如何在城市环境中，实现与空间、形态、材料的互动 —— 建筑与雕塑，对于这一命题的回答，拥有默契的观照与对应。
以现代主义风格为原点，YEARLY PLAN HOUSE 上海空间将现代公寓建筑作为盛放思考与观察的容器。主题式策展与城市会客厅的内容性定位，令 YEARLY PLAN HOUSE 集中且持续地，阐述着与自身认同相呼应的极简美学与实用价值——尊重有序而纯粹的经典风格，实践长期主义的积极能量，还原一种对于美好生活的永恒向往。服饰的价值，也因此由每一个零散日常延伸进时间的深处，构建一个始于衣橱，而不囿于衣橱的 YEARLY PLAN HOUSE 理想社区。
时值 YEARLY PLAN HOUSE 启幕一周年之际，品牌邀请现居多伦多的加拿大雕塑家，Jen Aitken 为空间作展，也为自身思考填入解答。此次展览，亦是艺术家首次在亚洲范围内举办个展。
Jen Aitken
艺术家简介
▲Jen Aitken in YEARLY PLAN HOUSE
来自加拿大的 Jen Aitken 以其在雕塑和绘画领域的创作而闻名于当代雕塑界。她的作品在感知上的模糊性和结构上的清晰性之间取得了精细的平衡，通常采用混凝土、陶瓷、金属或木材等鲜明的工业材料，来呈现关于状态与时间的思考。
Jen Aitken 的雕塑形式极简而富有哲思，既吸引视线，又抗拒识别；既出人意料，又含义模糊。她刻意强调作品中留下的空洞空间，并通过材料的使用，使这些空间充满能量，加速着观众意识到自己与作品之间，或作品与其所处的建筑环境之间的空间感觉。
Exhibition Artworks
展品介绍
▲《Capal》Baellipse, (2019)；Retail Space，HOUSE 1
甫一步入品牌空间即发现，Jen Aitken 的十件雕塑作品有序且极为融入地连结起 YEARLY PLAN HOUSE 两栋独立建筑，与中庭的户外庭院。这些以混凝土、木材和钢材构件组合而成的雕塑作品纹理碰撞多样，力量对比清晰，令 YEARLY PLAN HOUSE 空间中与时间性和实用性息息相关的服饰，以天然的适配感与雕塑作品共存。
▲YEARLY PLAN HOUSE 展品分布平面图
▲《Tattic》Filliking, (2022)；1st Floor Atrium，YEARLY PLAN HOUSE
▲《Capal》Carocoph, (2020)；Gallery，HOUSE 2
▲《Tattic》Wiskip, (2023)；Gallery，HOUSE 2
▲《Palace》系列, (2024)；Gallery，HOUSE 2
Q&A
YEARLY PLAN HOUSE
Jen Aitken
在针对展览策划及雕塑意涵的采访短片中，Jen Aitken 与我们分享了她对于策划此次展览的原生概念，以及 YEARLY PLAN HOUSE 再次给予她的灵感补充。
▲Jen Aitken in YEARLY PLAN HOUSE
YEARLY PLAN HOUSE=YP
Jen Aitken=JA
YP：对于初次进入亚洲市场，您的中国首次展出之行在 YEARLY PLAN HOUSE 呈现的考量是怎样的？YEARLY PLAN HOUSE 这所现代空间给您带来了怎样的灵感？
JA：我立刻被我的雕塑与 YEARLY PLAN 的设计感之间的亲和力所打动，无论是在 YEARLY PLAN 的服装还是新零售和展览空间的建筑上；YEARLY PLAN HOUSE 整个建筑的设计清晰度、服装与人体比例和整个空间使用的温馨触感材料都有所吸引。我能立刻想象我的雕塑在那个空间中拥有一种特别的“声音”。我喜欢像个白盒子一样的画廊空间，但同样对雕塑与其他种类的物体互动，以及在不仅仅为艺术所设的空间中做展览会发生什么感到浓厚的兴趣。
YP：您所能感受到的作品之间与 YEARLY PLAN HOUSE 所激发的化学反应是怎样的？您希望您的亚洲首展与 YEARLY PLAN HOUSE 共同带来怎样的体验呈现？
JA：我看到我的作品与 YEARLY PLAN HOUSE 之间，对质地、材料的真实性、服装与身体的关系有着共同的关注。我期待看到建筑、服装和雕塑之间展开一场视觉对话。YEARLY PLAN 品牌让我看到了一种安静的空间感，这也渗透到我的实践中。有时这会被误认为是“冷漠的”极简主义，但实际上是对微妙、诚实、深度，以及懂得如何放慢时间的深刻欣赏。
YP：初次进入中国办展，此次展览选取的十件作品您是出于什么样的考量？
JA：我将展览命名为“十朵云”。因为这次的展览中有十件雕塑，每件都像是变幻了形状的幻想。其中五件雕塑是用浇铸混凝土制成的——这当然是一种非常不像云朵意象的材料。但这些作品的形式赋予了它们一种柔和、无重量的特质。混凝土雕塑将与 YEARLY PLAN HOUSE 建筑中使用的混凝土相联系，并强调建筑的雕塑品性。展览中另外的五件桌面作品，是用焊接钢和陶瓷片制成的。它们被排列成抽象形式，类似于建筑模型。规模和材料的转变以更细腻和亲密的方式吸引观众。
YP：你所了解到的 YEARLY PLAN 是一个什么样的品牌？它的风格与你的个人的表达是否一致？在品牌风格之下，品牌理念、空间、时装等给您带来的感受如何？
JA：我喜欢 YEARLY PLAN 服装的现代简约与轻松克制。在质地之间的过渡和廓形的组合中有着丰富的层次。通过省略许多高饱和度的颜色，这种过渡和组合让极简风格的服装被赋予了信任和日常的重要性。服装与身体的宽松但精确的比例，才是真正舒适的。
YP：最后请您给大家做一些关于建筑、生活等的个人分享吧。
JA：我在我学习艺术之前，我在多伦多城市大学学习了时装设计。我把服装构造和建筑设计看作是有着相似过程的创作——将二维形状转化为围绕和服务于人体的三维形式。雕塑给了我在设计中没有找到的自由度，但我对形式和材料的渴望并不挑剔。
2024.9.15 - 2024.9.26
YEARLY PLAN HOUSE 寓所周年 x Jen Aitken
“Ten Clouds”
当代形态与空间对话
展览地址：上海市静安区长乐路888号
主办：YEARLY PLAN
展览预约：YEARLY PLAN 官方公众号
展品收藏：展品收藏等相关预定信息可咨询官方客服
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