文旅融合时代下，五类“非遗+”发展模式

观察近年来的文旅爆火现象，傣族新年、非遗打铁花、潮汕英歌、泉州簪花……这些文旅活动或是体验项目出圈的原因在于，为消费者提供的情感体验与极具地域特色的文化服务。

体验是旅游的本质，而非遗的融入让旅游体验有了核心承载力，如傣族新年背后吸引游客的是“泼水节”、“花车巡游”和“傣味小吃”，这些地域习俗与地域符号能够唤醒消费者对旅游目的地的向往，是旅游体验过程中最具有当地气质的文化消费物。因此越来越多的文旅目的地意识到挖掘本土非遗的重要性，逐渐将非遗纳入文旅体验环节。

非遗+旅拍

2023年初，一组“簪花围”的照片“火出圈”，“今生簪花，来世漂亮”的美好祝愿引得全国网友关注、向往，也让蟳埔这个小渔村迅速晋升为热门旅游目的地。在2024“五一”假期，蟳埔村接待游客达到29万人次，大家争相前来体验簪花。这项国家级非遗作为蟳埔人日常生活的一部分，与蚵壳筑成的房屋交相辉映，不断让游客惊艳，成为文旅市场新的增长点。

 在非遗美学引燃文旅消费后，各地纷纷借鉴效仿，号称“汉服第一城”的成都将簪花引入本地，位于成都龙泉驿区的洛带古镇仿佛成了簪花的“宇宙中心”。从2024年春节开始，洛带古镇簪花的热度就一直居高不下，古镇里簪花店数量暴涨5倍，节假日期间还会出现“一簪难求”的局面。据统计，今年五一期间涌入洛带古镇的游客超过10万人，几乎每个簪花店门前都在排长队，时值2024成都世园会和成都2024汤尤杯举办，洛带簪花更是吸引了不少国际友人前去打卡。

诞生于泉州的簪花为何会在成都掀起这股风潮？不同于泉州本地的簪花体验，洛带古镇的簪花业务深度挖掘了每位游客的潜在需求，与汉服旅拍相结合，发展出成熟且极具性价比的消费产业链。汉服加簪花均价100，好看又不失新奇，可以穿戴着服装在景区内游逛一整天。并且洛带古镇的簪花不仅仅是女生的专属，男性消费者也有对应服装与簪花设计。洛带古镇共500余户商家，旅拍店有120余家，占总数的25%；而在簪花火起来前，洛带的旅拍店只有20余家，数量暴涨5倍。洛带簪花的成功经验或许是不可复制的，但其对非遗文化的应用与借鉴可以为文旅开发带来有益启示。

非遗+文创

2024年3月，中国大运河博物馆（扬州馆）为宣传第一批入选国家级非遗名录的扬州漆器髹饰技艺，在馆内设置了漆扇体验处。“以漆为笔，以扇为纸，一半人为，一半天成”，作为独一无二又具纪念意义的“新中式出片神器”，漆扇很快火遍全国。作为旅游文创产品，漆扇成本较低、方便快速、易出效果，既有着大漆工艺的魂，也能让更多人了解这项非遗技艺。

文创扇子在各大文旅商店都是常见物，为什么漆扇却能不断出圈？这与漆扇制作为游客带去的参与感和美学体验息息相关。首先，游客参与制作漆扇的技术门槛很低。为了让更多人能够体验，当下一些漆扇体验活动采取了简化制作流程的方式，使得初学者也能在短时间内完成一把漆扇的制作。只需在清水中滴上色漆，将空白扇置于水中一转一提，一幅绝妙的漆画便由此诞生。这种独特的制作工艺使每一把漆扇都成为了独一无二的艺术品，这是漆扇的魅力所在。

在DIY过程中，消费者可以根据自己的喜好，选择颜色、图案等元素，创造出属于自己的漆扇作品。这种个性化的体验不仅增加了制作的乐趣，也让每一把漆扇都充满了独特的故事和记忆。此外，降低技术门槛也意味着降低了制作成本，几十块钱一把的扇子也因而变得走俏。不过严格来说，漆扇本身并不是非遗，传承下来的大漆制作技艺才是非遗，但这种新式创新也使得非遗大漆工艺被赋予了新生。

漆扇的快速火爆出圈，展现出了传统非遗的生机与活力，这项新兴文创产品完美契合了大家对江南水乡的浪漫想象。游客们可以身着汉服，手持一把自制的漆扇，置身于书圣故里的水墨画卷之中，体验一把穿越的感觉。漆扇体验不仅满足了游客们对传统文化的好奇与追求，还让他们亲身体验了非遗的魅力。

其实不只是漆扇，从汉服、簪花等妆发体验，到做瓷器、做扎染等特色非遗项目，带有非遗文化元素的旅游产品屡屡出圈，给人们的旅行带去了新的乐趣，也再次印证非遗中蕴藏的文化消费力。

非遗+乡村产业

非遗体验不止在城市文旅与热门旅游目的地中掀起风潮，乡村作为非遗生存和发展的土壤，也因非遗项目而获得新的发展机会。在乡村振兴中，非遗不仅让乡村有了灵魂，更让一些经济价值突出的非遗项目在乡村产业发展中找到新的生长点，形成特色产业，变成生产力，带动乡村经济的发展与兴旺。在文化和旅游部产业发展司的指导下，首批全国产业赋能乡村振兴试点区县通过挖掘非遗等乡村特色文旅资源，打造乡村特色产业板块。

一间间非遗手工作坊，集聚起了蓝染、刺绣、银器、木艺等多类非遗项目；昔日老房屋化身非遗博物馆、非遗主题民宿等；在街头巷尾欣赏非遗表演，在农家铺子品尝地道非遗美食，在茶余饭后体验非遗手艺。以“非遗+”的方式促进非遗创造性转化、创新性发展，推动非遗赋能乡村高质量发展，让非遗传承与乡村发展在双向奔赴的过程中出圈出彩。

陕西省渭南市潼关县千百年来形成了独特的黄河潼关段美食小吃文化，尤其是潼关肉夹馍，更是以其“焦黄酥脆、肥而不腻、瘦而不柴”的特点而驰名中外，2012年被确定为陕西省非物质文化遗产。截至2023年底，潼关肉夹馍带动相关领域就业达2万余人，销往海内外“小肉馍”蝶变“大产业”，老手艺已然成为新动力。

广西侗绣是国家级非遗项目，被列入国家传统工艺振兴目录。柳州市三江侗族服饰制作技艺代表性传承人覃桂珍开设绣坊，以“企业+基地+传承人+绣娘”的模式，带领2500多名绣娘提升了技艺、300多名绣娘端稳了刺绣“饭碗”。位于贵州省黔东南苗族侗族自治州丹寨县万达小镇，利用当地众多非遗项目，打造以非遗为特色的文化小镇，为非遗传承人和传统手工艺人提供平台，助力乡村振兴。

总的来说，利用好非物质文化遗产重塑乡村文化生态，对于实现可持续的经济、文化全面协调发展意义重大。传承和发展非遗让乡村有了新的活力，为乡村文旅产业赋予了强大聚集力；同时，文旅融合也是乡村振兴的重要途径，让非遗在新的传承道路上焕发勃勃生机。

非遗＋节庆

非遗融入丰富节庆的文化内涵，让节庆不再仅仅是娱乐和消费的场合，而是成为了文化交流和传承的重要场所。这有助于提升节庆的文化品位，增强节庆的吸引力和竞争力，使其在众多的节庆活动中独树一帜。对于地方旅游发展而言，非遗与节庆的融合能够打造独特的旅游文化品牌。游客们在体验节庆欢乐氛围的同时，深入领略非遗的魅力，这种深度旅游体验是传统旅游无法实现的。这种融合能够吸引更多游客，带动地方旅游经济的发展，实现了文化与经济的双赢。

例如在泼水节的热度中，傣族的手工艺品、带有民族元素的文创产品，都在这个盛大又热烈的节日中潜移默化的走进游客的视野，在非遗和节庆活动的融合过程中，也将非遗和文创产品融合到一起，实现了多重的融合，提升游客的体验感，也推动了当地非遗文化的传播和传承。

内蒙古的那达慕大会为游客提供了一个全方位体验草原文化的平台。游客可以参与到各种活动中，如品尝蒙古族的传统美食，像手把肉、奶茶、奶酒等；还可以参观蒙古包，了解蒙古族的居住文化。在这个草原节日中，非遗文化以各类比赛和表演的形式展现在大众面前，通过和表演、活动的融合，非遗文化更直观地展现着独有的魅力。如今，那达慕大会吸引了大量国内外游客来到内蒙古草原，带动了当地的旅游业发展，使草原文化得到更广泛的传播。

非遗+演艺

当古老的非遗遇到前沿的舞台科技，其内蕴的文化理念、外在的表达形式得到了现代化的解构与艺术化的重构，潮流炫酷的视听语言打破了大众对于非遗的“传统、古旧”的固有印象，并建构起高效触达的通道，让观众真正感受到非遗的文化魅力。

“文化内核+高科技+高创意”融合发展模式下，非遗的表达不再是简单的舞台置换或元素提取，而是将非遗作为名副其实的“主角”，以时代新视角、市场新需求进行创造性转化与创新性发展。例如：《新龙门客栈》的剧本及念白设计有意识地亲近当代人，演员有时使用传统的越白，有时又切换为普通话，保证观众能理解念白内容，形成互动，念白中还会出现“爱情来得太快就像龙卷风”等极具现代感的台词，增加了内容的弹性和亲和力。

随着文旅深度融合，“非遗+旅游”模式逐渐成为推动文化消费和旅游产业发展的新动能。在“非遗+旅游”的实践中，我们看到了传统文化与现代生活的完美融合，以及非遗在促进地方经济发展、提升旅游体验方面的重要作用。