闫冰
杏花No.6
油彩 画布丨二〇一九年作丨100×80 cm
Yan Bing
Apricot Flower No.6
Oil on canvas丨Painted in 2019
款识
杏花6号 闫冰 2019（画背）
展览
2020年10月16日至2021年1月31日，「曲折的时间」，香格纳画廊，北京
来源
北京香格纳画廊
现亚洲私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 400,000 – 600,000
《杏花No.6》为闫冰仅不足20件「杏花」系列首现拍场之作，并为艺术家迄今唯二的「双胞」杏花珍稀代表，展现「成双成对」、「比翼双飞」的象征美喻，意义非凡。艺术家在此将实际仅只有指甲大小的杏花花苞特写放大，呈现出强烈的神圣性和精神力量。并特意将画面定格在杏花绽放前最饱满的瞬间，以生命孕育的过程，注入一份对未来的期许和想象，亦呼应了彼时恰逢孩子出生、成为父亲的闫冰对生命的真切体悟。画中的杏花以纤尘不染、超凡强大的昂首姿态，呈现恢弘的生命能量，如同文艺复兴名家提香（Titian）笔下的花神，从黑暗中走出，带来光明与希望的召唤！
张英楠
夕阳布鲁斯
油彩 画布丨二〇二〇年作丨130×130 cm
Zhang Yingnan
Sunset Blues
Oil on canvas丨Painted in 2020
款识
夕阳布鲁斯 2020 张英楠（画背）
来源
台北索卡艺术
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 200,000 – 400,000
备受外界瞩目与喜爱的80后明星艺术家张英楠以冷静的笔调、一丝不苟的几何结构架构画布空间，秩序分明的理性图景，暗藏隐喻与想像，使其作既具有古典主义的秩序美，又兼具超现实的梦境氛围，以巧妙的思辨性反应当代生活，极能触动观者的内心。《夕阳布鲁斯》为艺术家标志性的一帧，以其极具辨识度的语汇引人入胜，探寻心中的美好。此作以艺术家经典的对称结构布局，温馨的木地板带来亲切感，中央明亮的白昼光芒将窗帘照射得耀眼夺目，窗前一台老式电视机，播放海边落日和孤独背影。张英楠巧妙地以「画中画」的手法将户外壮阔的日落之景封存室内有限的电视中，带来趣味性的反转张力。而落日余晖彷彿透过电视屏幕径直洒溢至室内，在墙面熊熊跃动。力量与情感在极度克制的画面笔调之下涌动，如同蓝调的悠扬奏鸣，带人走入被封存的记忆，作品令人过目难忘。
叶凌翰
Lucy-F-008
压克力彩 画布
二〇一九年作
120×150 cm
Ye Linghan
Lucy-F-008
Acrylic on canvas
Painted in 2019
款识
叶凌翰 2019（画背）
来源
北京HdM画廊
亚洲私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 80,000 - 120,000
自2016年，叶凌瀚以AI和大数据为灵感，结合电脑图像及手绘、喷漆，以人类考古发现存于史前时代的第一位女性「露西」为名开创了「Lucy」系列。他先用刮刀在画布涂抹色彩明快的颜料，后透过拍照将画面导入电脑后，再以PS绘图处理此前收集而来的素材，添加到画面上进行随机的图像选择，通过不断挪动位置、添加变换，以达画面在美感及逻辑上合理的状态，完成后再将图象手绘于画布上。
《Lucy-F-008》创作于2019年，以其一贯鲜明的萤光色示人，色彩在既定的色块和范围中跳跃、穿梭。艺术家在其上以坚实、漫画般的黑色线条描绘出人物的轮廓，并以黑、蓝冷色涂抹出人物手臂的轮廓，画中人时而并行、时而重叠，交织出移动的叠影，而画面中心可见若火箭的三角形体朝左上的月形发射，若奔月而去，配合右下的动态人形，若展现人类在太空时代对于宇宙、未知世界的探索、好奇及不懈追求。而走近画面，在形与色相交的细节处则可见艺术家刻意保留的绘画性肌理。画中这些被解构、再造的人形，象征着现代社会中人人都在智能化的过程中「进化」、「演变」，作品如同你我在虚拟网络中的镜像，有我们的肉身、社会组成关系、性格、理想和追求，极具巧思。
张业兴
未知（双联作）
油彩 画布丨二〇一一年作丨220×150 cm×2
Zhang Yexing
Unknown (diptych)
Oil on canvas丨Painted in 2011
款识
业兴 2011.3（右下）
展览
2011年9月24日至11月22日，「门与锁」，01100001画廊，北京
来源
北京01100001画廊
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 200,000 – 300,000
张业兴出生于渖阳，2008年毕业于中央美术学院实验影像专业。他以充满戏剧性和叙事张力的无人空间作为主角、反复以独创的刮彩技法厚实上色、以秩序理性的笔触画出历史的痕迹，凝结永恒的光阴，其作带有追忆美好时光，品味珍贵记忆的怀旧氛围感。
《未知》中刻画了一栋洋楼的回旋空间，豪华的木质楼梯引领目光无限延伸，古典的装修衬托出富裕的生活和往日大家庭的温馨繁荣。透出光纤的门、雪花电视机、超现实主义大家马格利特（René Magritte）的《光之帝国》风景画，无不令人浮想联翩，透露出主人的优雅品味，宛若一场怀旧之梦。在时代高速发展所伴生的阵痛中，张业兴停下脚步，关注那些被繁忙生活遗落的珍贵记忆。其作呈现一种时光凝固的状态，以厚彩反复画就的不在场空间，勾起观者对未知的好奇和探索欲。
薛若哲的创造论
薛若哲
这不是一只手
油彩 画布丨二〇二二年作丨120×120 cm
Xue Ruozhe
This Is Not a Hand
Oil on canvas丨Painted in 2022
款识
Xue Ruozhe 2022（画背）
来源
伦敦Rosenfeld画廊
现亚洲私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 90,000 – 150,000
《这不是一只手》完成于2022年，描绘的是一位干练优雅的女子专注作画的情景，画面纯净，却散发着无所不在的戏剧张力。看似浅降的灰背景中透过艺术家的细心铺排，具多重幽微的光色变化，营造如云石的墙面纹理，并使之成为主角的画板。女子身着棕色宽松毛衣，右手执画笔，正在描摹己身展开的左手，而在其右侧，同一个角度的左手浮现其间，似将前者平移悬置。巧妙的是，被复制的左手的肤色更深、更紧绷、甚至更加地有血有肉，传达着强烈的视觉冲击。而画中的女子亦若艺术家自身的指代，薛若哲在此直白地让观者感知、凝视着「正在描绘」对象物的过程，及其「成品」，挑战着观众的认知与思维方式，正如其所言：「真实，存在于绘画的缝隙里」，趣味无穷。
季鑫
六月
油彩 画布丨二〇一三年作丨直径：99 cm
Ji Xin
June
Oil on canvas丨Painted in 2013
款识
Ji Xin 2013（底部）
来源
现亚洲重要私人藏家直接购自艺术家本人
估价 ESTIMATE：
HKD 160,000 – 260,000
完成于2013年的《六月》，为艺术家结合其热爱的自然景色与标志的女性形象，让画面流淌着古典艺术的精髓。画作借鉴文艺复兴名家阿尔多弗（Albrecht Altdorfer）对景物的处理，绘出蓝绿渐变的天空与舒卷的白云，在轮廓如波浪的深色树冠与云朵相衬托下，营造出宁静而神秘的氛围。通过孩童化的面部处理，刻画出头戴洁白簪花的白裙女孩侧脸。全画用色柔和、细节动人，如阳光透过云层深处散发光芒，湖面涟漪浅浅地荡漾出女孩洁白的舞裙，其深邃的发色与湖水、树叶相融形成反差，衬托出女孩「清水出芙蓉」般的恬淡气质与从容之姿。
艺术家特别采用独特的圆形构图，此为其拍卖史上唯二的早期圆形画之一。此构图形式使人聚焦于画作中心的人物，其发上的簪花，绽放的花朵与女孩的肩颈线随着空间的透视效果被巧妙地强调，展现瞹暧内含光的美感，及艺术家在想像与现实、古往与今昔间的对话。季鑫曾言：「希望能在电影、文学里找到另一个世界的幻想和现实生活的平衡。」《六月》藉由圆满丰硕的构图，锻造出自然、美及人类情感被凝固的宁静瞬间，让人心生向往。
中国嘉德香港2024秋季拍卖会
亚洲二十世纪及当代艺术
拍卖：10月8日 | 10am
预展：10月3-5日 | 10am-8pm
10月6-7日 | 10am-6pm
香港会议展览中心 | 展览厅3CD
中国嘉德（香港）联系方式
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