《新陈代谢》，托马斯·费因斯坦，2023年，
图片由艺术家提供
METABOLICA, Thomas Feuerstein, 2023.
Image courtesy of the artist.
第二届北京艺术与科技双年展 (BATB) 由中央美术学院费俊教授与王乃一共同担任策展人，并邀请了ZKM | 德国卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心的策展总监菲利普·齐格勒 (Philipp Ziegler)、ETH | 苏黎世联邦理工学院人工智能中心策展总监阿德里安·诺茨 (Adrian Notz) 等多位享誉国际的学者担任双年展学术顾问。
策展人 Curators
费俊
Fei Jun
王乃一
Wang Naiyi
学术顾问 Academic Advisors
阿德里安•诺茨
Adrian Notz
菲利普•齐格勒
Philipp Ziegler
“灵光涌现” (Earthwise) 作为一种隐喻，从以智为介到万物灵韵，多种形式的智能错综复杂，萦绕于展览之中，不断激发我们在更广袤的空间和无限的时间之中探索未知之域。交互艺术先驱克里斯塔·佐梅雷尔 (Christa Sommerer) 和劳伦特·米尼奥诺 (Laurent Mignonneau) 的作品《花园之水》(Eau de Jardin) 将电磁信号转化为虚拟景观，目光所至，自然植被与人工植被缠绕共生，邀请观者感受植物的思想的同时，聆听其娓娓道来的低语。奥地利艺术家托马斯·费因斯坦 (Thomas Feuerstein) 的最新作品《新陈代谢》(METABOLICA) 将鲸鱼、潜艇和光生物反应器融为一体，藻类蜿蜒流动，如生命之线般肆意生长、蔓延。
《花园之水》，克里斯塔·佐梅雷尔 & 劳伦特·米尼奥诺，2024年，图片由艺术家提供
Eau de Jardin, Christa Sommerer & Laurent Mignonneau, 2024. Image courtesy of the artist.
《新陈代谢》，托马斯·费因斯坦，2023年，
图片由艺术家提供
METABOLICA, Thomas Feuerstein, 2023.
Image courtesy of the artist.
星球之外，来自宇宙的声音仍在回响，人类的求索不止。艺术家安德里亚·安那尔 (Andrea Anner) 和蒂博·布雷韦特 (Thibault Brevet) 的作品《特殊乐谱 III》(A Particular Score III) 将次级宇宙射线粒子对地球大气层的撞击转化为实时的音符，从而形成来自无垠空间的无序节奏。巨大音量与轻盈音色的交织探索了人类感知和宇宙现象之间的邂逅，并指向一种悬而未决的临界状态，以及其中潜藏的能量。自身之外，法国艺术家多米尼克·冈萨雷斯-福斯特 (Dominique Gonzalez-Foerster) 的作品《外星之地》(Alienarium) 探索了人类与外星生命之间可能的相遇，不断延展身体的感知力与意识在寰宇之中的穿透力，指向我们自身并为察觉的未知。人类于寰宇之中的角色或许与既有的认知有异，但在外星之地之中，人与非人本就于此共生。
《特殊乐谱 III》，安德里亚·安那尔 & 蒂博·布雷韦特，2023年，图片由艺术家提供
A Particular Score III, Andrea Anner & Thibault Brevet, 2023. Image courtesy of the artist.
《外星之地》，多米尼克·冈萨雷斯-福斯特，
2022年，图片由艺术家提供
Alienarium, Dominique Gonzalez-Foerster, 2022.
Image courtesy of the artist.
本届双年展将呈现多位艺术家与科学家的全新委任作品，其中包括享誉国际的电影美术指导、奥斯卡奖得主叶锦添、新媒体艺术与科技交叉领域的领军人物王之纲、德国艺术家托比亚斯·克莱因 (Tobias Klein) 等。
艺术家叶锦添的沉浸剧场装置《存而有疑》(Existential Doubt) 引导观者进入一个超越时空的场域，通过五感去体验那循环不息的四重维度。在这个世界里，生死幻灭的能量与情感交织，引发人们对自身存在与世界本质的深刻反思，并于最终引向一个根本性的问题：人存在的世界究竟为何物？
叶锦添
Tim Yip
艺术家王之纲的作品《图恩格尔》(Tuengel) 则将呈现一种融合电子废弃物艺术装置与影像构建的混合叙事场域，以未来考古的视角展现了电子荒原上混杂着原始信仰与智能科技的生活图景。
王之纲
Wang Zhigang
除此之外，英国艺术组合A.A.Murakami [村上梓 (Azusa Murakami) & 亚历山大·格罗夫斯(Alexander Groves)]、德国艺术组合Quadrature [朱利安·戈茨 (Juliane Götz) & 塞巴斯蒂安·尼特 (Sebastian Neitsch)]、赞比亚艺术家诺兰·奥斯瓦尔德·丹尼斯 (Nolan Oswald Dennis)、瑞士艺术组合Fragmentin [大卫·科隆比尼 (David Colombini) & 劳拉·尼德 (Laura Nieder) & 马克·杜波伊斯 (Marc Dubois)]、杰尼斯·波拉 (Janis Polar)、贾尼夫·奥龙 (Janiv Oron) 等聚焦艺术与科技领域的先锋创作者们也将带来他们最新的创作与思考，作品从不同维度觉察万物的脉搏，在行星视角中探寻萦绕于万物的“灵光”。
《流动之下》，A.A.Murakami，2023年，
图片由艺术家提供
Under A Flowing Field, A.A.Murakami, 2023.
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《视野》，Quadrature，2024年，
图片由艺术家提供
SCOPE, Quadrature, 2024.
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《全球线索》，Fragmentin，2023年，
图片由艺术家提供
Global Wiring, Fragmentin, 2023.
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《锰矿花园》，杰尼斯·波拉，2024年，
图片由艺术家提供
Mangan Garden, Janis Polar, 2024.
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北京艺术与科技双年展 (BATB) 旨在以国际视野呈现艺术与科技交叉领域最前沿的实践与研究，每届双年展都邀请来自全球的实验室，围绕一个个关键而又迫切的追问进行极具思辨性的探索。本届双年展邀请了苏黎世ETH人工智能实验室 (ETH AI Center) 、巴塞尔批判媒体实验室 (Critical Media Lab)、奥克兰arc/sec实验室等享誉国际的科研机构，并呈现了乌韦·里格尔 (Uwe Rieger)、刘一楠 (Yinan Liu)、约翰内斯·布鲁德 (Johannes Bruder)、索尔维格·库·苏斯 (Solveig Qu Suess)、伊福·邓肯 (Ifor Duncan)、特克拉·阿斯兰尼什维利 (Tekla Aslanishvili)、埃维琳娜·甘比诺 (Evelina Gambino)、亚历山德拉·阿罗什维 (Alexandra Aroshvili) 等20余位艺术家与科学家的作品。这些探索在很大程度上超越了一个展览的范域，而是展现为一场激烈的头脑风暴，一次盛大的思想聚会。双年展不仅是跨学科探讨永续未来路径的实验场，更是编织汇聚艺术与科技生命互联的序篇。
《光翼 II》，arc/sec 实验室，2019年，
图片由艺术家提供
LightWing II, arc/sec Lab, 2019.
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北京艺术与科技双年展
Beijing Art and Technology Biennale
北京艺术与科技双年展 (BATB) 作为全球首个聚焦艺术与科技领域的双年展，旨在全球范围内构建一个艺术与科技对话的平台，来自全球不同文化语境、学术背景的艺术家、科学家汇聚于此，通过数字技术等新兴媒介，共同探讨人类、科技与未来的深刻议题。
2022年，首届双年展由中央美术学院陈小文教授与王乃一共同担任策展人，并邀请了乔瓦尼·阿洛伊 (Giovanni Aloi)、许煜 (Yuk Hui)、姜宇辉 (Jiang Yuhui)、张尕 (ZHANG Ga) 四位享誉国际的学者担任双年展学术顾问。展览以“合成生态” (Synthetic Ecology) 为题，邀请来自全球50位著名艺术家、科学家、生态学家，旨在探讨“共生本体” (symbiontics)，同时借由“合成”这一隐喻，探寻重塑自然的可能性，检视后人类的生态想象，进而形塑一种新的本体论层面的平等观。这一主题质疑人类在生态体系中的主宰地位，正视万物的能动性的同时，重新审视生态体系中彼此复杂而紧密的牵连。“合成生态”由“激变的自然” (Radical Nature)、“缠绕的生命” (Entangled Life)、“交织的演化” (Interwoven Evolution) 三个部分构成，将思索的视界从人／社会推至万物／宇宙，在行星视角与行星尺度 (planetary scale) 中探讨未来演化的可能性。
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首届北京艺术与科技双年展现场，2022年
Exhibition View of Beijing Art and Technology Biennale (BATB), 2022.
