很喜欢某位博主的一句话：巅峰对决这节目是一面非常棒照妖镜。
你可以很清晰的看出哪些人是在做人设，哪些人是在做音乐，还有哪些人是在和厂牌捆绑着不干正事。
几期播下来，谁真的牛逼而谁又是真的傻逼高下立判。
录制现场，这一点感受的尤为真切。最近两年中文说唱市场建立了音乐推广的流水线，一首破歌是怎么变成热单的？
早上打开抖音听到一段歌，没什么感觉划过去。下午又刷到这首歌，有点耳熟，但也就那样，划过去。晚上再刷到这首歌，没准很多人就已经会唱了。
这一套操作足够无脑，足够有效，足够脑瘫。大多数情况下，我们确实是在往听众的耳朵里塞屎。
派克特的现场点醒了我：真正优秀的作品，绝对不是20s就能体会其中韵味的。
很遗憾的说，虽然嘻哈元年过去了六年，但我们依然没有迎来说唱乐的时代。疫情三年后音乐节遍地开花，但哪有所谓的说唱乐迷，大多数都是奔着看某一个人去的。
“我不是听说唱的，我只是某个人的粉丝”
有的Rapper因为hiphop，所以爆火。而有的Rapper因为太hiphop，所以不那么火，很明显，派克特就是后者中的典范。
iron mic雷鬼freestyle一鸣惊人，国际知名嘻哈电台经典救场，陕西人骨子里闷声做事的低调性格在他身上体现的淋漓尽致。
制作、混音、演唱、编排面面俱到。我想最刁钻的评论家，要在派克特身上挑刺也不免有些伤脑筋。
派克特的父母都是聋哑人，所有的交流只能打哑语。
命运给他带来的不公是无声的，声嘶力竭的抱怨永远没有回应。姐姐的回忆录里有一句话实在太扎心窝子：“最难过的是在他刚学会叫爸爸妈妈的时候，父母却听不到。”
物质与精神方面，派克特都饱经磨难，可以想象在这样的情况下还选择做音乐有多难。
对于这方面的经历和故事不用过多赘述。
因为老派的音乐生涯没有必要拿这些东西当话题。
hiphop对于派克特而言是救赎，一边他咽下生活中的孤独和苦水，另一边他对着麦克风吐露真心。
我们不得不承认中文说唱的创作者一代不如一代。你没法指望17年才通过综艺知道说唱是什么的新人去和当年的那帮人对比。
因为他们已经被命运筛选过，hiphop选择了很多人，而只有少数人同样选择了hiphop。在没有人听，赚不到钱的情况下也敢赌上自己的人生去追梦的。
有些人做说唱是为了当明星、泡妞、不上班。
有些人做说唱是因为hiphop救了他，并教会他生活、如何对抗命运。
聊到派克特的综艺之旅，免不了让人有些窝火。仔细想想的话，派克特在节目里留下的身影，无论从哪个方向评判，都配得上冠军。
虽说无冕之王是个好词，但也不能每次都冕不上吧。
最新一期的节目录制结束后，我与几个现场哈评人打赌谁会是今年的MVP，几乎所有人都选了派克特。
因为只有派克特，从录制以来的每一次现场都能从点燃大家那份对hiphop纯粹的热爱。
就好像从今年节目播出的第一期开始，他都在试图告诉所有人：哥们些喜欢听点啥呢？
试试我这个，我这个叫hiphop。
大家都觉着今年派克特是有备而来，一方面归功于老派长期的不争不抢，另一方面证明了确实没多少人正儿八经听过他几首歌吧？
截至我们发稿前，《巅峰对决》的第三期也刚好播出。
派克特在和顽童大渊，艾福杰尼的经典boombap合作曲《Back to the stree8》里的verse一韵到底，内容辛辣，对如今这个圈子一顿吐泄。
歌曲后半段还单独秀了一段阿卡贝拉。
当然大家也可能注意到了副歌中的
“十九八七六，五四三二一。”
实际上从第一期节目播出到现在派克特一共唱了三首歌，
