在庄河画界，提起已故老人张国安的名字，那是有口皆碑，都称他是一位德才兼备的画家，是继喜禅后大连地区颇有名望的画竹名家。因而时至今日，张国安的墨竹作品仍备受人们推崇，被大家竞相收藏。特别是他的弟子们，都很好地传承了他的画风，让墨竹在辽南大地日益光大。
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张国安，1906年生于庄河光明山镇一个名叫喇嘛屯的小山村，父母是土生土长的农民，其本人文化水平也不算高，只读过三年半私塾。但聪颖的张国安自幼酷爱书画艺术，喜欢读书，自学临摹了多位名家作品，逐渐小有名气。据传，早在解放前，他就于庄河街面卖过画。![]()
然而，当时正处在日伪统治之下，张国安难有极好的学习与发展环境，其远大理想很难实现，靠卖画为生更是艰难。后来，听说庄河青龙山双泉寺住持和尚喜禅的墨竹画风飘逸，水墨味足，且每幅售价不菲，于是便偷偷地模仿喜禅的画并出售。![]()
张国安墨竹作品
谁知，张国安的做法后来让喜禅知道了，不甚高兴。张国安也自感愧疚，便买些了礼品，托人求见喜禅致歉，欲拜其为师。开始时喜禅不允，但经再三央人说情，喜禅终于答应传授其画技。![]()
张国安墨竹作品
画僧喜禅不善言谈，对画理技法也不能很好地进行阐述，因而指导张国安作画时大都是以身示教。张国安不仅聪明，而且吃苦肯学，所以几度寒暑就掌握了喜禅的画竹技法，并且几乎把喜禅所有的题画诗也全都记录了下来。![]()
张国安墨竹作品
受喜禅的影响，张国安对竹子在大自然四季中的变化怎样用墨，尤其写风竹的认识和理解，掌握得都很深刻，他写的风竹与喜禅酷似。传说喜禅年老体弱有时无力动笔时，面对求画者急要，就由张国安代笔作画，再有喜禅落款钤印。![]()
张国安墨竹作品
张国安的斋名叫“墨浪书屋”，画作落款中的“张国安”三字格外显眼、提神。但据说张国安的盖章相当简陋，通常就用财会的印泥，印章也不是太精致。酷爱作画的张国安对中医也颇有研究，解放后曾于庄河工作，晚年回到老家喇嘛屯生活。其家人不十分支持其绘画，但当时有不少大连和外地，特别是庄河人，经常找张国安画竹，所以其作品流传于民间和外地的不少。1995年春，年高89岁的张国安老人于老家喇嘛屯安详辞世，为自己的墨竹人生画上了圆满的句号。![]()
张国安与徒弟钟玉斌
如今，提起张国安的绘画，大家依旧津津乐道，其弟子钟玉斌介绍说，张国安通天笋受喜禅真传画得很妙，一枝秃笔饱蘸浓墨自上而下一气呵成，一竿竿亭亭玉立的通天笋瞬间跃然纸上，耐人品味。![]()
张国安画风竹时，通常左手抻纸，右手执笔从下至上一挥而就，可把半碗水放在执笔的右肘上，蹲马步，气运丹田，画完一幅竹子后碗里水竟然未溢出一滴，可见其画功之深。
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钟玉斌墨竹作品
八十岁之后，张国安的作品尤显老辣朴拙，自成一派，堪称逸品。不少画作上，用了几十年的秃笔只点缀了几根竹子，就把一片深不可测的茂密竹林写了出来。读其画中的题诗，再细赏其竹，一种民风顿入心境。张国安的弟子矫玉杰告诉作者，张国安的一生虽然画竹颇有成就，但生活一直清贫，其作画只在自家一张小饭桌上，铺上一块渔网般的毯子，砚池就是粗糙的泥碗，几枝笔用了几十年，从不轻易废掉一张纸，如有败笔之处尽量补救。![]()
矫玉杰墨竹作品
张国安一生究竟有多少弟子，作者不得而知，但熟悉的钟玉斌、矫玉杰的墨竹如今已是颇有名气，在庄河画界反响很大，尤其值得称道的是他们在继承张国安墨竹的基础上，又不断开拓创新。![]()
钟玉斌国画作品
钟玉斌将墨竹与花鸟巧妙结合，创作的作品很受欢迎，大连、丹东等地不少人上门求购；矫玉杰在继承墨竹的基础上，又创作了雪竹，颇有新意，也十分受大家欣赏，很多人不惜登门求购。![]()
艺无止境。令作者感到可喜可贺的是在如今的庄河，喜禅、张国安先辈的画风得到了广泛弘扬，喜欢并学习墨竹绘画的人越来越多，很多人卓有成就。我们坚信，在大家的共同努力下，喜禅、张国安的植下的艺术之花，必将在红崖大地越开越艳、生机无限……
