节都有所重叠。

虽然现实已经无法改变，但在他的想象中，藤沼悟通过不断的时间回溯扭转悲剧，让本可能在此事件中遭受苦难的女孩得到保护，同时也将她们身上的痛苦转移给了藤沼悟的肉体来承担。

而在故事的最终，连环杀手在日本女儿节这天被绳之以法，也象征着女孩们的重生。

监督谷口悟朗、角色原案CLAMP、机体设定安田郎、系列构成大河内一楼，《Code Geass 反叛的鲁路修》拥有一支让人单单听到名字都会心生期待的制作团队。

诚然，我们必须承认，如今人们提起大河内一楼，心里总是怀着一种复杂的情感，脑海中可能会冒出“烂尾王”、“背锅王”、“大预言家”等诸多外号。

但却也不得不承认，在《反叛的鲁路修》中，大河内一楼的编剧实力令人至今念念不忘。

简单地说，本作讲述了立志粉碎帝国的黑色王子鲁路修在获得神秘Geass力量后，为母亲和妹妹复仇的故事。

机甲、超能力、战争、王子复仇、尔虞我诈、学院生活、反派主角……《反叛的鲁路修》从一开始就显现出了庞大的世界观和复杂的设定。

从被遗弃的皇子到终结一切的帝王，整个故事以鲁鲁修为中心，描述了战争的残酷以及人们对和平的渴望。

而最终，鲁路修为追求理想而做出的惊世之举，更凸显了故事的伟大和现实的残酷。

大河内一楼的编剧功力在本作中被体现得淋漓尽致，自如切换的主线和支线很好地达成了埋下伏笔和营造神秘感的目的，并且随着剧情的推动，两者最终合二为一，大量意料之外的展开令人看得目瞪口呆。

虽然故事中套用了很多经典元素，但在大河内一楼的笔下，它们却并不令人感到乏味，这得益于他对整个剧情节奏的完美把控。

每个伏笔都被明确地收回，前后衔接虽然快速却富有逻辑，鲁路修和朱雀从童年时期的快乐切换到长大后反目成仇，角色之间的亦正亦邪、价值观冲突与人性的挣扎时刻磋磨着所有观众紧绷的精神，让你只想一集接一集不断地看下去。

无愧于《反叛的鲁路修》多次蝉联网友评选的“二十一世纪十大最强动画”之称。

《夏日重现》改编自田中靖规所创作的悬疑漫画，动画制作团队是OLM TEAM KOJIMA，他们的代表作有《宝可梦》系列、《药屋少女的喃呢》、《奇巧计程车》等。

本作的故事发生在日本和歌山县一个名为“日都岛”、人口只有约700人的小岛，它在现实中的原型是友岛（友ヶ岛），一个二战时期的军事要地，因禁止普通人进入而颇具神秘色彩。

故事的开头，男主慎平返乡参加青梅小舟潮的葬礼，对方在几天前因救落水女孩意外身亡。

然而慎平的发小却告诉他，事情没有那么简单，而后来一系列的怪事也恰好证明了这一点。

慎平从一位老猎人的口中得知这一切似乎与岛上曾流传过的“影子病”有关——即影子会伪装成活人杀死他所有家人，而解决办法要去岛上的神社取得。

在前往神社的路上，两人遇到了一个神秘女子，女子似乎对真相有所了解，但就在她张口似乎要吐露某些重要信息时——

「砰！」

一枪暴头。

前半辈子都过着安稳日子的普通人慎平只来得及错愕地抬头，但下一秒——

「砰！」

鲜血四溅。

再次睁开眼的慎平发现自己又回到了登岛的那一天，在这个炎热的夏日、与世隔绝的小岛，他只能投身于无尽轮回中寻找怪病的真相和拯救青梅的办法。

「穿越时间+悬疑惊悚」放眼全球都是个经典组合，但却只有少数创作者能把控好节奏，而漫画家田中靖规在这一点上无疑是位佼佼者。

开篇他就将故事锁定在一座孤岛上，然后通过大量前后呼应的细节让推理有着足够通顺的逻辑。

另外，相比于其他很多拥有复杂庞大支线的轮回系作品，田中靖规还会在番外中进行补充说明，甚至详细到每次轮回每天的日程梳理，方便读者理解。

再者，《夏日重现》也规避了悬疑推理番最忌讳的拖拖拉拉的节奏，以及把观众智商踩在脚下的“智斗”。

时间循环被压缩在短短三天里，主角每经历一次死亡重启，回归时间点都会向后推移，使得整个故事节气氛变得更加紧迫。

而虽然主角开了“重启时间”的挂，但影子怪却同样拥有着读取主角记忆的能力。

并且与其它死于话多的反派不同，拥有超强战斗力的它们通常秉持着快准狠的理念，痛下杀手也绝不拖泥带水，因此身为普通人的男主在很长一段时间里都是绝对劣势的。

随着剧情的展开，观众可以看到慎平是如何一点点褪去刚开始的青涩，于绝境中显露出强大的内心，其过程中精彩刺激的烧脑推理和血浆爆头无疑是令人热血沸腾的。

为什么把《巨人》放在最后说？因为恐怕很多人都想象不到这个“不烂尾神作”的名单里能有它。

当初《进击的巨人》漫画完结时，网络上举目皆是对作者谏山创的负面抨击。

然而三年半过去，当动画版的最终章被MAPPA端上来，这部曾被誉为“划时代的神作”还是勾起了很多人的回忆。

动画版结局在谏山创的授意下，做了不少的改动和弥补。

例如漫画里阿尔敏感谢艾伦为人类成为屠杀者，但动画中他则增加了这样一段更加符合人设的表达：“谢谢你让我看见高墙的另一边，看见这样的景色。这是我们一起做的事，所以今后也会一直在一起！我们在地狱再会吧，杀掉人类的罪恶而感到的痛苦，由我们两个一起承担。”

漫画版结局的最后，战争已经过去了三年，三笠坐在小时候艾伦的墓碑旁，也就是当初他最喜欢的大树下。她依旧围着艾伦给自己的那条破旧红围巾，然后在思念中潸然泪下。

突然一只海鸥飞过来，叼着围巾替她围好，三笠仰头看着鸟儿展翅高飞的背影，默念“艾伦，谢谢你替我围上围巾”，至此全剧终。

但谏山创在动画里增加了更多后日谈内容。

比如三笠抱着孩子，与丈夫和其他人一起来缅怀艾伦。而在更远的以后，子孙满堂的三笠仍然带着儿女和孙辈来到艾伦的墓前，并且直到死亡也还围着那条红围巾。

正如艾伦所希望的那样，三笠找到了自己的幸福，并且用一生铭记住了艾伦的名字。

在三笠去世后，埋葬着艾伦的那颗大树依旧巍然矗立，它默默地看着高楼升起又倒下，炮火熄灭又重燃，看着世界沧海桑田般地变迁，正如那个男人在注视着一切。

又不知道过去了多长时间，一个带着狗的小男孩来到了这颗树前，诡异的是此时的大树变得和当初尤弥尔发现的树一模一样。

小男孩会进到树洞里么？他会获得巨人的力量么？悲剧还会重演么？

谏山创在动画结局里给观众留下了更多的空白和思考，而这也暗合了日本网友对漫画版结局的评价：如果它不是这样充满争议的展开，或许就也不会让人如此难忘。

其实在这条推文的评论区里，还有不少网友安利了属于自己的不烂尾神作，诸如《STAR DRIVER 闪亮的塔科特》《未闻花名》《紫罗兰永恒花园》《来自新世界》《四月是你的谎言》等番剧纷纷上榜。

你印象最深刻的神作是哪部？

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