内幕抢鲜看!共赴余华小说《古典爱情》剧场之约!

文摘   2024-10-17 18:00   中国台湾  



《古典爱情》,在时代与文学的交错中起航,以戏剧为载体,让余华笔下的爱与侠,在当代的舞台上再度回响。我们透过舞台的光影,重新解构那些蕴藏在经典中的情感与精神,走进一个既熟悉又陌生的世界。


这不仅是一场对文学的致敬,更是一场对当下的审视与思考。在这里,戏剧与文学彼此碰撞,思想与艺术相互交融,呈现出一种别具一格的先锋态度。我们希望通过这次演出,激发每一位观众对情感、命运与人性的追问,启发心灵深处的共鸣。


有爱,便有侠。寻侠的旅程,正是追问与探索的开始。


在这段跨越时空的故事中,我们诚邀您一起,走进爱与侠的交汇点,感受、思索、同行。


总制作人寄语

梁振华

著名编剧、制片人、北京师范大学文学院教授

话剧《古典爱情》剧本总监、制作人


表演指导寄语

刘天池

著名演员、导演、中央戏剧学院表演系教授

话剧《古典爱情》特邀表演指导


《古典爱情》是余华1988年发表的中篇小说,被广泛誉为余华先锋文学的重要实验和“仿梦小说”的极致。该小说讲述了进京赶考的柳生在途中偶遇惠娘,两人自相识到生离死别的爱情故事。作品中,人物描摹的符号化、语言运用的陌生化、情节设置的戏仿化交织与共,以此实现对才子佳人小说范式的对话。


《鲜血梅花》是余华1989年发表的短篇小说,作家称其为“文学经历中异想天开的旅程”,故事中“奇花异草历历在目,霞光和云彩转瞬即逝……仿佛梦游一样,所见所闻飘忽不定,人物命运也是来去无踪。”该小说讲述了一代宗师阮进武之子阮海阔在母亲的要求下寻找杀父仇人的漫漫历程,以后现代视角对个体存在的虚无与荒诞进行了深层思考。


话剧《古典爱情》将余华的两部中短篇小说精品《古典爱情》与《鲜血梅花》构造一体,以现代思想为底色,以当代剧场艺术为形式,对原作中所追问的爱情作出独具青年精神与时代内涵的回应。


出身寒门的柳生在赶考途中与神秘人相遇,结为好友,共赴漫漫长途。从盛年到荒年,历经情爱的幻梦、面对家族的使命,二人既互为参照,又各自独立,在无常的命运中不断探求……


千年后,他们的故事、与之相仿的故事、与之相悖的故事、与之相关的故事都仍在续写。时间来到当下,跨时代的对话又会如何发生?


导演访谈

话剧《古典爱情》导演 李雅婷


编剧访谈

话剧《古典爱情》编剧 张静雅 杨依菲



所谓的“元故事”,关乎故事深层结构的建构,旨在挖掘普遍性的人生体验、追问根本的人类疑问。甚至在一定程度上,我们可以认为,所有的讲述都围绕同一个故事,而纷繁的表达是以具有文化特性和时代风格的手法,对其进行装饰。


在中华大地,千古文人千秋梦,往往与两个核心相关涉——爱与侠。


对其不间断的阐释、解构与重构,实际上令爱情小说、武侠小说保持其基本特性的同时,载带了各代际所关心的话题,也凝结了各世代的所思所想。常与变在此场域不断交互,生成诸多有意义的缝隙,也向未来敞开。


28岁的余华以《古典爱情》和《鲜血梅花》戏仿爱情小说、武侠小说传统,用先锋文学向古典发起挑战。而当彼时的先锋已成为经典,中国当代文学“新经典”校园戏剧工程集结一批年轻人,试图以话剧《古典爱情》对话上世纪八十年代末的文学作品,延续在无常人生中的坚定求索,并尝试给出具有当下性的回应。


当人们面临的真问题往往处于悬置的无解状态,生命又是哪般样态?如果必然性被芜杂的可能性消解,信念与坚守又何以为继?假如人间种种确定都可以觅得对应的理论被确立或被颠覆,具体的人又该怎样抉择?……


无尽的远方充斥无数的未知,却似乎迟迟无人可以解疑。话剧《古典爱情》试图从有关爱与侠的元故事中找寻回应的影迹,并不满足于对文学作品的简单还原。它试图引入海量当代剧场的表现方式,以召唤更具当下性、更鲜活、更有生命力的舞台,邀请观众在互动中一同追问、携手作答。


愿化飞鸟寻踪迹





柳生并非富家公子,父亲生前只是一个落榜的穷儒。”


“柳生在走出茅舍之时,只在肩上背了一个灰色的包袱,里面一文钱也没有,只有一身换洗的衣衫和纸墨砚笔。他一路风餐露宿,靠卖写字画换得些许钱,来填腹中饥饿。”


“他没有书童,只有投在黄色大道上的身影紧紧伴随。肩上的包袱在行走时微微晃动。他听到了笔杆敲打砚台的孤单声响。”






“声音犹如瑶琴之音,点点滴滴如珠落盘,细细长长如流水潺潺。”


“一位如花似玉的女子在窗框中显露出来。女子怡然自得,樱桃小口笑意盈盈,吟哦之声就是在此处飘扬而出。一双秋水微漾的眼睛飘忽游荡,往花园里倾吐绵绵之意。”


“只见她霞裙月帔,金衣玉身。”






“阮海阔以树根延伸的速度成长起来,十五年后他的躯体开始微微飘逸出阮进武的气息。然而阮进武生前的威武却早已化为尘土,并未寄托到阮海阔的血液里。阮海阔朝着他母亲所希望的相反方向成长。”


“阮海阔在接过梅花剑的时候,触摸到母亲冰凉的手指。母亲告诉他:剑上已有九十九朵鲜血梅花。她希望杀夫仇人的血能在这剑身上开放出一朵新鲜的梅花。”


“曾于二十年前在华山脚下与阮进武高歌比剑,也是阮进武威武一生唯一没有击败过的武林高手。”


“如今也已深居简出,远离武林的是是非非。尽管如此,历年来留存于武林中的许多难解之谜,在他眼中如一潭清水一样清晰可见。”


“她虽是怒目圆睁,神色却并不凶狠。”


“丫环此次的面容已被暮色篡改,模糊不清,只是两颗黑眼珠子亮晶晶。”


艺术总监:莫言、余华

原著:余华   


剧本总监、制作人:梁振华

表演指导:刘天池

 

总监制:王立军、周云磊   

总策划:张清华、张莉、张晓琴、翟文铖

监制:徐   健、向   进

策划:胡雅婷、赵健彤 


导演:李雅婷

编剧:张静雅 杨依菲


舞美设计:杨晰然、罗   霄

灯光设计:殷安良

影像设计:捏一横

音乐设计:蔡雨濛

服装设计:康馨月、陈紫仪


主题曲作曲:蔡雨濛

主题曲作词:张静雅

音乐助理:吕童、郑杰文

演唱:赵梓安


领衔主演:赵梓安(饰 柳生)、

             贾庭瑶(饰 惠娘)、

              王阳东(饰 阮海阔) 

主演:张含旭(饰 白雨潇)、

   姜雨伶(饰 丫环)

演员:丛雨晗(饰 店员)、  

        黄阳毅瀚(饰 店员)   


舞台监督:孔心珞

导演助理:刘雨桐、肖可桢、李蓉蓉

现场执行:郭芸秀(舞监)、

              吴嘉雯(舞美)、 

           李丁(灯光)、

           李文欣(影像)

昆曲支持:陈耘之

妆造:郝尉妤、李昭群、李琦、李蓉蓉


宣传组长:李蓉蓉、张梦帆

宣传设计:陆   飞、刘怀瑾

宣传执行:刘妙然、肖可桢、张熹、

   孙鹭汀、许力盈


摄影指导:裴鑫

摄影:裴鑫、郭旭


财务:孙小淅

执行制作:肖可桢、孙菁仪


总执行制作:张静雅



承制

北京师范大学国际写作中心

影视戏剧工作坊


荣誉出品

北京师范大学国际写作中心

北京师范大学戏剧影视文化研究中心

北京师范大学文学院


特别鸣谢

完美世界控股集团有限公司

北京青春你好文化传播有限公司

北京剧目排练中心

北京师范大学文学院研究生会

北京师范大学文学院学生会

北京师范大学以雅昆曲社


媒体支持

爱奇艺、抖音


演出地点

北京师范大学·北国剧场

演出时间

10月20日19:00

10月21日19:30


期待与您在剧场相遇,共同感受这场文学与戏剧的精彩碰撞!


温馨提示:本次演出概不售票,实名观演,凭抢票码入场,现场核销。并请校内师生携带校园卡以便核验身份信息。





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文字|李蓉蓉

排版|肖可桢


影与灯
北师大国际写作中心影视戏剧工作坊