场景叙事是通过主题设定、体验规划和场景设计来讲述品牌故事的策略，它能够为消费者提供沉浸式体验，使他们能够更深刻地与品牌互动和联系。在这种策略的指导下，设计师利用视觉、听觉、触觉等多种感官刺激，创造一个引人入胜的体验场景，从而增强品牌的吸引力和消费者的忠诚度。
撰稿 / Miranda
编辑 / alex
自古以来，遥远浩瀚且神秘的宇宙太空就是人类向往的异境。近年来，无论是时尚潮流零售空间，还是先锋科技消费品牌旗舰展厅，抑或是跨界融合的文化体验业态选择宇宙太空等异域题材作为场景叙事方法，成为一种独特的商业场景趋势。
#01
航天与太空，不可替代的内容吸引力
神舟、天宫、嫦娥、天问…… 国人在一个个航天器的命名中谱写了「中国式浪漫」。在中国本土自有IP中，「国潮」和「航天」仍是年轻市场的主旋律与消费热点。在这股东风之下，流量暴增的太空题材拥有「超强背书」、「科技光环」、「全民关注」等多个BUFF，掀起了一场又一场「科技+消费」的跨界融合。
大众文娱层面，国产科幻巨制《流浪地球》两部的票房超过了80亿，电影把国人对科幻、对未来的想象与现实世界里的微观情感融合一起，赢得了超预期的反响。此前，实现上亿点击的网络电视剧《三体》，据称也将迎来张艺谋执导的电影版。
▲ 流浪地球镜头画面
为了增强消费者内容体验感，满足用户更新奇特的需求，一些航天IP已经从线上的科普教育或影视创作1.0业态，逐步在向动漫游戏、展览文旅等新兴业态升级实践。
近年来，融合了数字艺术和互动体验的沉浸式艺术展，为观众创造出另一种探索航天太空世界的体验内容。
▲ 太空基地——无穹：中国·航天沉浸艺术展
前不久，由GeeksArt深度参与创作出品的原创航天文化IP、跨越千年的天宫探索之旅——「无穹—中国·航天沉浸艺术展」在上海喜玛拉雅美术馆盛大开启。
这场此前在北京吸引了超15万观众打卡体验的现象级展览，通过多种形式与手段，融合历史、文献档案、实物、装置艺术、光效艺术、数字艺术和AR交互等，将中国五千年的文化底蕴、经典的中式美学与现代航天科技成就完美融合，打造真正彰显「中国特色」的航天艺术特展。
在整个展览中，大量的数字艺术内容让展览体验价值感倍增，也让这个沉浸式商业获得了非常巨大的商业上的成功。
▲ 天宫之境-无穹：中国·航天沉浸艺术展
在《无穹》整个展览中，由国内顶级数字内容创作团队GeeksArt创作的《天宫之境》其首创巨型球体投影加声画一体沉浸式体验。作品以空间站实拍影像资料为基础，以航天员的独特视角，展现了种种地球奇观。
为了让每位观众都能在沉浸式的空间中身临其境，一览地球的光阴律动，Geeksart团队经过反复试验，利用有限的220多平米的空间，营造了一个比例上约地球十六分之一体面积的球体投影面，并把在球体及周边墙面上进行Mapping，以确保观众可以看到更大范围的「地球」。
两侧除玻璃外，参照了中国空间站、国际空间站及未来太空飞船舷窗的样式设计立面舷窗，在暗场的光环境和7.1通道的声场设计营造下，观众站在巨大的舷窗旁，能看到地球上的日冕与晨昏线、太平洋风暴眼、海洋与洲陆、极光与闪电……犹如在太空遨游。
在入口处的互动作品《火箭森林》中，观众可以在现场亲手点燃“长征”家族火箭，运用交互技术，在屏幕上播放火箭发射现场的实拍画面。不少观众如临发射现场，被航天发射的壮观场面所震撼，留下难忘的体验感。
▲ 无穹：中国·航天沉浸艺术展 ©小红书
在沉浸式的体验设计等多感官交互作用下，高科技艺术与太空题材的结合，让人文的「软」与科技的「硬」得到更好的结合，也让航天文化实现了更广泛的传播，让线下消费增加了新的体验业态。
#02
太空主题商业，场景与体验的新CP
借着全民关注的热潮，以太空或航天为主题的内容正在成为新一轮的流量密码。无论是具有太空感的线下零售店设计，还是主题餐厅、亲子设施，以及热衷打造科幻主题活动与展览的购物中心…… 凭借新鲜感和吸引力的内容叙事，近年来，「航天太空IP」正在国内的各个主打沉浸式的商业场景中风靡。
2019年开业的SKP-S，在主题场景营造中，就推出了一个未来感十足的「火星基地」，这个一开业便成了现象级的非标商业体，让很多时尚达人不惜打「飞的」前往打卡。
▲ skps 火星主题场景
设计师集合品牌LOOKNOW成都旗舰店，其场景叙事以「月球表面」拉开序幕，将「星轨」特性融进室内空间。粗糙原始的墙面肌理，再现了现实世界中的月球表面；镜面与斑驳的墙，仿佛是从星球表面遗落下来的碎片，重新汇聚在墙面上。
▲ LOOKNOW成都店
此前，航天文创官方率先在北京授权国内首家航天主题亲子自助餐厅，让消费者沉淀式感受太空文化；颐堤港购物中心携手中国探月计划IP形象太空兔，用六大航空主题场景为消费者筹备了一场盛大的沉浸式「探月」盛会，解锁了商业营销的新路径。
▲ 太空无界泡泡玛特mega航空展
知名潮玩品牌泡泡玛特旗下人气IP SKULLPANDA、MOLLY，都曾将航天文化品牌和潮玩IP相融合，与航天共同开展航天文化衍生品合作，借助多元化的艺术表现形式进一步传播航天文化，更向社会传递出品牌勇于探索未知、不断挑战的时代精神。
▲ 三顿半「返航计划」海报
近年来，美妆集合品牌HAYDON黑洞，以及曾经引领消费场景潮流的奶茶品牌喜茶都曾推出和「宇宙」有关的概念主题店，咖啡零售品牌三顿半更是推出了「返航计划Return Project」，还以「原力飞行」概念落地了极具话题感的概念门店。
#03
场景叙事背后，赋能沉浸式商业多维价值
在一二线城市里的商业内容里，太空宇宙主题大放异彩、随处可见。作为主流的大IP，其在科幻影视、品牌跨界、文创开发等领域的创意支撑力，已经在众多场景和细分市场里实现了可观和可预期的文化价值和商业价值。
然而众多商业品牌和商业体把「航天太空」等作为空间场景塑造或品牌营销的概念，其背后的缘由也显而易见。
太空和宇宙元素象征着科技和创新，这与众多品牌想去强调的品牌理念高度契合。许多商业品牌希望通过这样的概念传达出在技术上的前沿地位和创新能力。
▲ Holiland Travel主题店
位于上海浦东陆家嘴的Holiland Travel主题店，品牌将烘焙创意与未来叙事的空间设计碰撞出无限灵感——金属镜面、陨石吧台、悬浮引擎、异形入侵……好利来在传播全新的烘焙理念，在带来甜蜜味觉体验的同时邀旅客触碰「时空边界」。
不仅如此，太空IP的注入也能够充分吸引年轻用户群体。满足年轻用户对科幻、宇宙探险和未来科技有着浓厚的兴趣。利用这些元素，可以吸引他们的注意力，增强品牌的吸引力和认同感。
另外，在线下消费体验场景中植入太空主题的设计能够提供独特的消费体验触点，创造令人难忘的记忆时刻，这种非凡的体验自然有助于提升顾客的体验，增强品牌忠诚度。
▲ 殻空间 cas:pace
综述以上，不难理解，伴随着消费习惯的变化，线下商业的场景吸引力重新回归，新的活力不断焕发。它们都亟需一个又一个曼妙的故事，给生活赋予美好的意象。「太空」、「航天」……这些超越现实场景的异域题材和元素恰巧正以生活的口吻拉近着与大众的距离，奔向了更多人心中的辽阔星辰。
