「河南范式」的精髓是什么，我认为是「关注到更多的人」。
前几天去「只有河南」玩了两天，我最大的感受就是不一样。
如果你把它看成一个景区，那它没有差不多的小吃街，卖着差不多的轰炸大鱿鱼，差不多的老酸奶。
如果你把它看成一个文创街区，那它没有差不多的特色老冰棍，差不多的工艺品，差不多就是木刀、牛角梳和丝绸围巾。
如果你把它看成一个主题公园，那它没有排着差不多的队，等着差不多的过山车，差不多的摩天轮，造着差不多的IP。
甚至拍照打卡的地方，种的都不是差不多的粉黛，差不多的花海，而是高粱和小麦。
01
按照官方说法，只有河南是一座有21个剧场的戏剧幻城，包含了3出大剧和18出小剧。你可以理解为一个沉浸式的戏剧主题公园，只不过大部分主题公园是用游乐项目讲故事，而只有河南是通过戏剧的方式讲故事。
所以其他主题公园大多是排队等项目，只有河南则是排队看剧。
要把21出剧看完，我估计至少需要两天时间，甚至需要二刷、三刷。
我自己花了一天半左右的时间看完了3个大剧，然后挑了3个小剧看，剩下的时间基本就在拍照拍照拍照。
因为整个只有河南，像是一座被黄土色的高墙分割和围起来的戏剧城，所以在晴天的时候，光影效果极佳，实在是出片的好地方。
更不用说一进门，目之所及，就是一整片高粱地。
我自己也去过好几个主题公园，坦白讲可能我不是受众，所以大多数时候我都是陪陪朋友。
但只有河南的模式我确实非常喜欢，不管是建筑风格，像开盲盒一样在巨大的舞台里穿梭，还是以「土地、粮食、传承」为核心的戏剧，沉浸式讲述关于这片土地的故事。
甚至连卫生间和餐厅都很好，卫生间干净得不像景区卫生间。
餐厅呢也没搞什么网红小吃，几乎都是外面看得到连锁品牌，除了胡辣汤、烩面、流水席这些本地美食外，还有肯德基，恍惚间像是把商场的餐饮层搬过来了。
有些人会奇怪，这样会不会破坏景区体验。
不不不，作为多次在景区被坑、被宰的人表示，我太需要这样的景区餐饮了。
我去景区也不是奔着吃饭去的，我对景区食物有深刻认知，加个文创前缀名，价格就翻番。
我就只求干净、卫生，价格合适，越稳定越好，逛累了可以坐着休息下。
等戏的间隙，我基本都是在肯德基度过的。
我想很多人跟我一样，现在出门旅游，最怕的其实就是同质化。仿佛出门了，又仿佛没出门。
之前一个朋友跟我说，文艺作品大家都想看点新鲜的，资本想方设法寻找可复制的套路。餐饮大家就想吃熟悉的那一口，资本疯狂内卷推陈出新消费升级。
我特别赞同。
看剧的时候我就在思考，似乎河南这片土地上诞生的商业模式，总能打破这个怪圈。
例如胖东来，在沃尔玛好大家都学沃尔玛，山姆好大家都学山姆的时候，走出了一套非常本土的路。并且获得了业内的认可、学习。永辉就邀请胖东来对自己进行改造。
再比如蜜雪冰城，在新茶饮都在进军高价的时候，用低价铺开了市场，牢牢坐稳第一的宝座，成了许多同行效仿、取经的对象。
现在「只有河南」，同样是一种可以参考的文化地标。
我将这种模式，称为河南范式。
02
先说说什么是「文化地标」。
众所周知，地标和城市旅游息息相关。不过这个概念被应用和重视，其实是个非常现代的事情。
1960年，城市研究学者凯文·林奇才在《城市印象》里，将人们对城市印象归类为五大要素：道路、边界、区域、节点和地标。
这个地标既可以是建筑，也可以是风景，主要是被人们反反复复识别，最后用来构建出对于一座城市的印象。
例如一说埃菲尔铁塔，就能想到巴黎，时代广场，就能想到纽约，比萨斜塔，就能想到意大利。甚至通过这些地标的剪影，都能猜出来是哪座城市。
地标既是城市具象化的表现，也是人们去旅行、打卡的重要目的地。
所以可以看到，地标城市，在早期旅游业中可以说是占尽先机。
90年代大部分家庭资金有限，像我小时候班上能旅游的同学都属于环境不错的，要么就是冲着长城去的北京，冲着东方明珠去的上海，冲着西湖去的杭州，并且必然会留下和这些地标的合影。
但这类地标有个问题，就是数量有限，第一是不是每个城市都有，第二是即使有的城市，也要面临地标老旧和数量不足的情况。
要知道，游客也是会迭代的，过去的游客未必想再打卡老地标，年轻一代游客又有新的需求。
因此在城市发展过程里，地标就不再局限于景观，也可以朝着文化靠拢。
典型案例就是博物馆，博物馆开始成为许多城市的新地标。光是去年的国庆与中秋假期，全国博物馆接待观众总量达6600万人次。
这点大家应该都有感受，去许多城市旅游，博物馆那是一票难求。
还有个特点是，博物馆游客越来越年轻化，根据《中国国家博物馆数据报告（2022年度）》显示，2022年累计接待服务观众中，35岁以下观众占比超过50%。
这说明现在的年轻人，有很强的文化消费需求。
之所以从景观消费，转为这种文化消费，我认为一个重要原因是游客想要更快速，也更深入地了解这座城市。
除了吃喝玩乐，打卡拍照，证明「我来过」之外，游客还有强烈地，想知道这片土地曾经发生过什么的欲望。
我每次去到陌生城市，除了一些热门景点外，最喜欢干的事情，就是往老城区和小巷子里钻。
当然这也可能跟我是巷子里长大的经历有关。
因为我认为这些地方，是最能讲述这座城市的故事的。
新区固然有高楼大厦、CBD，但老区却有浓厚的生活气息。
总而言之，当人们对千篇一律的景点感到厌倦，自然会开始寻求不一样的体验。
03
当然文化的概念是很宽泛的，历史、艺术是文化，娱乐同样是。所以不仅博物馆，主题公园也成为了许多城市的文化地标，离我们最近的案例自然就是上海迪士尼和北京环球影城。
我认为只有河南，则是很好地把历史、艺术和娱乐三者，结合到了一起。
我给大家仔细盘一下。
用戏剧这种艺术形式作为文化地标，在国内其实已经有了案例。像阿那亚，通过举办戏剧节打造出网红社区，乌镇，同样依靠戏剧节，在一众同质化的古镇中，脱颖而出。
但戏剧目前在国内，始终还是一个小众爱好。戏剧节吸引的，主要也还是戏剧爱好者们。
这也是为什么后来者想模仿，再造几个戏剧节难以成功，因为观众有限。国内的戏剧主力市场，也只集中在北京、上海两座城市。
主题公园呢，以前我也聊过，总的来说就是大家都想复刻迪士尼的模式，利用IP和游乐项目来讲故事。当然迪士尼这类主题公园也都是有演艺项目的，但总的来说不算是主菜。
但只有河南做了一个国内非常创新的事情，将艺术性质的演艺项目，作为主要内容，代替了传统的游乐项目。
所以说它是主题公园也好，戏剧聚落群也行，只是不同视角下对它的定义。
2010年前后，以地产为核心的主题公园都遭遇了问题，大家普遍意识到故事的重要性。因为你光在游乐设备上卷没有意义，最后的结果就是比谁更刺激，今天你的跳楼机中国最高，明天我的过山车亚洲最快，写在宣传页上都不符合广告法。
在针对大众消费者的市场上，绝大多数商品或是服务都是批量供应的，是没有太多独特性可言的。
但故事不一样，故事能带来独特性。
它解决了游客为什么要来你这儿而不去别人那儿的问题，还极大拉长了游客在主题公园游玩的时长，甚至给了游客二刷、三刷、n刷的动力，这从商业上来讲就太重要了。
那么，讲什么样的故事，就变得很关键了。而只有河南选择的是非常本土化，发生在脚下这片土地上的故事。
像三出大剧里，火车站和李家村讲的都是1942年大饥荒的故事，通过演艺和声光电塑造的氛围，直接将观众拉入了那段历史，和角色产生共情。
因此这些剧并不局限于坐在台下观看，站立观看、行进式观看或者在小房间近距离观看，都是为了丰富观众的感官体验。
为此剧场在设计上也煞费苦心。我印象最深刻的就是在火车站剧场，为了展现角色的一生，采用了一个环形屏幕来进行蒙太奇，让我觉得此时就置身在主角的脑海中，观看角色生前的走马灯。
你不能拿着大喇叭去喊「土地、粮食和传承」这样的主题，但是在看过戏剧，被演员与环境所感染，观众在走出剧场后，自然会有所感想。
因为迪士尼的关系，许多项目选择的道路是IP路线。没有IP就硬造，通过砸钱来催熟，实际成功的少之又少。
我们可以想象一下，如果按照这么个思路来打造河南主题公园，可能就是把大摆锤做成胡辣汤的样子，旋转木马的木马换成水煎包，机械地把河南的文化硬套在各种游乐项目上，会非常尴尬。
对于文化地标来说，制造沉浸感自然是个很好的手段。相比旁观，身临其境当然会带来不一样的体验，也能更迅速地让游客了解一段历史，从而对当地产生兴趣。
除了三个大剧外，只有河南另外18个小剧，都是以不同的形式，来向观众述说河南的一部分。
像人气比较高的《曹操的麦田》和《苏轼的河南》，就是将重点放在了大家熟知的历史人物上。在近距离观看过这些戏剧，对于他们的一种理解后，再去咂摸「对酒当歌，人生几何」，更能体会到一世枭雄的心境。再去念叨「老夫聊发少年狂」，更能共情一代文豪的颠簸流离。
其实戏剧《sleep no more》的爆火，就已经证明了互动式戏剧的潜力。还有国内现在各种大型剧本杀，都说明了沉浸感对讲故事的帮助。
只不过或许出于市场和成本考虑，还很少有项目愿意投入其中来做中国的故事。像只有河南这种，规模之大，时长之长，就更是首例了。
到这里，我们就可以总结一下了。
只有河南，是通过戏剧这么一种形式，来讲述河南的故事。它把河南的历史揉碎了，放进了21场，将近700分钟的戏剧里，再通过900多位演员，利用表演，面对面呈现给了观众。
这种近距离的讲述，给观众带来的震撼，是传统的大荧幕也好，VR眼镜也好，很难达到的。恍惚间，你似乎总能听到千年前的声音，隔着一条历史的长河，向你阐述他们的故事。
因为说到底，这是河南的故事，也是中国的故事。
04
我看很多人说来过只有河南后，说扭转了自己对河南的印象，没想到河南可以这么文艺。
这就是文化地标，对于一个地方的意义。
上个世纪七八十年的时候，西班牙的毕尔巴鄂，看西甲的同学应该很熟悉这座城市，经济开始衰退，失业率一度超高。后来引入了古根海姆博物馆，97年刚建成，就迅速成了毕尔巴鄂的文化地标。
这座博物馆每年为毕尔巴鄂吸引了大量游客，直接门票收入就占了税收的4%，带动的相关收入则在20%以上，更重要的是让毕尔巴鄂从工业城市转型为文化导向城市，恢复了生机。
我想只有河南也是一样，作为新的文化地标，既是旅游资源，也是塑造河南文化的窗口。如果说5A景区是地理的馈赠，那么文化地标则是人文底蕴的体现。
不管是戏剧，还是主题公园，都来自于国外。往里面填充我们自己的故事，才更有利于文化的传播，自然也有利于文化地标的建造。
像《黑神话》也是如此，电子游戏是外国的模式，但内核则来自中国神话。艺术也好，文化也好，未必非要是精英的爱好，大众也可以享受其中。
所以，如果非要我去总结「河南范式」的精髓是什么，我认为是「关注到更多的人」。
胖东来，虽然没有开出河南，甚至没有进军到郑州，但它被人称颂和理解的地方，其实就是对员工的关怀，和对消费者的责任。
在公司都在想尽办法如何让员工加班榨干每一点价值的时候，胖东来选择了给员工放假。在零售行业都想把自己搞成会员制，全盯着中产消费者的时候，胖东来专注于服务好本地的客户。
蜜雪冰城也类似，在新茶饮开始卖得和星巴克差不多贵的时候，它关注的是中国还有多少人喝不起，也喝不到奶茶。
只有河南也是如此，还有多少人没有看过戏剧，还有多少人没听过河南的故事呢？
河南作为一个人口近亿的农业大省，在历史上既有过璀璨，在近代也遭受过巨大的苦难，乃至偏见。
我想这也是「河南范式」往往如此朴实，如此关注大众的原因。
即使是文化地标，也是用土墙去建造，用小麦和高粱去装饰，即使用戏剧，阐述的，还是「土地、粮食、传承」的主题。盖因对河南来讲，这些才是文化的根源。
相比现代活跃的浙商、粤商，豫商可能并不那么起眼。但不要忘记了，中国最早的商业概念是起源于河南的。
商部落的首领王亥，带领百姓，驱赶牛车，前往黄河沿道的城邦，进行交易，最后让部落日益强大，建立了商朝。人们因此也将做买卖的人称为商人。
就像「河南范式」，在一众互联网模式中，并不显山露水，但经过日夜耕作，无论碰到什么样的困难，也要把种子留下来，持续地播种下去。
因为人终归是要吃粮食的。
「只有河南」创造了一个文化地标新的运营模式。我觉得未来，会有更多的地方，去借鉴这种模式，去向游客们讲述自己的故事。
因为只有河南，也不只有河南。
