王雪翰是一位摄影师、艺术家，同时也是一位命理师，平常一半的时间进行艺术创作，另一半的时间研究命理学，给人看命理。他说他的生活就像骑自行车，一边是命理学，一边是艺术创作，两者保持平衡，交替着发力，推动自己的生命向前行进，同时又互相支持，相互哺育，命理学为他提供了一种理解世界的角度，从命理学关于人生命运的玄奥思考中他获得了创作的灵感和题材，而艺术则为他对于命理学的研究找到了一种图解式的叙述方式。
对命理学的研究让王雪翰对人的命运这个课题产生了强烈的好奇，对命运本身的思考已然成为了他艺术创作的母题，如今他的创作主要都围绕于此展开，他尝试用图像的方式在艺术和命理学之间搭建桥梁，他现在的作品大都是在用摄影、绘画之类的图像手段表达他对于人的生活方式、经验脉络（他将其称为命运）的审视。
受一些经历以及见闻影响，我对各种玄学手段，都抱有一种谨慎和怀疑的态度，在和作为艺术家的王雪翰谈及命理学时，我仍然带有这种审慎，但是在观看和了解了王雪翰的艺术之后，我更加理解了命理学在做什么，以及它为一个艺术家理解这个世界提供了什么样的视角：“在王雪翰看来，命理学只是一种基于我们生活的内在逻辑的带有数学性质的探索。”
在命理师这个看着很跨界的头衔之外，王雪翰本身是一位非常优秀的摄影师和图像艺术家，他大学毕业于数字媒体艺术方向，曾热衷过电影，后来又转向了摄影艺术，现在他的创作则更多的游离在摄影与广义的图像艺术之间，他的作品和他本人给人一种涉猎广泛、头脑开阔的印象，除了摄影之外，他的艺术创作也会大量涉及包括装置、绘画、游戏、电影在内的多种艺术媒介，这些不同的艺术形式既是进行艺术表达的手段，有时也可以作为图像作品本身的内容。
作为一个图像艺术家他热衷于研究各种不同类型的材料，如木头、黄铜、钢铁、塑料、石板等等，他通过对材料及其性质的探索来实现一些独特的视觉效果，比如他发现木头横截面的木纹类似与中国传统山水画的形态，于是便会着手用木头制作\创作山水画。王雪翰的艺术是一种充满了吸引力的艺术，他的作品带有很强的观赏性，同时富于想象力和创意。
对王雪翰来说，图像只是书写这个大千世界的结构与状态的符号，比起一幅单独的图像，他更在意各种图像拼贴剪切形成的抽象表达，然而他的图像作品本身却有着强烈的情感冲击力，在图像中涌动着本真的情绪与生命力，同时具有一种运动感和空间感，显得鲜活、生动。
他说自己很小的时候读到《道德经》，之后便对中国传统文化产生了强烈的兴趣，后来学习命理学，甚至从事命理师的工作很大程度上都是沿着理解传统文化这个逻辑的发展，对他来说命理学让他找到了一种将我们生活的时代和中国传统的看待世界的方式联系起来的路径，并将现代生活的事物赋予传统文化的意义，如他会用传统的金木水火土的五行给自己的图像作品进行分类，按内容和感受对作品进行拆解和整理，比如在他的作品中时常能见到的带有个人色彩的意象：如门、窗户、楼梯等等，对他来说这些意象意味着生命的流动、空间连接和贯通，让他联想到水的性质，因此涉及这些意象的作品就可以归类到水这个属相门类里。
“在有限和无限的关系中，一座山就是所有的山，一次月升就是每一次月升。无限次具像的表达之下，其实包涵这恒定不变的规律。这是我从命理学中得到的认知，而每一种新的认知方式，都是打开一个新世界的钥匙。”
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撰文 | 刘桦
视频剪辑 | 刘桦
