向来在甜宠剧里饰演斯文男神的魏哲鸣，这次却在爆款古装剧《国色芳华》里饰演了一个窝囊自大的前夫哥。
前夫哥刘畅的人设，堪称是人间真实，他有着靠自己努力的清高孤傲，却又摆脱不了家族对他前途的掌控，他渴望知己之间的惺惺相惜，却不懂得什么才是真正的爱。这个人物始终活在一种内心斗争中，时而反抗，时而妥协，他的高傲背后是虚弱，他的嘴硬背后是无力。这种自相矛盾的魅力让很多观众既恨他又怜他。
这样一个性格双面、前后反差巨大的角色对于演员来说挑战极大，但魏哲鸣不仅将这个前夫哥演活了，还凭借此角色将自己的戏路进一步拓宽，让观众和业界看到了更多面的自己。他用实力证明了，自己不仅能驾驭高冷总裁，亦能演好窝囊自大的前夫哥，而在未来他还想要尝试那些在生活里普通平凡的小人物。魏哲鸣告诉骨朵，“我在生活里就是一个普通人，精英感是在饰演角色的过程中找到的，其实当我饰演起更贴近于生活中的小人物时，反而会更得心应手。”
01
开年第一部爆款古装剧《国色芳华》，书写了一个古代女性自我成长的故事。商户之女何惟芳（杨紫饰），被迫与官家之子刘畅（魏哲鸣饰）结为夫妻，婚后却遭到刘畅的冷漠对待和公婆对嫁妆的肆意索取。何惟芳决定和离，又遭到了刘畅的强制挽留和公婆的追杀，借助假死才重获自由身。而当她来到长安，在花鸟使蒋长扬（李现饰）的帮助下开起了花店，两人渐生情愫之时，刘畅却与何惟芳相遇了，失去之时他才发现自己爱上了何惟芳。
他不顾未婚妻县主的滔天权势，执意纠缠何惟芳，要和她复婚，却屡屡因为自己的任性使何惟芳陷入险境。如果说何惟芳和蒋长扬是一对纯爱CP，那么何惟芳和刘畅则是一对妥妥的“纯恨CP”，他们之间有着追妻火葬场的苦苦痴缠，也有着被迫卷入祸灾的深深恨意，两人的关系复杂且有张力，引得观众一边疯狂吐槽，一边又暗暗嗑起了这段BE感情。
这样一个角色，注定不好演。而魏哲鸣告诉骨朵，最开始决定接下刘畅这个角色，是出于对导演丁梓光的信任，这是他们第三次合作拍戏。“当时导演跟我说这个角色很有难度，对你也是一个挑战。”听到这话，魏哲鸣不禁打趣地说，“那既然是挑战能不演吗？”
当然打趣归打趣，渴望在演艺事业上有所突破的魏哲鸣，还是不惧挑战接下了这个角色。谈到这个角色最吸引自己的点时，魏哲鸣说：“刘畅这个人物有种悲情的底色，这种悲情来自于求而不得，他希望去挣脱自己背负的枷锁，但一直到最后也没有挣脱掉，他身上那种被世人唾弃，想要自我救赎的无力感让我觉得很动容。”
而在《国色芳华》这部长剧中，刘畅的形象前后反差也很大，他从一个清高单纯的贵公子，变成了拄着拐杖的阴暗权谋家。魏哲鸣为了塑造人物转变的层次感，前期在表演的时候会尽量让刘畅的眼神看起来无辜单纯，人畜无害，但后期他会增加很多阴暗狡诈的表演细节，不得不说，还是很令人期待的。
其实刘畅的转变，既是个人的堕落，也是时代的悲剧。他的人生一直在被父母掌控，被权力左右，他的两段婚姻都不是自愿的。当他与县主相爱时，被宁王无情拆散，被父母安排与何惟芳成婚，而当他爱上了何惟芳，却又被县主以权力逼婚。他越想反抗那些强迫自己的外在力量，就越是发现自己内心的软弱无能，所以他想在另一半身上找到自己欠缺的勇气。
“自始至终，刘畅喜欢的都是同一类女孩，不管是对县主，还是对何惟芳，都是一种文人对红颜知己的追求。”魏哲鸣细致地分析道：“最初刘畅会把县主当作白月光，是因为她懂得刘畅想靠自己努力实现抱负的心愿，而且她愿意为了爱情与宁王抗争。但后来刘畅不爱了，因为县主变得和其他皇亲贵族一样冷漠。这时他反而会被何惟芳吸引，她身上有那种不屈抗争、不与世俗同流合污的精神，是最吸引一个自诩清高的文人的地方。”
02
刘畅这个角色在表演上的挑战性，除了前后反差大以外，还来自于他性格中的双面性，哪怕是在角色前期，也有着窝囊废和强制爱的双重属性。《国色芳华》刚开播的那几天，刘畅对何惟芳婚内强制爱的情节就上了热搜，让很多观众看到时既震惊，又愤怒，还有种手伸不进屏幕里的无力感。
当时刘畅和县主偷情被抓，何惟芳坚持和离，刘畅不同意，还发现了何惟芳算计他的秘密，气急之下，他要强行与何惟芳圆房。何惟芳拼命反抗，结果刘畅失手误伤了她。这场戏短短几分钟，但两人情绪转变的层次很多，拍了两三个晚上才拍完。对于这场戏，魏哲鸣的理解是：“最开始刘畅是抱着哄她的态度去求和的，后来发现何惟芳和县主合起伙来骗他，他才想强行控制何惟芳，结果误伤了她，但他不是故意的，只是大男子主义作祟，才伤害到了她。这也是他们没有缘分的点。”
说到这儿，魏哲鸣不禁思索道，“其实这个问题我经常问导演，我追求人家何惟芳用这种方法，好像也没有站在她的角度上去考虑。导演就告诉我，你会这么想是因为你是魏哲鸣，刘畅是想不到这些的。我后来一想也是，唐朝多数男人还是更大男子主义，他们不太会考虑到女性的感受。”
除了婚内强制爱的戏份挑战很大，还有一场刘畅挨板子，显得窝囊废的戏也特别难演。当时刘畅为了何惟芳顶撞父亲，坚决不娶县主，结果被父亲家法处置，他趴在板凳上委屈的掉眼泪的样子，让许多观众心疼不已。
魏哲鸣现在回忆起这场戏，都会想起来当时哭的感受，“其实哭戏是最容易的，只要掉下泪来都算是完成了。但是怎么哭才能体现出刘畅的委屈，才能让别人觉得可怜又心疼，这是最难的部分。所以我在表演的时候，会注意情绪的层层递进，最开始刘畅是歇斯底里的反抗，后来他才为了保护家族选择妥协，把反抗都压了回去。”
在这部剧里，魏哲鸣有很多精彩的对手戏都是和杨紫碰撞出来的，这也是他第一次和杨紫合作，在合作过程中他能感受到杨紫的表演方式很特别。“她擅长在现场直接去感受情绪的转折和变化，在开拍之前很愿意和对手演员一起去探讨，在强制爱那场戏我们就讨论了很多打戏的走位和调度，一起想办法把这场戏呈现得更完美。而且特别值得我借鉴的一点是，即便在嘈杂的片场环境下，她也能特别沉浸式地去演戏，这种强烈的信念感对于塑造角色很重要。”
而第三次合作的导演丁梓光，这次配合起来的默契度就更高了。“几乎是零帧起手，”魏哲鸣说，“其实他一个眼神给过来，我立马就能给到他想要的东西。这次能把这个角色塑造得很精彩，也是基于我和导演之间的互相信任。而且这次导演能把更多的自主权交到我手里，也是让我觉得特别开心的一点。”
03
相比起很多科班出身，毕业就出道的演员，魏哲鸣的人生经历很丰富。他1990年出生在山东济宁，从小就学习跳舞，2012年大学毕业后，曾经短暂地以歌手身份踏入演艺圈，只是事业遇挫后，他选择了更为稳定的考编路。但三年来，他仍然放不下心中的梦想，26岁选择辞职，二战演艺圈。
此后魏哲鸣凭借着《下一站是幸福》里的常欢赢得了大众的关注，后来接了多部现偶小甜剧，成为了现偶里的男神。他是《完美先生和差不多小姐》里的高智商教授章斯年，是《夏日奇妙书》里的文艺青年冯天蓝，也是《私藏浪漫》里的银监工作精英纪昱恒。而这一次，饰演一个并不讨喜的窝囊前夫角色，可以说是颠覆了他往日的荧幕形象。
但是魏哲鸣并不担心大众的看法，“一来是因为我觉得甜宠剧和《国色芳华》的受众人群不一样，二来我觉得需要多去尝试才能感知到演员的魅力。在过去演现偶剧时，我更多都是内敛的表演，而这次刘畅的戏份既有内敛，也有外放的部分，我需要外放得恰到好处，才能让别人看得不出戏，对我来说是个挑战。”
有挑战，就会有收获，无论是自己的成长，导演的认可，还是观众的喜爱，魏哲鸣都通过这个角色收获了更多的信心，他觉得很多之前不可能完成的东西，现在也都能尝试着去完成了。未来的演艺生涯，魏哲鸣不再想给自己设限，将自己的戏路固化在甜宠剧的社会精英里，而是想尝试一些全新类型的角色，比如刑侦题材、现实题材，某个行业的从业者、平凡的小人物等等。
尤其是平凡的小人物，魏哲鸣感觉自己演起来会更加得心应手，“因为我自己也是一个普通人，从没有什么身份的小人物一步步成长起来的，所以在饰演他们的时候，能找到很多自己曾经的过往。”
魏哲鸣的过往人生，也正如很多普通人一样，在稳定和自由之间来回摇摆，他经历过稳定生活里的乏味，也经历过追寻自由中的冒险，他认为，“稳定和自由都是相对的，没有绝对的稳定和绝对的自由。大家看我三十多年的人生经历好像很丰富，但其实在我经历过的每一刻，都是在趋于稳定的情况之下去追求相对的自由。”
回想起2016年辞职再闯娱乐圈的自己，魏哲鸣也依然会感到很佩服，“之前我是那种什么都听父母的孩子，追求稳定的工作，慢慢自己也觉得不行，人生就这样了。突然在2016年的时候，我觉得生活有点儿没有奋斗的劲儿了，要不再努力一把。没想过成功，也没想过失败，就是不想让自己后悔，就迈出了那一步。我当时觉得如果过了三十岁，我可能再没有机会去迈出那一步，所以要抓住青春最后的尾巴。”
正如互联网上流行的那句话，“勇敢的人先享受人生”，正是有了那时的勇敢，才有了今天的魏哲鸣，更有了刘畅这个复杂而立体的前夫哥角色。
