杨国庆：读迎客松《迟到的玫瑰》

　夜色，清影，心迹

时间的诗性与

情感的永恒

　　——读迎客松《迟到的玫瑰》

　杨国庆

　　诗人迎客松的《致去年的玫瑰》这首诗歌，写得别有韵味，很有嚼头。从不同维度去赏读，可以得到很多美好的感受，下面就来一起“奇文共欣赏”。

　　致去年的玫瑰

　　迎客松

　　去年的玫瑰，已化为烟尘

　　一棵树因此而葳蕤

　　夜色中起舞弄清影

　　窗外的椰子树，槟榔树

　　在同一座院子，云淡风轻

　　将各自的爱恨修成正果

　　对坐的椅子空了后

　　酒爱上杯子

　　墨爱上宣纸

　　感同身受，呈现于玻璃内外的

　　一面是实景

　　一面是虚无

　　2024/8/10三亚

　　先来看诗歌的内容。标题《致去年的玫瑰》直接表达了诗人对过去美好时光的怀念。“玫瑰”常象征着爱情、美丽和短暂的青春，"“去年的”则暗示了时间的流逝，整体上表达了诗人对逝去美好事物的追忆与致意。去年的玫瑰，已化为烟尘，“玫瑰”象征着美好而短暂的事物，“化为烟尘”则形象地描绘了这些美好事物随时间消逝，如同烟尘般散去，无法再触及。一棵树因此而葳蕤，“一棵树”的生长与“玫瑰”的消逝形成对比，暗示了生命的循环与自然界的生生不息。“葳蕤”形容树的茂盛，这里隐喻着从过去的美好中汲取了成长的力量。夜色中起舞弄清影，“夜色中”营造了一种神秘而宁静的氛围，“起舞弄清影”则描绘了一幅孤独而优美的画面，象征着诗人内心深处的情感活动。同时“起舞弄清影”是引之苏轼的“水调歌头明月几”一首词中的名句，为全诗增添了古色古香的诗歌文采。窗外的椰子树，槟榔树，“窗外的”将诗人的视角引向外界，“椰子树，槟榔树”是具体的自然景物，象征着恒定与自然的美。在同一座院子，云淡风轻，“同一座院子”强调了空间的统一性，“云淡风轻”描绘了一种平静而淡然的氛围，可能暗示着诗人对生活或情感的淡然态度。将各自的爱恨修成正果，这句诗表达了对情感经历的成熟与超越，“各自的爱恨”指不同事物或人物的情感，“修成正果”则意味着通过经历，达成了某种圆满或领悟。对坐的椅子空了后，“椅子空了”象征着离别或结束，“对坐”则暗示了曾经的相伴，整体上表达了对往日时光的怀念。酒爱上杯子，墨爱上宣纸，“酒爱上杯子”、“墨爱上宣纸”通过拟人手法，将无生命的事物赋予情感，形象地表达了对特定载体的依恋，隐喻着诗人对特定情感或经历的执着与珍视。感同身受，呈现于玻璃内外的，“感同身受”表达了诗人对周遭世界的深刻体验，“玻璃内外的”则象征了现实与内心的界限，以及诗人对这两者间关系的思考。一面是实景，一面是虚无，通过"实景"与"虚无"的对比，探讨了现实与想象、存在与非存在的哲学主题，反映了诗人对生命本质的深刻洞察。这首诗通过自然景物与情感体验的交织，表达了诗人对过去美好时光的怀念与对生命、情感的深刻思考。

　　首先呈现在读者面前的，是多层面的意象之美。首先，表现为自然与情感的交融：诗人通过对自然元素的描绘，如“椰子树”、“槟榔树”和“夜色中起舞弄清影”，构建了一个宁静而美丽的场景。这些自然意象不仅展现了自然界的和谐，也隐喻了人类情感的微妙变化。

　　其次，表现为时间与记忆的对话：“去年的玫瑰，已化为烟尘”这一意象，不仅表达了时间流逝的无情，也唤起了对过去美好时光的回忆和对逝去事物的感慨。这种对比强化了诗歌的情感深度，使读者能够感受到时间对记忆的侵蚀和对美好事物的怀念。

　　再次，表现为抽象情感的具象化：诗歌中的“酒爱上杯子”和“墨爱上宣纸”等意象，将抽象的情感转化为具体的物我关系，这种转化不仅增加了诗歌的形象性，也让读者能够更直观地感受到情感的力量和美。

　　另外，表现为现实与虚幻的对比：“感同身受，呈现于玻璃内外的/一面是实景/一面是虚无”这一意象，探讨了现实与虚幻之间的界限，引发读者对存在本质的思考。这种对比不仅丰富了诗歌的内涵，也增加了其哲学深度。

　　还有，表现为语言的音乐性：诗歌的语言节奏和音韵的运用，如对仗和重复，增强了诗歌的音乐性和朗诵时的美感。这种语言上的精致处理使得诗歌在听觉上也同样悦耳，增强了其艺术效果。通过这些意象的运用，诗歌不仅在视觉上呈现了一幅幅美丽的画面，而且在情感和哲学上也提供了丰富的联想空间，使得诗歌的美的意蕴多层次、多维度地展开，给读者带来深刻的审美体验。

　　在诗歌中，“酒爱上杯子”这一意象可以有多重解读，它不仅仅是对物我关系的一种诗意描绘，还蕴含着更深层的情感和哲理。这句话可以象征着一种无法分离的亲密关系，其中酒代表情感或灵魂，而杯子则是情感表达和存在的媒介。这种关系暗示了一种完美的契合，就像酒与杯子的结合一样自然和必然。此外，这一意象也表达了一种对永恒或不变的渴望，因为酒在杯中的存在似乎是一种理想状态，酒的流动与杯子的稳定形成了一种和谐。在更广泛的意义上，它在探讨物质与精神、形式与内容之间的关系，以及如何通过物质形态来实现或表达精神上的追求。结合诗歌的整体氛围和主题，“酒爱上杯子”这一意象在强调一种情感上的执着和对美好事物的珍视，即使这种情感最终随着时间的流逝而消逝，就像“去年的玫瑰，已化为烟尘”一样。通过这样的意象，诗人在表达一种对过去美好时光的怀念，以及对这种永恒追求的哲学思考。

　　还可以看出来，“酒爱上杯子”这一意象，虽然表面看来是描述一种物与物之间的依存关系，但深层可能确实触及了内心的挣扎和情感的复杂性。这里的“酒”和“杯子”可以被看作是情感和载体的象征，它们之间看似和谐的关系实际上可能反映了内心深处的某种矛盾或挣扎。一方面，“酒爱上杯子”可以象征着情感的依恋和执着，酒对杯子的“爱”代表了一种对过去或某种状态的深深依恋，即使这种状态可能已经不再存在或已经改变。这种依恋源于对美好时光的怀念，对过去情感的执着。另一方面，这种爱也象征着一种束缚或挣扎。酒在杯子中的存在虽然美丽，但也是对自由的一种限制，暗示了情感或精神上的一种束缚状态，即内心深处的挣扎，是在追求自由与保持现状之间的矛盾。“酒爱上杯子”这一意象表达了诗人对内心挣扎的细腻观察，对情感依恋与自由追求之间复杂关系的深刻思考。这种挣扎不仅体现在情感的层面，也反映了对生命意义和存在状态的哲学探索。

　　同时展现在读者面前的，还有一个优雅、清美的意境。一是，展现了时间的流逝与生命的循环。“去年的玫瑰，已化为烟尘”与“一棵树因此而葳蕤”形成鲜明对比，玫瑰的凋谢与树木的茂盛，体现了时间的流逝与自然界的生生不息，生命在变化中得以延续。

　　二是，展现了孤独与自我对话。“夜色中起舞弄清影”描绘了一幅孤独而优美的画面，诗人似乎在与自己的影子对话，反映了内在的孤独与自我探索。

　　三是，展现了情感的成熟与超越。“将各自的爱恨修成正果”表达了经历了情感的波折后，达到一种成熟与超越的状态，暗示了诗人对爱恨情仇的深刻理解与内心的平和。

　　四是，展现了现实与虚幻的界限。“一面是实景，一面是虚无”探讨了现实与想象的界限，反映了诗人对生命本质的哲学思考，以及对现实与内心世界的深刻洞察。

　　五是，展现了依恋与放手。“酒爱上杯子，墨爱上宣纸”通过拟人手法，表达了对特定载体的依恋，同时暗示了放手与超脱的重要性，展现了情感的复杂性与深度。

　　六是，展现了怀念与淡然。整首诗流露出对过去美好时光的怀念，同时“云淡风轻”的描述，又透露出诗人对逝去时光的淡然态度，展现了情感的复杂性和对生命深刻理解后的淡泊心境。全诗通过自然景象与个人情感的交织，展现了诗人对时间、生命、情感与现实的深刻思考与独特感悟，营造出一种既感伤又超脱的意境。

　　读者还能体味到，《致去年的玫瑰》通过多种意象和象征，也表达了时间流逝的感觉。“去年的玫瑰”和“化为烟尘”的描述，直接传达了对美好事物随时间消逝的感慨。而且，“一棵树因此而葳蕤”象征着时间的循环和生命的延续，即使是在消逝中，也有新的生命和成长。此外，“夜色中起舞弄清影”和“窗外的椰子树，槟榔树”等意象，营造了一种静谧而深远的氛围，反映了诗人对时间流逝中的沉思和对永恒的追求。整首诗通过对自然景象和个人情感的描绘，深刻地表达了对时间无情流逝的感悟和对过去美好时光的怀念。在诗歌中，“烟尘”通常象征着消逝、变化或时间的无情。它可以代表美好事物的短暂和无常，以及它们最终回归到无形或被遗忘的状态。“去年的玫瑰，已化为烟尘”表达了诗人对过去美好时光的怀念，以及对这些时光不可避免地逝去的感慨。通过将玫瑰与烟尘联系起来，诗人传达了一种对时间流逝的深刻感悟，以及对生命循环和自然规律的接受。

　　“烟尘”除了象征时间流逝和消逝的美好，还承载着更深层的意义。它可以代表一种无法捉摸的、转瞬即逝的状态，或者是对过去的一种模糊而遥远的回忆。“烟尘”暗示了诗人对无法挽回的过去的感慨，以及对那些曾经存在但现在已不可见的事物的怀念。此外，“烟尘”还象征着生命的脆弱和短暂，以及对无常世界的哲学思考。通过将玫瑰化为烟尘，诗人在表达一种对生命循环和自然规律的深刻理解，以及对人类情感和记忆中那些无法持久的部分的反思。

　　世界是客观存在的，诗人对此进行了深刻的思考，因而《致去年的玫瑰》中，存在主义哲学思考有着多方面的体现。首先是个体存在的反思。存在主义强调个体的存在和主观体验。在诗中，诗人通过对“去年的玫瑰”的回忆，反映了对过去时间和经历的个人反思。这种对过去的回顾和对时间流逝的感慨，是存在主义中对个体生命经验和存在状态的深刻思考的体现。

　　其次是自由与选择的探索。存在主义认为个体在面对生活的荒诞性时，必须通过自由选择来赋予生活意义。诗中的意象，如“酒爱上杯子”和“墨爱上宣纸”，可以被解读为对个体情感和创造力自由表达的象征。这些意象表达了一种即使在现实世界的限制中，个体仍然追求内在自由和自我实现的愿望。

　　再次是对现实的批判性态度。存在主义文学常常包含对现实社会的批判。虽然这首诗没有直接描绘社会场景，但通过对自然景物和个人情感的描写，诗人在暗示一种对现实世界的疏离感，以及对更深层次真实性的追求。

　　还有语言和叙事形式的实验。存在主义文学在语言和叙事形式上进行了大胆的实验。这首诗通过使用象征和隐喻，以及对实景与虚无的对比，展现了一种非传统的叙事风格。这种风格是在探索语言如何能够更真实地表达个体的存在经验和内心世界。

　　另外是对孤独和异化的感受。存在主义关注个体的孤独感和异化。诗中的“对坐的椅子空了后”象征着失去的陪伴和孤独，而“感同身受，呈现于玻璃内外的”则表达了一种对现实与内心世界之间隔阂的感受。通过这些解读，可以看出《致去年的玫瑰》不仅是一首表达个人情感的诗歌，也蕴含了对个体存在、自由选择、现实批判、语言实验以及孤独和异化等存在主义哲学主题的深刻思考。

　　由于进行多侧面的书写，诗歌的修辞艺术手法亦是运用得炉火纯青，有效地丰富了诗歌的意象和情感表达。诗歌运用了象征与隐喻：诗中“去年的玫瑰，已化为烟尘”，玫瑰的象征意义超越了字面，代表着消逝的美好或过去的情感。而“一棵树因此而葳蕤”则通过隐喻，暗示了生命和时间的循环，以及从旧事物中生长出新生命的过程。

　　诗歌运用了拟人化：“酒爱上杯子”与“墨爱上宣纸”赋予了非生命物体以情感和行为，使抽象的情感变得具象化，增加了诗歌的生动性和感染力。

　　诗歌运用了对比与对照：“感同身受，呈现于玻璃内外的/一面是实景/一面是虚无”，通过实景与虚无的对比，突显了存在与非存在、现实与内心的界限，深化了诗歌的哲学思考。

　　诗歌运用了意象叠加：如“夜色中起舞弄清影”结合了夜色、舞动和清影，创造出一个充满动感和意境的画面，增强了诗歌的视觉效果。

　　诗歌运用了并置与并列：诗歌中如“椰子树，槟榔树”、“对坐的椅子空了后”等，通过并置和并列的方式，将不同的意象并行排列，形成一种节奏感和韵律美。

　　诗歌运用了留白与省略：诗歌中的“空了后”，以及对“去年的玫瑰”之后发生的事情的省略，给读者留下了想象空间，增加了诗歌的层次感和深邃性。

　　诗歌运用了时空转换：诗歌通过“去年的玫瑰”与“2024/8/10”的时间标记，巧妙地实现了时空的跳跃，使诗歌跨越时空，增强了其情感的深度和广度。通过这些修辞手法的运用，诗人不仅构建了一个个生动的画面，也传达了深刻的情感和哲思，使诗歌在艺术性和思想性上都达到了较高的水准。

　　从以上的解读与分析中，读者对诗歌的主旨思想就可以有一个明晰的把握。一是表达了时间与记忆的主题。通过“去年的玫瑰”这一意象，探讨了时间的流逝和记忆的永恒。玫瑰作为美好事物的象征，其化为烟尘的描绘，暗示了时间对美好事物的无情侵蚀，同时也反映了诗人对过去美好时光的怀念和对记忆中情感的珍视。

　　二是表达了自然与情感的交融。诗中的自然元素，如树、椰子树、槟榔树，与情感的表达相互交织。通过对自然景物的描写，诗人传达了一种情感的成熟和对自然规律的接受，以及情感在时间中的转化和升华。

　　三是表达了现实与虚无的对比。“感同身受，呈现于玻璃内外的/一面是实景/一面是虚无”表达了诗人对现实世界与内心世界的深刻洞察。这种对比反映了诗人对现实生活中表面现象与内在真实之间差异的认识，以及对存在本质的哲学思索。

　　四是表达了情感的独立与自足。通过“酒爱上杯子”和“墨爱上宣纸”的意象，诗人在表达一种情感的独立性和自足性。这些意象暗示了情感与物质载体之间的关系，以及情感在没有外在回应时的自我满足和表达。

　　五是表达了存在的孤独与异化。诗歌中的孤独感和异化体验体现在对坐的椅子空了后的描写，以及对实景与虚无的感受。这些表达在探讨个体在广阔宇宙中的位置，以及在现代社会中可能感受到的孤独和与环境的疏离。通过这些主旨思想的展现，诗歌不仅是对个人情感的抒发，也是对生命、时间、自然和存在等哲学问题的深刻反思。

　　这具体表现在通过倒叙起笔的结构，展现出独特的艺术魅力和深邃的思考。

　　第一，表现为时间的跳跃与情感的回溯：诗歌以“去年的玫瑰，已化为烟尘”开头，将读者从当下的时间点瞬间拉回到过去，这种倒叙的起笔手法，使得诗歌从情感的终点开始讲述，再逐渐展开故事的脉络，营造出一种时间上的悬念和情感上的回溯。

　　第二，表现为情感与场景的交织。诗歌在倒叙的结构中，将情感的起伏与自然场景的变化交织在一起。“一棵树因此而葳蕤”与“夜色中起舞弄清影”等画面，不仅描述了自然界的变化，也隐喻了情感的生长和变化。这种结构安排使情感与场景相互映衬，增强了诗歌的意象美。

　　第三，表现为空白与留白的运用。诗歌在倒叙中巧妙地运用了空白和留白，如“对坐的椅子空了后”这一句，给读者留下了想象的空间，引出对过去对坐时光的怀念。这种结构上的留白，增强了诗歌的意境，让读者在字里行间寻找未被直接陈述的情感。

　　第四，表现为现实与虚幻的对比。通过“感同身受，呈现于玻璃内外的/一面是实景/一面是虚无”的描写，诗歌在结构上实现了现实与虚幻的对比。这种对比不仅丰富了诗歌的主题，也展现了诗人对存在本质的深刻思考。

　　第五，表现为情感的深化与升华倒叙的结构。使诗歌的情感表达逐渐深化，从对过去的怀念到对当下的感悟，再到对未来的思索，情感层次逐渐递进，最终达到一种超越个体情感的哲学高度。

　　这种结构之美不仅体现了诗歌在形式上的创新，也加深了诗歌的主题和情感表达，使得《致去年的玫瑰》成为一首富有内容层次感和富有思想深意的佳作。

　　虽然《致去年的玫瑰》在情感表达和艺术手法上展现了许多亮点，但也有探索和提升的空间。具体为：

　　情感表达的深度与清晰度有待提升。诗中通过意象和象征传达复杂情感，如果能在保持含蓄美的同时，适度增加情感表达的直接性和深度，将更有利于读者理解和共鸣。例如，可以更具体地描绘“去年的玫瑰”所象征的特定情感或事件，使其与读者的个人经验产生更直接的联系。

　　意象与主题的关联性有待提升。虽然诗中的意象丰富，但部分意象与主题之间的关联性可以进一步强化。例如，“酒爱上杯子”与“墨爱上宣纸”这两个意象虽然富有创意，但与“去年的玫瑰”及全诗主题的联系若能更加紧密，将使诗歌整体更加统一。

　　结构与逻辑的流畅性有待提升。诗歌的倒叙起笔手法新颖，但在某些部分，如从“对坐的椅子空了后”过渡到“酒爱上杯子”时，结构上的逻辑联系和情感过渡可以更加流畅。通过更精细的结构设计，使每一部分的转换都自然地引领读者深入诗歌的意境。

　　语言的精炼与创新有待提升。虽然诗歌的语言已经相当优美，但在某些地方，语言的精炼和创新仍有空间。诗人可以尝试使用更少的词语表达更丰富的情感和意象，或者创新词汇搭配，以进一步提升诗歌的美学价值。

　　情景交融与哲思的深化有待提升。诗歌中的情景交融已经做得很好，但哲思的深化和拓展可以为诗歌增加更多的层次。例如，在“一面是实景/一面是虚无”这一句中，可以进一步探讨“虚无”的内涵，或是将诗歌的哲学思考引向更广阔的宇宙观或生命观。通过在以上方面进行探索和调整，诗歌可以在保持现有艺术特色的基础上，进一步提升其艺术价值和情感深度。

　　不过，这首诗歌还是写得有相当的思想深度和艺术水平。很完美地表现了诗人想要表现的各种诗歌的内涵与外延。特别是在“夜色，清影，心迹：时间的诗性与情感的永恒”的呈现方面——跃升到了很是令人欣喜的高度。