“锦心绣口，银针细描千秋故事；宋风雅韵,汴绣续写古韵绵长。”郑州大学教育学院研究生“绣韵开封，探索非遗”实践团队于6月18日走进河南省开封市，探访非物质文化遗产——汴绣,开展实地走访观察调研活动，并对话国家级非遗代表性传承人王素花老师，探寻汴绣非遗传承，品读传统文化的神韵与魅力。
千年绣艺，历史沉淀
据悉，因起源于北宋都城汴京，汴绣又称“宋绣”，以刺绣中国古画、名画见长，绣品层次丰富，古朴典雅，意境深远，文化气息浓厚，是“中国五大名绣”之一。2006年，汴绣被确定为河南省首批非物质文化遗产之一，并于2008年列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
当团队成员立足于宋绣艺术博物馆中，看到柔和的灯光洒在一幅幅精美的汴绣作品上，不禁纷纷感叹道：果真是“金碧相射，锦绣交辉”。展厅中最引人注目的是《千里江山图》，画中远近山水，气势开阔，渔村野市、渔船客舟和林木飞禽，笔墨工致，位置得宜；全卷青绿重设色，表现了山河秀丽。团队成员仔细观察着细腻传神的绣品，感受着绣工师傅们对美的追求和对技艺的执着。银针穿梭，绣出了壮丽的山河，绣出了悠久的历史，亦绣出了中华民族的审美志趣。
团队成员欣赏绣品《千里江山图》。团队供图
山河锦绣，匠心传承
“我王素花活到老绣到老，我要绣一辈子花，我把事业、把汴绣真正地传承下去，代代相传，不单我会，我叫更多的女性都学会绣花，我就这样下定决心了。”王素花老师朴实的话语，道出了她60多年坚守汴绣事业的初心和决心。实践团队在宋绣博物馆采访了已至耄耋之年的王素花老师，聆听她讲述汴绣的传承故事。王老师自幼酷爱汴绣，1957年踏进汴绣合作社，开启了自己的汴绣生涯，“在这60多年中，从来手不离针，针不离线。”。
团队成员与王素花老师互动交流。团队供图
1959年，受河南省委、省政府委托，她带领姐妹们绣制《清明上河图》，为祖国献礼。四个月的绣制过程中老师们克服层层困难，最终按时绣制完成《清明上河图》，并作为国庆十周年献礼，陈列在人民大会堂。它以针代笔，以线代晕，使这幅宏伟浩繁的历史风俗画卷逼真地展现在人们眼前。退休后，王素花老师创办了开封市艺苑宋绣厂，将招生对象定位到贫困地区的女孩、残疾女孩等为汴绣培养传承人，她希望通过自己的力量为人民、为社会做事。王素花老师通过自己的爱心和耐心培养了许多汴绣手艺人，传承着汴绣技艺与匠人精神。
团队成员参观宋绣博物馆时，馆内的老师们正在齐心协力绣制新一副的《清明上河图》，她们描述道：“在绣制过程，会把汴绣的传统技艺与创新针法结合起来，以呈现出更加完美的效果。”此外，馆内还陈列着其他作品，如屏风、荷包不同规格的绣品，如《五牛图》、《千手观音》等多样风格的绣品。
创新发展，青年力量
通过与宋绣博物馆的绣工师傅与工作人员交流，团队成员了解到当前汴绣的传承仍面临一定的困境。最大的困难是汴绣的知名度和宣传力度不够，很多当地的年轻人不知道汴绣，更不知道汴绣属于非物质文化遗产，且完成一件汴绣绣品需要选料、扎制、上绷子、上图等十几道工序，繁复又讲究的技艺使得“很多年轻人不愿意主动来学习汴绣”，传承人的老龄化给汴绣的传承、推广和创新带来了极大的阻碍。
最后团队成员来到了中国开封汴绣研究所、开封汴绣厂进行参观，厂内的汴绣作品数量众多、内容丰富多样，既有屏风等大件绣品，也有团扇等小件绣品。工作人员介绍道，“当下的汴绣正在寻求现代化出路，试图与当代社会结合，产生更好的作品，来保证汴绣的传承和发展，像中式服装、家居摆件等等。”汴绣作为中国传统非物质文化遗产在我国文化传承中、在现代社会发展中起着重要作用。汴绣是中华民族审美的表现，其可以与服装产业、家居产业等相结合。汴绣的加入既能够赋能品牌的发展，品牌也可反过来促进汴绣的传承、发展与创新，衍变出新的艺术形式。
开封汴绣厂中陈列的部分绣品。团队供图
经过本次实地参观、调研以及与非遗老师进行对话交流，实践团队队员们纷纷表示，对国家级非物质文化遗产汴绣的发展与传承有了更深的认识，也被王素花老师等汴绣传承人的匠人精神深深感动。恒以文化，载以千面，非物质文化遗产汴绣的传承面临着时代的挑战，而这一解题人正是广大青年。作为一名新时代青年，生活于培养出汴绣的土壤之上，队员们深感青年力量于汴绣传承之重要，表示未来将从自身做起，更多了解和宣传汴绣文化，结合自身专业和能力推动汴绣文化的创造性转化、创新性发展，为汴绣的传承、发展和创新贡献自己的力量。（通讯员 田粮源 王霖）
团队成员在中国开封汴绣研究所开封汴绣厂前合影留念。团队供图
