ABSTRACTION
抽象絵画の覚醒と展開
セザンヌ、フォーヴィスム、キュビスムから現代へ
在19世纪末至第一次世界大战爆发之间的时期，法国享受了和平与繁荣的贝尔·埃波克时代，充满活力和自由氛围的时代孕育了艺术，新的艺术形式如野兽派和立体派涌现并开花，随后抽象绘画作为一种表达方式崭露头角，成为艺术表达的一个里程碑。随后的抽象绘画发展引领了20世纪绘画表达，并在同一时期波及到日本。
这次展览以印象派为起点，通过世纪初的革新绘画运动，呈现了抽象绘画的诞生以及经历两次大战后的进一步发展，主要关注法国、欧洲、美国和日本等地在大约1960年代之前的动向。
本次展览将展示石桥财团收藏的约95件新收藏作品，以及国内外美术馆、私人收藏等提供的约100件作品，共约250件作品，利用Artizon美术馆的全部展示空间进行展示。
■会期：2023年6月3日[土] - 8月20日[日]
■開館時間：10:00ー18:00（8月11日を除く金曜日は20:00まで）＊入館は閉館の30分前まで
■休館日：月曜日（7月17日は開館）、7月18日
■主催：公益財団法人石橋財団アーティゾン美術館
■会場：6・5・4階 展示室
■所在地：〒104-0031 東京都中央区京橋１丁目７−２
Akio Nagasawa Gallery Ginza 将举办須田一政个展《物草拾遗》。在本次展览中，将展示須田一政的《物草拾遗》系列的整体作品，其中包括了1980年至1982年期间在《日本相机》杂志连载的作品以及在1982年摄影展上展出的作品。
展览将展出这些作品的复刻照片。同时，也将在展览现场销售最新作品集《物草拾遗》（Akio Nagasawa Publishing出版，限量600册，附有落款和编号）。
■会期：2023年5月11日（木） - 7月1日（土）
■開廊時間：火〜土 11:00–19:00 （土 13:00–14:00 CLOSED）
■休廊日：日・月・祝日
■所在地：〒104-0061 東京都中央区銀座４丁目９−５ 銀昭ビル ６階
吉村弘（1940-2003）是从1970年代初期开始活跃的环境音乐先驱者。2003年葉山館开馆之际，吉村创作的声音标识《Four Post Cards》至今仍在葉山館的早晚时分播放，吸引着前来参观的游客。
受爱丽克·萨蒂（Erik Satie）乐谱的启发，吉村的活动不仅限于音乐，还包括描绘音乐的绘画、表演、声音装置（Sound Object）的创作以及写作等多个领域。其中，1982年发行的LP专辑《Music For Nine Post Cards》成为在日本广泛传播环境音乐这个词汇的契机。
同时，他还参与了许多公共空间的声音设计项目，如釧路市立博物馆（北海道，1983年）、営団地下鉄南北线（东京，1991年）、横滨国际综合竞技场周边区域（神奈川县，1998年），并从早期就致力于在美术馆举办以音乐为主题的工作坊。
像云一样融入天空、扩散开的声音景观。吉村追求的「接近空气的音乐」，现在在新冠疫情下为那些生活受到限制的人们提供心灵疗愈，并再次受到关注，带来新鲜的惊喜。
在纪念他逝世20周年的本次展览中，将展示他早期的具体诗、乐谱、照片、影像作品、声音装置、流动装置等，以及与小杉武久（1938-2018）和铃木昭男（1941- ）一起进行的表演和声音装置、为公共设施创作的音乐等各个方面的资料，介绍吉村多面的艺术活动。
■会場：神奈川県立近代美術館 鎌倉別館
■会期：2023年4月29日（土曜・祝日）– 9月3日（日曜）
■休館日：月曜（7月17日を除く）
■開館時間：午前9時30分 – 午後5時（入館は午後4時30分まで）
保罗·雅克雷（Paul Jacoulet，1896-1960）出生于法国巴黎，3岁时来到日本，并在逝世前一直居住在日本。1934年（昭和9年）开始，即在他38岁左右的时候，他陆续出版了描绘生活在南洋和亚洲的人们的木刻版画。
昭和时期初期，由画师、雕刻师和印刷师共同合作的"新版画"变得流行起来，而雅克雷以鲜艳的色彩描绘各国男女老少的生活场景，在当时的新版画中独树一帜。
本次展览将介绍雅克雷挑战的新版画的完整面貌，将分为前期和后期展示雅克雷的新版画，总计162件作品。这是首次在首都圈展示全部162件作品的尝试。
■前期：6月3日（土）～6月28日（水）
■後期：7月1日（土）～7月26日（水）※前後期で全点展示替え
■休館日：6月5、12、19、26、29、30、7月3、10、18、24日は休館します。
■開館時間：10時30分～17時30分（入館は17時まで）
■入場料：一般 1000円/大高生 700円 /中学生以下 無料
■所在地：〒150-0001 東京都渋谷区神宮前1-10-10 太田記念美術館
在这次展览将聚焦于横尾忠則被选入日本艺术院的主要评价原因，即「在文学、戏剧、音乐、电影、时尚等多个领域扩展了活动场所的设计」（1960-1980年代）。展览展示的对象不是成品海报或书籍，而是构成作品的草图、创意笔记和素描。
作为表达要素的绘画、原画和拼贴。还有用于制作版画和海报的版下、颜色指定纸等等，是庞大的「设计表达过程」，这些作品尚未完成。以与横尾有交情的高仓健主演的电影《網走番外地》为比喻，可以说这是「横尾的工作之外的地方」。
这些资料和作品已经被储存在横尾忠則现代美术馆的约80个箱子中，并经过整理。在接触实物之前，展馆检查了大约18,000多张的资料、作品和储存情况的记录照片。
并且为了展览选择了大约250件作品，面对着约2,500张输出的山。这座堆满复印纸的山已经成为「横尾艺术」的源泉，形成了名为「横尾档案」的混乱状态。通过「吞噬」这些材料，打开了本次企划展览的大门。
■会期：2023年05月15日（月）～06月30日（金）
■所在地：ギンザ・グラフィック・ギャラリー （ggg）
〒104-0061 東京都中央区銀座7-7-2 DNP銀座ビル
■開館時間：11:00am－7:00pm 日曜・祝日休館 入場無料
为了纪念已故的平面设计师亀倉雄策生前的成就，并为推动平面设计的发展做出贡献，于1999年成立了亀倉雄策奖。该奖项的管理和评选由公益社团法人日本平面设计协会（JAGDA）负责，每年从《Graphic Design in Japan》年鉴参展作品中选择出最优秀的作品和其创作者进行颁奖。
第25届亀倉雄策奖评选出了岡崎智弘的广播节目内容影像「デザインあneo あのテーマ」和三澤遥的幼儿园标识计划「⽟造幼稚園」。
岡崎的作品是一部由「あ」这个字和白纸作为材料的广播节目内容影像。评审委员对此作品评价道："深入追求了常见的幻灯片动画技法，达到了无与伦比、世界独一无二的领域"，"体现了图形设计作为视觉体验的本质，使人感受到了图形设计的起源"。
为了纪念这一荣誉，将在6月举办岡崎的个展，7月举办三澤的个展。
■会期：2023.6.6 火 - 6.28 水
■時間：11:00a.m.-7:00p.m.
■会場：クリエイションギャラリーG8
■日曜休館
■入場無料
在本次展览中，将展示岡﨑所拍摄的照片，包括用于流鞭马的马的嘴部、焚烧盆盖的人、人们集聚在一起进行第一次游泳的场景、渔民在朝阳下抱着螃蟹、系着腰带前往祭典的孩子等，展现了岡﨑成长的村庄及其周边村庄居民的日常生活。
从岡﨑的照片中，我们可以看到古老的日本文化和信仰依然根植于人们的生活中，他们从山川、海洋、森林、河流和生物中获得恩惠，并在共同分享和互助的同时生活着。
岡﨑通过记录村庄的现状，重新认识了古老的日本文化，并试图将他所珍视的文化传承给后世。
此外，在展览期间的6月9日（星期五），将邀请摄影师津田直作为特邀嘉宾，举办讲座活动。
■会期：2023年5月23日（火）〜 6月24日（土）
■時間：11:00〜19:00・入場無料
■休館日：日曜日
■会場：ガーディアン・ガーデン
■住所：東京都中央区銀座7-3-5 ヒューリック銀座7丁目ビルB1F
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