毕业作品推介|造型艺术学院油画系研究生(二)

乐活   2024-06-02 12:33   重庆  

四川美术学院造型艺术学院油画系

2024届  研究生毕业作品

“自体系——互涉与重塑”


油画系参展毕业生毕聪升、蔡翠萍、曹珈欣、陈禧瑛、陈星、崔明明、邓云心、杜伍锐、冯韵帆、高悦、顾思伟、何佼佼、黄诚、黄子轩、姜睿杰、李朝琉、李莉、李辽林、李瑞媛、李薪瑞、刘吉、孟月、莫亚蕾、欧兰莎、庞宇茹、尚超、沈煜、宋志涵、邰泽宝、王建蕊、王思瑶、吴佳芮、吴嘉曦、谢果燃、谢佳航、熊艳妮、晏先红、杨鸿卓、杨坚健、杨洋、雍滔、余香越、余彦霖、张浩天、张胜澜、张婉翎、张雯、赵方方、郑雪(按姓氏拼音排序)





前 言


造型艺术学院2024届研究生毕业展共展示100人300余件作品,涵盖油画、版画、雕塑、公共四个学科方向的作品展示。在研究的范畴中,呈现更具思考和个人化特质的创作路径。

油画方向探讨“以‘问题’为导向的艺术创作价值”,面对纷繁复杂的现实世界,艺术创作者如何呈现差异化的创作立场非常重要。以“问题”为导向,从技法、材料、语言、形式、方法等各个维度进行探索,寻找不同创作个体艺术价值的意义,触发个体创作的内驱力,凸显当下时空中不同的“我”的感知和艺术理念。

版画方向从“版画思维创作”的实践理念出发,鼓励每一位年轻的个体在面对和融入当下社会文化语境的同时,成长和呈现出属于自身的创作视角和审美立场,形成关于印刷技艺传承活化、社会传播路径运用、多维观念形态彰显、数字视野学科交叉的创作生态现场,通过作品回应“今天的版画艺术研究生教学的新时代创作”教育思考。

雕塑方向以“小孔看世界”为主题,展现艺术家们从微小视角洞察广阔世界的独特体验。每一件雕塑都是艺术家个体世界与生命体验的真实写照,通过小孔的视角,观众能够欣赏不同的专业技艺,领略艺术家们独特的艺术风格和思想内涵。展览将带领观众从小孔中看到大世界,感受生命、科技与艺术的交融与呼应。

公共方向包括公共装置和公共壁画两个子方向,关注乡村振兴中文化记忆生态、民族文化多样性、传统文化传承等公共话题,结合深入的田野调查与社会观察,进行了喜闻乐见的语言形式探索。






本期推介:油画系

李莉、李辽林、李瑞媛、李薪瑞、刘吉

孟月、莫亚蕾、欧兰莎、庞宇茹、尚超

沈煜、宋志涵、邰泽宝、王建蕊、王思瑶、吴佳芮





作品介绍    

作品源于对植物的思考,绘画作品中植物处于患病状态,使用饱和度不高又稀薄的颜料描绘大数量的植物,茂盛中却有糜烂,潮湿的感觉。画面堆积植物,以达到一种这里看起来繁茂,向上,一切肆意生长的杂乱感,但流淌向下的色彩,阴暗潮湿的内在,实际是糜烂、岌岌可危的衰败,它可以是热带最常见的雨季,也可以是沙漠里等不来的甘霖。


钧    


《繁茂洞穴》布面油画 200x150cm、200x160cm、150x240cm 2024


《繁茂洞穴》布面油画 200x150cm、200x160cm、150x240cm 2024 局部





作品介绍    

我尝试将图像、材料形式的可能性与视觉、空间联系起来,制造新的空间或者在不同的空间中临时搭建其创作。一种物与绘画(图像)的相互关系或者博弈,图与底的交织,一种从视觉到触觉或者味觉上的欲望膨胀。其散落不均的看似偶发的现成品绘画也让他的身体体验与物有发生关联的契机,使得物的游戏与转变成为可能。


 


《LLLLLL》综合材料绘画 架上绘画尺寸: 300x150cm、204x106cm、100x100cm、65x55cm、53x38cm、44x30cm 总体尺寸可变 2024


《LLLLLL》综合材料绘画 架上绘画尺寸: 300x150cm、204x106cm、100x100cm、65x55cm、53x38cm、44x30cm 总体尺寸可变 2024 局部





作品介绍    

本次创作将我近一段时间来围绕着身体存在状态的感受用较为具象的形式表达出来,画面内容一部分是对现实经验的回忆,一部分则是在生活中焦虑情绪的具象化转化,焦虑来源各不相同,难以解绑的关系、身体的病痛、对生活和时间上的失控感等等,从而有了不同的形象形象表达,身体的描绘不仅仅是自己的身体,也包括他人的身体,将肢体或器官与其他物体的形象进行杂糅和置换,能够达到我想要表现的异化效果。



《风被谁带走》系列作品 布面油画 尺寸可变 2024


《风被谁带走》系列作品 布面油画 尺寸可变 2024 局部





作品介绍    

我在创作时以一种对现处环境的质疑(生活状态),以个体行为、心理、欲望、意识、精神和心理 层面进行发问。出现在“我”眼前的景象,是一种被压抑、被克制和被隐藏形式展示。只有当个体生命 与意识如同暗黑的星火,闪耀在无尽的时间里,显得那么的微不足道,却又那么的弥足珍贵。



佳   


《暗黑的星火,闪耀在无尽的时间里》布面油画 尺寸可变 2024


《暗黑的星火,闪耀在无尽的时间里》布面油画 尺寸可变 2024 局部






作品介绍    

虚拟是现实纬度的延续,就像我们有了另一种器官,区别于传统感官,可以感受到某种纬度,绘画可能会进入其中。虚拟世界和现实世界有巨大落差和荒谬感,画的越刺激混乱,这种失落感就越强,我很迷恋这种失落感,甚至说得上是某种快感,它激励我创作下一幅绘画。



《Ghost Server》系列 布面丙烯 180×120cm×3 2024


《Ghost Server》系列 布面丙烯 180×120cm×3 2024 局部





作品介绍    

我的创作一直使用色粉这种材料,在这次毕业创作中,一簇簇花卉植物生长蔓延在色彩层次丰富的画面中,想要表现出大自然中花朵成长盛放时的欣喜与无穷的力量,与画面中似是而非的人物图像两者形成了相互层叠遮挡的关系,植物与人物、植物与植物之间的关系充满了隐喻,正如一段关系中的矛盾与暧昧,也如一阵风、似一段旅程。我从生活中的一些瞬间、记忆中的一些片段寻找素材,从过往经验、视觉图像中汲取灵感,对自然中的具象体验展开冥想。画面中若干条线索若隐若现地贯穿,想要给予了观者更大的想象空间。



    


《一阵风,一段旅程》布面色粉、丙烯、木板综合 150x600cm、100x100cm 2024

展览现场图,四川美术学院虎溪公社,2024,摄影:孟月


《一阵风,一段旅程》布面色粉、丙烯、木板综合 150x600cm、100x100cm 2024


《幽冥行者》综合材料 190×190×200cm 2024 局部《一阵风,一段旅程》布面色粉、丙烯、木板综合 150x600cm、100x100cm 2024 局部





作品介绍    

围绕梦境、记忆、现实三个要素,将自己过往、现在、未来不同时期具有温度的爱通过绘画记录表达,其中是试图讲述而又无法言说的独白。


   


《冬日的暖阳》布面综合 120x410cm 2024


《冬日的暖阳》布面综合 120x410cm 2024 局部





作品介绍    

我想通过这些人物表现一些内容,作品能让人看到的不只是行为和服饰而已,还能把一些信息传递出来。我希望观众对这些人物的行为以及他们的所思、所想,能有一番想想。


琨   

《圣与俗的个人视角》布面油画 150x180cm 2024


《圣与俗的个人视角》布面油画 150x180cm 2024 局部





作品介绍    

作品主要展现了我的个人内心世界,纵横交错的梯子是我在面对复杂人生时内心的迷惘,画面中央的心脏连接着血管,作为人体中从生到死不停工作的器官,我认为它象征着一种生命的状态,这种状态在迷茫中,最终获得了新生,所以心脏连接的血管交错纵横呈现出一种抽象的鸟的形态,下方有火焰燃烧。同时,在我的内心世界中也有一些积极的符号,例如卡通的星星玻璃弹珠等,他们在我的内心世界中是跳跃的,不定期的突然出现的,处于一种活跃多变的状。


琨    


《乐园》布面油画、丙烯 170x400cm 2024


《乐园》布面油画、丙烯 170x400cm 2024 局部





作品介绍    

在国家乡村振兴的宏伟蓝图下,乡村正经历着翻天覆地的变化。一条条崭新的农村公路,如巨龙般舞动在绿色的田野间,穿越宁静的乡村小径,直接延伸到家乡的各个角落。在《赞歌,幸福之路到我家》这幅画中,老乡们的身影跃然油画布上,他们挥汗如雨,肩并肩地忙碌着。他们的脸庞洋溢着满足和自豪,仿佛看到了自己辛勤劳作的成果将给乡村带来的美好未来。他们的动作矫健有力,每一次挥锤都充满了力量和决心。不仅展现了工友们的辛勤付出,更传递了乡村振兴的活力与希望。


中  


《赞歌,幸福之路到我家》 布面油画 260x180cm 2024


《赞歌,幸福之路到我家》 布面油画 260x180cm 2024 局部





作品介绍    

这一系列创作以来,本人持续以过程化的思维去思考绘画问题,相比于绘画最终的结果,本人更在意绘画的过程,在观者看来本人可能有一个“风格”,但那却是本人不断尝试的结果。画面之中涂改又修正的痕迹,正是本人与画面不断对话的过程。

本人在创作中往往使用着综合媒介,并不拘泥于是油画,丙烯,油画棒,木炭等。

我在与画面不断对话的过程中离自己越来越近,在丰富的绘画痕迹中不断清晰自我对绘画的认知,我吃掉了以前的我,于是乎,新的一张画就诞生了,如果有人问我,在这么多创作中你觉得哪一张画最好,我会说:下一张画吧。燕雀安知鸿鹄之志哉,终有一天,我会拥有属于我的迪士尼。


刚   


《我也想要迪士尼》布面油画 280cmx180cm 2024


《我用脚趾尖儿触地》布面油画 160x120cm 2024


《最后的水花》布面油画 200cmx400cm 2024





作品介绍    

《城市绿化施工系列》表现了重庆市城市绿化改造的景象。描绘了人们对于城市中的自然的改造,与先前的《探秘系列》有所链接。在城市生活中,自然因素如:行道树、城市河道、绿化带等均为市民服务,这与无人为干涉地区的自然属性不同。此系列意在探索城市中人与自然的关系,重型机械与人力干预并协调自然物的状态。是我对于“自然情结”的思考和表现。




《城市绿化施工系列》布面油画 150×200cm、150×180cm 2024


《城市绿化施工系列》布面油画 150×200cm、150×180cm 2024


《城市绿化施工系列》布面油画 150×200cm、150×180cm 2024 局部





作品介绍    

艺术源于生活,我的父亲是一名老卡车司机,弟弟是汽车修理工,从小的生活环境让我对各类器械和汽车文化极为着迷。此系列作品取材于当代废土汽车,创作上融入自己的想法和构思,利用生锈和即将报废的汽车图案融入特殊的肌理背景之中。背景的纹样犹如流逝的时光空间,每辆汽车犹如一个生命体,正在经历着时间的洗礼和摧残。






《As Time Goes By》布面油画 190x110cmx4 2024


《As Time Goes By》布面油画 190x110cmx4 2024 局部





作品介绍    

作品源自少时记忆与成长轨迹,展现日常生活之美与深度情感。运用不同油彩技法,巧妙融入个人形象与想象,描绘友人、宠物等慰藉心灵的陪伴者。通过非现实场景构建寂静内省氛围,探索内心情感深处的共鸣与思考。孤独普遍,陪伴愿望同样深埋心底。借艺术传递陪伴的感悟、接纳与反思,及对平淡生活美的重新发现……


中   


《陪伴IV》布面油画 250x270cm 2024


《陪伴IV》布面油画 250x270cm 2024 局部





作品介绍    

这件立方体形式的综合材料创作,以四个世界为主题,分别象征风、火、水、土四种元素。每个世界在不同场景中展现出各元素的独特表现。其中描绘了生命的起源、人类文明的多元发展、文明遗迹的建立、科技的进步,最终又回归到生命的起源,形成一个循环。这些世界表面上彼此孤立,实际上却相互融合、相互作用,体现了宇宙循环的永恒法则。


飙    


《宇宙法则》综合材料(木板、丙烯、石英砂)80×80×60cm 2024


《宇宙法则》综合材料(木板、丙烯、石英砂)80×80×60cm 2024 局部





作品介绍    

以《山海经》中“扶桑”神树为创作原型,结合霓虹的灯光效果,提炼抽象的自然植物形态,以孤立的状态置于人类的舞台空间中,表现异化的生存状态


平    


《扶桑XI》布面油画 160×240cm 2024


《扶桑XI》布面油画 160×240cm 2024 局部






四川美术学院艺术游

2024毕业作品展


造型艺术学院研究生毕业作品


主办单位

四川美术学院造型艺术学院


指导单位

中共重庆市委宣传部

重庆市教育委员会

重庆市文化和旅游发展委员会

重庆市文学艺术界联合会


展览时间

2024/5/21—5/31


展览地点

四川美术学院虎溪公社


媒体编辑

初审:胡莉、董燕霞、江佳铭

复审:熊莉钧

责任编辑:何明越




川美造型艺术学院
四川美术学院造型艺术学院在2019年9月份成立,是由油画系、版画系、雕塑系三个系科合并而成。
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